【 课 题 】:《新的实验》(湘版高中美术鉴赏第二单元第七课)
【 课 型 】：讲授课
【 课 时 】：一课时
【 学习目标 】：
1、了解20世纪50年代以来艺术发展的新动向，特别是艺术家在对艺术的
看法、艺术作品的创作方法、材料、技巧等方面的变化。在此基础上，树立一种理性的态度来对待现当代的艺术实验。
2、使学生能够认识到创新的价值。
【 教学重点 】：
本课的学习重点是现代艺术实验的探索角度与方法，以及如何使学生认识到创新的价值，并能以理性的态度来对待现当代的艺术实验。
【 教学难点 】：
大部分的学生对现代艺术都不熟悉，甚至不能接受这种艺术形式，因此通过什么方法来使学生接受并了解现代艺术实验，是本课的难点所在。
【 教 具 】：课本、教材、多媒体课件
【 教学过程 】：
一、 欣赏引入：
新闻《另类的寺庙》插播重要新闻“通缉”赵半狄与熊猫
展示赵半狄与他的熊猫图像日记，介绍赵半狄，他做了很多从没人做过的实验性的事情，引入课题----《新的实验》(连古老寺庙也跟着另类了一把)
二、导入新课：
1、介绍现代实验艺术。
上世纪五十年代以来的艺术，带有很强的实验性质。主要是因为艺术家打破了原有艺术的界限，不断为艺术寻求新的空间。具有很强的实验性质。这一时期的艺术虽然打破了传统的艺术形式，但是并不是不理喻的，它们的出现也不是偶然的，而是源于艺术家对一些具体问题的回应或对艺术观念的拓展。
2、现代艺术实验的探索角度和方法：
（1）、新的创作理念（艺术家对艺术的看法）通过介绍波洛克的“行动绘画”，表现了20世纪以来艺术家打破传统艺术的局限，尝试着新的艺术创作形式。
展示：波洛克《秋的节奏》引导学生感受秋天色彩的抽象。
提问：艺术是否只能客观的记录物象？
答案很明显艺术当然不止记录客观物象，除了抽象美术作品，第一单元第二
课我们还交流过，意象美术作品也不是单纯记录客观物象，更多的表现艺术家主观的情感。他们对客观物象全新的形体认识，常常用几何形体概括形象。
引出艺术实验的探索角度和方法的第二方面：
（2）、新的形体认识
◆ 将委拉斯贵支的《宫娥》与毕加索的《宫娥》做对比，请学生找找毕加索画面中挪用与修改的对象有哪些。在学生能够辨认出原画被挪用的情况下，说明画家并不是没有根据的凭空乱画，而是尝试用新的形体观念来诠释古典绘画作品。
◆ 将《教皇英诺森十世》与《号叫的教皇》做对比，请学生先谈看了《号叫的教皇》的感受，说明作者通过将原作人物的形体进行艺术的夸张，以表达作者力图把某种感情形象化，更加突出了作品主题。然后介绍这幅作品的创作背景。以此来了解作者的创作目的。
接着我们来缅怀一位伟大的世界巨星
视频欣赏：大宝沙画——再见了，迈克尔！
思考：这件作品与以往我们观念中的美术作品有哪些不同？
主题人物的身份是什么？
由学生的回答引出探索现代艺术实验的第三个方面：
（3）、新的创作方法和主题
随着社会工业文明的发展，现代生活的变革为美术提供了新的视觉素材，而艺术的创作方法也变得多种多样。
介绍波普艺术，波普艺术的英文名：POP，学生可能会更熟悉，因为他们熟悉的POP海报、POP字体、POP music（流行音乐）都来自于波普艺术。
以安迪.沃霍尔和他的汤罐头为例，展示波普艺术特有的创作方法，将大众化的题材进行复制重组。通过这些大量复制重组的作品，艺术家所要表达的是什么？除了打破既有的传统作画方式外，更重要的在于反映当下的社会形态。就如前面所说的，现代实验艺术的出现不是偶然，而是源于艺术家对一些具体问题的回应。
现代人快节奏的生活方式，试着放慢脚步，欣赏一下自然的美，于是艺术家将目光投向了大自然——
（4）、新的空间认识
介绍大地艺术家罗伯特.史密斯及克劳德夫妇的大地艺术作品。大地艺术改变了过去艺术只能够在博物馆展示的定律，将作品置于自然的广阔空间中来展示，改变了局部的自然景观，这样既不失大自然本来面目，又可使人们重新认识和评价自然，打破艺术同生活的界限，从中获得新的艺术感受，在自然中展示出人的力量。
最近一部跟大地，自然有关的当红电影：2012，大地开裂，这一幕在德国小镇“真实”上演了。
展示：街头立体艺术图片（“大地开裂”“浮冰”），展示视频：作品如何完成的。
穿插提问学生：如果在我们的城市有这样的场景，大家是否也会上前在作品旁边比划出“危险”的动作，主动去参与呢？在艺术家笔下将不可能变成了可能。
活动一：比一比
