第一单元 爱我中华
第一课时
音乐教案－爱我中华
课 题：《爱我中华》
教 材：花城版
课 型：以唱歌为主的综合课
授课年级：七年级
教学课时：一课时
教学目标:
1、通过歌曲和欣赏教学使学生认识到民族的团结是国家昌盛的前提, 激发学生奋发向睥精神风貌。
2 、能够用圆润而有弹性的声音、轻快活泼的情绪演唱《爱我中华》。
3、能大胆地，有表情地独唱或与同学一起演唱，并能背唱1—2首“爱祖国”的歌曲；
4、能积极参与以“歌唱祖国”为主题的班级演唱活动；
5、把握歌曲的基本情绪，表达出对祖国的热爱之情，理解“五十六个民族亲如一家”，培养他们民族团结的思想。
教学重难点：
1、体验、感受民族音乐的魅力，培养学生热爱民族音乐，了解音乐风格。
2、学会附点、前十六、后十六等节奏型
教具学具: 钢琴、录音机、电视机、VCD 机、多媒体课件 教学过程：
一、导入：
师：今天很高兴和在座的同学们认识，并希望通过这节课的学习和大家成为好朋友！你们愿意吗？（愿意！）谢谢同学们！ 首先我们来做一个游戏：播放一段“少数民族服饰展”片断，请同学们抢答他们分别属于哪个少数民族？将学生说的各种答案总结归纳，并对积极举手发言的同学以充分地肯定、鼓励和表扬。
二、引入新课：
1、由学生的回答引入：（课件：背景画面）
师：我们的祖国是一个历史悠久、文化灿烂、幅员辽阔、民族众多的国家，那么我国一共有多少个民族呢？
生：五十六个民族。
师：分别有哪些呢？
（苗族、回族、藏族、土家族、布依族、白族、侗族、水族、仡佬族、壮族、满族、瑶族、彝族、蒙古族、哈尼族、哈萨克族、傣族、黎族、佤族、畲族、高山族、拉祜族、朝鲜族、柯尔克孜族、土族达斡尔族、羌族、布朗族、撒拉族、维吾尔族、怒族、乌孜别克族、俄罗斯族、鄂温克族、鄂伦春族
师：这五十六个民族由于生活的地区环境等的不同，因此他们的风土人情、风俗习惯、宗教信仰也不同，所产生的歌舞音乐肯定也不相同。那么，什么是歌舞音乐呢？（课件）
2、你们能举出所熟悉的其他歌颂祖国的歌曲吗？（我的中国心、中国人等）
3、揭示课题：今天我们起来学习一首新歌《爱我中华》。
三、《爱我中华》[背景分析]:
《爱我中华》是一首集中我国南北地区较有代表性的少数民族歌舞音调创作而成的歌曲,4/4拍, B调式。曲式结构为三段体，即A+B+A+C。其中，A 段（领唱部分）是全曲的主题段，B 段和C 段(齐唱部分) 是与A 段构成对比的段落。整段音乐既跳荡又平稳，表现出一种载歌载舞的喜悦之情。B 段是一个带有插句性质的对比性段落，这个只有三个音(sol、rei 、dao) 构成的乐段基本上重复的是一个音型，这种带有集体舞风格特点的节奏型，第一次轻松地将歌曲送上高潮。C 段是一个具有较强对比性质的音乐段落，此段音乐的节奏型既表现出“呼口号”的气势，又表现出集体舞的欢快和热烈。整首作品有张有弛，一气呵成。
四、学唱歌曲：
1、完整欣赏一首歌曲《爱我中华》，想不想听老师为大家演唱一遍啊？（想！）（课件）听后回答问题，并分别讲解：
(1) 歌曲的演唱形式：领唱、齐唱
(2) 歌曲的风格特点：少数民族音调
2 、师：请同学们试着跟琴轻声哼唱一遍（或者二到三遍），可分为三部分哼唱，注意：a 、休止符b 、装饰音。
3 、引导学生发现前面的发声练习就在歌曲之中，由此分析此首歌曲的结构。
4 、教唱《爱我中华》一歌
(1) 完整视唱旋律。
(2)根据感觉分析的歌曲结构特点，分段学习此歌，特别注意B 段衬词的演唱。(音准)
(3) 全体学生完整演唱此歌， 注意：1、装饰音、修止符的运用。
2、控制整体音量。
3、高音时不要喊叫，注意声音强弱对比。
(4)请部分学生复习上节课所学的竖笛练习。
(5)完全熟练以后，三段作对比，进行力度、表情、速度变化。让学生感觉力度、表情、速度变化。对音乐表现的影响。 分声部完整演唱。请部分同学将以上竖笛练习曲为本歌曲作伴奏。(或部分舞蹈队员伴舞)
(6)通过学习《爱我中华》对学生进行爱国主义教育。
五、歌曲《爱我中华》引入少数民族歌舞音乐简介，并欣赏部分民族歌舞音乐。
师：我们刚才学习了《爱我中华》这首歌，也基本熟悉了少数民族歌舞音乐的特点，那么我国的这些少数民族的歌舞音乐都分别有哪些特色呢？请看资料。接下来我们就欣赏部分具有代表性的歌舞音乐。
1、先请欣赏一段蒙古族歌舞音乐。
特色：热情、勇敢、节奏欢快
举例：《娃哈哈》《掀起你的盖头来》等等。
2、维吾尔族：被誉为“歌舞民族”
特色：开朗、奔放、造型优美、挺拔
举例：《娃哈哈》《掀起你的盖头来》等等。
3、傣族：动作优美灵活有雕塑式的造型美。
举例：《有一个美丽的地方》《掀起你的盖头来》等等。
4、 藏族：“弦子舞”一般用于慢板抒情音乐。
举例：《翻身农奴把歌唱》、《青藏高原》
六、 欣赏由宋祖英演唱的《爱我中华》，全体学生进上步熟练此歌。
七、教师总结：
总结这节课学到的内容。我们是由五十六个民族组成的，五十六个民族五十六枝花，五十六个兄弟姐妹是一家，五十六个民族的发展关系到整个国家的命运，我们更应该团结起来。大到我们的国家，小到我们的班级体，我们都应该团结友爱，互相帮助。
《我的中国心》
一、教学目标
1、学唱《我的中国心》, 能以坚定而富有弹性的声音演唱歌曲, 表达情感。
2、能够独立的分析歌曲, 品味歌词语言, 体味歌词描绘的意境。
3、通过本首歌曲的鉴赏、歌唱和学习来激发学生的爱国主义热情和情怀。
二、学情分析
《我的中国心》是张明敏演唱的一首爱国主义歌曲, 由黄沾作词, 王福龄作曲。 1984年, 在中央电视台春节联欢晚会上, 张明敏演唱了《我的中国心》; 同年这首歌曲获得了中国音乐协会歌曲编辑部颁发的第三届神钟奖。
三、重点难点
1、切分节奏的学习。
2、对歌曲情感的把握。
四、新课教学
1、导入:
师：前面的两节课, 我们学习了《大海啊故乡》、《七子之歌》、《东方之珠》, 同学们能从中找出什么共同点么?
生：爱家乡 爱祖国。
师：我们热爱自己的家乡 我们热爱自己的祖国 因为我们都拥有一颗滚烫的赤子之心。今天, 老师首先要通过一段诗朗诵, 表达自己心中的那一份爱国情怀, 希望同学们也能和我一起抒发出你内心的那一份真挚的情感, 并思考:诗朗诵讲述了怎样的一个内容?
教师配乐诗朗诵《我的中国心》。
2、新课讲授
1）、教师朗诵完毕, 提问学生:这首诗朗诵讲述了怎样的一个内容? 歌曲以海外游子眷恋祖国的深情切入, 运用了“长江、长城, 黄山、黄河”这样具有象征性的中国标志酣畅淋漓地抒发了炎黄子孙对祖国锦绣山河的深情赞美和无限热爱。
2）、老师刚才朗诵的就是一首经典歌曲的歌词《我的中国心》。
教师简介歌曲:1984年中央电视台春节联欢晚会上, 这首歌曲一下子打动了无数炎黄子孙的心, 引起了祖国同胞的强烈共鸣, 人们都记住了那位戴着眼镜、穿着中山装的香港著名歌星张明敏。从那以后, 世界上凡是有华人生活的地方, 都会飘荡着这首歌的旋律, 是这首歌把亿万华夏儿女的心紧紧地联结在一起, 让我们零距离的感受我们是骨肉相连、血脉相承的一家人!30年来, 他无数次地登台演唱这首歌曲, 每次演唱, 他都和观众一起热血沸腾, 激情满怀! 这首歌为什么牵动这么多人的心呢? 答案只有五个字——我的中国心!
3）、接下来, 让我们一起聆听一下这首歌曲, 同时找出歌曲中哪些旋律是相似的? 歌曲根据旋律情感能分成几个部分?
(1)学生回答:1—8小节和17—24小节相似。
(2)教师根据学生的回答, 分析本首歌曲的结构。 A 段(1—8小节), 表现了海外赤子眷恋祖国的深情, 旋律起伏不大, 音乐柔和轻缓、真挚深沉; 突出表现了海外赤子对祖国的无限眷恋之情。 B 段(9—16小节), 旋律起伏较大, “长江, 长城”与“黄山, 黄河”采用同样的节奏, 旋律由三度音程向六度音程的递进, 显得情绪逐渐高涨, 酣畅淋漓地抒发了炎黄子孙对祖国锦绣山河的深情赞美和无限热爱。 A1段(17—24小节), 为第一乐段的再现, 表达了对祖国感情的进一步深化, 随着旋律的发展, 全曲在高潮中结束。最后一个乐句中的“中国心”采用高八度呈现, 使情绪表达更加激昂。
4）、教师带领学生学唱歌曲, 提醒注意结构的划分及演唱情感的运用。
5）、在2012年春晚的舞台上, 张明敏再次演唱了这首歌曲, 让我们一同欣赏再次的经典。
五、延伸拓展 这首耳熟能详的经典歌曲同学们已经知道了演唱者是谁。其实, 他的词曲作者也是非常有名的。尤其是词作者黄霑。
1、教师介绍歌曲创作背景及词曲作者, 重点介绍黄霑以及其作品。
2、欣赏黄霑其他作品。
六、总结 本节课我们学唱了《我的中国心》, 希望同学们时刻牢记, 我们都是中国人, 无论何时, 无论何地, 我们不能忘记中国是我们的母亲, 我们都应该拥有一颗滚烫的中国心。
《我和我的祖国》
一、教学目标
1、通过对《我和我的祖国》的学习, 从音乐的角度联系, 祖国的大好河山。文学史诗人歌颂祖国, 赞美祖国的名言佳句, 结合先进的现代教育媒体, 把试与听, 音乐的与非音乐的, 直接的与间接的知识点融汇贯通, 激发同学们的爱国之情。
2、结合近期中国发生的几件大事“抗击暴风雪”“抗震救灾”我们众志成城的时事热点, 让学生情绪饱满的演唱歌曲, 激发爱国热情, 增强歌曲音乐情绪体验。
3、认识了解我国艺术歌曲的特点
二、学情分析
《我和我的祖国》是一首歌颂祖国的歌曲。通过对“我和我的祖国”“我的祖国和我”诗一般的描写, 歌颂了祖国的广阔美丽, 表达了人民和祖国永远在一起, 一刻也不能分割深的深情厚意。歌曲旋律流畅, 层次清楚, 跌宕起伏, 歌词富于深情, 真挚的情感把歌曲推向高潮。
三、重点难点
教学重点: 1、歌曲演唱的情绪体验(结合时事爱国情绪)
2、艺术歌曲演唱方法(美声唱法的一些要求) 教学难点:学生对艺术歌曲的演唱风 格把握, 充满爱国热情的音乐情绪。
四、教学过程
(一) 导入:
播放“南方暴风雪”和“抗震救灾”的图片背景音乐是《我和我的祖国》。
同学们, 看过这段视频以后, 我想请大家做一下评论, 看看你对祖国在遭受灾难和痛苦的情 况下, 有种什么样的情绪体验?
听完学生的回答, 做一下总结。
诸如:“在祖国最为难的时刻, 我和我的祖国永不分离”等
(二) 进入新课:《欣赏我和我的祖国》(殷秀梅演唱)
(三) 学唱歌曲:学生在学会歌曲的基础上, 才可能对歌曲的风格和情绪有很好的把握。试唱这首歌的主旋律。
(四) 按节奏有感情地朗诵歌词, 通过直观形象的多媒体课件, 使学生生动有趣地理解掌握并记住歌词内容, 注意“字正腔圆” 。
(五) 教师范唱钢琴伴奏, 学生轻声跟唱
(要求用一半音量, 吐字清晰有弹性) 看看这首歌的调号和拍号是几拍?
强弱规律是什么? 学生通过反复聆听演唱歌曲旋律, 很快能解决刚才的问题。
在用“lu (三) 学生思考讨论:歌曲的演唱属于什么方法?
歌词的寓意是怎么联系实际的。
学生跟唱《我和我的祖国》片段, 进一步感受歌曲。
(四) 师问:通过欣赏《我和我的祖国》, 你对中国艺术歌曲有何认识?
学生讨论并发言。
师小结:中国艺术歌曲, 是指19世纪末20世纪初艺术歌曲作家所写的独唱、合唱歌曲. 这些歌曲都是中国声乐的精华, 大部分是声乐教学中经常演唱的作品.
