第一章 声乐的早期历史
教学课时 4课时
教学内容 (1)歌唱的起源和人类早期的发声功能
(2)古希腊和古罗马时期的声乐艺术
(3)中世纪早期的宗教歌唱
(4)中世纪的世俗歌唱
(5)中世纪时期的歌唱审美观和声乐教学见解
教学重点和难点 格里高利圣咏
教学准备 PPT 教案
教学过程
一 歌唱的起源和人类早期的发声功能:早期人类用强有力的呼喊以传递信号
模仿鸟鸣说 达尔文(1809-1882)《人类的由来及性选择》中的主张。
德谟克利特(古希腊哲学家)提出,他认为“从天鹅和黄莺等歌唱的鸟,
人类学会了歌唱”。
我国《吕氏春秋》“效山林溪谷之音以歌”“听凤凰之鸣以制十二律”
语言扩展说 斯宾塞(英国哲学家)《音乐的起源与功能》 1857年
我国汉初《诗大序》“在心为志,发言为诗,情动于中而行于言,言之不
足,故嗟叹之,嗟叹之不足,故咏歌之,咏歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也。情发于声,
声成之,谓之音。”
劳动节奏说 彪黑尔(欧洲社会学家)《劳力与节奏》认为,所有有规律的身体动作,
必定形成一种节奏的形式,而同样动作的周期反复,必可以增加工作效率,因此,人类找寻
这种可以减轻他们劳力的节奏:他们开始歌唱了
中国刘安《淮南子》“今夫举大木者,前呼邪许,后亦应之。此举重动
力之歌也。”
鲁迅《且介亭杂文》中的《门外文谈 不识字的作家》“我们的祖先的
原始人,原是连话也不会说的,为了共同劳作,必须发表意见,才渐渐地练出复杂的声音来。
假如那时大家抬木头,都觉得吃力了 ,却想不到发表,其中有一个叫道杭哟杭哟,那么,
这就是创作……”这段话说明了文学 艺术 语言 歌唱均起源于劳动。
号子的视频欣赏 相声《号子》 马季 9分钟
神农溪纤夫号子 4分钟
峡江号子 领唱82岁 7分钟
伏尔加船夫曲 苏联红旗歌舞团 4分钟
伏尔加船夫曲 武警男声合唱团 5分钟
伏尔加船夫曲 黑鸭子 1分钟
学唱《常德打哦号子》 10分钟
二 古希腊和古罗马时期的声乐艺术
(1)古希腊音乐
荷马时期 古典时期 希腊化时期
荷马时期 a 作品《伊利亚特》《奥德赛》是以叙事歌曲为基础,以歌唱和诗歌相结合的大型史诗作品。
b 三种基本的声乐类型:fran,pan,gifirami(弗兰是悼歌,葬礼仪式的一部分,潘是献给阿波罗的欢乐性颂歌,酒神之歌是献给酒神巴克斯的抒情颂歌。)
古典时期 是古希腊艺术发展的黄金时期,产生了新的综合艺术体裁-古希腊悲剧 a 埃斯库洛斯《奥勒士梯斯》
b 索福克勒斯
c 欧里庇得斯《奥列斯特》
d 喜剧作家 阿里斯托芬
希腊化时期
古希腊歌唱的特点:1以单音音乐为主
2以说唱形式为主
3歌与诗紧密结合
4旋律歌曲有明显的节奏和旋律线
5出现了古希腊“悲剧”和“喜剧”
(2)古罗马音乐
古代罗马是古代奴隶制度得到完全发展的时期,也是奴隶社会最后衰落的国家。奴隶制度下的古代罗马城市,被帝王贵族打扮得像天之骄子的住所。帝王贵族过着奢侈豪华的生活。所以,古代罗马的历史是一部贯穿着奴隶与奴隶主斗争的历史。由于古罗马在政治侵略上的扩展,帝王贵族们更注重物质上的享受,并不重视音乐。音乐主要作为祭神,婚宴,庆祝凯旋时的乐曲,或是斗兽场角斗场上的助兴工具。因此,古罗马人虽然承袭了古希腊的音乐遗产,但他们舍弃了音乐中的教育和伦理道德的作用,更强调发展了它娱乐性的方面。群众性的歌唱演出也遭到破坏,反映人民生活的业余歌唱家演奏家不再是音乐生活中的中心人物。代替他们的事宫廷专有的专业音乐家。同时,音乐与诗歌紧密结合的关系也逐渐分离,音乐开始成为一种独立的表演艺术。
