李贺诗的艺术特色
特异的想象，奇诡的构思 ，幽邃檬脆，瑰艳凄冷的意境生动灵澈、神奇超常的意象，色彩秧丽、奇警峭拔的语言艺术 。纵观李贺诗的艺术特色，可以充分证明：“长古体”的独特艺术风貌使李贺成为中唐独树一帜的杰出诗人，在中国乃至世界享有较高的声誉 。它丰富了浪漫主义创作的内容和方法，对中国诗歌的发展作出了卓越的贡献，李贺诗歌在文学史上永放光芒 。 唐代诗坛名家辈出，千古不朽的诗篇浩如烟海 。在这繁花似锦的诗歌苑圃中，有一枝绚丽夺目的奇范异卉，这就是李贺的诗歌 。 李贺(公元790—816)是中唐独树一帜的浪漫主义诗人 。他在仕途蹭蹬，贫病交加的困境下，仅仅度过了人生的二十七个春秋 。生命虽短暂，但作为“唐诸王孙”的李贺，目睹朝政混暗，国势衰微，加上自己遭际坎坷，因而愤强激越，他把这种思想感情熔铸到自己的创作中，形成了“长吉体”诗风 。李贺天才奇旷，熔古烁今，又独辟路径，自成面目，以不同凡响的创意，给人们留下了二百四十多首诗篇，在唐代诗歌史上卓然绝立，为后人所不及 。李贺诗歌一直让后人交口称誉，深为赞叹，李贺是中唐至晚唐诗风转变的重要人物，在唐代诗坛和我国诗史上永放异彩 。 李贺诗歌有较高的艺术成就和审美价值，具有历久不衰的魅力 。总括起来，有以下几方面的艺术特色：
李贺诗歌以其丰富特异的想象，奇诡的构思，把人们带入神秘幽奇、色彩缤纷的艺术境界 。 丰富奇特的想象，奇诡的构思是长吉体最为成功的因素 。黑格尔曾经说过： “最杰出的艺术本领就是艺术
家的想象 。”马克思把“想像力”称为“十分强烈地促进入类发展的伟大天赋” 。李贺创作诗歌感情炽热，神思驰骋，无论何种题材，经诗人丰富的想象，迥然异趣的艺术构想，画面气象万千，新意叠出 。想象在唐诗中起重要的作用，它和比喻和夸张关系密切，许多生动的比喻和奇特的夸张都来自诗人丰富的想象 。李白和李贺都是典范 。然而，李贺同李白最大的区别，在于李贺诗作想象十分奇特，并妙用大量通感，使人们对客观事物的认识更加全面、清晰，从而获得更高层次的审美享受 。使作品更具艺术的震撼张力，达到袭人心脾的效果 。 幽幻神奇、漂渺无端 。如《听颖师弹琴歌》，此诗是李贺在长安任奉礼郎时听颖师弹琴后所作，描摹了颖师美妙绝伦的琴声，赞叹了他的高超的琴艺 。诗中描绘琴声时运用了多种艺术手法，有以声喻声的“双风语”、“敲水玉”，还有以“挟剑赴长桥”的武艺、“浸发题春竹”的书艺来喻琴艺使人耳目一新 。又有运用通感的手法，以视觉写听觉 。用“别浦云归”、 “芙蓉叶落”、“秋鸾离”来形容琴声的清悠优美，以越王夜游天姥，仙女骑鹿渡河形容琴韵的轻盈飘逸 。更见匠心独运，令人叹为观止，通感的运用使诗作灵感激荡，意趣横生，韵味深长 。 出神入化，想落天外 。
李贺诗以幽邃朦胧，瑰艳凄冷的意境，构设意与境浑的美学特质，给人以深刻的精神启示和审美情趣 。 李贺诗境界幽邃朦胧，使人遐思无穷，迷离恍惝，想象空间广漠无垠，意蓄多层 。这和李商隐有异曲同工之妙，而李贺诗与李商隐不同之处，是李贺诗构成瑰艳凄冷的意境 。李贺诗膜脱美、静穆美、动态美的图景，给人以阅目怕神