将一幅环保海报和一段视频广告做对比，请学生讨论一下自己对二者的看法，觉得更喜欢哪种广告的宣传方式，觉得哪种的宣传方式更有效，谈谈感受。
思考：在200年前我们看得到这样的作品吗？为什么？它们是如何制作出来的？
（通过学生的思考与回答引出探索现代艺术实验的第五个方面）
（5）、新技术、新材料的使用
欣赏两组图片，分别说明了新的摄影技术及电脑技术对艺术创作的贡献作用。
展示北京奥运开幕式“卷轴”进一步说明：
科技与艺术的完美结合成就了2008年北京奥运会开幕式的巨大卷轴“画”，通过LED灯的变换，向世界完美展示了中华绚丽的千年文明，成为永恒的经典植入每个国人心中。
3、现代艺术实验的价值（创新的价值）
德国艺术家博伊斯说：“在这个多元的时代里，艺术是一个不断扩张的概念，它与生活的界限正在不断的模糊”。
◆ 用学生们非常熟悉的“鸟巢”与“水立方”来充分印证上面这句话，说明了艺术与生活的逐渐贴近。（让学生将现在“艺术加工”过的体育场馆与以往老旧的体育场馆相比较，从中体会创新的价值。）
◆ 再以一个意大利超市的广告为例：（请学生分辨出广告上的这些图象分别是由什么构成的。）
这组广告充分利用超市现有的材料作为创作题材，不管是在创作方法、材料、及创作观念上都是一次有趣的创新。不仅有效得起到了广告宣传的目的，更增添了艺术的情趣，富有生活的气息。
◆ 创意无处不在：欣赏生活中的创新事例。
活动二：寻找与尝试
以前后桌四人小组为单位进行讨论.，找找我们身边的创新事例,并尝试构思一幅创新作品.(提出构思或创意即可)。
三、 课堂小结：
通过这堂课，我们接触了20世纪50年代以来的实验性艺术，初
步了解了艺术家对艺术的看法的改变、及对艺术作品的创作方法、材料技巧等方面的新的尝试。
在创新事例的欣赏过程中，我们也应该感受到了创新意识对我们生活的改变，认识了创新的价值。希望同学们能在今后的学习生活中发掘更多创新的事例，主动参与到艺术创新中来！
四：课后拓展：
一个值得所有人思考的问题：
传统艺术标准的丧失相对而来的问题——信息量增大，鱼龙混杂。
在当代似乎什么都可以成为艺术。果真如此吗？也许经过历史的“大浪淘沙”，能够留下来的“真金”并不多。
【 课 题 】:《新的实验》(湘版高中美术鉴赏第二单元第七课)
【 课 型 】：讲授课
【 课 时 】：一课时
【 学习目标 】：
1、了解20世纪50年代以来艺术发展的新动向，特别是艺术家在对艺术的
看法、艺术作品的创作方法、材料、技巧等方面的变化。在此基础上，树立一种理性的态度来对待现当代的艺术实验。
2、使学生能够认识到创新的价值。
【 教学重点 】：
本课的学习重点是现代艺术实验的探索角度与方法，以及如何使学生认识到创新的价值，并能以理性的态度来对待现当代的艺术实验。
【 教学难点 】：
大部分的学生对现代艺术都不熟悉，甚至不能接受这种艺术形式，因此通过什么方法来使学生接受并了解现代艺术实验，是本课的难点所在。
【 教 具 】：课本、教材、多媒体课件
【 教学过程 】：
一、 欣赏引入：
新闻《另类的寺庙》插播重要新闻“通缉”赵半狄与熊猫
展示赵半狄与他的熊猫图像日记，介绍赵半狄，他做了很多从没人做过的实验性的事情，引入课题----《新的实验》(连古老寺庙也跟着另类了一把)
二、导入新课：
1、介绍现代实验艺术。
上世纪五十年代以来的艺术，带有很强的实验性质。主要是因为艺术家打破了原有艺术的界限，不断为艺术寻求新的空间。具有很强的实验性质。这一时期的艺术虽然打破了传统的艺术形式，但是并不是不理喻的，它们的出现也不是偶然的，而是源于艺术家对一些具体问题的回应或对艺术观念的拓展。
2、现代艺术实验的探索角度和方法：
（1）、新的创作理念（艺术家对艺术的看法）通过介绍波洛克的“行动绘画”，表现了20世纪以来艺术家打破传统艺术的局限，尝试着新的艺术创作形式。
展示：波洛克《秋的节奏》引导学生感受秋天色彩的抽象。
提问：艺术是否只能客观的记录物象？
答案很明显艺术当然不止记录客观物象，除了抽象美术作品，第一单元第二
课我们还交流过，意象美术作品也不是单纯记录客观物象，更多的表现艺术家主观的情感。他们对客观物象全新的形体认识，常常用几何形体概括形象。
引出艺术实验的探索角度和方法的第二方面：
（2）、新的形体认识