老师弹唱:《我和我的祖国》, 《我爱你中国》 学生跟随老师的伴奏学唱歌曲《我和我的祖国》
(五) 艺术歌曲演唱注意事项: 师问:通过听彭丽媛的演唱大家对艺术歌曲演唱方法有哪些看法? 学生讨论并回答。
老师总结:
1、息通畅自然, 运用微声练习状态。
2、假声带真声, 喉咙打开。每一个字都在状态和位置上唱出来, 可以先进行节奏舒缓的练习, 巩固声音。
3、咬字归韵要精心, 努力的唱好每一个字。
4、力量与控制气息尽量均衡, 严格按照要求去吸气。特别是在每一小节中的强拍要有圆舞曲的特点, 使音乐流动起来。
5、高声区用松弛的状态, 口腔内含水状态, 每一个字都在状态上唱, 统一声音。
6、充满感情, 真挚表达对祖国的热爱, 在乐曲的高潮部分把激情表现出来。
(六) 让学生再次欣赏祖国“抗震救灾”等图片, 把国旗举起, 让学生一起唱我和我的祖国为中国祈福, 祝福灾区人民。在体验爱国的音乐情绪中结束这节课。
《渴望春天》
一、教学目标
1、在反复聆听、歌唱《渴望春天》的过程中, 感受歌曲明朗、愉快的情绪。培养学生对经典作品的兴趣和热情, 唤起学生对音乐、对春天、对生活的乐观、积极的情感体验
2、培养学生自主学习的能力, 将有关作曲家生平等音乐与相关文化的背景知识, 放到课外由学生自主探索解决, 教师给予适当的指导。
3、初步了解作品的结构, 引导学生进行简单的创作尝试。在表现中体验和实现自信、交流、分享和创造的快乐。
二、学情分析
莫扎特所写的《渴望春天》是一首深受全世界青少年喜爱的歌曲。其音乐语言朴素、简约, 富有表现力。旋律线主要由大调式主和弦分解构成, 突出音乐清新、明朗的格调;6/8拍既轻快、活泼, 又不过分张扬; 曲式结构单纯、紧凑, 恰倒好处, 没有一个多余的音符; 音乐素材的运用节省而富于表现力, 第一、二、四乐句采用同一材料加以变化, 第三乐句则运用变化音、离调和音程大跳等手段推动乐句的发展, 典型的启承转合句式, 从而使整首歌曲听起来既有变化又有统一, 在结构上给人简练、舒服、完整的满足感。伴奏织体采用分解和弦的形式, 轻快、流畅; 和弦的选择以主、属和弦为主, 色彩明亮, 手法简练, 有效地起到了为旋律烘云托月的作用。在教学过程 中教师必须通过自己的二度创作, 通过自己准确、流畅、自如、富有表现力的演唱和弹唱, 通过音乐的声音手段恰如其分地将他们再现出来, 从而将作品所蕴藏的思想内涵和情感意义深刻而有意味地传达给学生
三、重点难点
重点: 学唱《渴望春天》
难点:体会、感受6/8拍活泼、欢快的特点。
四、教学过程
1、【导入】听赏童声合唱《渴望春天》
运用开门见山的方法, 直接让学生欣赏优秀童声合唱团的演唱录音歌曲, 使学生
熟悉旋律, 熟悉音乐, 初步体会和感受和音乐的意境。
聆听《渴望春天》初步熟悉旋律, 熟悉音乐, 感受歌曲明朗、愉快的情绪。能用简洁的语言来描述自己感受到的东西。
2、 新课
1. 简单介绍音乐大师——莫扎特的出生地、出生时间和非凡的音乐天赋。
(师手指一位音乐大师画像说:“刚才我们听到的歌曲《渴望春天》就是由他创作的, 你们知道他是谁吗? 关于他, 同学们早就充满了好奇, 你们还想知道些什么? ”)(学生主动提出问题:他是哪国人? 写过什么作品? 为什么会成为音乐家? ……。学生发言, 想知道更多的情况课后查阅资料。)
2 .复听《渴望春天》两遍。
1) 师:“下面请再次欣赏《渴望春天》, 边听边思考以下问题:A、作品的体裁1男声合唱2童声合唱3女声合唱 B 、作品的情绪1热烈激动2明朗愉快3低沉忧伤 C 、歌曲的拍号1、3/4 2、6/8 3、3/8 D 、作品描述了什么样的画面? ”
2) 第一遍带着问题听音乐, 边听边写下前三题的答案。第二遍跟着录音小声哼唱, 最后一题同桌互答师再总结
3 .学习作品的风格
1) 教师充满感情的演唱歌曲。弹奏《渴望春天》, 让学生仔细聆听老师左手的伴奏, 并模仿一下伴奏音型, 拍一拍。
2) 学生感受词与曲的和谐及明朗愉快的情绪。体会对美好春天向往的心情。边听边用手划一划旋律线, 或随意律动。
4 .介绍莫扎特创作《渴望春天》时的情景:
1) 师:这首歌曲作于1791年1月14日, 这时的莫扎特已疾病缠身, 贫病交加, 可令人惊叹的是这首歌曲中没有丝毫伤感和绝望, 整个旋律清新欢快, 充满天真和童趣, 足以看出作曲家(坚定的) 意志和(乐观) 的生活态度
3) 学生在轻轻的歌曲旋律中听着小故事, 填出与括号中相类似的内容, 进一步体会歌曲的内涵。
5. 学习作品的结构
1) 师再放歌曲录音, 最后帮助学生分析、写出结构示意图。
2) 学生边听歌曲, 边思考:歌曲分几句, 有没有重复句? 请生边听边用手指出重复句的出现, 并在师的帮助下写出结构图式:a+a1+b+a2
6 .介绍莫扎特晚期的故事, 为摆脱大主教的控制而斗争, 悲惨的生活, 乐观的精神, 创作出许多美好的作品
1) 师充满激情的讲述:世间上恐怕没有一位作曲家像莫扎特那样, 其作品的美好和自身生活的痛苦有着如此鲜明的反差, 除了童年时期饱受宠爱, 莫扎特的一生经历贫穷、疾病、妒忌、倾轧等种种坎坷, 特别是到了后来和大主教发生冲突以致决裂……
2) 学生认真听故事, 再次跟录音演唱歌曲。要求进一步结合莫扎特的人生之路体会如阳光般灿烂, 如春天般和煦的作品风格。缅怀一代音乐大师。
7 .尝试创作a+a1+b+a2结构的小短歌, 巩固所学知识
1) 请学生背诵几首描写春天的古诗词, 根据《渴望春天》, 尝试进行旋律的创作。 要求注意:
1. 词曲风格要统一。
2. 可模仿《渴望春天》的结构。
2) 学生分组讨论共同完成, 师巡视指导, 亦可学生哼唱, 教师帮助记谱。完成后各组唱, 共同评议, 及时进行表扬鼓励。
五、总结
《苗岭的早晨》
一、教学目标1. 指导学生根据音乐的情绪为音乐分段。
2. 了解小提琴和口笛的音色。
3. 了解作曲家俞逊发, 激发学生对中国民族音乐的热爱之情。
二、学情分析
《苗岭的早晨》是作曲家陈钢于1975年根据同名口笛曲改编的一首小提琴独奏曲。乐曲以明朗清新的旋律, 描绘出苗族山寨春意盎然的秀丽图景, 又以明快、热烈的劳动节奏, 表现苗族人民的愉悦心情和对幸福生活的向往。乐曲分三段。
曲首以富有苗族音乐的" 飞歌" 旋律, 一下子就把人们带进了山峦起伏的苗家山寨。接着, 小提琴以二胡的滑音、颤音和笛子的花舌音等演奏手法, 表现布谷鸟婉转清脆的歌唱和百鸟呼应的意境。
第二段, 以明快、活泼的节奏, 热烈欢快的旋律, 巧妙的调性转换, 与第一段音乐形成鲜明的对比。由小提琴和钢琴轮流演奏主旋律, 不时地插入模拟鸟儿鸣叫的简单音调, 表现出一个欢乐热烈的场面。在伴奏一串刮奏之后, 小提琴又在低音区奏出粗犷有力的音调, 速度由慢渐快, 此起彼伏、互相呼应, 宛如芒筒低吟, 芦笙高歌, 恰似青年男女旋舞于清水江畔, 劳动号子回荡在山野田间。高涨而富于情趣的音乐, 赞美了苗家的勤劳, 表现了苗族人民愉快的幸福生活。
第三段是第一段音乐的紧缩再现。小提琴再次奏出" 飞歌" 的第一乐句, 接着模拟鸟儿鸣叫的声响, 乐句越来越短, 与第一段遥相互应, 再次重现苗寨的秀丽景色。
三、重点难点
1. 让学生感受乐曲各段落不同的速度、旋律与表达的不同的情绪。
2. 体验音乐的第二乐段, 感受其音乐中的欢快。
四、教学过程
一）. 导入
1我国是个多民族的国家, 谁知道有多少个民族呢?
2. 每个民族都有自己的音乐文化, 今天我们就要到其中一个民族去探访。听音乐猜一猜这是哪个民族?(苗族)
播放《苗家儿童庆丰收》教师跟音乐律动。
3介绍苗族
A. 苗族主要聚集在贵州、湖南、云南、湖北、海南、广西等地。而贵州的苗岭, 因是苗族集中聚居区所得 名。 (出示图片)
B. 苗族是个能歌善舞的民族, 他们会在闲暇时聚在一起, 跳舞唱歌, 高兴时还会边劳动边唱歌。(出示图片)
今天我们欣赏的这首乐曲就叫《苗岭的早晨》。
二）. 欣赏
1、简介乐器：评论
A. 《苗岭的早晨》是作曲家陈钢根据同名口笛曲改编的一首小提琴独奏曲。
(出示:小提琴图片) 师:西洋乐器中的小提琴音色华美, 音域宽广, 它的表现力极为丰富, 所以经常作为独奏乐器来演奏。
(出示:口笛图片) 师:口笛是笛子演奏家俞逊发用短竹管发明制作而成的。
B. 听辨:哪段音乐是小提琴演奏的, 哪段是口笛演奏的?(播放两遍用不同乐器演奏的第二乐段的第一主旋)
2、完整欣赏：评论
(1)让我们来欣赏这首《苗岭的早晨》, 边听边想它是由哪种乐器演奏的? 音乐中出现了几种情绪?
小提琴演奏, 这首乐曲先是优美抒情的旋律, 后旋律转为欢快跃动, 最后又回归优美, 所以音乐可分为三乐段。
3、分段欣赏评论
(1)第一段
A. 从音乐中你听到了什么? 想到了什么? 它的节奏是怎样的?(鸟鸣, 山林。)
这一段开头的旋律富有苗族飞歌的特色。
苗族飞歌是一种山歌体裁, 它的音调高亢嘹亮, 豪迈奔放, 有强烈的感染力, 是青年男女在隔山隔水的情况下, 为互表诚意, 邀约游方而放声抒怀的一种情歌。让我们跟着音乐也来互相邀请吧。
B. 用" 啊" 随音乐演唱开头部分。
(2)第二段
A. 听一听第二乐段与第一乐段的关系是怎样的?(重复、对比)
B. 乐曲所要表现的是什么场面? 速度与节奏?
C. 再让我们来听一听这一段的旋律演奏时音区有什么变化? 展现了怎样的旋律特点?(师生共同分析)
三）. 组准备并练习评论
多么欢乐的场面, 让我们也加入他们吧! 你们想用什么方式来参与音乐?(小组准备并练习) 唱歌:为学生准备好部分歌词, 请学生填写并演唱。
伴奏:用打击乐为乐曲伴奏
跳舞:为音乐编一个舞蹈动作。
劳动:用道具锄头表现苗族人辛勤劳动的场面。
小组展示
3、分段欣赏评论
(3)第三段
A. 听一听第三段音乐与哪一段相似?
第三段音乐是第一段音乐的再现。音乐最后又把我们带回那苗家山寨的秀丽景色。]
再次完整体验音乐
刚才我们一起领略了苗岭的风光, 体验了苗族人的快乐生活, 下面让我们再听一遍《苗岭的早晨》, 请你将在这节课的收获、感想或问题, 用一句话写在纸上。
四）. 拓展
秀美的风光、好听的乐曲吸引着我们, 让我们再次乘着音乐的翅膀来到苗家山寨, 去品 味那苗族的音乐文化。
这么美丽的山寨景色, 可是有一些不道德的人恶意捕杀鸟类, 乱砍乱伐树木, 造成了严重的破坏, 面对这种情况, 你怎么办呢? (教师引导学生有环保意识, 保护环境的教育)
聆听
苗族人民勤劳善良, 聪明勇敢, 有很多名人就是苗族人, 比如我们知道的著名歌唱家宋祖英、阿幼朵就是苗族人, 课后请同学们聆听由阿幼朵用苗语演唱的《苗岭飞歌》
《四季歌》
教学目标
知识目标:1.通过学习击拍与挥拍的方法感悟音乐, 表现音乐。
2. 通过学唱歌曲《四季歌》, 让学生了解日本音乐、以及风土人情。
3. 学习音乐小知识。
能力目标:1.通过学习击拍与挥拍的方法感悟音乐, 表现音乐。
2. 听辨不同音乐感悟音乐。
情感目标:通过歌曲《四季歌》的学习, 让学生学会感恩, 感激生活, 感激师长, 父母, 同学朋友, 用一颗感恩的心对待生活。
学情分析
七年级的学生已经初步掌握了一定的音乐基础知识, 但他们感悟音乐和表现音乐的能力还有待进一步的加强和提高, 尤其对与来自农村中学的学生, 大部分孩子更是薄弱。
重点难点
学唱《四季歌》, 学习击拍法和挥拍法来感悟音乐, 表现音乐。
教学过程
一、谜语导入，创意竞猜评论
春夏秋冬总在唱(3字歌曲名)
二、新课学习评论
1、初听, 学生体会歌曲情绪。(旋律流畅, 深刻感人)
2、复听歌曲, 体会歌曲情感。(感恩)
3、介绍创作背景, 感受歌曲意义。
《四季歌》这是一首在我国流传很广的日本歌谣, 词曲均为日本荒木丰尚编写。荒木丰尚有一次因为滑雪受伤而住院治疗, 护士们对他进行了精心的照料。感激之余, 谱曲了几首歌送给护士, 其中一首不胫而走, 传遍了日本, 这就是《四季歌》。
4、日本的风情(图片欣赏)
“富士山 ” “樱花” “和服” “日本寿司”
5、学唱歌曲
(1)唱旋律
(2)朗读歌词
(3)唱歌词
6、音乐小知识
(1)音的长短
6--- (全音符、4拍)
6 - (二分符、2拍)
6 (四分音符、1拍) 32 (八分音符、 1/2拍)
(2)击拍法和挥拍法
A 学习基本动作
B 学生展示
C 用击拍与挥拍的方法来感悟音乐, 表现音乐
(3)常见的音乐结构
文学作品结构:词语、语句、段落
音乐作品结构:分句、乐句、乐段、乐章
请同学们在课本中, 用 a 和 b 标出歌曲《四季歌》的两句乐句。
三、拓展听辨
1、比较音乐:播放日本民歌《四季歌》和《四季歌》的dj 版本, 听一听, 同样的旋律, 节奏变化了, 歌曲有什么变化。
《四季歌》 节奏 旋律情绪
日本的民歌 缓慢 柔和
dj 版 比较快 热情狂野奔放
2、观看《四季歌》视频, 你听到什么? 看到什么?
