摘 要：为促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革，本文通过对美术课程的认识，结合对传统美术教学的改革进行分析，论述了美术课教学手段和教学方法的改革体会，并结合自己在美术教学的实践，从美术课程建设的角度出发，阐述了教学手段和方法的有效运用，增强了美术教学的效果，实现美术课教学过程中的优化和推进。
关键词：美术课；教学手段；改革；教学方法
作者简介：李红艳（1982-），女，黑龙江省哈尔滨人，讲师，从事美术教学的研究。
[中图分类号]： G642 [文献标识码]：A
[文章编号]：1002-2139（2013）-11-0-02
《美术课程标准》中明确提出：“课程的改革不仅是内容的改革，也是教学过程和教学方法的改革。”对本次美术教学课程改革提出的一个重要要求。本人认为如果教育者的教学观念不更新，教学方法和教学手段显现出来的教学过程与方法不进行改革，课程改革就等于太过表面化，那么美术的教学就劳而无功或者事倍功半。所以，我们不仅要重视内容的改革，还要重视教学手段和方法的改革，这就对美术新课程的教学总体提出了新的要求。
随着课程改革的深入和教学手段的现代化介入，教学手段和教学方法更生动、更直观的成为使学生达到良好教学目标的有效的途径。那么，如何运用这些方法和手段提高教学效果呢？我觉得就是“手段要新，方法要活”。要根据教学的要求选择最合适的方法，强化学生的主体地位，手段要在传统基础上革新，关注学生的学习过程，注重教学方法的变换，以实现学生学习效果的有效进步。
一、积极大胆，使教学手段灵活运用。
美术课改革的核心环节是课程实施，而课程实施的基本途径则是课堂教学，在课堂教学上注重的是美术的教学手段和教学方法，紧紧围绕对学生审美能力的培养，在新课程理念下的美术课堂教学，在教学中多给学生认识并欣赏艺术作品的机会，引导学生对事物尤其是美术作品进行比较，让学生能展开美好的想象，积极为学生创设有利于激发创新学习的新环境，鼓励学生在欣赏活动中，能发表自己独特的见解，开展探究性的学习，使学生加深了对文化和历史的认识，教导学生美术学习应从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面的认识，加深了对艺术社会作用的理解，在探究观察总结概括中得以升华，达到了美术教学的启思，由美悟其理的目的，树立了正确的文化价值观。这样的学习能令学生自始至终地参与其中并终生难忘。这对于提高学生的审美素质，提升学生的创新意识，培养创新能力、创新精神是大有益处的。只有学生愿意去想、乐于去做，学生的能力才能发挥他们的潜力和智慧，才能得到充分施展，学习探究美术的热情才能一直保持下去。
二、重视传统教学方法，与其他教学方法并重发展
传统教学法的效果取决于教师对本学科知识掌握的厚度、知识面的广度、教师的语言表达能力、板书水平、课堂组织能力以及对学生学习情况的了解程度，是教师过硬的基本功，重视传统教学方法，传统教学法的基本主体是教师课堂的讲授。即便在现代化教学手段已渐趋普及的今天，在教学过程中仍然有其不可忽视的地位，仍然可以受到学生的欢迎。当然，在运用传统教学法的同时，应注意变换课堂教学形式，在授课中多穿插练习和讨论，增强课堂气氛的活跃，提高学生的积极性。
美术教学应适应美术课程改革，尤其是需要在技法部分的教学方法改革，我们力主继承过去的优良传统，延续传统中有效的一面，力争突破过去技法教学中的缺点。在教学方法上，众多院校中的美术技法教学以辅导法、示范法运用最为普遍。辅导法中，教师全程参与学生艺术创作过程，及时解决学生创作中碰到的问题，随时和学生交流思想，有时在教学上手把手、一笔一画来传授美术的技法，这种方法优点在于学生可以系统地学习教师的基本技法，了解教师的美学思想；弊端是学生受教师个人艺术风格的影响较大，目光狭窄，缺乏美术应具备的创造力。这样的教学方法学生只能被动地接受教师传授的知识和技能，自己的思想和观点受到压抑、这样下去，学生对美术的学习兴趣逐渐消失、创造力蜕化，教师在教学中占有主导地位，学生处于从属地位，应该屏弃传统教学中的缺点，积极解决，开拓创新。
