论合唱教学融入音乐课堂的小策略
中8
摘 要：新课程标准指出：要重视和加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，尽早建立与他人合作的经验，培养群体意识及协调合作能力，使学生在歌唱表现力中享受到美的愉悦，受到美的熏陶。对于普及学生的合唱，其最好的方式就是课堂合唱教学。针对学生缺乏基础，老师缺乏激情的课堂合唱教学，教师要丰富教学手段，积极培养学生合唱兴趣，让学生感受合唱魅力。
关键词：兴趣 课堂合唱教学 和声
合唱是一种集体的声乐艺术，讲究的是和谐统一，合唱教学不仅能培养学生从小具有的独立感，协调感等，还能培养学生的群体意识和协作精神、团队精神。新课程标准也指出：要重视和加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，尽早建立与他人合作的经验，培养群体意识及协调合作能力，使学生在歌唱表现力中享受到美的愉悦，受到美的熏陶。对于普及学生的合唱，其最好的方式就是课堂合唱教学。从现行的音乐教材中我们不难发现，合唱的欣赏与学习占了相当高的比例。但是目前合唱教学在城镇的少数学校和偏远农村学校中却难以实施落实。
一、音乐课堂难以开展合唱教学的现状
1、学生缺乏基础
合唱歌曲的学习对学生的音乐基本技能要求较高，而每个班级，每个学生的音乐基础、歌唱水平、音准、习惯及合作能力参差不齐。一个班级，往往是只有1/4学生的音准较好，有一半以上音准不稳定，还有1/4学生则直接一唱便跑调。多声部的音准那更是难上加难，往往分声部唱准了，合起来便不准了；主旋律声部唱好了，其他声部出现问题了；学生有时为了不被其他声部“拉跑”，拼命唱响，于是又出现了音色、平衡感等方面问题。在课堂合唱教学过程中，学生对于合唱的整体观念比较淡薄，缺乏对声部和谐的感性体验和合唱的成功经验。
2、老师缺乏激情
在课堂教学中，面对学生的现状，老师感到力不从心，加上缺乏独立完成教学的方法和措施，常常一首歌曲要好几个课时才能完成教学任务，造成学生失去兴趣，老师也失去信心。再加上很多老师在合唱教学过程中往往机械地把合唱歌曲拆开，教的机械，学生更是学的索然无味。当学生出现声部间不注重合作，不注重聆听，相互攀比，使课堂乱成一团时，老师为了省麻烦，索性直接教一个声部，直接将班级合唱改为齐唱。
当然，作为老师，我们要深入了解学生。从实际出发，根据学生发展规律，通过创新教学内容，丰富教学手段，提高学生合唱歌曲的兴趣能力，让学生体会合唱独特魅力，产生强烈兴趣。
二、合唱教学融入音乐课堂的策略
1、欣赏经典合唱，激发合唱兴趣。
兴趣是最好的老师，要组织好课堂合唱教学，首先就是提高学生对合唱的兴趣。兴趣从哪里来？无论按照教育学或是心理学的说法，兴趣都是可以通过外在途径培养的，所以一个很大的关键是要给予学生更多接触合唱的机会。合唱本身带给我们的就是身心的愉悦、美的享受。如诗似画的意境，汹涌澎湃的情感、跌宕起伏的故事。合唱作品也不同于一般的歌曲，它不单有横向的旋律线条美，还有纵向的和声美和织体美。如教材中《阿伊亚——非洲的灵感》带我们走进的非洲。如《七子之歌——澳门》的一声声深情的呼唤，触动我们的心灵。以及《黄河大合唱》，在和声中，你可以感受到黄河的浩荡，昆仑巍峨，可以看到我们的磨难和英勇抗争。聆听《茨冈》时感受到的异域风情。在《欢乐的那达慕》中感受到的蒙古人的粗犷豪放。无论是课外还是课内，让学生通过对优秀合唱作品的欣赏，训练学生音乐的耳朵，提高合唱的听觉能力，感受合唱中的和声的魅力，感受合唱这一演唱形式对于表现歌曲形象，表达歌曲情感的巨大优势和独特魅力。学生听的多了，喜欢听了，才会不自觉产生学习愿望，也只有愿意学了，哪怕学习中碰到的困难，也会迎难而上，勇往直前。
2、降低作品难度，体验合唱魅力。
