抗日神剧的影响分析
据媒体公布的资料显示，2010年至今，中国主要频道黄金档播出电视剧200多部，其中抗战剧及谍战剧超过70部；横店影视城群众演员共计30万，其中60%演过鬼子。中国电视剧的繁荣发展自不必说，但现在遇到一个瓶颈问题，市场化后中国电视剧商业气息太浓，传递的正能量太少。战争题材的文艺作品，应该是让人对战争有警惕，但是如果任由这样的抗日剧误导我们的下一代、再下一代，真正的残酷的抗日战争历史就会被人淡化、遗忘。
抗日神剧这个名字的起源有些莫名其妙，讲的是一些本来是以抗日为题材的电视剧，却拥有武侠剧的开山裂石和科幻剧的匪夷所思，更兼有各种脱离人类认知的不科学因素，种种“神奇”的镜头接二连三出现在抗日题材电视剧中，堪称抗日神剧。
在抗日神剧里，观众看不到当年的战争氛围，体会不到战争的残酷，看不到战争造成的苦难。看到了什么呢？小孩子戏耍日本兵，用弹弓打仗更像做游戏，还穿插各种奇怪狗血情节。前辈们拿自己的生命与日本鬼子浴血奋战了八年，而导演把残酷的抗日战争拍成了农村娃娃打弹弓抗日，真是无语。千万别让抗日神剧毁了真正的历史啊！现在举例如下。
1. “八路军战士”像撕鱿鱼片一样徒手将敌人撕成了两半，“鬼子”血肉横飞，英雄凛然一笑。
2.《抗日奇侠》了，其中各种匪夷所思，包括大鹏的大力可以生撕鬼子，宋无娇打的鬼子七窍流血的化骨绵掌，廖天生比子弹更犀利的绣花针等，在烘托抗日人士高大形象的同时，却大肆的篡改了历史，让观众大呼伤不起！
3.《永不磨灭的番号》中孙成海营长竟用一枚手榴弹炸掉了敌人在空中盘旋的飞机，按照常理分析，即使按照飞机最低的飞行高度和飞行速度来计算，手榴弹炸飞机也属天方夜谭，更何况孙营长在之前已经遭受飞机机枪的贯通伤，能站着已经是奇迹了。
4.《利剑行动》中的男主角单枪匹马赤身肉搏十好几个带着长枪的敌人，从枪林弹雨里毫发无损地穿过，依靠一次掷一把飞刀硬生生把成片的敌人撂倒了，无怪乎网友纷纷惊呼：飞刀功盖过007。
5.国产豪华抗战大作《孤岛飞鹰》剧中使用的突击车，比蝙蝠侠的“蝙蝠车”还要时髦许多。
6. 抗日神剧再度降临，这一次是小伙伴虐鬼子，弹弓压制鬼子各式武器，广大观众再次被神剧导演的创意所折服！小朋友你这么刁，你家人知道么？
7. “八路军女战士”被一群日军侮辱后，腾空跃起，数箭连发，几十名“鬼子兵”接连毙命。绣花针、铁砂掌、鹰爪功、化骨绵掌、太极神功轮番出现，取敌人首级如探囊取物。
一段时间以来，如此种种“神奇”的镜头接二连三出现在抗日题材电视剧中，已经成为电视荧幕上“一道奇葩的风景线”。 “手撕鬼子”为“横店(某影视拍摄基地)名菜”，戏称此类作品为“抗日神剧”，有的还调侃道，“鬼子坚持了八年真不容易！”抗日神剧的存在不仅是亵渎文艺创作、侮辱观众智商，更是在贬低自己的民族，使先烈们的流血抗争变得毫无意义。低端化的产出“神剧”对文化产业的创新极为不利，同时，电视剧作为最贴近群众的文化产品，更直接影响到了科技文化知识的传播和精神文明建设的步伐。
好剧本需要沉淀，人云亦云或急功近利的创作态度只能砸自己的牌子。在创作战争题材的影视剧时，必须公正、客观地还原真实历史，发掘和刻画中国军人当时在极为恶劣的条件下，付出的巨大牺牲、代价和努力，并以此来表现出战争对生活的破坏、对人性的摧残、付出的各种沉重代价等，最终表达追求和平、幸福的全人类反战主题。
事实上，雷人桥段层出不穷透露出的是，近来风靡荧屏的抗日题材电视剧，越来越类型化。“抗日”逐渐简化为一种故事背景，其内核被悄悄替换成武侠剧、偶像剧，即使主线仍是“抗日”，武打、枪战、爱情、时尚、性感等类型元素也统统裹挟进来。