三 中世纪早期的宗教歌唱
音乐史上的中世纪音乐,一般是讲公元5世纪到14世纪文艺复兴前的封建社会初期和全盛时期的音乐。
1) 从基督教诞生起,歌唱开始进入教堂。 公元4世纪,罗马帝国康斯坦丁大帝宣布基督教为国教。476年,西罗马帝国崩溃,标志着欧洲奴隶社会的结束。从此,欧洲进入中世纪的宗教统治时期,歌唱开始被教会垄断。中世纪由于教会的残酷统治,史学家称之为“欧洲的黑暗时期”。
2) 世界上第一所歌唱学校 公元4世纪,罗马教皇西尔维斯特在罗马建立了世界上第一所歌唱学校(或称圣咏学校),是为训练教会做礼拜和在各种宗教仪式中唱圣诗的圣咏队的专门歌唱人才而开设的。
3) 《格里高利圣咏》——最早的声乐教材
a 格里高利曾就学于圣咏学校,并担任唱诗班歌手,以后担任修道院院长,
后升任教皇。6世纪末,罗马教皇格里高利一世在其任职期间,收集整理了所有教堂应用的歌曲歌调,制成了统一的配合教仪的唱经本,史称《格里高利圣咏》。同时还制定了在例行的各种教仪上演唱哪些歌曲的规定。
b 《格里高利圣咏》的音乐风格,吸取了古代东方和希腊的音调(如古代犹太教 古埃及的集会和庆典音乐,以及古代东方和古希腊歌颂神明的音乐)和当时欧洲的民间旋律,集各家之所长而成。曲调庄严肃穆朴实宽广,是中世纪早期单音音乐中最完美的代表作品。
c 《格里高利圣咏》一律用拉丁文演唱,既无节奏也无和声,词的每个音均为长音。音域比较窄,在自然声区作均匀的气场。
d 在天主教音乐中《格里高利圣咏》一直维持着绝对统治地位,11世纪后由于复调音乐兴起才让出一些地盘。但是至今在欧洲某些天主教堂中仍可听到。
f 圣咏歌唱在声乐史上有它积极地一面和消极的一面。
早期圣咏歌唱的兴起,由于搜集整理提炼了各民族的宗教音乐并使之典型化,从而提高了教堂音乐的水平。同时,演唱圣咏而创办了歌唱学校,这不仅促进了对歌唱技术的钻研,也起到了普及音乐教育的作用,对后世的音乐创作和声乐艺术的发展有深远的影响
由于教会遵循“妇女在教堂应保持缄默”的古训,从而剥夺了妇女歌唱的权利。尤其是公元367年教法会议以后,又禁止群众在宗教集会时歌唱。因之他极大的妨碍了声乐艺术自然而健康地发展,导致了后来出现的“童声歌唱”“假声歌手”“阉人歌手” 等现象。
此外,由于中世纪的神权统治形成教会垄断一切的局面,也限制了世俗歌唱的发展。
欣赏 圣咏
佛教唱诵 大悲咒 7分钟
四 中世纪的世俗歌唱
11——14世纪欧洲封建社会进入全盛时期。此期间,由于商业的发展,中世纪城市的兴起,使城市逐渐成了新的文化中心,并与宗教文化形成对峙。在声乐方面遂出现了以流浪艺人 吟游歌手 恋诗歌手 名歌手等位代表的世俗音乐演唱。
五 歌唱审美观和声乐教学见解
“又高又甜美又强的声音是最理想的声音”
“高音具有可塑性,能唱花腔旋律线条的优美声调”是美的歌唱。当时的著名歌唱家几乎都是高声部,他们是教堂祷文的演唱者兼作曲者
开始认识到呼吸和发声的关系,但对音域的扩展感到困难。人们对发声器官的功能和声音位置发生兴趣。开始认识到歌唱要追求科学性和中声区在歌唱中的重要性。这些,对以后歌唱技术的发展,是一个良好的起点。
