2010 年第 期安徽文学
11
21
对《白轮船》的再思考
◎邓大河
(四川幼儿师范高等专科学校 四川·江油 621709)
摘 要 《白轮船》对艾特玛托夫创作而言是具有转折意义的,作品始终关注人的内在精神价值,对善的深切呼唤是真诚
的、令人动容的,但要指出的是没有纯然的所谓“人类的善”,超越特定历史阶段而追求一种纯然的善是徒劳的。作品在进
行道德探索之中忍痛撕裂着人物,减少人物活动,限制人物活动圈,致使人物扁平化,人物更多的成分是某种道德规范的
化身。把人物限在各自世界中,各世界内容虽很充实,但世界的联系却是脆弱的,是易打碎的。这种联系在本文中顺利地
完成了作者艺术思考,发挥了其艺术功能,但其不足在于能否承担更为庞杂的世界。
关键词 转折意义 纯然的善 撕裂人物 脆弱联系
文章编号 1671-0703(2010)11-021-02
吉尔吉斯斯坦著名作家艾特玛托夫(以下简称艾)写于
70 年(前苏联时期)的《白轮船》可以认为是对艾上世纪五六
十年代创作的总结,同时又是创新。因其道德探索的趋于哲
理化倾向,因其借助神话传说来探讨人生永恒问题而显示了
艾在七十年代创作的新倾向。基于这一点,我们说《白轮船》
对其创作而言是具有转折意义的。艾是一位积极进取开拓
创新的作家,他“不否定《永别了,古利萨雷》《白轮船》之前的
那些作品的特定意义。但也不打算在已达到的水平上停止
前进。”
①
的确,继《白轮船》之后,作者又开始了他艰难的跋涉,
《白轮船》所体现出的创作倾向得到了进一步发展与加强。人
仍是其注意的中心,着重探索着人与自然、人与历史的关系,
并进一步把哲理寄寓在神话传说中。可以称为“现代神话”
的艾的作品《花狗崖》借渔女的神话,赞扬了人的自我牺牲精
神,探讨着生与死的关系。其作品《一日长于百年》寄托了作
者全部思索和理想,是作者“心灵的袒露”,呈现出多主题,借
助曼库特传说希望人人记得自己祖代的美德,借助科幻希望
后代人能达到这个星球上所有的人都是我的兄弟姐妹的高
度……。这种哲理高度的出现,是对《白轮船》《花狗崖》创作
经验的总结的结果,也是其“全球性思维”看待人类的结果,
他说过:“是到了用概括的世界观范畴,时间范畴,人类范畴
来丰富对具体历史现实的反映的时候了。”
②
艾的《断头台》是
一部基于现实生活又有广泛哲理概括的小说,借助对一对狼
的刻划,强烈地表达了作者对人与人类命运的忧虑。作品内
函与艺术特色都是多维的,显示出宏大的气势。对《白轮船》
后的几部代
表作品极其简略的概述可见这些作品都有《白轮
船》的影子,它们是对《白轮船》的丰富、拓展乃至超越。《白
轮船》是作者创作走向更深入的一块坚实的基石,它的转折
意义是不可抹杀,不可替代的。
《白轮船》的转折意义就表明,作品中也其值得反思和再
认识的因素。
艾所关注的是人的内在精神价值,在他看来,人天性是
善的,“人从小就有仁爱——从爱母亲爱自己亲人,爱女人,
爱大自然,爱大地开始,然后升华到爱祖国,爱自觉的人道主
义爱人类共有的感情——同情,团结和互助。人向人学习善,
人的这些品质应当永远富有成果地哺育艺术作品”
③