之感受 。 朦胧幽奥，如烟浩渺；如《李凭望篌引》诗中一系列的典故，使人读起来如坠五里雾中，；片朦胧 。如索解其典故，就可以知道作者技艺的精湛 。全诗中心是李凭演技高超，作者处处按演奏的艺术效果来加以描写——云彩为之不流，舜纪素女因此而调怅，声音如玉碎风鸣，像荷花的露珠那样圆润，又像香兰在微笑……这一切，都得调动读者的想象，去完善诗中未讲到的演奏效果 。这样用典，既灵活自如，又化为诗魂 。同时许多典故又有了“多主性”，表达意蕴更为深奥高远 。李贺的《老夫采玉歌》与白居易的《卖炭翁》和韦应物的《采玉行》界定了不同的艺术分野 。《卖炭翁》严格按照故事发展的先后顺序，叙述老翁卖炭，炭被官府豪夺一事，暗含对时政的讽喻，思想意识不可谓不积极，但这种现实意象缺乏创意，缺少诗歌表现性的审美价值，韦应物的《采玉行》亦然 。同是写民生疾苦的李贺的《老夫采玉歌》则是诗人忧愤情绪经过内化的艺术表现 。诗人想象超常，笔调沉痛 。构塑了“老夫饥寒龙为愁，蓝溪水气无清白”的超现实意象，阐明采玉老夫积年累月在蓝溪采玉，搅得龙不安宁水不清，却难填统治者的欲壑 。“蓝溪之水厌生人，身死千年恨溪水”，诗人好像是说蓝溪之水与劳动人民结下了不解的怨恨，实是诗人用意微情浓的微词去启发人们，委婉含蓄地指出谁是罪魁祸首，对统治者的深仇大恨用恨溪水来表达，更是妙笔生花 。这种超现实意象赋予蓝溪水以人的性格，给人留下丰富的想象余地，从而领略其中意趣，产生愉悦的审美快感 。这是李贺诗神奇意象运用的高妙之处 。神奇莫测，匪夷所思 。
李贺诗色彩秧丽，奇警峭拔的语言艺术，惊人耳目，给人以美的感受 。 李贺诗作语言不拾他人牙慧，不蹈常袭故，他楼玉雕琢，又设色浓艳 。杜牧说“时花美女，不足为其色也”，陆游则把李贺的诗比作“百家锦袖，五色眩曜，光夺眼目” 。李贺诗的浓艳特色是承泽于六朝宫体，但是李贺对宫体作了改造，用奇警峭拔济宫体浮艳之穷，别具特色 。 色彩艳丽，积妙喜人 。叙写愈、湜二人的华服丽车和来访的如虹气势，词藻华美，色彩鲜明 。这强烈的美感和色彩感达到一种很高的、令人赏心悦目的艺术境界 。 峭拔警迈，简炼出新 。在语言运用上，李贺力避平淡，在设色浓丽中又追求奇警峭拔 。炼字造句传神又极富特色 。李贺善用通感的方法，把事物系上感情、感觉等，如红日“笑红”、“冷红’、“老红”、“堕红”，露曰“泣露”，风曰“桐风”、“酸风”，雨曰“香雨”，骨曰“恨骨”，血曰“神血”，这样的造语尖新，尤其烙有李贺的印记 。李贺非常注意语言的创造性，遣词造句，力避陈言，语羞雷同，另创新词 。。他生在李白、杜甫死后二十多年，韩愈、白居易、柳宗元、韦应物、卢全、孟郊等竞起争鸣的时代 。他在钻研涵濡上用了一番深邃的工夫，在构思运笔上费了一番“具心孤诣” 。他的作品使雄健豪放、名高一世的韩愈为之心折，并在逝后十几年即为后代西昆体所宗的温庭筠、李商隐所效而屹然成了唐代诗歌中的一派 。从那时起，经历宋、元、明、清一千多年，他的诗歌一直为诗人们师法、摹拟 。李贺诗并得到毛泽东的珍重、喜爱、赞扬和借用 。李贺作为一位极具艺术个性的诗人，在西方享有几乎与李白、杜甫、王维等齐名的位置 。李贺是一位风格独特的浪漫主义
诗人，他与屈原、李白诗臻妙各殊，同用浪漫主义的创作方法，屈原气势磅礴，李白飘逸清新，李贺凄清瑰丽 。屈原、李白写梦境、仙境，李贺兼写“鬼魅” 。李贺的诗歌具有相当高的审美价值，他丰富了我国诗歌浪漫主义的创作内容和方法，其惊人之作是中国文化的瑰宝，中华文化的优秀遗产 。李贺诗歌对中唐至晚唐诗风的转变起到了重要的作用，在我国诗歌发展史上贡献卓越，永放异彩!