听到:女声合唱 小提琴 长笛 双簧管
看到:服装 舞蹈
四、结课
在师生的歌声中结束这节课, 让音乐在学生脑海中回荡。
《故乡的亲人》
教学目标
1、通过欣赏表现乡情的歌曲, 引导学生在音乐得探索、感悟、联想的过程中, 体会艺术作品中浓浓的乡情, 懂得音乐是人类表达情感的手段。
2、通过学唱歌曲《故乡的亲人》, 引导学生在体验歌曲的情感中融入自己的情感去表现歌曲内容; 理解、掌握歌曲中延长记号在作品中的作用; 了解作品基本结构; 体会旋律创作手法中重复、对比所带来的美感。
学情分析
通过欣赏、演唱表现乡情的歌曲, 体会思念家乡之情。了解力度记号及延长记号。 重点难点
在体会思乡情感的过程中理解和表现歌曲的情绪。
教学过程
一、创设意境、导入新课
1、组织教学, 播放轻音乐, 学生进入课堂。
2、播放《静夜思》。(设计意图) 体会思乡情绪, 进行艺术熏陶, 感受音乐中的情与美, 谈自己的感受。
二、新课教学、感知认知
1、欣赏《 故乡的亲人》。(设计意图) 让学生谈谈感受。感知歌曲。
2、让学生介绍作品、作曲家福斯特, 老师补充。(设计意图) 检查学生自学情况。
3、欣赏《故乡的亲人》旋律。(设计意图) 加深旋律印象, 引导学生分析曲式结构。 曲式结构:带再现的单二部曲式 A(a+aˊ) + B(b+aˊ)
4、播放《故乡的亲人》旋律。学生手势旋律线。(设计意图) 进一步感知歌曲。
5、歌曲处理:学习和掌握力度记号和延长记号在作品中的作用。(设计意图) 感受音乐记号对歌曲情绪表现起的作用。
力度记号:歌曲中表示音量的强弱不同。
f (强) p(弱) m(中) mf(中强) mp(中弱)
延长记号:它写在音符和休止符的上面, 表示可根据演唱者情感需要适当自由地延长音符或休止符的时值 。
6 、节奏训练。(设计意图) 让学生感知本课的节奏。
7、跟节奏念歌词。(设计意图) 感知本课的节奏, 熟悉歌词。
8、学生跟伴奏哼唱旋律。(设计意图) 熟悉并学唱歌曲。
为了使同学们能唱齐, 将统一延长二拍, 和原有拍一起共三拍半。
9、动脑筋:(1)这首歌曲采用的是什么演唱形式?
(2) 你觉得还能用什么演唱形式来表现歌曲?
(3)你还能用其它的形式来表现歌曲吗?
10、以不同形式表演歌曲。(设计意图) 学生才艺展示。
三、知识拓展
四、演唱思乡的歌曲。学生先唱, 老师再播放《家乡》。(设计意图) 让学生体会思乡之情。
《可爱的家》
教学目标
(1) 通过欣赏, 培养和激发出学生的内心感受。
(2) 学唱歌曲《可爱的家》, 使学生能用情来演唱歌曲并了解英国歌曲的结构特点。 重点难点
培养和激发学生的内心感受;2. 二声部的训练, 有规律的找出二声部的特点.
教学目标
1. 通过欣赏, 培养和激发出学生的内心感受。
2. 学唱歌曲《可爱的家》, 使学生能用情来演唱歌曲并了解英国歌曲的结构特点。 重点难点
1. 培养和激发学生的内心感受;2. 二声部的训练, 有规律的找出二声部的特点.
2. 二声部的训练.
教学过程
一、问好
1. 师生问好, 让学生准备全家福的照片, 介绍自己的家庭成员.
2. 完整欣赏歌曲, 让学生说出歌曲的情绪, 速度, 感受音乐的情感
二、简介《可爱的家》的曲作者创作经过评论
1. 歌曲描述对家乡的思念之情.
2. 比肖普用它作为歌剧的主题曲.
三、唱 , 做
1. 打着手势唱大调式音节, 让学生复习手号和音名的关系, 并感受大调式的音乐色彩.
2. 打着手号, 试唱高音部的旋律, 注音音准.
3. 击拍试唱旋律.
4. 引导学生有表情地演唱歌词, 表现歌曲情感.
四、学习二声部.
1. 学习第一声部的旋律, 教师唱二声部旋律, 在学生有一点的概念后, 学生分声部演唱两个声部的旋律.
2. 运用手号长处歌曲的二声部旋律, 让学生找出二声部中的规律特点,(五句是相同的), 进行有目的的练习, 唱好二声部。
五、拓展
1. 让学生用多种方式表现《可爱的家》。
2. 播放音乐, 朗诵歌词。
3. 以小组形式合唱《可爱的家》, 或加入乐器伴奏等形式表现歌曲
《DO-RE-MI 》
教学目标
1. 学唱歌曲《Do Re Mi》, 体验音乐的美, 加深对音乐的兴趣, 在伙伴间合作学习的过中感受集体的友好氛围;
2. 能用欢快的情绪和优美的声音准确演唱歌曲《Do Re Mi》及曲调;
3. 通过不同方式的演唱, 培养学生的合作能力;
4. 初步认识自然大调音阶, 了解干变万化的旋律都是由这七个唱名构成。
学情分析
学生整体基础较差, 小学时期缺乏乐理基础知识的系统学习和歌谱习唱训练, 大部分学生没有养成良好唱名视唱和节奏感知学习习惯。需在往后的课堂教学中适当增加基本乐理知识的讲解和训练; 学习态度上, 绝大部分学生能认真地积极地参与课堂学习, 自觉完成课堂期间的音乐知识笔记和课后练习, 少数学生学习上有困难, 对于课堂学习处于一种放弃、闲散心态, 这一部分学生是教师重点牵挂对象, 需要教师的督促和鼓励。当然兴趣是一切学习的动力, 今后课堂教学中需要不断增加丰富的教学方法和形式, 引起学生的注意力, 激发他们的学习兴趣和热情。
重点难点
1. 正确的咬字吐字, 流畅地歌唱歌曲;
2. 音准的把握, 尤其是4、5度音程跨度的音准, 音乐的完整性, 气息的保持; 大附点节奏的掌握。 教学过程
一、复习导入
1. 复习音的手号, 加强C 大调音阶音感。并引出学唱歌曲《DO RE MI》。
师:千变万化的旋律都是这七个唱名构成, 今天我们要学一首新歌。歌名是这七个音里的三个音——DO RE MI。
2、播放视频片段《Do-Re-Mi 》:在萨尔茨堡的野外, 教师玛丽亚教给孩子们do-re-mi, 带领他们纵情歌唱, 快乐游玩的场景。
提问:请同学们在欣赏的过程中, 注意观察:家庭教师玛利亚是怎样教孩子们唱歌的? 孩子们喜欢吗?(播放电影片段, 板书课题。)
二、学唱歌曲
(一) 第一声部学习
1. 播放《DO RE MI》录音范唱, 学生轻声跟唱、默唱;
(讨论歌曲情绪、速度。)
2. 歌曲简介;
《Do Re Mi》是奥斯卡经典电影《音乐之声》的插曲之一, 简介电影概要。
3. 节奏学习:X. X / X. X / X X / X—/ X. X / XX XX / X—/ X—//
爸 爸 爸 爸 走走 慢 走 爸 爸 小心小心 慢 走
4. 模唱歌曲旋律, 教师范唱旋律, 学生跟唱;
(讨论旋律节奏的组合排列。发现唱名的有序排列、旋律的模进。)
5. 指导歌词的学习;
(指导学生读歌词, 注意咬字吐字及语感。)
6. 听旋律填唱歌词;
7. 尝试齐唱歌;
8. 小组为单位分角色演唱;
9. 齐唱歌曲, 并拍手伴奏;
10. 学生跟录音伴奏进行演唱, 并把每句开头的唱名做出相应的柯尔文手势。
(二) 第二声部习唱
1. 模唱歌曲旋律, 教师范唱旋律, 学生跟唱;
2. 尝试二声部合唱。
(播放录音机原唱, 学生唱二声部, 感受二声部音效。)
三、拓展延伸
播放电影插曲片段《孤独的牧羊人》、《雪绒花》, 感受并对比歌曲和《Do Re Mi》在情绪、速度和意境上的异同。
四、课后练习
1. 英文歌词习唱;
2. 二声部继续视唱学习;
3. 创编歌词, 把这七个唱名与我们生活中与这些唱名发音相似的词联系起来, 唱一唱, 教一教身边想认识这七个唱名的朋友
《库斯克邮车》
教学目标
通过听唱《库斯克邮车》, 感受歌曲在表现马车的形象, 感受音乐与社会生活息息相关, 而且具有重要的社会功能, 了解音乐在生活中的作用, 从而促进学生理解音乐文化, 树立学习音乐的愿望, 并且通过合唱, 培养学生合作能力。
学情分析
《库斯克邮车》是一首二部曲式歌曲, 歌曲中加入了合唱部分, 休止符、变化音、大量的重音记号、衬词的出现, 使得歌曲更加欢乐愉悦, 充满动感。初中的学生识谱能力有待加强, 歌唱基础、合作能力和发声习惯等方便参差不齐、各不相同。合唱的课堂教学需要在一节课中达到声部的和谐是比较难的, 学生对歌曲的印象往往是先入为主, 所以第一印象非常重要, 而且中学生学习的特点是学得快, 记得牢, 所以我采用先难后易、先入为主的方法, 让学生先聆听低声部, 先接受低声部的训练, 先低后高, 确保全体学生都能大致把握自己声部的演唱。 重点难点
重点:能用有朝气、有弹性的声音表现歌曲A 段, 学会简单的二部合唱。
难点:正确演唱带有休止符的旋律, 把握升音记号的音准。
教学过程
一、导入
1. 师用口技模仿马车行走踢踏的声音。
2. 出示图片, 请同学们猜猜老师模仿的是以下哪种车的声音?
3. 介绍库斯克这个文明的商业中心马车是必不可少的交通工具, 导入新课的教学, 出示课题《库斯克邮车》
二、新课教授
一）、初听感受评论
1. 去到库斯克, 我们坐上邮车出发咯! 播放歌曲录音, 带动学生做律动, 感受歌曲。
2. 库斯克邮车带给你怎样的感受?
3. 音乐所表达的情绪是什么?
二）、再次聆听评论
1. 带着问题再次欣赏全曲
(1)歌曲分为几个部分? 出示结构图
(2)歌曲是如何通过以下这几方面为我们营造出轻快的情绪呢? 完成填空
①音符。
在歌曲中多处使用 。
师引导学生思考回答
出示带休止符的练习曲, 引导学生练声。
6 0 1 0 ︱ 3 0 6 0 ‖
6 1 0 ︱ 3 6 0 ‖
师用钢琴范唱, 要求:演唱时注意后半拍休止符的正确唱法以及注意观察气息的控制, 用有弹性的声音演唱。
引导学生击拍视唱a 、b 句
②变化音。
﹟升音记号
出示带升音记号的练习曲, 引导学生练习。
师用钢琴范唱, 要求:注意音准
师生接龙, 以一小节为单位。
引导学生击拍视唱a 、c 句。
③标记符号。
重音记号> 顿音记号▼
同学们想象一下, 重音记号在这里表现什么?
想一想, 它们在这里表现什么呢? 用动作形象表演。
三）、深入体验
1. 钢琴伴奏, 带唱齐唱部分。加入律动动作。
马车开始你追我赶竞赛了。
1. 播放合唱的低声部。
2. 视唱低声部。
3. 请同学根据听到的音乐用自己的方式模拟马车竞赛情境。
4. 播放录音伴奏。师用手号提示音准, 要求学生唱出竞赛场面并创编律动动作。
④歌词。
为了表现欢乐的心情, 用了很多 词。“啦”
5. 师演唱高声部与学生合唱。提示学生注意老师的演唱。
6. 师用钢琴带学生视唱高声部。
7. 分声部演唱并做律动。
1. 师指挥学生演唱A 段的齐唱与合唱部分。
要求:注意换气口, 重音记号, 音准, 节奏, 并做律动。
2. 介绍展示伴奏乐器
指导使用乐器为歌曲伴奏, 请同学指挥, 师
钢琴伴奏与同学们一起表演A 段
三、拓展评论
1. 播放B 段录音
提问:B段音乐突出的音乐表现或特点是什么? 完成选择题。
2. 引导学生尝试跟唱。
感受马车与火车的不同。
欣赏合唱《库斯克邮车》
欣赏罗大佑《火车》
四、课堂小结
欣赏了马车与火车相关的歌曲后, 相信同学们都感受到科技进步给时代带来的变化。音乐不仅与社会生活有着十分密切的关系, 而且还具有重要的社会功能。
京剧 旦角唱腔 《白毛女》
教学目标
通过培养学生了解对中国戏曲有基本的认知, 增强学生对中国戏曲的兴趣。 2. 通过教师的教学示范, 学生在学习与表现戏曲教学实践活动中感受戏曲, 从而引导学生领悟戏曲身段在戏曲中的艺术魅力。 3. 能够在教师引导下学习, 自主的完成戏曲身段的舞蹈片段表演, 自如的随音乐起舞, 并从舞蹈片段中表现出自己对戏曲身段内心世界的理解及表演出来。 学情分析
戏曲是中国独特的戏剧形式, 是民族音乐的一朵奇葩。而音乐课的推广与普及戏曲艺术是最重要的一个途径, 这就将课堂上的戏曲教学凸显得尤为重要。戏曲课对培养学生学习戏曲的兴趣, 消除学生学习戏曲的陌生感, 开拓艺术视野, 是必不可少的。由于戏曲知识对学生来说相当陌生, 平时接触得也非常之少, 应注意学生的基础情况, 由浅到深、由易到难, 进行动作学习。 戏曲身段的学习要求较高, 教师进行示范时, 一定要严格按要求把动作、情绪全部示范到位, 才能让学生模仿学习出戏曲身段的外形, 和强调内心世界的感受。
重点难点
了解、感受、体会、领悟中国戏曲文化中身段的精髓。
教学过程
一、导入设问
1. 戏曲你是否听过? 是否能听懂? 是否注意到戏曲表演时, 演员的动作和神态?