◆ 将委拉斯贵支的《宫娥》与毕加索的《宫娥》做对比，请学生找找毕加索画面中挪用与修改的对象有哪些。在学生能够辨认出原画被挪用的情况下，说明画家并不是没有根据的凭空乱画，而是尝试用新的形体观念来诠释古典绘画作品。
◆ 将《教皇英诺森十世》与《号叫的教皇》做对比，请学生先谈看了《号叫的教皇》的感受，说明作者通过将原作人物的形体进行艺术的夸张，以表达作者力图把某种感情形象化，更加突出了作品主题。然后介绍这幅作品的创作背景。以此来了解作者的创作目的。
接着我们来缅怀一位伟大的世界巨星
视频欣赏：大宝沙画——再见了，迈克尔！
思考：这件作品与以往我们观念中的美术作品有哪些不同？
主题人物的身份是什么？
由学生的回答引出探索现代艺术实验的第三个方面：
（3）、新的创作方法和主题
随着社会工业文明的发展，现代生活的变革为美术提供了新的视觉素材，而艺术的创作方法也变得多种多样。
介绍波普艺术，波普艺术的英文名：POP，学生可能会更熟悉，因为他们熟悉的POP海报、POP字体、POP music（流行音乐）都来自于波普艺术。
以安迪.沃霍尔和他的汤罐头为例，展示波普艺术特有的创作方法，将大众化的题材进行复制重组。通过这些大量复制重组的作品，艺术家所要表达的是什么？除了打破既有的传统作画方式外，更重要的在于反映当下的社会形态。就如前面所说的，现代实验艺术的出现不是偶然，而是源于艺术家对一些具体问题的回应。
现代人快节奏的生活方式，试着放慢脚步，欣赏一下自然的美，于是艺术家将目光投向了大自然——
（4）、新的空间认识
介绍大地艺术家罗伯特.史密斯及克劳德夫妇的大地艺术作品。大地艺术改变了过去艺术只能够在博物馆展示的定律，将作品置于自然的广阔空间中来展示，改变了局部的自然景观，这样既不失大自然本来面目，又可使人们重新认识和评价自然，打破艺术同生活的界限，从中获得新的艺术感受，在自然中展示出人的力量。
最近一部跟大地，自然有关的当红电影：2012，大地开裂，这一幕在德国小镇“真实”上演了。
展示：街头立体艺术图片（“大地开裂”“浮冰”），展示视频：作品如何完成的。
穿插提问学生：如果在我们的城市有这样的场景，大家是否也会上前在作品旁边比划出“危险”的动作，主动去参与呢？在艺术家笔下将不可能变成了可能。
活动一：比一比
将一幅环保海报和一段视频广告做对比，请学生讨论一下自己对二者的看法，觉得更喜欢哪种广告的宣传方式，觉得哪种的宣传方式更有效，谈谈感受。
思考：在200年前我们看得到这样的作品吗？为什么？它们是如何制作出来的？
（通过学生的思考与回答引出探索现代艺术实验的第五个方面）
（5）、新技术、新材料的使用
欣赏两组图片，分别说明了新的摄影技术及电脑技术对艺术创作的贡献作用。
展示北京奥运开幕式“卷轴”进一步说明：
科技与艺术的完美结合成就了2008年北京奥运会开幕式的巨大卷轴“画”，通过LED灯的变换，向世界完美展示了中华绚丽的千年文明，成为永恒的经典植入每个国人心中。
3、现代艺术实验的价值（创新的价值）
德国艺术家博伊斯说：“在这个多元的时代里，艺术是一个不断扩张的概念，它与生活的界限正在不断的模糊”。
◆ 用学生们非常熟悉的“鸟巢”与“水立方”来充分印证上面这句话，说明了艺术与生活的逐渐贴近。（让学生将现在“艺术加工”过的体育场馆与以往老旧的体育场馆相比较，从中体会创新的价值。）
◆ 再以一个意大利超市的广告为例：（请学生分辨出广告上的这些图象分别是由什么构成的。）
这组广告充分利用超市现有的材料作为创作题材，不管是在创作方法、材料、及创作观念上都是一次有趣的创新。不仅有效得起到了广告宣传的目的，更增添了艺术的情趣，富有生活的气息。
◆ 创意无处不在：欣赏生活中的创新事例。
活动二：寻找与尝试
以前后桌四人小组为单位进行讨论.，找找我们身边的创新事例,并尝试构思一幅创新作品.(提出构思或创意即可)。
三、 课堂小结：
通过这堂课，我们接触了20世纪50年代以来的实验性艺术，初
步了解了艺术家对艺术的看法的改变、及对艺术作品的创作方法、材料技巧等方面的新的尝试。
在创新事例的欣赏过程中，我们也应该感受到了创新意识对我们生活的改变，认识了创新的价值。希望同学们能在今后的学习生活中发掘更多创新的事例，主动参与到艺术创新中来！
四：课后拓展：
一个值得所有人思考的问题：
传统艺术标准的丧失相对而来的问题——信息量增大，鱼龙混杂。
在当代似乎什么都可以成为艺术。果真如此吗？也许经过历史的“大浪淘沙”，能够留下来的“真金”并不多。