基于这
种认识,艾的作品总是写普通的人,在普通人身上发掘伟大
高尚善良的品德。从作品来看,总以道德的善的最终绝对胜
利而告终。《白轮船》把善恶推向两极,意在惩恶扬善,呼唤
善的归来。他要达到的是一个无恶的纯善的理想境界,人的
确也有向善性,有对善的渴求性。不过,所谓善即指符合某
种道德标准,与某种道德标准相背即为恶。在阶级社会里,
这个道德标准不可能不带上阶级烙印,没有超阶级的善,超
阶级的恶。我们认为善与恶是辨证统一的,没有恶就无所谓
善,没有善就无所谓恶,善与恶的内容并不是固定不变的,二
者在一定时候是可以互相转换的。这里,我们并不反对对善
的呼唤,要指出的是没有纯然的所谓“人类的善”,超越特定
历史阶段而追求一种纯然的善是徒劳的。
对善的肯定,是通过小孩自杀来实现的。作者一方面用
小孩自杀的行动来保持了作为善的化身的性格完整;另一方
面又希冀于拯恶,文中用小孩企求神鹿给姨父带去小摇篮,
以期护林员奥罗兹库尔的重新做人,但奥罗兹库尔在恶的路
上没有止步。作者虽把小孩视为大人,但并没有与恶做直接
斗争(甚至不屑于斗争),而以死使自身的完整而告终。这是
否可以体会到“不以暴力抗恶”的思想呢?作者期待着用善
的灵魂去感化,这当然是无效的。艾是一位清醒的现实主义
者,《断头台》中充分认识到了这一点,作品中用现代“耶稣”
阿夫季去劝说贩毒者,反而被活活地钉上了“十字架。”
读完作品,我们会隐隐感到,作者在进行道德探索是,忍
痛撕裂着人物,尽管小孩、莫蒙及奥罗兹库尔较为鲜明,质而
言只能叫扁平人物,其他人物更是模糊,有的仅露一次面。作
者一方面减少人物活动,一方面又把人物限在各自活动圈内,
使得人与人之间的联系并不紧密,这种处理有利于其哲理思
考,人物更多的成分是某种道德规范的化身。那么这
样的处
理是否可以认为体现了黑格尔的一种思想呢?即:艺术是绝
对精神的显现,是一种理念的感性显现。这里作者把道德的
善作为绝对胜利的东西,然后再把善与恶用了一些代表来建
构艺术世界。这种为了哲理思考而割裂血肉丰满的人物,是
否有一点图式某种观念的味道呢?在这一点上与茅盾的《子
夜》有相似之处;《子夜》想用形象来回答当时“机械派”“进步
派”的两种意见,说明中国没有走向资本主义(下转第 48 页)
文 学 评 论2010 年第 期安徽文学
11
48
四首诗以离别之情一以贯之,而举出大量的送别意象,
如“蒲萄带垂”、“豆蔻连枝”、“蜘蛛作丝”、“芳草结弃”、“黄乌
飞飞”、“准水去来潮”等等类比烘托,将离别时的遗恨、惆怅
抒写得缠绵悱恻,感人至深。
王运熙先生对这次集体唱和于体式创变的重要意义作
了肯定:“萧子显的《春别》共四首,出第三首(共四句)句句用
韵外,其他三首都隔句用韵。第一第四两首均为四句,第二
首六句。简文的《和萧侍中子显春别》和元帝的《春别应令》
是同时唱和之作,每人每题都作四首,各首的体制完全相同。
由此可以窥见他们多么热心于七言新诗的制作。由于他们
的努力,隔句用韵的七言诗至此宣告完成。”这些诗作完全可
以视为唐人七绝酬唱赠答诗歌的先驱。
三、采用联句方式赠答,是齐梁赠答诗体式上的又一创变