现如今，抗日题材电视剧悄然卸下了宣传教育的“包袱”，变为纯粹的娱乐品，自是有它的内在逻辑。但这种“自
我解放”也确实够“彻底”的，连基本的公共理性也置之不顾，血肉之躯铸就的抗战精神在“神剧”中已被空洞化和游戏化，变作掩护暴力刺激的一张虎皮，真可算是“古今多少事，都付笑谈中”了。
然而编创者又是极其“理性”的：爱情、暴力、悬疑、时尚、性感„„一个都不少，然而在坚持大是大非的前提下，对人性的复杂多一些细腻的刻画，因为可能被不理性的声音所“抗议”，这样的尝试却不愿碰触。非但不敢突破简单化的观念窠臼，还用离谱的编造强化陋见，“民族大义”的包裹下，“神剧”们实则是精明的商业算计。
电视剧不必是教科书，但一定不能是罔顾公共理性的反面教材。毋庸置疑，在大众文化中，情爱、武打、警匪等内容其实是人的性、攻击、破坏等本能欲求的“替代性满足”，要引导受众心安理得地疏泄这种欲求，需要在讲述这些内容的同时进行价值观介入，所以“正义战胜邪恶”、“好人好报”等主题几乎成了所有通俗故事的标准配置。好的故事把欲望与道德这两个“死对头”如此和谐地编织在一起，既疏泄人们内心的欲求，也再次强化了道德、价值观和公共理性，使人处于心智平衡的状态。
但毕竟，情爱、武打、警匪与色情、暴力、凶杀之间有着内在的共通性，如果故事过于离谱，缺乏基本的公共理性和价值观介入，文艺作品就越接近于赤裸裸的欲求本身。比
如，当人们对暴力的依赖被文艺作品过分强化，那么暴力的对象是当年无恶不作的日本鬼子，今天在中国饭店用餐的日本民众，还是日本牌子的中国制造汽车，并没有太大的区别，因为令人痴迷的，是暴力本身。“抗日神剧”庶几近之。 产生背景
高满堂说，目前抗战题材剧，也就是“鬼子剧”扎堆的根本原因还是中国电视剧的的原创越来越少，跟风越来越多，大量的复制、模仿致死的问题很多。 “到横店去看确实是，百分之九十的剧组在打鬼子，大家都在复制，我想这样中国电视剧是没有前途的。必须抓原创，编剧是第一生产力，原创也是第一生产力，如果不大力提倡原创、保护原创、激励原创，中国电视剧没有什么出路。” “我说过历史剧缺乏正气，年代剧缺乏神气、当代剧缺乏地气，我们的探索缺乏勇气，我觉得这几气对我们来说是很重要的，这次提案我就想关于提倡原创，保护原创，激励原创，这在中国电视剧发展从剧作上、第一生产力上是最根本的东西。”
提及此前热播的《甄嬛传》走出国门引发的关注，高满堂说，这是中国电视人梦寐以求的东西。“中国的电视剧、中国的影视一定要走出去，但我觉得它应该开了个头，其实我们是个电视文化大国，但我认为还不是个强国，就是我们走出去的东西几乎没有，引进的特别多，这需要时间我觉得，需要时间。
抗日神剧的存在会影响青年一代的中国人，根本无法理解战争的残酷，以为战争很好玩，以为取得胜利很容易，随心所欲地看待战争。其实，战争一点也不好玩，这种脱离真实、过度幽默的战争片看多了，年轻人会以为打仗很容易，那么，当战争真的来临时，他们是否真的有勇气去拿枪上前线呢？
其实很多人都相当的奇怪，原本严肃的抗日题材剧拍成了这样，那些负责影片审核的专员们呢？难道这类胡乱篡改严肃的民族历史的烂片也能如此顺利的通过审核？还有没有标准、有没有下限？我们天天批判日本人篡改历史，其实中国的编剧导演们早就在这样做了。
这甚至不是篡改历史，而是在亵渎历史，三国演义大多数内容还是基于三国志真实历史的，有艺术加工也是难免的，但是由于三国演义的存在导致了三国志中真实历史只被极少数人知道了解，让我们试想一下，这种抗日神剧的存在越来越被大家习以为常，真实的历史将会被置于何地？