课堂合唱教学的劣势在于学生声音限制，声部也不能齐全，音准和节奏可能存在一些问题，这些都会给合唱训练带来一定的难度。因此，在课堂合唱教学中不能太专业，合唱曲子不能过于困难。在教学过程中，让学生简单的感受合唱美，对于教材中出现的一些具有难度的曲子，我们可以进行适当创作，让学生简单轻松的掌握。如《雪绒花》，我们就可以吧难度较大的第二声部进行简化处理，提取骨干音进行演唱，通过对作品的处理降低歌曲演唱难度，又不失歌曲原来风貌。让学生在简单易学的二声部歌曲中感受合唱曲的魅力。再者我们还可以选一些简单的二声部歌曲进行轮唱练习。所谓轮唱，是由两个、三个或四个声部演唱同一个旋律，但不是同时开始的齐唱，而是先后相距一拍或一小节出现，形成此起彼落，连续不断的模仿效果。各声部既演唱同一个旋律，而又形成互相对比、交叉的效果。如《一二三四歌》前部分，尝试让学生轮唱，学生完全能掌握。又例如《保卫黄河》，让学生学会整首歌曲之后，尝试进行二声部的轮唱练习。还有种种办法让学生多形式的感受合唱魅力。
3、加强和声训练，培养合唱听觉
柯达伊说“多声部歌唱带给孩子们的乐趣会使他们一辈子热爱音乐”。课堂合唱教学不是一朝一夕之事，离不开技能的要求。我们在课堂合唱教学中进行技能训练的同时，尽可能多营造和创设氛围，注重趣味，丰富教学手段，让学生置身于多声部环境中，品味和声魅力。首先在进行的基础训练时，为了让学生一开始就进入合唱状态，我们可以从课前就把学生分成两个声部，从基础的音阶入手，开始多声部练习。如二度音程搭桥构唱三度练习：
4/4
１２３－｜１－３－｜２３４－｜２－４－｜
也可以把2、4小节唱成二声部
4/4
１２３－｜１―３－｜２３４－｜２－４－｜
１２３—｜１－――｜２３４—｜２―――｜
以此类推，上行构唱不同和声音程，然后下行。让学生在基础训练中提高听觉，体会多
声部形成的声部立体感。再次我们可以注重趣味，让学生在游戏中感受和声。奥尔夫音乐教学法中有一个游戏。老师把一个ｄｏ音放在手心，唱送给学生，接收到的学生又转唱送的另一个学生，在一部分同学唱着ｄｏ送给别人的同时，老师又把第二个音ｓｏ唱送给另一些学生，渐渐地，教室里便回荡着纯五度音程。以此类推，纯四度ｄｏ ｆａ，大三度ｄｏ ｍｉ，大六度ｄｏ ｌａ。这样的练习也可发展为不同音高的多声部。通过简单的传递游戏，让学生在快乐的游戏中进行了多声部的练习，甚至于音高、音准、音程的训练、二声部合唱能力的训练，更包括团队协作能力的训练。
4、掌握歌唱技能，开启合唱大门。
课堂合唱教学中要让学生在愉悦的情境中掌握科学的发声方法与技巧，对于不能直观给学生看的，我们只能进行引导学生理解感受，而用理性的专业术语进行引导，很多时候学生对于引导一知半解，学的累，会产生放弃学习的想法，于是教师要从学生的实际心理、心理出发，运用生活化的语言激发学生的想象力，引导学生展开想象力。
课堂合唱教学一个关键目标，就是获得柔和、干净的声音，而很多学生在歌唱时则是伸长脖子喊唱，针对这个，我则采用慢慢引导，引导学生用悄悄话的方式把声音送向远方，把声音建立在气息上，放松喉头。而对于合唱中要求的高位置发声方法获得头声歌唱方法，太深、太专业的语言学生更不能体会，我就启发学生用闻花，打喷嚏的感觉来打开头腔，这样学生能很快理解。在课堂上想获得干净柔和的声音，可用先说后唱，先念带唱，用高位置的感觉先念出来，念好了再唱出来。这样的高位置发声就让学生的声音干净了，漂亮了。例如很多学生在歌唱时声音很轻，我让学生展开想象，想象自己扔一块大石头，让学生边扔边唱，想象声音是手上的石头，把声音从头顶呈圆弧向前扔出去，简单的动作，让学生直接体会到声音力度的加强。又如为了解决气息浅、量少的问题，我设计了一个简单的绕口令，让学生一口气数星星，看谁数的又多又清楚，有些同学从开始的３０颗星星最后数到了６０颗，７０颗，于是一个简单的游戏就让学生在游玩中练顺了气息。针对课堂合唱教学过程中的循环呼吸，我则要求学生演唱时声音互相“依靠”，换气时“偷偷地走，偷偷地来”，让集体的声音连绵不断。通过老师生动的语言引导和准确的指挥手势，学生能快速领会循环呼吸的诀窍，唱出悠长而稳定的长音。很多意想不到的问题会在课堂教学中发生，这要在于教师要积极引导，用贴近他们生活化的方式去引导。这样一套行之有效的训练方法，重学生的主动参与，重教学的轻松愉悦过程，倾向专业化的教学模式，逐步实现课堂合唱教学的自身目标。