三、教学方法到实践中具体的是讲授法、示范法和练习法。
讲授法是教师通过语言系统连贯地向学生传授知识的方法。它通过循序渐进的叙述、描绘、解释等方法阐明概念，推论来传递信息进而传授知识引导学生分析和认识问题，并促进学生智力和品德发展。过去在运用讲授法时，教师讲得多而学生活动少；容易出现注入式教学。出现书本知识脱离生活实际，使学生感到抽象、枯燥。在讲授法的教学体会中注重：少讲生涩的理论，多讲述和技法的操作步骤相关的事项；把讲授内容和学生生活实际结合起来；在讲授中启发式教学，让学生能自己分析解答所需问题，尽力提高讲授法的优化度。
示范法是教师通过展示实物、直观教具或演示制作过程使学生获得知识来巩固知识的方法。它的特点在于加强教学的直观性。美术技能学习中，示范法运用最为普遍，最受学生欢迎。但容易出现的问题是：示范手法单一，缺乏针对性，示范过程平均，学生对启发性过于缺乏；因此，运用示范法要注意以下几点：1、示范的过程中要边讲边做，让学生理解并观看示范目的和过程。2、示范内容要丰富、全面，示范时要向学生多介绍几种表现方法，避免示范内容束缚学生创作思路。3、示范中适当出现成功和不太成功的例子，为学生提供借鉴的经验，进而激发创作欲望。
练习法是学生在教师的指导下运用知识去反复完成的操作，借此来形成技能技巧的方法。在练习法的运用上遵循的原则是提高练习的自觉性，练习的数量、质量、难度、速度、独立程度和熟练程度、综合应用与创造性上要有计划地进行。练习上严格要求，认真进行辅导。美术练习主要有独立性练习、临摹性练习、创造性练习。过去练习法多为临摹练习，独立性练习和创造性练习所占比例较小，不利于学生创造力的培养；练习的内容由教师统一确定，忽略了学生的个性差异；对学生要求不够严格，致使少数学生敷衍了事，达不到练习效果。所以，在教学过程中应不断促进学生的自觉学习和发现性学习，为了促进学生的自觉学习和发现性学习，在现有的练习上扩展创造性练习，提高他们思想不再受束缚的能力。美术作为一门应用性很强的学科，改进教学方法，在练习上将观察思考和动手操作结合起来，使学生的学习在发现和获得愉悦中完成并用自己的思想和眼光去探寻作品中蕴涵的审美内蕴，并能用语言或文字将其表达出来；或者用讨论、设问、辩论等方法促进学生思考、发现和表达的能力，使其真正从欣赏中有所获得；在技法部分的教学当中，鼓励学生主动采用不同的手段加以练习，从而掌握所学内容。
在教学方法上，实施教学的评价的等级制，为了促进学生发展，注重学习过程，是美术教学中不可缺少的重要组成部分。实施等级制要求按科学合理的标准针对学生的学习状况，学习态度、学习水平来做出一个全面合理的评价，使学生能检验自己的学习成果，以达到提高美术学习.效率和质量的目的。评价的等级制中弱化了分数的过细评估和横向比较的功能，给学生以人性化的空间，在等级制中采用A、B、C、D可增强学习有困难的学生的自信心。在等级制中评定中使学生在评价中获益，在进步中获得自信。评价中的教师还必须要注重对学生其他方面的表现做综合评价，例如观察力、想象力、表现力的，进而激励学生更加上进。
目前，我们进行的教学改革就是要改变过去以教师为中心的教学方法，代之以学生为中心的教学方法，学生作为学习知识的主体，在教学中起主导作用。教学目标的确定，教学内容的选择，教学方法的使用等都要根据学生的实际情况而定。在教学中，充分利用学生已有的知识经验，挖掘学生的潜在能力，开发学生的智力，在美术教学中，注重多种手段和教学方法的革新，培养学生独立的艺术思想，发展学生的个性，提高创造力。有利于我们教师将来从事的美术教学实践，更加有利于学生的全面发展。
参考文献：
[1]美术课堂教学改革与实践 李志杰 文章来源http：//elearning.teacher.com.cn/cms/detail/articleDetail.action？project=712&toolsId=5&pageType=project&blockId=2015&toolsContentId=172952