抗日神剧的影响分析
据媒体公布的资料显示，2010年至今，中国主要频道黄金档播出电视剧200多部，其中抗战剧及谍战剧超过70部；横店影视城群众演员共计30万，其中60%演过鬼子。中国电视剧的繁荣发展自不必说，但现在遇到一个瓶颈问题，市场化后中国电视剧商业气息太浓，传递的正能量太少。战争题材的文艺作品，应该是让人对战争有警惕，但是如果任由这样的抗日剧误导我们的下一代、再下一代，真正的残酷的抗日战争历史就会被人淡化、遗忘。
抗日神剧这个名字的起源有些莫名其妙，讲的是一些本来是以抗日为题材的电视剧，却拥有武侠剧的开山裂石和科幻剧的匪夷所思，更兼有各种脱离人类认知的不科学因素，种种“神奇”的镜头接二连三出现在抗日题材电视剧中，堪称抗日神剧。
在抗日神剧里，观众看不到当年的战争氛围，体会不到战争的残酷，看不到战争造成的苦难。看到了什么呢？小孩子戏耍日本兵，用弹弓打仗更像做游戏，还穿插各种奇怪狗血情节。前辈们拿自己的生命与日本鬼子浴血奋战了八年，而导演把残酷的抗日战争拍成了农村娃娃打弹弓抗日，真是无语。千万别让抗日神剧毁了真正的历史啊！现在举例如下。
1. “八路军战士”像撕鱿鱼片一样徒手将敌人撕成了两半，“鬼子”血肉横飞，英雄凛然一笑。
2.《抗日奇侠》了，其中各种匪夷所思，包括大鹏的大力可以生撕鬼子，宋无娇打的鬼子七窍流血的化骨绵掌，廖天生比子弹更犀利的绣花针等，在烘托抗日人士高大形象的同时，却大肆的篡改了历史，让观众大呼伤不起！
3.《永不磨灭的番号》中孙成海营长竟用一枚手榴弹炸掉了敌人在空中盘旋的飞机，按照常理分析，即使按照飞机最低的飞行高度和飞行速度来计算，手榴弹炸飞机也属天方夜谭，更何况孙营长在之前已经遭受飞机机枪的贯通伤，能站着已经是奇迹了。
4.《利剑行动》中的男主角单枪匹马赤身肉搏十好几个带着长枪的敌人，从枪林弹雨里毫发无损地穿过，依靠一次掷一把飞刀硬生生把成片的敌人撂倒了，无怪乎网友纷纷惊呼：飞刀功盖过007。
5.国产豪华抗战大作《孤岛飞鹰》剧中使用的突击车，比蝙蝠侠的“蝙蝠车”还要时髦许多。
6. 抗日神剧再度降临，这一次是小伙伴虐鬼子，弹弓压制鬼子各式武器，广大观众再次被神剧导演的创意所折服！小朋友你这么刁，你家人知道么？
7. “八路军女战士”被一群日军侮辱后，腾空跃起，数箭连发，几十名“鬼子兵”接连毙命。绣花针、铁砂掌、鹰爪功、化骨绵掌、太极神功轮番出现，取敌人首级如探囊取物。
一段时间以来，如此种种“神奇”的镜头接二连三出现在抗日题材电视剧中，已经成为电视荧幕上“一道奇葩的风景线”。 “手撕鬼子”为“横店(某影视拍摄基地)名菜”，戏称此类作品为“抗日神剧”，有的还调侃道，“鬼子坚持了八年真不容易！”抗日神剧的存在不仅是亵渎文艺创作、侮辱观众智商，更是在贬低自己的民族，使先烈们的流血抗争变得毫无意义。低端化的产出“神剧”对文化产业的创新极为不利，同时，电视剧作为最贴近群众的文化产品，更直接影响到了科技文化知识的传播和精神文明建设的步伐。
好剧本需要沉淀，人云亦云或急功近利的创作态度只能砸自己的牌子。在创作战争题材的影视剧时，必须公正、客观地还原真实历史，发掘和刻画中国军人当时在极为恶劣的条件下，付出的巨大牺牲、代价和努力，并以此来表现出战争对生活的破坏、对人性的摧残、付出的各种沉重代价等，最终表达追求和平、幸福的全人类反战主题。
事实上，雷人桥段层出不穷透露出的是，近来风靡荧屏的抗日题材电视剧，越来越类型化。“抗日”逐渐简化为一种故事背景，其内核被悄悄替换成武侠剧、偶像剧，即使主线仍是“抗日”，武打、枪战、爱情、时尚、性感等类型元素也统统裹挟进来。