第一章 声乐的早期历史
教学课时 4课时
教学内容 (1)歌唱的起源和人类早期的发声功能
(2)古希腊和古罗马时期的声乐艺术
(3)中世纪早期的宗教歌唱
(4)中世纪的世俗歌唱
(5)中世纪时期的歌唱审美观和声乐教学见解
教学重点和难点 格里高利圣咏
教学准备 PPT 教案
教学过程
一 歌唱的起源和人类早期的发声功能:早期人类用强有力的呼喊以传递信号
模仿鸟鸣说 达尔文(1809-1882)《人类的由来及性选择》中的主张。
德谟克利特(古希腊哲学家)提出,他认为“从天鹅和黄莺等歌唱的鸟,
人类学会了歌唱”。
我国《吕氏春秋》“效山林溪谷之音以歌”“听凤凰之鸣以制十二律”
语言扩展说 斯宾塞(英国哲学家)《音乐的起源与功能》 1857年
我国汉初《诗大序》“在心为志,发言为诗,情动于中而行于言,言之不
足,故嗟叹之,嗟叹之不足,故咏歌之,咏歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也。情发于声,
声成之,谓之音。”
劳动节奏说 彪黑尔(欧洲社会学家)《劳力与节奏》认为,所有有规律的身体动作,
必定形成一种节奏的形式,而同样动作的周期反复,必可以增加工作效率,因此,人类找寻
这种可以减轻他们劳力的节奏:他们开始歌唱了
中国刘安《淮南子》“今夫举大木者,前呼邪许,后亦应之。此举重动
力之歌也。”
鲁迅《且介亭杂文》中的《门外文谈 不识字的作家》“我们的祖先的
原始人,原是连话也不会说的,为了共同劳作,必须发表意见,才渐渐地练出复杂的声音来。
假如那时大家抬木头,都觉得吃力了 ,却想不到发表,其中有一个叫道杭哟杭哟,那么,
这就是创作……”这段话说明了文学 艺术 语言 歌唱均起源于劳动。
号子的视频欣赏 相声《号子》 马季 9分钟
神农溪纤夫号子 4分钟
峡江号子 领唱82岁 7分钟
伏尔加船夫曲 苏联红旗歌舞团 4分钟
伏尔加船夫曲 武警男声合唱团 5分钟
伏尔加船夫曲 黑鸭子 1分钟
学唱《常德打哦号子》 10分钟
二 古希腊和古罗马时期的声乐艺术
(1)古希腊音乐
荷马时期 古典时期 希腊化时期
荷马时期 a 作品《伊利亚特》《奥德赛》是以叙事歌曲为基础,以歌唱和诗歌相结合的大型史诗作品。
b 三种基本的声乐类型:fran,pan,gifirami(弗兰是悼歌,葬礼仪式的一部分,潘是献给阿波罗的欢乐性颂歌,酒神之歌是献给酒神巴克斯的抒情颂歌。)
古典时期 是古希腊艺术发展的黄金时期,产生了新的综合艺术体裁-古希腊悲剧 a 埃斯库洛斯《奥勒士梯斯》
b 索福克勒斯
c 欧里庇得斯《奥列斯特》
d 喜剧作家 阿里斯托芬
希腊化时期
古希腊歌唱的特点:1以单音音乐为主
2以说唱形式为主
3歌与诗紧密结合
4旋律歌曲有明显的节奏和旋律线
5出现了古希腊“悲剧”和“喜剧”
(2)古罗马音乐
古代罗马是古代奴隶制度得到完全发展的时期,也是奴隶社会最后衰落的国家。奴隶制度下的古代罗马城市,被帝王贵族打扮得像天之骄子的住所。帝王贵族过着奢侈豪华的生活。所以,古代罗马的历史是一部贯穿着奴隶与奴隶主斗争的历史。由于古罗马在政治侵略上的扩展,帝王贵族们更注重物质上的享受,并不重视音乐。音乐主要作为祭神,婚宴,庆祝凯旋时的乐曲,或是斗兽场角斗场上的助兴工具。因此,古罗马人虽然承袭了古希腊的音乐遗产,但他们舍弃了音乐中的教育和伦理道德的作用,更强调发展了它娱乐性的方面。群众性的歌唱演出也遭到破坏,反映人民生活的业余歌唱家演奏家不再是音乐生活中的中心人物。代替他们的事宫廷专有的专业音乐家。同时,音乐与诗歌紧密结合的关系也逐渐分离,音乐开始成为一种独立的表演艺术。