李贺诗的艺术特色
特异的想象，奇诡的构思 ，幽邃檬脆，瑰艳凄冷的意境生动灵澈、神奇超常的意象，色彩秧丽、奇警峭拔的语言艺术 。纵观李贺诗的艺术特色，可以充分证明：“长古体”的独特艺术风貌使李贺成为中唐独树一帜的杰出诗人，在中国乃至世界享有较高的声誉 。它丰富了浪漫主义创作的内容和方法，对中国诗歌的发展作出了卓越的贡献，李贺诗歌在文学史上永放光芒 。 唐代诗坛名家辈出，千古不朽的诗篇浩如烟海 。在这繁花似锦的诗歌苑圃中，有一枝绚丽夺目的奇范异卉，这就是李贺的诗歌 。 李贺(公元790—816)是中唐独树一帜的浪漫主义诗人 。他在仕途蹭蹬，贫病交加的困境下，仅仅度过了人生的二十七个春秋 。生命虽短暂，但作为“唐诸王孙”的李贺，目睹朝政混暗，国势衰微，加上自己遭际坎坷，因而愤强激越，他把这种思想感情熔铸到自己的创作中，形成了“长吉体”诗风 。李贺天才奇旷，熔古烁今，又独辟路径，自成面目，以不同凡响的创意，给人们留下了二百四十多首诗篇，在唐代诗歌史上卓然绝立，为后人所不及 。李贺诗歌一直让后人交口称誉，深为赞叹，李贺是中唐至晚唐诗风转变的重要人物，在唐代诗坛和我国诗史上永放异彩 。 李贺诗歌有较高的艺术成就和审美价值，具有历久不衰的魅力 。总括起来，有以下几方面的艺术特色：
李贺诗歌以其丰富特异的想象，奇诡的构思，把人们带入神秘幽奇、色彩缤纷的艺术境界 。 丰富奇特的想象，奇诡的构思是长吉体最为成功的因素 。黑格尔曾经说过： “最杰出的艺术本领就是艺术
家的想象 。”马克思把“想像力”称为“十分强烈地促进入类发展的伟大天赋” 。李贺创作诗歌感情炽热，神思驰骋，无论何种题材，经诗人丰富的想象，迥然异趣的艺术构想，画面气象万千，新意叠出 。想象在唐诗中起重要的作用，它和比喻和夸张关系密切，许多生动的比喻和奇特的夸张都来自诗人丰富的想象 。李白和李贺都是典范 。然而，李贺同李白最大的区别，在于李贺诗作想象十分奇特，并妙用大量通感，使人们对客观事物的认识更加全面、清晰，从而获得更高层次的审美享受 。使作品更具艺术的震撼张力，达到袭人心脾的效果 。 幽幻神奇、漂渺无端 。如《听颖师弹琴歌》，此诗是李贺在长安任奉礼郎时听颖师弹琴后所作，描摹了颖师美妙绝伦的琴声，赞叹了他的高超的琴艺 。诗中描绘琴声时运用了多种艺术手法，有以声喻声的“双风语”、“敲水玉”，还有以“挟剑赴长桥”的武艺、“浸发题春竹”的书艺来喻琴艺使人耳目一新 。又有运用通感的手法，以视觉写听觉 。用“别浦云归”、 “芙蓉叶落”、“秋鸾离”来形容琴声的清悠优美，以越王夜游天姥，仙女骑鹿渡河形容琴韵的轻盈飘逸 。更见匠心独运，令人叹为观止，通感的运用使诗作灵感激荡，意趣横生，韵味深长 。 出神入化，想落天外 。
李贺诗以幽邃朦胧，瑰艳凄冷的意境，构设意与境浑的美学特质，给人以深刻的精神启示和审美情趣 。 李贺诗境界幽邃朦胧，使人遐思无穷，迷离恍惝，想象空间广漠无垠，意蓄多层 。这和李商隐有异曲同工之妙，而李贺诗与李商隐不同之处，是李贺诗构成瑰艳凄冷的意境 。李贺诗膜脱美、静穆美、动态美的图景，给人以阅目怕神