(二) 当学生回答过后, 接着询问, 戏曲你了解多少? 其中有几种行当?
五种, 生、旦、净、末、丑
(三) 五种行当中, 哪一种是表示女子? 旦角
(四) 旦角中也分了很多种, 那我问问大家花旦和青衣有什么区别呢? 从表现年龄上着手 花旦是扮演天真烂漫、性格开朗的妙龄女子, 尤其眼神犀利, 腰肢、脚下极为灵巧。而青衣则是对
女性的概括, 不单指妙龄女子。
(五) 那我们今天就是要来学习花旦的表演身段, 我国著名的梅兰芳老师, 就是一名旦角。你知道他有表演过哪些名段吗? 梅兰芳, 男性(男扮女装), 我国著名的花旦表演艺术家, 作品《贵妃醉酒》、《霸王别姬》、《穆桂英挂帅》等。
教授动作
~介绍过后, 让学生思考花旦(妙龄女子) 的动作、神态特点。 1. 欣赏教师示范花旦身段, 手法:兰花指和兰花掌。
体态特点
~教师讲解“花旦表演中眼睛神态的特点”, 具体表现为“形神兼备, 内外统一, 身心并用。”戏曲中讲究多方位“亮相”。
学生学习评论
~学生学习该身段片段:兰花指、兰花掌+手位练习(单手舞花、双晃手)
学习并升华
~教师示范讲解花旦身段脚步:基本台步(慢步台步+圆场步快慢步+快慢台步交叉) 的动作要求, 同学模仿, 亲身参与实践。 5. 在实践过程中, 增添学习趣味, 改变队形, 围圆圈进行练习。 5. 师生点评。
三、拓展活动~1 片断花旦身段的手法——兰花指。 要求同学们使用兰花指基本手型。 步骤一:右手兰花指, 在右胯旁逆时针单手舞花后, 指向右前方。再右手兰花指顺时针在右胯旁单手舞花后, 指向左前方。伴随着眼睛的随动和亮相。 步骤二:左手兰花指在左胯旁顺时针单手舞花, 指向左前方。再逆时针在左胯旁单手舞花后指向右前方。伴随着眼睛的随动和亮相。 节奏:(共4个八拍) 预备拍:4拍右手兰花指准备 1*8 : 右手单手舞花, 指向右前方 2*8: 右手单手舞花, 指向左前方 3*8 左手单手舞花指向左前方 4*8 左手单手舞花指向右前方
~2 片断花旦身段的手法——兰花掌。 要求同学们使用兰花掌的基本手型。 步骤一:右手从右腋下掏出, 兰花掌, 掌心朝上放在右前方 步骤二:左手从左腋下掏出, 兰花掌, 掌心朝上放
在左前方 步骤三:两手在胃前交叉向外打开, 成顺风旗状, 兰花掌掌心向外 步骤四:重复步骤
一、二后, 两手在胃前交叉向内打开, 两手从面颊处慢慢拉开, 兰花掌朝内 节奏:(共6个八拍) 预备拍:4拍右手兰花掌准备 1*8 : 右手兰花掌掏出 2*8: 左手兰花掌掏出 3*8 双手向外打开成顺风旗状 4*8 右手兰花掌掏出 5*8 左手兰花掌掏出 6*8 双手向内打开成右手在上, 左手在下的提帘状
活动9【活动】拓展活动三评论
~3 片断花旦身段的脚步——台步。 要求同学们保持台步的基本要求。 步骤一:四拍一步, 右脚先起 步骤二:改变节奏, 两拍一步, 手的位置不变 步骤三:改变节奏, 一拍一步 步骤四:改变节奏, 逐渐加快速度 节奏:(共16个八拍) 预备拍:4拍左手提手至胃前准备 前4*8 : 四拍一步 后4*8: 两拍一步 前4*8 一拍一步 后4*8 逐渐加快
活动10【活动】拓展活动四评论
~4 片断花旦身段的手法和脚步综合练习。 要求同学们始终保持手法和脚步的基本要求。 步骤一:四拍一步, 右脚先起 步骤二:将片段1、2融入到片段3中 节奏:(共16个八拍) 预备拍:4拍左手提手至胃前准备 前2*8 : 四拍一步, 只做脚下 后4*8: 脚下两拍一步, 手部做片段1——兰花指 前6*8 脚下一拍一步, 手部做片段2——兰花掌 后4*8 脚下节奏逐渐加快
活动11【练习】师生共同演绎评论
~(八) 随乐起舞 教师提供经典的戏曲选段音乐, 教师带跳一次, 学生自主完成。 (九) 学生集体跟随老师完整体验戏曲身段——花旦的手法和脚步。体会戏曲身段中, 精、气、神在舞段中的运用, 以及理解并表现花旦角色特点的活泼开朗, 感受戏曲表演的内在魅力。
五、小结~
归纳总结和延伸。 由戏曲身段的具象学习, 加深对中国戏曲文化的感受, 领悟戏曲艺术的精髓, 让学生体会中国戏曲文化作为我国“非物质文化遗产”, 弘扬民族文化, 匹夫有责。
《校园的早晨》
教学目标
1、通过聆听、体验、学唱歌曲《校园的早晨》, 感受校园歌曲清新活泼的音乐风格。
2、能够用自然明亮、轻快活泼的声音演唱《校园的早晨》, 不同休止符的不同气息运用; 能够运用和谐的声音完成合唱部分, 学习二度创作表现歌曲的方法和手段。
3、通过聆听及律动体验校园歌曲《校园的早晨》, 感受其音乐特点, 能够用多种形式表现歌曲的乐段、乐句等特点。
重点难点
教学重点:能够对音乐用肢体做出恰当的反应, 用自然明亮、轻快活泼的声音, 丰富的演唱形式演唱《校园的早晨》。
教学难点:能够运用和谐的声音完成合唱部分, 学习二度创作表现歌曲的方法和手段。 教学活动
一、创设音乐情境，兴趣体验导入
1、聆听音乐, 运用纱巾表现所感受的音乐特点。
背景音乐:《童年》《栀子花开》音乐片段。
2、总结出不同的音乐表现手段能够表现不同的情绪情感
问题:为什么两段音乐运用纱巾表现的方式不同?
生:因为两段音乐特点不同, 带来的情绪情感不同。
师:一首音乐作品的音乐特点是由音乐表现手段构成的, 下面从一首歌曲中进一步体验感受其音乐表现手段的特点。
二、感受体验歌曲
1、感受体验《校园的早晨》的旋律、节奏、速度特点。
聆听歌曲, 感受体验音乐要素。
旋律:优美抒情 欢快跳动
节奏:紧凑密集 舒展简洁
速度:快速 中速 慢速
2、感受体验曲式结构
聆听歌曲, 运用肢体动作表现出乐段的变化。
得出结论:ABA'三个乐段
师:为什么用ABA' 表示, 而不用ABC 表示?
生:因为第一乐段和第三乐段是一样的。
师:完全一样吗?
生:不是, 结尾不一样。
师:所以用ABA' 表示。
聆听歌曲, 用杯子游戏体现乐段的变化。
全体学生围成一个圈,A 段时按节奏传杯子;B 段时不传, 按节奏拍手。
3、学唱歌曲
①随琴模唱歌曲,A 段用“噜”B 段用“啦”。
要求提示:声音轻快而富于弹性, 口腔半含一口水的状态。
填词练唱
找出不准确的地方:切分节奏、休止符和变换拍子(B段的第一乐句) 。
解决难点的方式方法:教师运用对比的方式演唱带有休止符和不带休止符的, 学生体会休止符的作用。得出结论:休止符增加了欢快活泼跳跃的感觉, 使音乐形象更加生动。提示学生用声断气连的方式演唱休止符。
指出并讲解变换拍子, 通过视唱曲谱和律动解决演唱中的难点。
③艺术处理
学唱《校园的早晨》合唱乐句。
师生共同探讨加入强弱、情感,ABA' 段不同的情绪表现, 运用自然明亮的音色, 轻快而富有弹性的声音演唱《校园的早晨》。
④师生接龙演唱《校园的早晨》
跟随伴奏音乐, 接龙游戏式演唱歌曲, 锻炼学生的自信与表现力。
三、拓展升华
1、了解作者谷建芬
介绍我国著名作曲家谷建芬及代表作品
2、不同演唱形式表现《校园的早晨》
根据教材提供的演唱形式演唱《校园的早晨》
3、合作设计《校园的早晨》本班独特的演唱形式。
《同一首歌》
教学目标
1. 通过学习歌曲, 能用真挚的感情演唱歌曲, 从而培养活泼开朗、积极向上的健康心态。
2. 演唱合唱时做到声音和谐、统一, 培养合唱能力。
3. 用不同的形式表现歌曲《同一首歌》。
重点难点
1. 合唱时声部要和谐、统一。
2. 通过合作讨论的方法, 为歌曲设计不同的演唱形式。
教学过程
一、导入：观看歌曲《同一首歌》视频, 导入新课教学。
二、新课教授
1. 聆听歌曲《同一首歌》。
教师提出聆听要求:注意聆听歌曲的情绪和速度。
学生回答:这首歌曲优美、抒情, 歌曲为中速。
2. 复听歌曲《同一首歌》。
教学要求:在听范唱之前, 老师提出问题:
(1)歌曲表现的内容是什么?
(2)歌曲分为几个乐段?