班班有合唱，是我课堂教学的理想目标，师与生，教与学之间有研究不完的内容，老师寻求有效的方法只为让学生学到更多，学的更好。相信经过一段时间的训练，学生掌握了科学的发声方法，一定能在学校一年一度的班班唱比赛中大展身手。 柯达伊说：“用好的方法在学校教音乐和唱歌，对孩子而言，是一种享受，而不是折磨，将渴望得到更好的音乐的热诚注入他们的心灵，这个热诚将延续至他们的一生。”让我们为此继续努力吧。
参考资料：《初中音乐课程标准解读》
《中国音乐教育》
《柯达伊音乐教学法》
《奥尔夫音乐教学法》
论合唱教学融入音乐课堂的小策略
中8
摘 要：新课程标准指出：要重视和加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，尽早建立与他人合作的经验，培养群体意识及协调合作能力，使学生在歌唱表现力中享受到美的愉悦，受到美的熏陶。对于普及学生的合唱，其最好的方式就是课堂合唱教学。针对学生缺乏基础，老师缺乏激情的课堂合唱教学，教师要丰富教学手段，积极培养学生合唱兴趣，让学生感受合唱魅力。
关键词：兴趣 课堂合唱教学 和声
合唱是一种集体的声乐艺术，讲究的是和谐统一，合唱教学不仅能培养学生从小具有的独立感，协调感等，还能培养学生的群体意识和协作精神、团队精神。新课程标准也指出：要重视和加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，尽早建立与他人合作的经验，培养群体意识及协调合作能力，使学生在歌唱表现力中享受到美的愉悦，受到美的熏陶。对于普及学生的合唱，其最好的方式就是课堂合唱教学。从现行的音乐教材中我们不难发现，合唱的欣赏与学习占了相当高的比例。但是目前合唱教学在城镇的少数学校和偏远农村学校中却难以实施落实。
一、音乐课堂难以开展合唱教学的现状
1、学生缺乏基础
合唱歌曲的学习对学生的音乐基本技能要求较高，而每个班级，每个学生的音乐基础、歌唱水平、音准、习惯及合作能力参差不齐。一个班级，往往是只有1/4学生的音准较好，有一半以上音准不稳定，还有1/4学生则直接一唱便跑调。多声部的音准那更是难上加难，往往分声部唱准了，合起来便不准了；主旋律声部唱好了，其他声部出现问题了；学生有时为了不被其他声部“拉跑”，拼命唱响，于是又出现了音色、平衡感等方面问题。在课堂合唱教学过程中，学生对于合唱的整体观念比较淡薄，缺乏对声部和谐的感性体验和合唱的成功经验。
2、老师缺乏激情
在课堂教学中，面对学生的现状，老师感到力不从心，加上缺乏独立完成教学的方法和措施，常常一首歌曲要好几个课时才能完成教学任务，造成学生失去兴趣，老师也失去信心。再加上很多老师在合唱教学过程中往往机械地把合唱歌曲拆开，教的机械，学生更是学的索然无味。当学生出现声部间不注重合作，不注重聆听，相互攀比，使课堂乱成一团时，老师为了省麻烦，索性直接教一个声部，直接将班级合唱改为齐唱。
当然，作为老师，我们要深入了解学生。从实际出发，根据学生发展规律，通过创新教学内容，丰富教学手段，提高学生合唱歌曲的兴趣能力，让学生体会合唱独特魅力，产生强烈兴趣。
二、合唱教学融入音乐课堂的策略
1、欣赏经典合唱，激发合唱兴趣。
兴趣是最好的老师，要组织好课堂合唱教学，首先就是提高学生对合唱的兴趣。兴趣从哪里来？无论按照教育学或是心理学的说法，兴趣都是可以通过外在途径培养的，所以一个很大的关键是要给予学生更多接触合唱的机会。合唱本身带给我们的就是身心的愉悦、美的享受。如诗似画的意境，汹涌澎湃的情感、跌宕起伏的故事。合唱作品也不同于一般的歌曲，它不单有横向的旋律线条美，还有纵向的和声美和织体美。如教材中《阿伊亚——非洲的灵感》带我们走进的非洲。如《七子之歌——澳门》的一声声深情的呼唤，触动我们的心灵。以及《黄河大合唱》，在和声中，你可以感受到黄河的浩荡，昆仑巍峨，可以看到我们的磨难和英勇抗争。聆听《茨冈》时感受到的异域风情。在《欢乐的那达慕》中感受到的蒙古人的粗犷豪放。无论是课外还是课内，让学生通过对优秀合唱作品的欣赏，训练学生音乐的耳朵，提高合唱的听觉能力，感受合唱中的和声的魅力，感受合唱这一演唱形式对于表现歌曲形象，表达歌曲情感的巨大优势和独特魅力。学生听的多了，喜欢听了，才会不自觉产生学习愿望，也只有愿意学了，哪怕学习中碰到的困难，也会迎难而上，勇往直前。