摘 要：为促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革，本文通过对美术课程的认识，结合对传统美术教学的改革进行分析，论述了美术课教学手段和教学方法的改革体会，并结合自己在美术教学的实践，从美术课程建设的角度出发，阐述了教学手段和方法的有效运用，增强了美术教学的效果，实现美术课教学过程中的优化和推进。
关键词：美术课；教学手段；改革；教学方法
作者简介：李红艳（1982-），女，黑龙江省哈尔滨人，讲师，从事美术教学的研究。
[中图分类号]： G642 [文献标识码]：A
[文章编号]：1002-2139（2013）-11-0-02
《美术课程标准》中明确提出：“课程的改革不仅是内容的改革，也是教学过程和教学方法的改革。”对本次美术教学课程改革提出的一个重要要求。本人认为如果教育者的教学观念不更新，教学方法和教学手段显现出来的教学过程与方法不进行改革，课程改革就等于太过表面化，那么美术的教学就劳而无功或者事倍功半。所以，我们不仅要重视内容的改革，还要重视教学手段和方法的改革，这就对美术新课程的教学总体提出了新的要求。
随着课程改革的深入和教学手段的现代化介入，教学手段和教学方法更生动、更直观的成为使学生达到良好教学目标的有效的途径。那么，如何运用这些方法和手段提高教学效果呢？我觉得就是“手段要新，方法要活”。要根据教学的要求选择最合适的方法，强化学生的主体地位，手段要在传统基础上革新，关注学生的学习过程，注重教学方法的变换，以实现学生学习效果的有效进步。
一、积极大胆，使教学手段灵活运用。
美术课改革的核心环节是课程实施，而课程实施的基本途径则是课堂教学，在课堂教学上注重的是美术的教学手段和教学方法，紧紧围绕对学生审美能力的培养，在新课程理念下的美术课堂教学，在教学中多给学生认识并欣赏艺术作品的机会，引导学生对事物尤其是美术作品进行比较，让学生能展开美好的想象，积极为学生创设有利于激发创新学习的新环境，鼓励学生在欣赏活动中，能发表自己独特的见解，开展探究性的学习，使学生加深了对文化和历史的认识，教导学生美术学习应从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面的认识，加深了对艺术社会作用的理解，在探究观察总结概括中得以升华，达到了美术教学的启思，由美悟其理的目的，树立了正确的文化价值观。这样的学习能令学生自始至终地参与其中并终生难忘。这对于提高学生的审美素质，提升学生的创新意识，培养创新能力、创新精神是大有益处的。只有学生愿意去想、乐于去做，学生的能力才能发挥他们的潜力和智慧，才能得到充分施展，学习探究美术的热情才能一直保持下去。
二、重视传统教学方法，与其他教学方法并重发展
传统教学法的效果取决于教师对本学科知识掌握的厚度、知识面的广度、教师的语言表达能力、板书水平、课堂组织能力以及对学生学习情况的了解程度，是教师过硬的基本功，重视传统教学方法，传统教学法的基本主体是教师课堂的讲授。即便在现代化教学手段已渐趋普及的今天，在教学过程中仍然有其不可忽视的地位，仍然可以受到学生的欢迎。当然，在运用传统教学法的同时，应注意变换课堂教学形式，在授课中多穿插练习和讨论，增强课堂气氛的活跃，提高学生的积极性。
美术教学应适应美术课程改革，尤其是需要在技法部分的教学方法改革，我们力主继承过去的优良传统，延续传统中有效的一面，力争突破过去技法教学中的缺点。在教学方法上，众多院校中的美术技法教学以辅导法、示范法运用最为普遍。辅导法中，教师全程参与学生艺术创作过程，及时解决学生创作中碰到的问题，随时和学生交流思想，有时在教学上手把手、一笔一画来传授美术的技法，这种方法优点在于学生可以系统地学习教师的基本技法，了解教师的美学思想；弊端是学生受教师个人艺术风格的影响较大，目光狭窄，缺乏美术应具备的创造力。这样的教学方法学生只能被动地接受教师传授的知识和技能，自己的思想和观点受到压抑、这样下去，学生对美术的学习兴趣逐渐消失、创造力蜕化，教师在教学中占有主导地位，学生处于从属地位，应该屏弃传统教学中的缺点，积极解决，开拓创新。