三 中世纪早期的宗教歌唱
音乐史上的中世纪音乐,一般是讲公元5世纪到14世纪文艺复兴前的封建社会初期和全盛时期的音乐。
1) 从基督教诞生起,歌唱开始进入教堂。 公元4世纪,罗马帝国康斯坦丁大帝宣布基督教为国教。476年,西罗马帝国崩溃,标志着欧洲奴隶社会的结束。从此,欧洲进入中世纪的宗教统治时期,歌唱开始被教会垄断。中世纪由于教会的残酷统治,史学家称之为“欧洲的黑暗时期”。
2) 世界上第一所歌唱学校 公元4世纪,罗马教皇西尔维斯特在罗马建立了世界上第一所歌唱学校(或称圣咏学校),是为训练教会做礼拜和在各种宗教仪式中唱圣诗的圣咏队的专门歌唱人才而开设的。
3) 《格里高利圣咏》——最早的声乐教材
a 格里高利曾就学于圣咏学校,并担任唱诗班歌手,以后担任修道院院长,
后升任教皇。6世纪末,罗马教皇格里高利一世在其任职期间,收集整理了所有教堂应用的歌曲歌调,制成了统一的配合教仪的唱经本,史称《格里高利圣咏》。同时还制定了在例行的各种教仪上演唱哪些歌曲的规定。
b 《格里高利圣咏》的音乐风格,吸取了古代东方和希腊的音调(如古代犹太教 古埃及的集会和庆典音乐,以及古代东方和古希腊歌颂神明的音乐)和当时欧洲的民间旋律,集各家之所长而成。曲调庄严肃穆朴实宽广,是中世纪早期单音音乐中最完美的代表作品。
c 《格里高利圣咏》一律用拉丁文演唱,既无节奏也无和声,词的每个音均为长音。音域比较窄,在自然声区作均匀的气场。
d 在天主教音乐中《格里高利圣咏》一直维持着绝对统治地位,11世纪后由于复调音乐兴起才让出一些地盘。但是至今在欧洲某些天主教堂中仍可听到。
f 圣咏歌唱在声乐史上有它积极地一面和消极的一面。
早期圣咏歌唱的兴起,由于搜集整理提炼了各民族的宗教音乐并使之典型化,从而提高了教堂音乐的水平。同时,演唱圣咏而创办了歌唱学校,这不仅促进了对歌唱技术的钻研,也起到了普及音乐教育的作用,对后世的音乐创作和声乐艺术的发展有深远的影响
由于教会遵循“妇女在教堂应保持缄默”的古训,从而剥夺了妇女歌唱的权利。尤其是公元367年教法会议以后,又禁止群众在宗教集会时歌唱。因之他极大的妨碍了声乐艺术自然而健康地发展,导致了后来出现的“童声歌唱”“假声歌手”“阉人歌手” 等现象。
此外,由于中世纪的神权统治形成教会垄断一切的局面,也限制了世俗歌唱的发展。
欣赏 圣咏
佛教唱诵 大悲咒 7分钟
四 中世纪的世俗歌唱
11——14世纪欧洲封建社会进入全盛时期。此期间,由于商业的发展,中世纪城市的兴起,使城市逐渐成了新的文化中心,并与宗教文化形成对峙。在声乐方面遂出现了以流浪艺人 吟游歌手 恋诗歌手 名歌手等位代表的世俗音乐演唱。
五 歌唱审美观和声乐教学见解
“又高又甜美又强的声音是最理想的声音”
“高音具有可塑性,能唱花腔旋律线条的优美声调”是美的歌唱。当时的著名歌唱家几乎都是高声部,他们是教堂祷文的演唱者兼作曲者
开始认识到呼吸和发声的关系,但对音域的扩展感到困难。人们对发声器官的功能和声音位置发生兴趣。开始认识到歌唱要追求科学性和中声区在歌唱中的重要性。这些,对以后歌唱技术的发展,是一个良好的起点。