现如今，抗日题材电视剧悄然卸下了宣传教育的“包袱”，变为纯粹的娱乐品，自是有它的内在逻辑。但这种“自
我解放”也确实够“彻底”的，连基本的公共理性也置之不顾，血肉之躯铸就的抗战精神在“神剧”中已被空洞化和游戏化，变作掩护暴力刺激的一张虎皮，真可算是“古今多少事，都付笑谈中”了。
然而编创者又是极其“理性”的：爱情、暴力、悬疑、时尚、性感„„一个都不少，然而在坚持大是大非的前提下，对人性的复杂多一些细腻的刻画，因为可能被不理性的声音所“抗议”，这样的尝试却不愿碰触。非但不敢突破简单化的观念窠臼，还用离谱的编造强化陋见，“民族大义”的包裹下，“神剧”们实则是精明的商业算计。
电视剧不必是教科书，但一定不能是罔顾公共理性的反面教材。毋庸置疑，在大众文化中，情爱、武打、警匪等内容其实是人的性、攻击、破坏等本能欲求的“替代性满足”，要引导受众心安理得地疏泄这种欲求，需要在讲述这些内容的同时进行价值观介入，所以“正义战胜邪恶”、“好人好报”等主题几乎成了所有通俗故事的标准配置。好的故事把欲望与道德这两个“死对头”如此和谐地编织在一起，既疏泄人们内心的欲求，也再次强化了道德、价值观和公共理性，使人处于心智平衡的状态。
但毕竟，情爱、武打、警匪与色情、暴力、凶杀之间有着内在的共通性，如果故事过于离谱，缺乏基本的公共理性和价值观介入，文艺作品就越接近于赤裸裸的欲求本身。比
如，当人们对暴力的依赖被文艺作品过分强化，那么暴力的对象是当年无恶不作的日本鬼子，今天在中国饭店用餐的日本民众，还是日本牌子的中国制造汽车，并没有太大的区别，因为令人痴迷的，是暴力本身。“抗日神剧”庶几近之。 产生背景
高满堂说，目前抗战题材剧，也就是“鬼子剧”扎堆的根本原因还是中国电视剧的的原创越来越少，跟风越来越多，大量的复制、模仿致死的问题很多。 “到横店去看确实是，百分之九十的剧组在打鬼子，大家都在复制，我想这样中国电视剧是没有前途的。必须抓原创，编剧是第一生产力，原创也是第一生产力，如果不大力提倡原创、保护原创、激励原创，中国电视剧没有什么出路。” “我说过历史剧缺乏正气，年代剧缺乏神气、当代剧缺乏地气，我们的探索缺乏勇气，我觉得这几气对我们来说是很重要的，这次提案我就想关于提倡原创，保护原创，激励原创，这在中国电视剧发展从剧作上、第一生产力上是最根本的东西。”
提及此前热播的《甄嬛传》走出国门引发的关注，高满堂说，这是中国电视人梦寐以求的东西。“中国的电视剧、中国的影视一定要走出去，但我觉得它应该开了个头，其实我们是个电视文化大国，但我认为还不是个强国，就是我们走出去的东西几乎没有，引进的特别多，这需要时间我觉得，需要时间。
抗日神剧的存在会影响青年一代的中国人，根本无法理解战争的残酷，以为战争很好玩，以为取得胜利很容易，随心所欲地看待战争。其实，战争一点也不好玩，这种脱离真实、过度幽默的战争片看多了，年轻人会以为打仗很容易，那么，当战争真的来临时，他们是否真的有勇气去拿枪上前线呢？
其实很多人都相当的奇怪，原本严肃的抗日题材剧拍成了这样，那些负责影片审核的专员们呢？难道这类胡乱篡改严肃的民族历史的烂片也能如此顺利的通过审核？还有没有标准、有没有下限？我们天天批判日本人篡改历史，其实中国的编剧导演们早就在这样做了。
这甚至不是篡改历史，而是在亵渎历史，三国演义大多数内容还是基于三国志真实历史的，有艺术加工也是难免的，但是由于三国演义的存在导致了三国志中真实历史只被极少数人知道了解，让我们试想一下，这种抗日神剧的存在越来越被大家习以为常，真实的历史将会被置于何地？