之感受 。 朦胧幽奥，如烟浩渺；如《李凭望篌引》诗中一系列的典故，使人读起来如坠五里雾中，；片朦胧 。如索解其典故，就可以知道作者技艺的精湛 。全诗中心是李凭演技高超，作者处处按演奏的艺术效果来加以描写——云彩为之不流，舜纪素女因此而调怅，声音如玉碎风鸣，像荷花的露珠那样圆润，又像香兰在微笑……这一切，都得调动读者的想象，去完善诗中未讲到的演奏效果 。这样用典，既灵活自如，又化为诗魂 。同时许多典故又有了“多主性”，表达意蕴更为深奥高远 。李贺的《老夫采玉歌》与白居易的《卖炭翁》和韦应物的《采玉行》界定了不同的艺术分野 。《卖炭翁》严格按照故事发展的先后顺序，叙述老翁卖炭，炭被官府豪夺一事，暗含对时政的讽喻，思想意识不可谓不积极，但这种现实意象缺乏创意，缺少诗歌表现性的审美价值，韦应物的《采玉行》亦然 。同是写民生疾苦的李贺的《老夫采玉歌》则是诗人忧愤情绪经过内化的艺术表现 。诗人想象超常，笔调沉痛 。构塑了“老夫饥寒龙为愁，蓝溪水气无清白”的超现实意象，阐明采玉老夫积年累月在蓝溪采玉，搅得龙不安宁水不清，却难填统治者的欲壑 。“蓝溪之水厌生人，身死千年恨溪水”，诗人好像是说蓝溪之水与劳动人民结下了不解的怨恨，实是诗人用意微情浓的微词去启发人们，委婉含蓄地指出谁是罪魁祸首，对统治者的深仇大恨用恨溪水来表达，更是妙笔生花 。这种超现实意象赋予蓝溪水以人的性格，给人留下丰富的想象余地，从而领略其中意趣，产生愉悦的审美快感 。这是李贺诗神奇意象运用的高妙之处 。神奇莫测，匪夷所思 。
李贺诗色彩秧丽，奇警峭拔的语言艺术，惊人耳目，给人以美的感受 。 李贺诗作语言不拾他人牙慧，不蹈常袭故，他楼玉雕琢，又设色浓艳 。杜牧说“时花美女，不足为其色也”，陆游则把李贺的诗比作“百家锦袖，五色眩曜，光夺眼目” 。李贺诗的浓艳特色是承泽于六朝宫体，但是李贺对宫体作了改造，用奇警峭拔济宫体浮艳之穷，别具特色 。 色彩艳丽，积妙喜人 。叙写愈、湜二人的华服丽车和来访的如虹气势，词藻华美，色彩鲜明 。这强烈的美感和色彩感达到一种很高的、令人赏心悦目的艺术境界 。 峭拔警迈，简炼出新 。在语言运用上，李贺力避平淡，在设色浓丽中又追求奇警峭拔 。炼字造句传神又极富特色 。李贺善用通感的方法，把事物系上感情、感觉等，如红日“笑红”、“冷红’、“老红”、“堕红”，露曰“泣露”，风曰“桐风”、“酸风”，雨曰“香雨”，骨曰“恨骨”，血曰“神血”，这样的造语尖新，尤其烙有李贺的印记 。李贺非常注意语言的创造性，遣词造句，力避陈言，语羞雷同，另创新词 。。他生在李白、杜甫死后二十多年，韩愈、白居易、柳宗元、韦应物、卢全、孟郊等竞起争鸣的时代 。他在钻研涵濡上用了一番深邃的工夫，在构思运笔上费了一番“具心孤诣” 。他的作品使雄健豪放、名高一世的韩愈为之心折，并在逝后十几年即为后代西昆体所宗的温庭筠、李商隐所效而屹然成了唐代诗歌中的一派 。从那时起，经历宋、元、明、清一千多年，他的诗歌一直为诗人们师法、摹拟 。李贺诗并得到毛泽东的珍重、喜爱、赞扬和借用 。李贺作为一位极具艺术个性的诗人，在西方享有几乎与李白、杜甫、王维等齐名的位置 。李贺是一位风格独特的浪漫主义
诗人，他与屈原、李白诗臻妙各殊，同用浪漫主义的创作方法，屈原气势磅礴，李白飘逸清新，李贺凄清瑰丽 。屈原、李白写梦境、仙境，李贺兼写“鬼魅” 。李贺的诗歌具有相当高的审美价值，他丰富了我国诗歌浪漫主义的创作内容和方法，其惊人之作是中国文化的瑰宝，中华文化的优秀遗产 。李贺诗歌对中唐至晚唐诗风的转变起到了重要的作用，在我国诗歌发展史上贡献卓越，永放异彩!