带着这两个问题, 学生听录音范唱。
听后, 学生回答以上问题:歌中唱了“每一次相逢和笑脸都彼此铭刻、我们手拉手啊想说的太多、春天把友好的故事传说”等等。这首歌曲分为两个乐段。
师:从这首歌深情的话语中, 我们感到在改革开放年代, 全国各族人民和世界各国人民友好相处的真诚愿望。
3. 分段学习歌谱。(《同一首歌》歌曲学习。)
(1)在分段学习歌谱中, 先让学生找出歌曲中相同的旋律, 以此来降低学习歌谱的难度。(老师和学生一起视唱歌谱, 找出歌曲中相同的旋律, 在相同旋律处用红颜色表示。)
(2)视唱歌曲的第一声部, 注意唱准八度大跳 ─6的九度音程和6─ 以及四拍时值。(出示高声部谱例)
(3)视唱第二声部的旋律, 注意唱准4─降3和5─ 音程以及结束句的八拍时值。(出示低声部谱例)
(4)完整视唱歌谱。
指导学生唱好歌曲中的二部合唱, 做到声部间和谐、统一。
4. 学习歌词。(教师出示《同一首歌》歌词朗诵。)
(1)学生按节奏有感情地朗读歌词。
(2)学生分小组有感情地朗读歌词, 教师加以指导。
(3)在歌曲旋律的背景中, 全班同学再次有感情地朗读歌词。
教学要求:教师先范读, 然后指导学生带着感情朗读歌词, 诵读歌词时, 要注重指导学生用声音来表现情绪。
5. 学唱歌曲。
(1)聆听《同一首歌》范唱, 小声哼唱歌曲。
(2)学生运用正确的气息和清晰的吐字演唱歌曲《同一首歌》。
(3)教师在学生学唱过程中, 要注意随时纠正学生演唱中的不足。
教学要求:在学生学唱过程中, 教师要注意指导学生运用正确的气息和清晰的吐字唱好歌曲, 并随时纠正学生演唱中的不足。
6. 歌曲处理。
A 、B 前后两段的旋律, 在节奏和音区上有所不同。(A段节奏疏缓, 起音在 旋律起伏不大,B 段节奏相对紧凑, 旋律起音在1, 且有几处是八度、九度大跳。)A 段情绪较为平缓, 是用叙述的口
吻演唱的,B 段情绪较为激动, 是用呼唤的口吻演唱的。
演唱歌曲时, 力度要随旋律线的起伏而变化。歌曲中的变化音, 要唱得自然而流畅, 歌曲的结尾要唱得渐慢渐弱, 好像人们向着建设社会主义现代化的伟大目标, 唱着“同一首歌”迎接新的辉煌。
7. 设计演唱形式。
(1)分组设计不同的演唱形式。
(2)分组展示, 师生共同评价。
教学要求:学生分组设计不同的演唱形式, 丰富歌曲的表现形式。
8. 随《同一首歌》伴奏, 完整演唱歌曲。
活动3【作业】课堂小结评论
三、课堂小结
《同一首歌》这首歌曲, 倾诉了人民对和平和友谊的渴望, 表达了人们美好、纯洁、憧憬幸福未来的思想感情。通过学习这首歌曲, 同学们不仅用真挚的情感演唱了歌曲, 而且还为歌曲设计了不同的演唱形式。“人间真情”这个主题是崇高的、永恒的。今后, 希望同学们能珍视人世间的真情, 努力学习, 为建设祖国做出自己的贡献。
第一单元 爱我中华
第一课时
音乐教案－爱我中华
课 题：《爱我中华》
教 材：花城版
课 型：以唱歌为主的综合课
授课年级：七年级
教学课时：一课时
教学目标:
1、通过歌曲和欣赏教学使学生认识到民族的团结是国家昌盛的前提, 激发学生奋发向睥精神风貌。
2 、能够用圆润而有弹性的声音、轻快活泼的情绪演唱《爱我中华》。
3、能大胆地，有表情地独唱或与同学一起演唱，并能背唱1—2首“爱祖国”的歌曲；
4、能积极参与以“歌唱祖国”为主题的班级演唱活动；
5、把握歌曲的基本情绪，表达出对祖国的热爱之情，理解“五十六个民族亲如一家”，培养他们民族团结的思想。
教学重难点：
1、体验、感受民族音乐的魅力，培养学生热爱民族音乐，了解音乐风格。
2、学会附点、前十六、后十六等节奏型
教具学具: 钢琴、录音机、电视机、VCD 机、多媒体课件 教学过程：
一、导入：
师：今天很高兴和在座的同学们认识，并希望通过这节课的学习和大家成为好朋友！你们愿意吗？（愿意！）谢谢同学们！ 首先我们来做一个游戏：播放一段“少数民族服饰展”片断，请同学们抢答他们分别属于哪个少数民族？将学生说的各种答案总结归纳，并对积极举手发言的同学以充分地肯定、鼓励和表扬。
二、引入新课：
1、由学生的回答引入：（课件：背景画面）
师：我们的祖国是一个历史悠久、文化灿烂、幅员辽阔、民族众多的国家，那么我国一共有多少个民族呢？
生：五十六个民族。
师：分别有哪些呢？
（苗族、回族、藏族、土家族、布依族、白族、侗族、水族、仡佬族、壮族、满族、瑶族、彝族、蒙古族、哈尼族、哈萨克族、傣族、黎族、佤族、畲族、高山族、拉祜族、朝鲜族、柯尔克孜族、土族达斡尔族、羌族、布朗族、撒拉族、维吾尔族、怒族、乌孜别克族、俄罗斯族、鄂温克族、鄂伦春族
师：这五十六个民族由于生活的地区环境等的不同，因此他们的风土人情、风俗习惯、宗教信仰也不同，所产生的歌舞音乐肯定也不相同。那么，什么是歌舞音乐呢？（课件）
2、你们能举出所熟悉的其他歌颂祖国的歌曲吗？（我的中国心、中国人等）
3、揭示课题：今天我们起来学习一首新歌《爱我中华》。
三、《爱我中华》[背景分析]:
《爱我中华》是一首集中我国南北地区较有代表性的少数民族歌舞音调创作而成的歌曲,4/4拍, B调式。曲式结构为三段体，即A+B+A+C。其中，A 段（领唱部分）是全曲的主题段，B 段和C 段(齐唱部分) 是与A 段构成对比的段落。整段音乐既跳荡又平稳，表现出一种载歌载舞的喜悦之情。B 段是一个带有插句性质的对比性段落，这个只有三个音(sol、rei 、dao) 构成的乐段基本上重复的是一个音型，这种带有集体舞风格特点的节奏型，第一次轻松地将歌曲送上高潮。C 段是一个具有较强对比性质的音乐段落，此段音乐的节奏型既表现出“呼口号”的气势，又表现出集体舞的欢快和热烈。整首作品有张有弛，一气呵成。
四、学唱歌曲：
1、完整欣赏一首歌曲《爱我中华》，想不想听老师为大家演唱一遍啊？（想！）（课件）听后回答问题，并分别讲解：
(1) 歌曲的演唱形式：领唱、齐唱
(2) 歌曲的风格特点：少数民族音调
2 、师：请同学们试着跟琴轻声哼唱一遍（或者二到三遍），可分为三部分哼唱，注意：a 、休止符b 、装饰音。
3 、引导学生发现前面的发声练习就在歌曲之中，由此分析此首歌曲的结构。
4 、教唱《爱我中华》一歌
(1) 完整视唱旋律。
(2)根据感觉分析的歌曲结构特点，分段学习此歌，特别注意B 段衬词的演唱。(音准)
(3) 全体学生完整演唱此歌， 注意：1、装饰音、修止符的运用。
2、控制整体音量。
3、高音时不要喊叫，注意声音强弱对比。
(4)请部分学生复习上节课所学的竖笛练习。
(5)完全熟练以后，三段作对比，进行力度、表情、速度变化。让学生感觉力度、表情、速度变化。对音乐表现的影响。 分声部完整演唱。请部分同学将以上竖笛练习曲为本歌曲作伴奏。(或部分舞蹈队员伴舞)
(6)通过学习《爱我中华》对学生进行爱国主义教育。
五、歌曲《爱我中华》引入少数民族歌舞音乐简介，并欣赏部分民族歌舞音乐。
师：我们刚才学习了《爱我中华》这首歌，也基本熟悉了少数民族歌舞音乐的特点，那么我国的这些少数民族的歌舞音乐都分别有哪些特色呢？请看资料。接下来我们就欣赏部分具有代表性的歌舞音乐。
1、先请欣赏一段蒙古族歌舞音乐。
特色：热情、勇敢、节奏欢快
举例：《娃哈哈》《掀起你的盖头来》等等。
2、维吾尔族：被誉为“歌舞民族”
特色：开朗、奔放、造型优美、挺拔
举例：《娃哈哈》《掀起你的盖头来》等等。
3、傣族：动作优美灵活有雕塑式的造型美。
举例：《有一个美丽的地方》《掀起你的盖头来》等等。
4、 藏族：“弦子舞”一般用于慢板抒情音乐。
举例：《翻身农奴把歌唱》、《青藏高原》
六、 欣赏由宋祖英演唱的《爱我中华》，全体学生进上步熟练此歌。
七、教师总结：
总结这节课学到的内容。我们是由五十六个民族组成的，五十六个民族五十六枝花，五十六个兄弟姐妹是一家，五十六个民族的发展关系到整个国家的命运，我们更应该团结起来。大到我们的国家，小到我们的班级体，我们都应该团结友爱，互相帮助。
《我的中国心》
一、教学目标
1、学唱《我的中国心》, 能以坚定而富有弹性的声音演唱歌曲, 表达情感。
2、能够独立的分析歌曲, 品味歌词语言, 体味歌词描绘的意境。
3、通过本首歌曲的鉴赏、歌唱和学习来激发学生的爱国主义热情和情怀。
二、学情分析
《我的中国心》是张明敏演唱的一首爱国主义歌曲, 由黄沾作词, 王福龄作曲。 1984年, 在中央电视台春节联欢晚会上, 张明敏演唱了《我的中国心》; 同年这首歌曲获得了中国音乐协会歌曲编辑部颁发的第三届神钟奖。
三、重点难点
1、切分节奏的学习。
2、对歌曲情感的把握。
四、新课教学
1、导入:
师：前面的两节课, 我们学习了《大海啊故乡》、《七子之歌》、《东方之珠》, 同学们能从中找出什么共同点么?
生：爱家乡 爱祖国。
师：我们热爱自己的家乡 我们热爱自己的祖国 因为我们都拥有一颗滚烫的赤子之心。今天, 老师首先要通过一段诗朗诵, 表达自己心中的那一份爱国情怀, 希望同学们也能和我一起抒发出你内心的那一份真挚的情感, 并思考:诗朗诵讲述了怎样的一个内容?
教师配乐诗朗诵《我的中国心》。
2、新课讲授
1）、教师朗诵完毕, 提问学生:这首诗朗诵讲述了怎样的一个内容? 歌曲以海外游子眷恋祖国的深情切入, 运用了“长江、长城, 黄山、黄河”这样具有象征性的中国标志酣畅淋漓地抒发了炎黄子孙对祖国锦绣山河的深情赞美和无限热爱。
2）、老师刚才朗诵的就是一首经典歌曲的歌词《我的中国心》。
教师简介歌曲:1984年中央电视台春节联欢晚会上, 这首歌曲一下子打动了无数炎黄子孙的心, 引起了祖国同胞的强烈共鸣, 人们都记住了那位戴着眼镜、穿着中山装的香港著名歌星张明敏。从那以后, 世界上凡是有华人生活的地方, 都会飘荡着这首歌的旋律, 是这首歌把亿万华夏儿女的心紧紧地联结在一起, 让我们零距离的感受我们是骨肉相连、血脉相承的一家人!30年来, 他无数次地登台演唱这首歌曲, 每次演唱, 他都和观众一起热血沸腾, 激情满怀! 这首歌为什么牵动这么多人的心呢? 答案只有五个字——我的中国心!
3）、接下来, 让我们一起聆听一下这首歌曲, 同时找出歌曲中哪些旋律是相似的? 歌曲根据旋律情感能分成几个部分?
(1)学生回答:1—8小节和17—24小节相似。
(2)教师根据学生的回答, 分析本首歌曲的结构。 A 段(1—8小节), 表现了海外赤子眷恋祖国的深情, 旋律起伏不大, 音乐柔和轻缓、真挚深沉; 突出表现了海外赤子对祖国的无限眷恋之情。 B 段(9—16小节), 旋律起伏较大, “长江, 长城”与“黄山, 黄河”采用同样的节奏, 旋律由三度音程向六度音程的递进, 显得情绪逐渐高涨, 酣畅淋漓地抒发了炎黄子孙对祖国锦绣山河的深情赞美和无限热爱。 A1段(17—24小节), 为第一乐段的再现, 表达了对祖国感情的进一步深化, 随着旋律的发展, 全曲在高潮中结束。最后一个乐句中的“中国心”采用高八度呈现, 使情绪表达更加激昂。
4）、教师带领学生学唱歌曲, 提醒注意结构的划分及演唱情感的运用。
5）、在2012年春晚的舞台上, 张明敏再次演唱了这首歌曲, 让我们一同欣赏再次的经典。
五、延伸拓展 这首耳熟能详的经典歌曲同学们已经知道了演唱者是谁。其实, 他的词曲作者也是非常有名的。尤其是词作者黄霑。
1、教师介绍歌曲创作背景及词曲作者, 重点介绍黄霑以及其作品。
2、欣赏黄霑其他作品。
六、总结 本节课我们学唱了《我的中国心》, 希望同学们时刻牢记, 我们都是中国人, 无论何时, 无论何地, 我们不能忘记中国是我们的母亲, 我们都应该拥有一颗滚烫的中国心。
《我和我的祖国》
一、教学目标
1、通过对《我和我的祖国》的学习, 从音乐的角度联系, 祖国的大好河山。文学史诗人歌颂祖国, 赞美祖国的名言佳句, 结合先进的现代教育媒体, 把试与听, 音乐的与非音乐的, 直接的与间接的知识点融汇贯通, 激发同学们的爱国之情。
2、结合近期中国发生的几件大事“抗击暴风雪”“抗震救灾”我们众志成城的时事热点, 让学生情绪饱满的演唱歌曲, 激发爱国热情, 增强歌曲音乐情绪体验。
3、认识了解我国艺术歌曲的特点
二、学情分析
《我和我的祖国》是一首歌颂祖国的歌曲。通过对“我和我的祖国”“我的祖国和我”诗一般的描写, 歌颂了祖国的广阔美丽, 表达了人民和祖国永远在一起, 一刻也不能分割深的深情厚意。歌曲旋律流畅, 层次清楚, 跌宕起伏, 歌词富于深情, 真挚的情感把歌曲推向高潮。
三、重点难点
教学重点: 1、歌曲演唱的情绪体验(结合时事爱国情绪)
2、艺术歌曲演唱方法(美声唱法的一些要求) 教学难点:学生对艺术歌曲的演唱风 格把握, 充满爱国热情的音乐情绪。
四、教学过程
(一) 导入:
播放“南方暴风雪”和“抗震救灾”的图片背景音乐是《我和我的祖国》。
同学们, 看过这段视频以后, 我想请大家做一下评论, 看看你对祖国在遭受灾难和痛苦的情 况下, 有种什么样的情绪体验?
听完学生的回答, 做一下总结。
诸如:“在祖国最为难的时刻, 我和我的祖国永不分离”等
(二) 进入新课:《欣赏我和我的祖国》(殷秀梅演唱)
(三) 学唱歌曲:学生在学会歌曲的基础上, 才可能对歌曲的风格和情绪有很好的把握。试唱这首歌的主旋律。
(四) 按节奏有感情地朗诵歌词, 通过直观形象的多媒体课件, 使学生生动有趣地理解掌握并记住歌词内容, 注意“字正腔圆” 。
(五) 教师范唱钢琴伴奏, 学生轻声跟唱
(要求用一半音量, 吐字清晰有弹性) 看看这首歌的调号和拍号是几拍?
强弱规律是什么? 学生通过反复聆听演唱歌曲旋律, 很快能解决刚才的问题。
在用“lu (三) 学生思考讨论:歌曲的演唱属于什么方法?
歌词的寓意是怎么联系实际的。
学生跟唱《我和我的祖国》片段, 进一步感受歌曲。
(四) 师问:通过欣赏《我和我的祖国》, 你对中国艺术歌曲有何认识?
学生讨论并发言。
师小结:中国艺术歌曲, 是指19世纪末20世纪初艺术歌曲作家所写的独唱、合唱歌曲. 这些歌曲都是中国声乐的精华, 大部分是声乐教学中经常演唱的作品.