联句,赵翼《瓯北诗话》谓“六朝以前称为连句”,“由两人
或多人共作一诗,联结成篇,是比较典型地体现诗歌集体性
的形态”,联句起源很早,学术界一般认为肇端于《柏梁诗》。
六朝,自晋代贾充与妻李氏《定情联句》起,数量丰富,形式亦
不断完善,主要有一人一句、一人两句、一人四句连缀成诗三
种形式。自齐梁起,一人四句的形式成为联句诗创作的主流。
“人各赋四句,分之自成绝句,合之仍为一篇。谢脁、何逊、范
云、江革辈皆有此体。”(王士祯《带经堂诗话》)创作时,大多
限定一韵,每人四句,皆有较完整的意思,可以独立成篇。《谢
宣城诗集》中所收联句,皆五言四句,韵脚统一压平声。如:
“积雪皓阴池,北风鸣细枝。九逵密如绣,何异远别离。(谢
脁)风亭舞流霰,冰沼结文澌。饮春虽以,钦贤纷若驰。(江
秀才革)……由谢脁、江革等七人联结成篇,韵脚虽各有不同,
而统一押平声“支”韵。故而,这种联句活动,就成为亲朋好
友之间的同韵集体唱和,是交流思想、传情达意的诗歌赠答
活动。有些甚至不是同时同地之作,如谢脁《阻雪联句遥赠
和》。有的干脆把每人
所作四句以绝句形式收入别集,如何
逊《赠褚都曹联句》云:“君随结客专。我乃倦游归。本愿同
栖息。今成相背飞”。《答江革联句不成诗》云:“日余乏文干。
逢君善草札。工拙既不同。神气何由拔。”俨然便是独立的
赠答之作。
齐梁文人集体活动较多,又比较注重诗歌的游戏、娱情
功能,以竞争为乐,露才扬己的心理需求也很突出。因此,联
句赠答现象时有发生。同时有意识地将韵律引入唱和,为和
而和、竞和僻韵的风气也开始产生。有梁一代,有 53 人留下
了约 180 多首和诗。参与唱和的人数及和诗数量大增。但
是,在这种集体创作的场合中,诗人因视野受限,题材选择范
围狭窄,情感表露要温柔敦厚而不致于失仪,所以作品多为
应景之作而格调不高。
齐梁赠答诗在诗歌体式上的创变,正符合了“在乎文章,
弥患凡旧。若无新变,不能代雄”(《南齐书·文学传论》)的
时代潮流。诗人们虽无力改变自己生活的窄小格局,无法将
视野投注到更广阔的天地中。但他们确是有意地在求新求
变中求得艺术技巧的提高。齐梁集体赠答风气之盛为他们
提供了合适的契机。如此一来,极大地锻炼了诗人刻画技巧
的精细,诗歌形式的巧妙,形成所谓“俪采百字之偶,争价一
句之奇,情必极貌以写物,辞必穷力而追新”(《文心雕龙·明
诗》)。将赠答诗的创作在艺术上推向了一个前所未有的高
潮。在赠答诗创作手法和技巧不断提高的同时,赠答诗的交
际应酬性质也被大大加深了。换言之,赠答诗在淋漓尽致地
展现诗歌的审美功能的同时,功利色彩也愈加浓厚了。
本文为安徽省教育厅人文社科项目,编号:2009sk396
参考文献:
[1]王钟陵.中国中古诗歌史.江苏教育出版社,1988.
[2]日·兴膳宏.五言八句诗的成长和永明体诗人.东方丛刊,2002
年第 2 期.
[3]王运熙.当代学者自选文库·王运熙卷.合肥:安徽教育出版社,
1998.
[4]吴承学,何志军.诗可以群——从魏晋南北朝诗歌创作形态考
察其文学观念.中国社会科学,2001 年第 5 期.