三、教学方法到实践中具体的是讲授法、示范法和练习法。
讲授法是教师通过语言系统连贯地向学生传授知识的方法。它通过循序渐进的叙述、描绘、解释等方法阐明概念，推论来传递信息进而传授知识引导学生分析和认识问题，并促进学生智力和品德发展。过去在运用讲授法时，教师讲得多而学生活动少；容易出现注入式教学。出现书本知识脱离生活实际，使学生感到抽象、枯燥。在讲授法的教学体会中注重：少讲生涩的理论，多讲述和技法的操作步骤相关的事项；把讲授内容和学生生活实际结合起来；在讲授中启发式教学，让学生能自己分析解答所需问题，尽力提高讲授法的优化度。
示范法是教师通过展示实物、直观教具或演示制作过程使学生获得知识来巩固知识的方法。它的特点在于加强教学的直观性。美术技能学习中，示范法运用最为普遍，最受学生欢迎。但容易出现的问题是：示范手法单一，缺乏针对性，示范过程平均，学生对启发性过于缺乏；因此，运用示范法要注意以下几点：1、示范的过程中要边讲边做，让学生理解并观看示范目的和过程。2、示范内容要丰富、全面，示范时要向学生多介绍几种表现方法，避免示范内容束缚学生创作思路。3、示范中适当出现成功和不太成功的例子，为学生提供借鉴的经验，进而激发创作欲望。
练习法是学生在教师的指导下运用知识去反复完成的操作，借此来形成技能技巧的方法。在练习法的运用上遵循的原则是提高练习的自觉性，练习的数量、质量、难度、速度、独立程度和熟练程度、综合应用与创造性上要有计划地进行。练习上严格要求，认真进行辅导。美术练习主要有独立性练习、临摹性练习、创造性练习。过去练习法多为临摹练习，独立性练习和创造性练习所占比例较小，不利于学生创造力的培养；练习的内容由教师统一确定，忽略了学生的个性差异；对学生要求不够严格，致使少数学生敷衍了事，达不到练习效果。所以，在教学过程中应不断促进学生的自觉学习和发现性学习，为了促进学生的自觉学习和发现性学习，在现有的练习上扩展创造性练习，提高他们思想不再受束缚的能力。美术作为一门应用性很强的学科，改进教学方法，在练习上将观察思考和动手操作结合起来，使学生的学习在发现和获得愉悦中完成并用自己的思想和眼光去探寻作品中蕴涵的审美内蕴，并能用语言或文字将其表达出来；或者用讨论、设问、辩论等方法促进学生思考、发现和表达的能力，使其真正从欣赏中有所获得；在技法部分的教学当中，鼓励学生主动采用不同的手段加以练习，从而掌握所学内容。
在教学方法上，实施教学的评价的等级制，为了促进学生发展，注重学习过程，是美术教学中不可缺少的重要组成部分。实施等级制要求按科学合理的标准针对学生的学习状况，学习态度、学习水平来做出一个全面合理的评价，使学生能检验自己的学习成果，以达到提高美术学习.效率和质量的目的。评价的等级制中弱化了分数的过细评估和横向比较的功能，给学生以人性化的空间，在等级制中采用A、B、C、D可增强学习有困难的学生的自信心。在等级制中评定中使学生在评价中获益，在进步中获得自信。评价中的教师还必须要注重对学生其他方面的表现做综合评价，例如观察力、想象力、表现力的，进而激励学生更加上进。
目前，我们进行的教学改革就是要改变过去以教师为中心的教学方法，代之以学生为中心的教学方法，学生作为学习知识的主体，在教学中起主导作用。教学目标的确定，教学内容的选择，教学方法的使用等都要根据学生的实际情况而定。在教学中，充分利用学生已有的知识经验，挖掘学生的潜在能力，开发学生的智力，在美术教学中，注重多种手段和教学方法的革新，培养学生独立的艺术思想，发展学生的个性，提高创造力。有利于我们教师将来从事的美术教学实践，更加有利于学生的全面发展。
参考文献：
[1]美术课堂教学改革与实践 李志杰 文章来源http：//elearning.teacher.com.cn/cms/detail/articleDetail.action？project=712&toolsId=5&pageType=project&blockId=2015&toolsContentId=172952