老师弹唱:《我和我的祖国》, 《我爱你中国》 学生跟随老师的伴奏学唱歌曲《我和我的祖国》
(五) 艺术歌曲演唱注意事项: 师问:通过听彭丽媛的演唱大家对艺术歌曲演唱方法有哪些看法? 学生讨论并回答。
老师总结:
1、息通畅自然, 运用微声练习状态。
2、假声带真声, 喉咙打开。每一个字都在状态和位置上唱出来, 可以先进行节奏舒缓的练习, 巩固声音。
3、咬字归韵要精心, 努力的唱好每一个字。
4、力量与控制气息尽量均衡, 严格按照要求去吸气。特别是在每一小节中的强拍要有圆舞曲的特点, 使音乐流动起来。
5、高声区用松弛的状态, 口腔内含水状态, 每一个字都在状态上唱, 统一声音。
6、充满感情, 真挚表达对祖国的热爱, 在乐曲的高潮部分把激情表现出来。
(六) 让学生再次欣赏祖国“抗震救灾”等图片, 把国旗举起, 让学生一起唱我和我的祖国为中国祈福, 祝福灾区人民。在体验爱国的音乐情绪中结束这节课。
《渴望春天》
一、教学目标
1、在反复聆听、歌唱《渴望春天》的过程中, 感受歌曲明朗、愉快的情绪。培养学生对经典作品的兴趣和热情, 唤起学生对音乐、对春天、对生活的乐观、积极的情感体验
2、培养学生自主学习的能力, 将有关作曲家生平等音乐与相关文化的背景知识, 放到课外由学生自主探索解决, 教师给予适当的指导。
3、初步了解作品的结构, 引导学生进行简单的创作尝试。在表现中体验和实现自信、交流、分享和创造的快乐。
二、学情分析
莫扎特所写的《渴望春天》是一首深受全世界青少年喜爱的歌曲。其音乐语言朴素、简约, 富有表现力。旋律线主要由大调式主和弦分解构成, 突出音乐清新、明朗的格调;6/8拍既轻快、活泼, 又不过分张扬; 曲式结构单纯、紧凑, 恰倒好处, 没有一个多余的音符; 音乐素材的运用节省而富于表现力, 第一、二、四乐句采用同一材料加以变化, 第三乐句则运用变化音、离调和音程大跳等手段推动乐句的发展, 典型的启承转合句式, 从而使整首歌曲听起来既有变化又有统一, 在结构上给人简练、舒服、完整的满足感。伴奏织体采用分解和弦的形式, 轻快、流畅; 和弦的选择以主、属和弦为主, 色彩明亮, 手法简练, 有效地起到了为旋律烘云托月的作用。在教学过程 中教师必须通过自己的二度创作, 通过自己准确、流畅、自如、富有表现力的演唱和弹唱, 通过音乐的声音手段恰如其分地将他们再现出来, 从而将作品所蕴藏的思想内涵和情感意义深刻而有意味地传达给学生
三、重点难点
重点: 学唱《渴望春天》
难点:体会、感受6/8拍活泼、欢快的特点。
四、教学过程
1、【导入】听赏童声合唱《渴望春天》
运用开门见山的方法, 直接让学生欣赏优秀童声合唱团的演唱录音歌曲, 使学生
熟悉旋律, 熟悉音乐, 初步体会和感受和音乐的意境。
聆听《渴望春天》初步熟悉旋律, 熟悉音乐, 感受歌曲明朗、愉快的情绪。能用简洁的语言来描述自己感受到的东西。
2、 新课
1. 简单介绍音乐大师——莫扎特的出生地、出生时间和非凡的音乐天赋。
(师手指一位音乐大师画像说:“刚才我们听到的歌曲《渴望春天》就是由他创作的, 你们知道他是谁吗? 关于他, 同学们早就充满了好奇, 你们还想知道些什么? ”)(学生主动提出问题:他是哪国人? 写过什么作品? 为什么会成为音乐家? ……。学生发言, 想知道更多的情况课后查阅资料。)
2 .复听《渴望春天》两遍。
1) 师:“下面请再次欣赏《渴望春天》, 边听边思考以下问题:A、作品的体裁1男声合唱2童声合唱3女声合唱 B 、作品的情绪1热烈激动2明朗愉快3低沉忧伤 C 、歌曲的拍号1、3/4 2、6/8 3、3/8 D 、作品描述了什么样的画面? ”
2) 第一遍带着问题听音乐, 边听边写下前三题的答案。第二遍跟着录音小声哼唱, 最后一题同桌互答师再总结
3 .学习作品的风格
1) 教师充满感情的演唱歌曲。弹奏《渴望春天》, 让学生仔细聆听老师左手的伴奏, 并模仿一下伴奏音型, 拍一拍。
2) 学生感受词与曲的和谐及明朗愉快的情绪。体会对美好春天向往的心情。边听边用手划一划旋律线, 或随意律动。
4 .介绍莫扎特创作《渴望春天》时的情景:
1) 师:这首歌曲作于1791年1月14日, 这时的莫扎特已疾病缠身, 贫病交加, 可令人惊叹的是这首歌曲中没有丝毫伤感和绝望, 整个旋律清新欢快, 充满天真和童趣, 足以看出作曲家(坚定的) 意志和(乐观) 的生活态度
3) 学生在轻轻的歌曲旋律中听着小故事, 填出与括号中相类似的内容, 进一步体会歌曲的内涵。
5. 学习作品的结构
1) 师再放歌曲录音, 最后帮助学生分析、写出结构示意图。
2) 学生边听歌曲, 边思考:歌曲分几句, 有没有重复句? 请生边听边用手指出重复句的出现, 并在师的帮助下写出结构图式:a+a1+b+a2
6 .介绍莫扎特晚期的故事, 为摆脱大主教的控制而斗争, 悲惨的生活, 乐观的精神, 创作出许多美好的作品
1) 师充满激情的讲述:世间上恐怕没有一位作曲家像莫扎特那样, 其作品的美好和自身生活的痛苦有着如此鲜明的反差, 除了童年时期饱受宠爱, 莫扎特的一生经历贫穷、疾病、妒忌、倾轧等种种坎坷, 特别是到了后来和大主教发生冲突以致决裂……
2) 学生认真听故事, 再次跟录音演唱歌曲。要求进一步结合莫扎特的人生之路体会如阳光般灿烂, 如春天般和煦的作品风格。缅怀一代音乐大师。
7 .尝试创作a+a1+b+a2结构的小短歌, 巩固所学知识
1) 请学生背诵几首描写春天的古诗词, 根据《渴望春天》, 尝试进行旋律的创作。 要求注意:
1. 词曲风格要统一。
2. 可模仿《渴望春天》的结构。
2) 学生分组讨论共同完成, 师巡视指导, 亦可学生哼唱, 教师帮助记谱。完成后各组唱, 共同评议, 及时进行表扬鼓励。
五、总结
《苗岭的早晨》
一、教学目标1. 指导学生根据音乐的情绪为音乐分段。
2. 了解小提琴和口笛的音色。
3. 了解作曲家俞逊发, 激发学生对中国民族音乐的热爱之情。
二、学情分析
《苗岭的早晨》是作曲家陈钢于1975年根据同名口笛曲改编的一首小提琴独奏曲。乐曲以明朗清新的旋律, 描绘出苗族山寨春意盎然的秀丽图景, 又以明快、热烈的劳动节奏, 表现苗族人民的愉悦心情和对幸福生活的向往。乐曲分三段。
曲首以富有苗族音乐的" 飞歌" 旋律, 一下子就把人们带进了山峦起伏的苗家山寨。接着, 小提琴以二胡的滑音、颤音和笛子的花舌音等演奏手法, 表现布谷鸟婉转清脆的歌唱和百鸟呼应的意境。
第二段, 以明快、活泼的节奏, 热烈欢快的旋律, 巧妙的调性转换, 与第一段音乐形成鲜明的对比。由小提琴和钢琴轮流演奏主旋律, 不时地插入模拟鸟儿鸣叫的简单音调, 表现出一个欢乐热烈的场面。在伴奏一串刮奏之后, 小提琴又在低音区奏出粗犷有力的音调, 速度由慢渐快, 此起彼伏、互相呼应, 宛如芒筒低吟, 芦笙高歌, 恰似青年男女旋舞于清水江畔, 劳动号子回荡在山野田间。高涨而富于情趣的音乐, 赞美了苗家的勤劳, 表现了苗族人民愉快的幸福生活。
第三段是第一段音乐的紧缩再现。小提琴再次奏出" 飞歌" 的第一乐句, 接着模拟鸟儿鸣叫的声响, 乐句越来越短, 与第一段遥相互应, 再次重现苗寨的秀丽景色。
三、重点难点
1. 让学生感受乐曲各段落不同的速度、旋律与表达的不同的情绪。
2. 体验音乐的第二乐段, 感受其音乐中的欢快。
四、教学过程
一）. 导入
1我国是个多民族的国家, 谁知道有多少个民族呢?
2. 每个民族都有自己的音乐文化, 今天我们就要到其中一个民族去探访。听音乐猜一猜这是哪个民族?(苗族)
播放《苗家儿童庆丰收》教师跟音乐律动。
3介绍苗族
A. 苗族主要聚集在贵州、湖南、云南、湖北、海南、广西等地。而贵州的苗岭, 因是苗族集中聚居区所得 名。 (出示图片)
B. 苗族是个能歌善舞的民族, 他们会在闲暇时聚在一起, 跳舞唱歌, 高兴时还会边劳动边唱歌。(出示图片)
今天我们欣赏的这首乐曲就叫《苗岭的早晨》。
二）. 欣赏
1、简介乐器：评论
A. 《苗岭的早晨》是作曲家陈钢根据同名口笛曲改编的一首小提琴独奏曲。
(出示:小提琴图片) 师:西洋乐器中的小提琴音色华美, 音域宽广, 它的表现力极为丰富, 所以经常作为独奏乐器来演奏。
(出示:口笛图片) 师:口笛是笛子演奏家俞逊发用短竹管发明制作而成的。
B. 听辨:哪段音乐是小提琴演奏的, 哪段是口笛演奏的?(播放两遍用不同乐器演奏的第二乐段的第一主旋)
2、完整欣赏：评论
(1)让我们来欣赏这首《苗岭的早晨》, 边听边想它是由哪种乐器演奏的? 音乐中出现了几种情绪?
小提琴演奏, 这首乐曲先是优美抒情的旋律, 后旋律转为欢快跃动, 最后又回归优美, 所以音乐可分为三乐段。
3、分段欣赏评论
(1)第一段
A. 从音乐中你听到了什么? 想到了什么? 它的节奏是怎样的?(鸟鸣, 山林。)
这一段开头的旋律富有苗族飞歌的特色。
苗族飞歌是一种山歌体裁, 它的音调高亢嘹亮, 豪迈奔放, 有强烈的感染力, 是青年男女在隔山隔水的情况下, 为互表诚意, 邀约游方而放声抒怀的一种情歌。让我们跟着音乐也来互相邀请吧。
B. 用" 啊" 随音乐演唱开头部分。
(2)第二段
A. 听一听第二乐段与第一乐段的关系是怎样的?(重复、对比)
B. 乐曲所要表现的是什么场面? 速度与节奏?
C. 再让我们来听一听这一段的旋律演奏时音区有什么变化? 展现了怎样的旋律特点?(师生共同分析)
三）. 组准备并练习评论
多么欢乐的场面, 让我们也加入他们吧! 你们想用什么方式来参与音乐?(小组准备并练习) 唱歌:为学生准备好部分歌词, 请学生填写并演唱。
伴奏:用打击乐为乐曲伴奏
跳舞:为音乐编一个舞蹈动作。
劳动:用道具锄头表现苗族人辛勤劳动的场面。
小组展示
3、分段欣赏评论
(3)第三段
A. 听一听第三段音乐与哪一段相似?
第三段音乐是第一段音乐的再现。音乐最后又把我们带回那苗家山寨的秀丽景色。]
再次完整体验音乐
刚才我们一起领略了苗岭的风光, 体验了苗族人的快乐生活, 下面让我们再听一遍《苗岭的早晨》, 请你将在这节课的收获、感想或问题, 用一句话写在纸上。
四）. 拓展
秀美的风光、好听的乐曲吸引着我们, 让我们再次乘着音乐的翅膀来到苗家山寨, 去品 味那苗族的音乐文化。
这么美丽的山寨景色, 可是有一些不道德的人恶意捕杀鸟类, 乱砍乱伐树木, 造成了严重的破坏, 面对这种情况, 你怎么办呢? (教师引导学生有环保意识, 保护环境的教育)
聆听
苗族人民勤劳善良, 聪明勇敢, 有很多名人就是苗族人, 比如我们知道的著名歌唱家宋祖英、阿幼朵就是苗族人, 课后请同学们聆听由阿幼朵用苗语演唱的《苗岭飞歌》
《四季歌》
教学目标
知识目标:1.通过学习击拍与挥拍的方法感悟音乐, 表现音乐。
2. 通过学唱歌曲《四季歌》, 让学生了解日本音乐、以及风土人情。
3. 学习音乐小知识。
能力目标:1.通过学习击拍与挥拍的方法感悟音乐, 表现音乐。
2. 听辨不同音乐感悟音乐。
情感目标:通过歌曲《四季歌》的学习, 让学生学会感恩, 感激生活, 感激师长, 父母, 同学朋友, 用一颗感恩的心对待生活。
学情分析
七年级的学生已经初步掌握了一定的音乐基础知识, 但他们感悟音乐和表现音乐的能力还有待进一步的加强和提高, 尤其对与来自农村中学的学生, 大部分孩子更是薄弱。
重点难点
学唱《四季歌》, 学习击拍法和挥拍法来感悟音乐, 表现音乐。
教学过程
一、谜语导入，创意竞猜评论
春夏秋冬总在唱(3字歌曲名)
二、新课学习评论
1、初听, 学生体会歌曲情绪。(旋律流畅, 深刻感人)
2、复听歌曲, 体会歌曲情感。(感恩)
3、介绍创作背景, 感受歌曲意义。
《四季歌》这是一首在我国流传很广的日本歌谣, 词曲均为日本荒木丰尚编写。荒木丰尚有一次因为滑雪受伤而住院治疗, 护士们对他进行了精心的照料。感激之余, 谱曲了几首歌送给护士, 其中一首不胫而走, 传遍了日本, 这就是《四季歌》。
4、日本的风情(图片欣赏)
“富士山 ” “樱花” “和服” “日本寿司”
5、学唱歌曲
(1)唱旋律
(2)朗读歌词
(3)唱歌词
6、音乐小知识
(1)音的长短
6--- (全音符、4拍)
6 - (二分符、2拍)
6 (四分音符、1拍) 32 (八分音符、 1/2拍)
(2)击拍法和挥拍法
A 学习基本动作
B 学生展示
C 用击拍与挥拍的方法来感悟音乐, 表现音乐
(3)常见的音乐结构
文学作品结构:词语、语句、段落
音乐作品结构:分句、乐句、乐段、乐章
请同学们在课本中, 用 a 和 b 标出歌曲《四季歌》的两句乐句。
三、拓展听辨
1、比较音乐:播放日本民歌《四季歌》和《四季歌》的dj 版本, 听一听, 同样的旋律, 节奏变化了, 歌曲有什么变化。
《四季歌》 节奏 旋律情绪
日本的民歌 缓慢 柔和
dj 版 比较快 热情狂野奔放
2、观看《四季歌》视频, 你听到什么? 看到什么?