(上接第 21 页)道路,中国在帝国主义和官僚买办阶级的压
迫下,更加殖民地化了。虽然有吴逊甫等典型的出现,但也
不难看出急于对社会争论的回答而使一些人物有图式呆板
味。《子夜》是出于对社会分析,由当时大讨论所致,而 60 年
代的前苏联国内的确也掀起了道德大讨论,作者是否也有急
于用形象来阐明他的回答呢?虽然作者没有明确表示,不过
从作品中可有所体会。如果说《白轮船》中有形象地再现某
种观念或者作者赋予形象某种观念而使人物失去更为复杂
的血肉
之躯的倾向,那么《花狗崖》中这种缺陷更明显了。《花
狗崖》把哲理性、寓意性推向了极端。作者一开始就把四个
人用一只小船载向了远离人世的大海上,又笼罩在一层云雾
之中,这样以使人物能更好承担其哲理思考,船上三个人为
了小孩能生存,为了下一代能延续,先后跳入了大海,他们的
死是生的另一种表现形式,显示了作者对生与死的哲理思考。
小说淡化了情节,但有抽象演绎的特点,人物也显得绝对化。
作者把人物限在各自世界中活动,对各自世界又有自由
丰富的叙写,因而各世界内容很充实,但世界的联系却不甚
紧密。孩子的世界与现实的世界的联系是作为现实中的莫
蒙爷爷的爱,与莫蒙爷爷的世界的联系也在此并有着鹿母的
故事。不过这种联系是脆弱的,是易打碎的。一打碎,便实
现了其艺术价值,这种脆弱的联系是有利于表达作者思考的,
不过这种联系在《白轮船》中顺利地完成了作者艺术思考,发
挥了其艺术功能,但也显示出其不足:能否承担更为庞杂的
世界?有人指出艾的《一日长于百年》用一条“记忆链条”把
两个沉重的世界连在一起,形成一种“杠铃结构”,这细弱的
记忆链条担起两头沉重的世界是力不从心的;也有评论者说
艾的《断头台》第三部分有游离之感,大概问题也在这。
上述是对《白轮船》的一点反思考,相比于《白轮船》所具
有深刻意义内涵和艺术价值而言,这些都是不足道的,瑕不
掩玉。艾是一位奋斗不息的作家,正因他不断率勤耕耘,才
产生了一部部引起轰动的作品;正因他对人类深沉的忧虑,
才有作品深遂的思想;也正因为他扎根于民族文化传统又不
断吸收其他人的创作经验,才有丰富美丽的艺术世界,从而
成为有世界影响的作家。艾的作品所呈现出来的思想艺术
价值以及艾自身不断创新开拓的精神,都会给我们以众多的
启迪。
注释:
①艾特玛托夫自述.
②古奇凯.作家——时代的良心.
③易晓明.论艾特玛托夫的文学意识.
文 艺 理 论
2010 年第 期安徽文学
11
21
对《白轮船》的再思考
◎邓大河
(四川幼儿师范高等专科学校 四川·江油 621709)
摘 要 《白轮船》对艾特玛托夫创作而言是具有转折意义的,作品始终关注人的内在精神价值,对善的深切呼唤是真诚
的、令人动容的,但要指出的是没有纯然的所谓“人类的善”,超越特定历史阶段而追求一种纯然的善是徒劳的。作品在进
行道德探索之中忍痛撕裂着人物,减少人物活动,限制人物活动圈,致使人物扁平化,人物更多的成分是某种道德规范的
化身。把人物限在各自世界中,各世界内容虽很充实,但世界的联系却是脆弱的,是易打碎的。这种联系在本文中顺利地
完成了作者艺术思考,发挥了其艺术功能,但其不足在于能否承担更为庞杂的世界。
关键词 转折意义 纯然的善 撕裂人物 脆弱联系
文章编号 1671-0703(2010)11-021-02
吉尔吉斯斯坦著名作家艾特玛托夫(以下简称艾)写于
70 年(前苏联时期)的《白轮船》可以认为是对艾上世纪五六
十年代创作的总结,同时又是创新。因其道德探索的趋于哲
理化倾向,因其借助神话传说来探讨人生永恒问题而显示了
艾在七十年代创作的新倾向。基于这一点,我们说《白轮船》
对其创作而言是具有转折意义的。艾是一位积极进取开拓
创新的作家,他“不否定《永别了,古利萨雷》《白轮船》之前的
那些作品的特定意义。但也不打算在已达到的水平上停止