听到:女声合唱 小提琴 长笛 双簧管
看到:服装 舞蹈
四、结课
在师生的歌声中结束这节课, 让音乐在学生脑海中回荡。
《故乡的亲人》
教学目标
1、通过欣赏表现乡情的歌曲, 引导学生在音乐得探索、感悟、联想的过程中, 体会艺术作品中浓浓的乡情, 懂得音乐是人类表达情感的手段。
2、通过学唱歌曲《故乡的亲人》, 引导学生在体验歌曲的情感中融入自己的情感去表现歌曲内容; 理解、掌握歌曲中延长记号在作品中的作用; 了解作品基本结构; 体会旋律创作手法中重复、对比所带来的美感。
学情分析
通过欣赏、演唱表现乡情的歌曲, 体会思念家乡之情。了解力度记号及延长记号。 重点难点
在体会思乡情感的过程中理解和表现歌曲的情绪。
教学过程
一、创设意境、导入新课
1、组织教学, 播放轻音乐, 学生进入课堂。
2、播放《静夜思》。(设计意图) 体会思乡情绪, 进行艺术熏陶, 感受音乐中的情与美, 谈自己的感受。
二、新课教学、感知认知
1、欣赏《 故乡的亲人》。(设计意图) 让学生谈谈感受。感知歌曲。
2、让学生介绍作品、作曲家福斯特, 老师补充。(设计意图) 检查学生自学情况。
3、欣赏《故乡的亲人》旋律。(设计意图) 加深旋律印象, 引导学生分析曲式结构。 曲式结构:带再现的单二部曲式 A(a+aˊ) + B(b+aˊ)
4、播放《故乡的亲人》旋律。学生手势旋律线。(设计意图) 进一步感知歌曲。
5、歌曲处理:学习和掌握力度记号和延长记号在作品中的作用。(设计意图) 感受音乐记号对歌曲情绪表现起的作用。
力度记号:歌曲中表示音量的强弱不同。
f (强) p(弱) m(中) mf(中强) mp(中弱)
延长记号:它写在音符和休止符的上面, 表示可根据演唱者情感需要适当自由地延长音符或休止符的时值 。
6 、节奏训练。(设计意图) 让学生感知本课的节奏。
7、跟节奏念歌词。(设计意图) 感知本课的节奏, 熟悉歌词。
8、学生跟伴奏哼唱旋律。(设计意图) 熟悉并学唱歌曲。
为了使同学们能唱齐, 将统一延长二拍, 和原有拍一起共三拍半。
9、动脑筋:(1)这首歌曲采用的是什么演唱形式?
(2) 你觉得还能用什么演唱形式来表现歌曲?
(3)你还能用其它的形式来表现歌曲吗?
10、以不同形式表演歌曲。(设计意图) 学生才艺展示。
三、知识拓展
四、演唱思乡的歌曲。学生先唱, 老师再播放《家乡》。(设计意图) 让学生体会思乡之情。
《可爱的家》
教学目标
(1) 通过欣赏, 培养和激发出学生的内心感受。
(2) 学唱歌曲《可爱的家》, 使学生能用情来演唱歌曲并了解英国歌曲的结构特点。 重点难点
培养和激发学生的内心感受;2. 二声部的训练, 有规律的找出二声部的特点.
教学目标
1. 通过欣赏, 培养和激发出学生的内心感受。
2. 学唱歌曲《可爱的家》, 使学生能用情来演唱歌曲并了解英国歌曲的结构特点。 重点难点
1. 培养和激发学生的内心感受;2. 二声部的训练, 有规律的找出二声部的特点.
2. 二声部的训练.
教学过程
一、问好
1. 师生问好, 让学生准备全家福的照片, 介绍自己的家庭成员.
2. 完整欣赏歌曲, 让学生说出歌曲的情绪, 速度, 感受音乐的情感
二、简介《可爱的家》的曲作者创作经过评论
1. 歌曲描述对家乡的思念之情.
2. 比肖普用它作为歌剧的主题曲.
三、唱 , 做
1. 打着手势唱大调式音节, 让学生复习手号和音名的关系, 并感受大调式的音乐色彩.
2. 打着手号, 试唱高音部的旋律, 注音音准.
3. 击拍试唱旋律.
4. 引导学生有表情地演唱歌词, 表现歌曲情感.
四、学习二声部.
1. 学习第一声部的旋律, 教师唱二声部旋律, 在学生有一点的概念后, 学生分声部演唱两个声部的旋律.
2. 运用手号长处歌曲的二声部旋律, 让学生找出二声部中的规律特点,(五句是相同的), 进行有目的的练习, 唱好二声部。
五、拓展
1. 让学生用多种方式表现《可爱的家》。
2. 播放音乐, 朗诵歌词。
3. 以小组形式合唱《可爱的家》, 或加入乐器伴奏等形式表现歌曲
《DO-RE-MI 》
教学目标
1. 学唱歌曲《Do Re Mi》, 体验音乐的美, 加深对音乐的兴趣, 在伙伴间合作学习的过中感受集体的友好氛围;
2. 能用欢快的情绪和优美的声音准确演唱歌曲《Do Re Mi》及曲调;
3. 通过不同方式的演唱, 培养学生的合作能力;
4. 初步认识自然大调音阶, 了解干变万化的旋律都是由这七个唱名构成。
学情分析
学生整体基础较差, 小学时期缺乏乐理基础知识的系统学习和歌谱习唱训练, 大部分学生没有养成良好唱名视唱和节奏感知学习习惯。需在往后的课堂教学中适当增加基本乐理知识的讲解和训练; 学习态度上, 绝大部分学生能认真地积极地参与课堂学习, 自觉完成课堂期间的音乐知识笔记和课后练习, 少数学生学习上有困难, 对于课堂学习处于一种放弃、闲散心态, 这一部分学生是教师重点牵挂对象, 需要教师的督促和鼓励。当然兴趣是一切学习的动力, 今后课堂教学中需要不断增加丰富的教学方法和形式, 引起学生的注意力, 激发他们的学习兴趣和热情。
重点难点
1. 正确的咬字吐字, 流畅地歌唱歌曲;
2. 音准的把握, 尤其是4、5度音程跨度的音准, 音乐的完整性, 气息的保持; 大附点节奏的掌握。 教学过程
一、复习导入
1. 复习音的手号, 加强C 大调音阶音感。并引出学唱歌曲《DO RE MI》。
师:千变万化的旋律都是这七个唱名构成, 今天我们要学一首新歌。歌名是这七个音里的三个音——DO RE MI。
2、播放视频片段《Do-Re-Mi 》:在萨尔茨堡的野外, 教师玛丽亚教给孩子们do-re-mi, 带领他们纵情歌唱, 快乐游玩的场景。
提问:请同学们在欣赏的过程中, 注意观察:家庭教师玛利亚是怎样教孩子们唱歌的? 孩子们喜欢吗?(播放电影片段, 板书课题。)
二、学唱歌曲
(一) 第一声部学习
1. 播放《DO RE MI》录音范唱, 学生轻声跟唱、默唱;
(讨论歌曲情绪、速度。)
2. 歌曲简介;
《Do Re Mi》是奥斯卡经典电影《音乐之声》的插曲之一, 简介电影概要。
3. 节奏学习:X. X / X. X / X X / X—/ X. X / XX XX / X—/ X—//
爸 爸 爸 爸 走走 慢 走 爸 爸 小心小心 慢 走
4. 模唱歌曲旋律, 教师范唱旋律, 学生跟唱;
(讨论旋律节奏的组合排列。发现唱名的有序排列、旋律的模进。)
5. 指导歌词的学习;
(指导学生读歌词, 注意咬字吐字及语感。)
6. 听旋律填唱歌词;
7. 尝试齐唱歌;
8. 小组为单位分角色演唱;
9. 齐唱歌曲, 并拍手伴奏;
10. 学生跟录音伴奏进行演唱, 并把每句开头的唱名做出相应的柯尔文手势。
(二) 第二声部习唱
1. 模唱歌曲旋律, 教师范唱旋律, 学生跟唱;
2. 尝试二声部合唱。
(播放录音机原唱, 学生唱二声部, 感受二声部音效。)
三、拓展延伸
播放电影插曲片段《孤独的牧羊人》、《雪绒花》, 感受并对比歌曲和《Do Re Mi》在情绪、速度和意境上的异同。
四、课后练习
1. 英文歌词习唱;
2. 二声部继续视唱学习;
3. 创编歌词, 把这七个唱名与我们生活中与这些唱名发音相似的词联系起来, 唱一唱, 教一教身边想认识这七个唱名的朋友
《库斯克邮车》
教学目标
通过听唱《库斯克邮车》, 感受歌曲在表现马车的形象, 感受音乐与社会生活息息相关, 而且具有重要的社会功能, 了解音乐在生活中的作用, 从而促进学生理解音乐文化, 树立学习音乐的愿望, 并且通过合唱, 培养学生合作能力。
学情分析
《库斯克邮车》是一首二部曲式歌曲, 歌曲中加入了合唱部分, 休止符、变化音、大量的重音记号、衬词的出现, 使得歌曲更加欢乐愉悦, 充满动感。初中的学生识谱能力有待加强, 歌唱基础、合作能力和发声习惯等方便参差不齐、各不相同。合唱的课堂教学需要在一节课中达到声部的和谐是比较难的, 学生对歌曲的印象往往是先入为主, 所以第一印象非常重要, 而且中学生学习的特点是学得快, 记得牢, 所以我采用先难后易、先入为主的方法, 让学生先聆听低声部, 先接受低声部的训练, 先低后高, 确保全体学生都能大致把握自己声部的演唱。 重点难点
重点:能用有朝气、有弹性的声音表现歌曲A 段, 学会简单的二部合唱。
难点:正确演唱带有休止符的旋律, 把握升音记号的音准。
教学过程
一、导入
1. 师用口技模仿马车行走踢踏的声音。
2. 出示图片, 请同学们猜猜老师模仿的是以下哪种车的声音?
3. 介绍库斯克这个文明的商业中心马车是必不可少的交通工具, 导入新课的教学, 出示课题《库斯克邮车》
二、新课教授
一）、初听感受评论
1. 去到库斯克, 我们坐上邮车出发咯! 播放歌曲录音, 带动学生做律动, 感受歌曲。
2. 库斯克邮车带给你怎样的感受?
3. 音乐所表达的情绪是什么?
二）、再次聆听评论
1. 带着问题再次欣赏全曲
(1)歌曲分为几个部分? 出示结构图
(2)歌曲是如何通过以下这几方面为我们营造出轻快的情绪呢? 完成填空
①音符。
在歌曲中多处使用 。
师引导学生思考回答
出示带休止符的练习曲, 引导学生练声。
6 0 1 0 ︱ 3 0 6 0 ‖
6 1 0 ︱ 3 6 0 ‖
师用钢琴范唱, 要求:演唱时注意后半拍休止符的正确唱法以及注意观察气息的控制, 用有弹性的声音演唱。
引导学生击拍视唱a 、b 句
②变化音。
﹟升音记号
出示带升音记号的练习曲, 引导学生练习。
师用钢琴范唱, 要求:注意音准
师生接龙, 以一小节为单位。
引导学生击拍视唱a 、c 句。
③标记符号。
重音记号> 顿音记号▼
同学们想象一下, 重音记号在这里表现什么?
想一想, 它们在这里表现什么呢? 用动作形象表演。
三）、深入体验
1. 钢琴伴奏, 带唱齐唱部分。加入律动动作。
马车开始你追我赶竞赛了。
1. 播放合唱的低声部。
2. 视唱低声部。
3. 请同学根据听到的音乐用自己的方式模拟马车竞赛情境。
4. 播放录音伴奏。师用手号提示音准, 要求学生唱出竞赛场面并创编律动动作。
④歌词。
为了表现欢乐的心情, 用了很多 词。“啦”
5. 师演唱高声部与学生合唱。提示学生注意老师的演唱。
6. 师用钢琴带学生视唱高声部。
7. 分声部演唱并做律动。
1. 师指挥学生演唱A 段的齐唱与合唱部分。
要求:注意换气口, 重音记号, 音准, 节奏, 并做律动。
2. 介绍展示伴奏乐器
指导使用乐器为歌曲伴奏, 请同学指挥, 师
钢琴伴奏与同学们一起表演A 段
三、拓展评论
1. 播放B 段录音
提问:B段音乐突出的音乐表现或特点是什么? 完成选择题。
2. 引导学生尝试跟唱。
感受马车与火车的不同。
欣赏合唱《库斯克邮车》
欣赏罗大佑《火车》
四、课堂小结
欣赏了马车与火车相关的歌曲后, 相信同学们都感受到科技进步给时代带来的变化。音乐不仅与社会生活有着十分密切的关系, 而且还具有重要的社会功能。
京剧 旦角唱腔 《白毛女》
教学目标
通过培养学生了解对中国戏曲有基本的认知, 增强学生对中国戏曲的兴趣。 2. 通过教师的教学示范, 学生在学习与表现戏曲教学实践活动中感受戏曲, 从而引导学生领悟戏曲身段在戏曲中的艺术魅力。 3. 能够在教师引导下学习, 自主的完成戏曲身段的舞蹈片段表演, 自如的随音乐起舞, 并从舞蹈片段中表现出自己对戏曲身段内心世界的理解及表演出来。 学情分析
戏曲是中国独特的戏剧形式, 是民族音乐的一朵奇葩。而音乐课的推广与普及戏曲艺术是最重要的一个途径, 这就将课堂上的戏曲教学凸显得尤为重要。戏曲课对培养学生学习戏曲的兴趣, 消除学生学习戏曲的陌生感, 开拓艺术视野, 是必不可少的。由于戏曲知识对学生来说相当陌生, 平时接触得也非常之少, 应注意学生的基础情况, 由浅到深、由易到难, 进行动作学习。 戏曲身段的学习要求较高, 教师进行示范时, 一定要严格按要求把动作、情绪全部示范到位, 才能让学生模仿学习出戏曲身段的外形, 和强调内心世界的感受。
重点难点
了解、感受、体会、领悟中国戏曲文化中身段的精髓。
教学过程
一、导入设问
1. 戏曲你是否听过? 是否能听懂? 是否注意到戏曲表演时, 演员的动作和神态?
(二) 当学生回答过后, 接着询问, 戏曲你了解多少? 其中有几种行当?
五种, 生、旦、净、末、丑
(三) 五种行当中, 哪一种是表示女子? 旦角
(四) 旦角中也分了很多种, 那我问问大家花旦和青衣有什么区别呢? 从表现年龄上着手 花旦是扮演天真烂漫、性格开朗的妙龄女子, 尤其眼神犀利, 腰肢、脚下极为灵巧。而青衣则是对
女性的概括, 不单指妙龄女子。
(五) 那我们今天就是要来学习花旦的表演身段, 我国著名的梅兰芳老师, 就是一名旦角。你知道他有表演过哪些名段吗? 梅兰芳, 男性(男扮女装), 我国著名的花旦表演艺术家, 作品《贵妃醉酒》、《霸王别姬》、《穆桂英挂帅》等。
教授动作
~介绍过后, 让学生思考花旦(妙龄女子) 的动作、神态特点。 1. 欣赏教师示范花旦身段, 手法:兰花指和兰花掌。
体态特点
~教师讲解“花旦表演中眼睛神态的特点”, 具体表现为“形神兼备, 内外统一, 身心并用。”戏曲中讲究多方位“亮相”。
学生学习评论
~学生学习该身段片段:兰花指、兰花掌+手位练习(单手舞花、双晃手)
学习并升华
~教师示范讲解花旦身段脚步:基本台步(慢步台步+圆场步快慢步+快慢台步交叉) 的动作要求, 同学模仿, 亲身参与实践。 5. 在实践过程中, 增添学习趣味, 改变队形, 围圆圈进行练习。 5. 师生点评。
三、拓展活动~1 片断花旦身段的手法——兰花指。 要求同学们使用兰花指基本手型。 步骤一:右手兰花指, 在右胯旁逆时针单手舞花后, 指向右前方。再右手兰花指顺时针在右胯旁单手舞花后, 指向左前方。伴随着眼睛的随动和亮相。 步骤二:左手兰花指在左胯旁顺时针单手舞花, 指向左前方。再逆时针在左胯旁单手舞花后指向右前方。伴随着眼睛的随动和亮相。 节奏:(共4个八拍) 预备拍:4拍右手兰花指准备 1*8 : 右手单手舞花, 指向右前方 2*8: 右手单手舞花, 指向左前方 3*8 左手单手舞花指向左前方 4*8 左手单手舞花指向右前方
~2 片断花旦身段的手法——兰花掌。 要求同学们使用兰花掌的基本手型。 步骤一:右手从右腋下掏出, 兰花掌, 掌心朝上放在右前方 步骤二:左手从左腋下掏出, 兰花掌, 掌心朝上放
在左前方 步骤三:两手在胃前交叉向外打开, 成顺风旗状, 兰花掌掌心向外 步骤四:重复步骤
一、二后, 两手在胃前交叉向内打开, 两手从面颊处慢慢拉开, 兰花掌朝内 节奏:(共6个八拍) 预备拍:4拍右手兰花掌准备 1*8 : 右手兰花掌掏出 2*8: 左手兰花掌掏出 3*8 双手向外打开成顺风旗状 4*8 右手兰花掌掏出 5*8 左手兰花掌掏出 6*8 双手向内打开成右手在上, 左手在下的提帘状
活动9【活动】拓展活动三评论
~3 片断花旦身段的脚步——台步。 要求同学们保持台步的基本要求。 步骤一:四拍一步, 右脚先起 步骤二:改变节奏, 两拍一步, 手的位置不变 步骤三:改变节奏, 一拍一步 步骤四:改变节奏, 逐渐加快速度 节奏:(共16个八拍) 预备拍:4拍左手提手至胃前准备 前4*8 : 四拍一步 后4*8: 两拍一步 前4*8 一拍一步 后4*8 逐渐加快
活动10【活动】拓展活动四评论
~4 片断花旦身段的手法和脚步综合练习。 要求同学们始终保持手法和脚步的基本要求。 步骤一:四拍一步, 右脚先起 步骤二:将片段1、2融入到片段3中 节奏:(共16个八拍) 预备拍:4拍左手提手至胃前准备 前2*8 : 四拍一步, 只做脚下 后4*8: 脚下两拍一步, 手部做片段1——兰花指 前6*8 脚下一拍一步, 手部做片段2——兰花掌 后4*8 脚下节奏逐渐加快
活动11【练习】师生共同演绎评论
~(八) 随乐起舞 教师提供经典的戏曲选段音乐, 教师带跳一次, 学生自主完成。 (九) 学生集体跟随老师完整体验戏曲身段——花旦的手法和脚步。体会戏曲身段中, 精、气、神在舞段中的运用, 以及理解并表现花旦角色特点的活泼开朗, 感受戏曲表演的内在魅力。
五、小结~
归纳总结和延伸。 由戏曲身段的具象学习, 加深对中国戏曲文化的感受, 领悟戏曲艺术的精髓, 让学生体会中国戏曲文化作为我国“非物质文化遗产”, 弘扬民族文化, 匹夫有责。
《校园的早晨》
教学目标
1、通过聆听、体验、学唱歌曲《校园的早晨》, 感受校园歌曲清新活泼的音乐风格。
2、能够用自然明亮、轻快活泼的声音演唱《校园的早晨》, 不同休止符的不同气息运用; 能够运用和谐的声音完成合唱部分, 学习二度创作表现歌曲的方法和手段。
3、通过聆听及律动体验校园歌曲《校园的早晨》, 感受其音乐特点, 能够用多种形式表现歌曲的乐段、乐句等特点。
重点难点
教学重点:能够对音乐用肢体做出恰当的反应, 用自然明亮、轻快活泼的声音, 丰富的演唱形式演唱《校园的早晨》。
教学难点:能够运用和谐的声音完成合唱部分, 学习二度创作表现歌曲的方法和手段。 教学活动
一、创设音乐情境，兴趣体验导入
1、聆听音乐, 运用纱巾表现所感受的音乐特点。
背景音乐:《童年》《栀子花开》音乐片段。
2、总结出不同的音乐表现手段能够表现不同的情绪情感
问题:为什么两段音乐运用纱巾表现的方式不同?
生:因为两段音乐特点不同, 带来的情绪情感不同。
师:一首音乐作品的音乐特点是由音乐表现手段构成的, 下面从一首歌曲中进一步体验感受其音乐表现手段的特点。
二、感受体验歌曲
1、感受体验《校园的早晨》的旋律、节奏、速度特点。
聆听歌曲, 感受体验音乐要素。
旋律:优美抒情 欢快跳动
节奏:紧凑密集 舒展简洁
速度:快速 中速 慢速
2、感受体验曲式结构
聆听歌曲, 运用肢体动作表现出乐段的变化。
得出结论:ABA'三个乐段
师:为什么用ABA' 表示, 而不用ABC 表示?
生:因为第一乐段和第三乐段是一样的。
师:完全一样吗?
生:不是, 结尾不一样。
师:所以用ABA' 表示。
聆听歌曲, 用杯子游戏体现乐段的变化。
全体学生围成一个圈,A 段时按节奏传杯子;B 段时不传, 按节奏拍手。
3、学唱歌曲
①随琴模唱歌曲,A 段用“噜”B 段用“啦”。
要求提示:声音轻快而富于弹性, 口腔半含一口水的状态。
填词练唱
找出不准确的地方:切分节奏、休止符和变换拍子(B段的第一乐句) 。
解决难点的方式方法:教师运用对比的方式演唱带有休止符和不带休止符的, 学生体会休止符的作用。得出结论:休止符增加了欢快活泼跳跃的感觉, 使音乐形象更加生动。提示学生用声断气连的方式演唱休止符。
指出并讲解变换拍子, 通过视唱曲谱和律动解决演唱中的难点。
③艺术处理
学唱《校园的早晨》合唱乐句。
师生共同探讨加入强弱、情感,ABA' 段不同的情绪表现, 运用自然明亮的音色, 轻快而富有弹性的声音演唱《校园的早晨》。
④师生接龙演唱《校园的早晨》
跟随伴奏音乐, 接龙游戏式演唱歌曲, 锻炼学生的自信与表现力。
三、拓展升华
1、了解作者谷建芬
介绍我国著名作曲家谷建芬及代表作品
2、不同演唱形式表现《校园的早晨》
根据教材提供的演唱形式演唱《校园的早晨》
3、合作设计《校园的早晨》本班独特的演唱形式。
《同一首歌》
教学目标
1. 通过学习歌曲, 能用真挚的感情演唱歌曲, 从而培养活泼开朗、积极向上的健康心态。
2. 演唱合唱时做到声音和谐、统一, 培养合唱能力。
3. 用不同的形式表现歌曲《同一首歌》。
重点难点
1. 合唱时声部要和谐、统一。
2. 通过合作讨论的方法, 为歌曲设计不同的演唱形式。
教学过程
一、导入：观看歌曲《同一首歌》视频, 导入新课教学。
二、新课教授
1. 聆听歌曲《同一首歌》。
教师提出聆听要求:注意聆听歌曲的情绪和速度。
学生回答:这首歌曲优美、抒情, 歌曲为中速。
2. 复听歌曲《同一首歌》。
教学要求:在听范唱之前, 老师提出问题:
(1)歌曲表现的内容是什么?
(2)歌曲分为几个乐段?
带着这两个问题, 学生听录音范唱。
听后, 学生回答以上问题:歌中唱了“每一次相逢和笑脸都彼此铭刻、我们手拉手啊想说的太多、春天把友好的故事传说”等等。这首歌曲分为两个乐段。
师:从这首歌深情的话语中, 我们感到在改革开放年代, 全国各族人民和世界各国人民友好相处的真诚愿望。
3. 分段学习歌谱。(《同一首歌》歌曲学习。)
(1)在分段学习歌谱中, 先让学生找出歌曲中相同的旋律, 以此来降低学习歌谱的难度。(老师和学生一起视唱歌谱, 找出歌曲中相同的旋律, 在相同旋律处用红颜色表示。)
(2)视唱歌曲的第一声部, 注意唱准八度大跳 ─6的九度音程和6─ 以及四拍时值。(出示高声部谱例)
(3)视唱第二声部的旋律, 注意唱准4─降3和5─ 音程以及结束句的八拍时值。(出示低声部谱例)
(4)完整视唱歌谱。
指导学生唱好歌曲中的二部合唱, 做到声部间和谐、统一。
4. 学习歌词。(教师出示《同一首歌》歌词朗诵。)
(1)学生按节奏有感情地朗读歌词。
(2)学生分小组有感情地朗读歌词, 教师加以指导。
(3)在歌曲旋律的背景中, 全班同学再次有感情地朗读歌词。
教学要求:教师先范读, 然后指导学生带着感情朗读歌词, 诵读歌词时, 要注重指导学生用声音来表现情绪。
5. 学唱歌曲。
(1)聆听《同一首歌》范唱, 小声哼唱歌曲。
(2)学生运用正确的气息和清晰的吐字演唱歌曲《同一首歌》。
(3)教师在学生学唱过程中, 要注意随时纠正学生演唱中的不足。
教学要求:在学生学唱过程中, 教师要注意指导学生运用正确的气息和清晰的吐字唱好歌曲, 并随时纠正学生演唱中的不足。
6. 歌曲处理。
A 、B 前后两段的旋律, 在节奏和音区上有所不同。(A段节奏疏缓, 起音在 旋律起伏不大,B 段节奏相对紧凑, 旋律起音在1, 且有几处是八度、九度大跳。)A 段情绪较为平缓, 是用叙述的口
吻演唱的,B 段情绪较为激动, 是用呼唤的口吻演唱的。
演唱歌曲时, 力度要随旋律线的起伏而变化。歌曲中的变化音, 要唱得自然而流畅, 歌曲的结尾要唱得渐慢渐弱, 好像人们向着建设社会主义现代化的伟大目标, 唱着“同一首歌”迎接新的辉煌。
7. 设计演唱形式。
(1)分组设计不同的演唱形式。
(2)分组展示, 师生共同评价。
教学要求:学生分组设计不同的演唱形式, 丰富歌曲的表现形式。
8. 随《同一首歌》伴奏, 完整演唱歌曲。
活动3【作业】课堂小结评论
三、课堂小结
《同一首歌》这首歌曲, 倾诉了人民对和平和友谊的渴望, 表达了人们美好、纯洁、憧憬幸福未来的思想感情。通过学习这首歌曲, 同学们不仅用真挚的情感演唱了歌曲, 而且还为歌曲设计了不同的演唱形式。“人间真情”这个主题是崇高的、永恒的。今后, 希望同学们能珍视人世间的真情, 努力学习, 为建设祖国做出自己的贡献。