前进。”
①
的确,继《白轮船》之后,作者又开始了他艰难的跋涉,
《白轮船》所体现出的创作倾向得到了进一步发展与加强。人
仍是其注意的中心,着重探索着人与自然、人与历史的关系,
并进一步把哲理寄寓在神话传说中。可以称为“现代神话”
的艾的作品《花狗崖》借渔女的神话,赞扬了人的自我牺牲精
神,探讨着生与死的关系。其作品《一日长于百年》寄托了作
者全部思索和理想,是作者“心灵的袒露”,呈现出多主题,借
助曼库特传说希望人人记得自己祖代的美德,借助科幻希望
后代人能达到这个星球上所有的人都是我的兄弟姐妹的高
度……。这种哲理高度的出现,是对《白轮船》《花狗崖》创作
经验的总结的结果,也是其“全球性思维”看待人类的结果,
他说过:“是到了用概括的世界观范畴,时间范畴,人类范畴
来丰富对具体历史现实的反映的时候了。”
②
艾的《断头台》是
一部基于现实生活又有广泛哲理概括的小说,借助对一对狼
的刻划,强烈地表达了作者对人与人类命运的忧虑。作品内
函与艺术特色都是多维的,显示出宏大的气势。对《白轮船》
后的几部代
表作品极其简略的概述可见这些作品都有《白轮
船》的影子,它们是对《白轮船》的丰富、拓展乃至超越。《白
轮船》是作者创作走向更深入的一块坚实的基石,它的转折
意义是不可抹杀,不可替代的。
《白轮船》的转折意义就表明,作品中也其值得反思和再
认识的因素。
艾所关注的是人的内在精神价值,在他看来,人天性是
善的,“人从小就有仁爱——从爱母亲爱自己亲人,爱女人,
爱大自然,爱大地开始,然后升华到爱祖国,爱自觉的人道主
义爱人类共有的感情——同情,团结和互助。人向人学习善,
人的这些品质应当永远富有成果地哺育艺术作品”
③
基于这
种认识,艾的作品总是写普通的人,在普通人身上发掘伟大
高尚善良的品德。从作品来看,总以道德的善的最终绝对胜
利而告终。《白轮船》把善恶推向两极,意在惩恶扬善,呼唤
善的归来。他要达到的是一个无恶的纯善的理想境界,人的
确也有向善性,有对善的渴求性。不过,所谓善即指符合某
种道德标准,与某种道德标准相背即为恶。在阶级社会里,
这个道德标准不可能不带上阶级烙印,没有超阶级的善,超
阶级的恶。我们认为善与恶是辨证统一的,没有恶就无所谓
善,没有善就无所谓恶,善与恶的内容并不是固定不变的,二
者在一定时候是可以互相转换的。这里,我们并不反对对善
的呼唤,要指出的是没有纯然的所谓“人类的善”,超越特定
历史阶段而追求一种纯然的善是徒劳的。
对善的肯定,是通过小孩自杀来实现的。作者一方面用
小孩自杀的行动来保持了作为善的化身的性格完整;另一方
面又希冀于拯恶,文中用小孩企求神鹿给姨父带去小摇篮,
以期护林员奥罗兹库尔的重新做人,但奥罗兹库尔在恶的路
上没有止步。作者虽把小孩视为大人,但并没有与恶做直接
斗争(甚至不屑于斗争),而以死使自身的完整而告终。这是
否可以体会到“不以暴力抗恶”的思想呢?作者期待着用善
的灵魂去感化,这当然是无效的。艾是一位清醒的现实主义
者,《断头台》中充分认识到了这一点,作品中用现代“耶稣”
阿夫季去劝说贩毒者,反而被活活地钉上了“十字架。”
读完作品,我们会隐隐感到,作者在进行道德探索是,忍
痛撕裂着人物,尽管小孩、莫蒙及奥罗兹库尔较为鲜明,质而
言只能叫扁平人物,其他人物更是模糊,有的仅露一次面。作
者一方面减少人物活动,一方面又把人物限在各自活动圈内,
使得人与人之间的联系并不紧密,这种处理有利于其哲理思
考,人物更多的成分是某种道德规范的化身。那么这
样的处
理是否可以认为体现了黑格尔的一种思想呢?即:艺术是绝
对精神的显现,是一种理念的感性显现。这里作者把道德的
善作为绝对胜利的东西,然后再把善与恶用了一些代表来建
构艺术世界。这种为了哲理思考而割裂血肉丰满的人物,是
否有一点图式某种观念的味道呢?在这一点上与茅盾的《子
夜》有相似之处;《子夜》想用形象来回答当时“机械派”“进步
派”的两种意见,说明中国没有走向资本主义(下转第 48 页)
文 学 评 论2010 年第 期安徽文学
11
48
四首诗以离别之情一以贯之,而举出大量的送别意象,
如“蒲萄带垂”、“豆蔻连枝”、“蜘蛛作丝”、“芳草结弃”、“黄乌
飞飞”、“准水去来潮”等等类比烘托,将离别时的遗恨、惆怅
抒写得缠绵悱恻,感人至深。
王运熙先生对这次集体唱和于体式创变的重要意义作
了肯定:“萧子显的《春别》共四首,出第三首(共四句)句句用
韵外,其他三首都隔句用韵。第一第四两首均为四句,第二
首六句。简文的《和萧侍中子显春别》和元帝的《春别应令》
是同时唱和之作,每人每题都作四首,各首的体制完全相同。
由此可以窥见他们多么热心于七言新诗的制作。由于他们
的努力,隔句用韵的七言诗至此宣告完成。”这些诗作完全可
以视为唐人七绝酬唱赠答诗歌的先驱。
三、采用联句方式赠答,是齐梁赠答诗体式上的又一创变
联句,赵翼《瓯北诗话》谓“六朝以前称为连句”,“由两人
或多人共作一诗,联结成篇,是比较典型地体现诗歌集体性
的形态”,联句起源很早,学术界一般认为肇端于《柏梁诗》。
六朝,自晋代贾充与妻李氏《定情联句》起,数量丰富,形式亦
不断完善,主要有一人一句、一人两句、一人四句连缀成诗三
种形式。自齐梁起,一人四句的形式成为联句诗创作的主流。
“人各赋四句,分之自成绝句,合之仍为一篇。谢脁、何逊、范
云、江革辈皆有此体。”(王士祯《带经堂诗话》)创作时,大多
限定一韵,每人四句,皆有较完整的意思,可以独立成篇。《谢
宣城诗集》中所收联句,皆五言四句,韵脚统一压平声。如:
“积雪皓阴池,北风鸣细枝。九逵密如绣,何异远别离。(谢
脁)风亭舞流霰,冰沼结文澌。饮春虽以,钦贤纷若驰。(江
秀才革)……由谢脁、江革等七人联结成篇,韵脚虽各有不同,
而统一押平声“支”韵。故而,这种联句活动,就成为亲朋好
友之间的同韵集体唱和,是交流思想、传情达意的诗歌赠答
活动。有些甚至不是同时同地之作,如谢脁《阻雪联句遥赠
和》。有的干脆把每人
所作四句以绝句形式收入别集,如何
逊《赠褚都曹联句》云:“君随结客专。我乃倦游归。本愿同
栖息。今成相背飞”。《答江革联句不成诗》云:“日余乏文干。
逢君善草札。工拙既不同。神气何由拔。”俨然便是独立的
赠答之作。
齐梁文人集体活动较多,又比较注重诗歌的游戏、娱情
功能,以竞争为乐,露才扬己的心理需求也很突出。因此,联
句赠答现象时有发生。同时有意识地将韵律引入唱和,为和
而和、竞和僻韵的风气也开始产生。有梁一代,有 53 人留下
了约 180 多首和诗。参与唱和的人数及和诗数量大增。但
是,在这种集体创作的场合中,诗人因视野受限,题材选择范
围狭窄,情感表露要温柔敦厚而不致于失仪,所以作品多为
应景之作而格调不高。
齐梁赠答诗在诗歌体式上的创变,正符合了“在乎文章,
弥患凡旧。若无新变,不能代雄”(《南齐书·文学传论》)的
时代潮流。诗人们虽无力改变自己生活的窄小格局,无法将
视野投注到更广阔的天地中。但他们确是有意地在求新求
变中求得艺术技巧的提高。齐梁集体赠答风气之盛为他们
提供了合适的契机。如此一来,极大地锻炼了诗人刻画技巧
的精细,诗歌形式的巧妙,形成所谓“俪采百字之偶,争价一
句之奇,情必极貌以写物,辞必穷力而追新”(《文心雕龙·明
诗》)。将赠答诗的创作在艺术上推向了一个前所未有的高
潮。在赠答诗创作手法和技巧不断提高的同时,赠答诗的交
际应酬性质也被大大加深了。换言之,赠答诗在淋漓尽致地
展现诗歌的审美功能的同时,功利色彩也愈加浓厚了。
本文为安徽省教育厅人文社科项目,编号:2009sk396
参考文献:
[1]王钟陵.中国中古诗歌史.江苏教育出版社,1988.
[2]日·兴膳宏.五言八句诗的成长和永明体诗人.东方丛刊,2002
年第 2 期.
[3]王运熙.当代学者自选文库·王运熙卷.合肥:安徽教育出版社,
1998.
[4]吴承学,何志军.诗可以群——从魏晋南北朝诗歌创作形态考
察其文学观念.中国社会科学,2001 年第 5 期.
(上接第 21 页)道路,中国在帝国主义和官僚买办阶级的压
迫下,更加殖民地化了。虽然有吴逊甫等典型的出现,但也
不难看出急于对社会争论的回答而使一些人物有图式呆板
味。《子夜》是出于对社会分析,由当时大讨论所致,而 60 年
代的前苏联国内的确也掀起了道德大讨论,作者是否也有急
于用形象来阐明他的回答呢?虽然作者没有明确表示,不过
从作品中可有所体会。如果说《白轮船》中有形象地再现某
种观念或者作者赋予形象某种观念而使人物失去更为复杂
的血肉
之躯的倾向,那么《花狗崖》中这种缺陷更明显了。《花
狗崖》把哲理性、寓意性推向了极端。作者一开始就把四个
人用一只小船载向了远离人世的大海上,又笼罩在一层云雾
之中,这样以使人物能更好承担其哲理思考,船上三个人为
了小孩能生存,为了下一代能延续,先后跳入了大海,他们的
死是生的另一种表现形式,显示了作者对生与死的哲理思考。
小说淡化了情节,但有抽象演绎的特点,人物也显得绝对化。
作者把人物限在各自世界中活动,对各自世界又有自由
丰富的叙写,因而各世界内容很充实,但世界的联系却不甚
紧密。孩子的世界与现实的世界的联系是作为现实中的莫
蒙爷爷的爱,与莫蒙爷爷的世界的联系也在此并有着鹿母的
故事。不过这种联系是脆弱的,是易打碎的。一打碎,便实
现了其艺术价值,这种脆弱的联系是有利于表达作者思考的,
不过这种联系在《白轮船》中顺利地完成了作者艺术思考,发
挥了其艺术功能,但也显示出其不足:能否承担更为庞杂的
世界?有人指出艾的《一日长于百年》用一条“记忆链条”把
两个沉重的世界连在一起,形成一种“杠铃结构”,这细弱的
记忆链条担起两头沉重的世界是力不从心的;也有评论者说
艾的《断头台》第三部分有游离之感,大概问题也在这。
上述是对《白轮船》的一点反思考,相比于《白轮船》所具
有深刻意义内涵和艺术价值而言,这些都是不足道的,瑕不
掩玉。艾是一位奋斗不息的作家,正因他不断率勤耕耘,才
产生了一部部引起轰动的作品;正因他对人类深沉的忧虑,
才有作品深遂的思想;也正因为他扎根于民族文化传统又不
断吸收其他人的创作经验,才有丰富美丽的艺术世界,从而
成为有世界影响的作家。艾的作品所呈现出来的思想艺术
价值以及艾自身不断创新开拓的精神,都会给我们以众多的
启迪。
注释:
①艾特玛托夫自述.
②古奇凯.作家——时代的良心.
③易晓明.论艾特玛托夫的文学意识.
文 艺 理 论