2、降低作品难度，体验合唱魅力。
课堂合唱教学的劣势在于学生声音限制，声部也不能齐全，音准和节奏可能存在一些问题，这些都会给合唱训练带来一定的难度。因此，在课堂合唱教学中不能太专业，合唱曲子不能过于困难。在教学过程中，让学生简单的感受合唱美，对于教材中出现的一些具有难度的曲子，我们可以进行适当创作，让学生简单轻松的掌握。如《雪绒花》，我们就可以吧难度较大的第二声部进行简化处理，提取骨干音进行演唱，通过对作品的处理降低歌曲演唱难度，又不失歌曲原来风貌。让学生在简单易学的二声部歌曲中感受合唱曲的魅力。再者我们还可以选一些简单的二声部歌曲进行轮唱练习。所谓轮唱，是由两个、三个或四个声部演唱同一个旋律，但不是同时开始的齐唱，而是先后相距一拍或一小节出现，形成此起彼落，连续不断的模仿效果。各声部既演唱同一个旋律，而又形成互相对比、交叉的效果。如《一二三四歌》前部分，尝试让学生轮唱，学生完全能掌握。又例如《保卫黄河》，让学生学会整首歌曲之后，尝试进行二声部的轮唱练习。还有种种办法让学生多形式的感受合唱魅力。
3、加强和声训练，培养合唱听觉
柯达伊说“多声部歌唱带给孩子们的乐趣会使他们一辈子热爱音乐”。课堂合唱教学不是一朝一夕之事，离不开技能的要求。我们在课堂合唱教学中进行技能训练的同时，尽可能多营造和创设氛围，注重趣味，丰富教学手段，让学生置身于多声部环境中，品味和声魅力。首先在进行的基础训练时，为了让学生一开始就进入合唱状态，我们可以从课前就把学生分成两个声部，从基础的音阶入手，开始多声部练习。如二度音程搭桥构唱三度练习：
4/4
１２３－｜１－３－｜２３４－｜２－４－｜
也可以把2、4小节唱成二声部
4/4
１２３－｜１―３－｜２３４－｜２－４－｜
１２３—｜１－――｜２３４—｜２―――｜
以此类推，上行构唱不同和声音程，然后下行。让学生在基础训练中提高听觉，体会多
声部形成的声部立体感。再次我们可以注重趣味，让学生在游戏中感受和声。奥尔夫音乐教学法中有一个游戏。老师把一个ｄｏ音放在手心，唱送给学生，接收到的学生又转唱送的另一个学生，在一部分同学唱着ｄｏ送给别人的同时，老师又把第二个音ｓｏ唱送给另一些学生，渐渐地，教室里便回荡着纯五度音程。以此类推，纯四度ｄｏ ｆａ，大三度ｄｏ ｍｉ，大六度ｄｏ ｌａ。这样的练习也可发展为不同音高的多声部。通过简单的传递游戏，让学生在快乐的游戏中进行了多声部的练习，甚至于音高、音准、音程的训练、二声部合唱能力的训练，更包括团队协作能力的训练。
4、掌握歌唱技能，开启合唱大门。
课堂合唱教学中要让学生在愉悦的情境中掌握科学的发声方法与技巧，对于不能直观给学生看的，我们只能进行引导学生理解感受，而用理性的专业术语进行引导，很多时候学生对于引导一知半解，学的累，会产生放弃学习的想法，于是教师要从学生的实际心理、心理出发，运用生活化的语言激发学生的想象力，引导学生展开想象力。
课堂合唱教学一个关键目标，就是获得柔和、干净的声音，而很多学生在歌唱时则是伸长脖子喊唱，针对这个，我则采用慢慢引导，引导学生用悄悄话的方式把声音送向远方，把声音建立在气息上，放松喉头。而对于合唱中要求的高位置发声方法获得头声歌唱方法，太深、太专业的语言学生更不能体会，我就启发学生用闻花，打喷嚏的感觉来打开头腔，这样学生能很快理解。在课堂上想获得干净柔和的声音，可用先说后唱，先念带唱，用高位置的感觉先念出来，念好了再唱出来。这样的高位置发声就让学生的声音干净了，漂亮了。例如很多学生在歌唱时声音很轻，我让学生展开想象，想象自己扔一块大石头，让学生边扔边唱，想象声音是手上的石头，把声音从头顶呈圆弧向前扔出去，简单的动作，让学生直接体会到声音力度的加强。又如为了解决气息浅、量少的问题，我设计了一个简单的绕口令，让学生一口气数星星，看谁数的又多又清楚，有些同学从开始的３０颗星星最后数到了６０颗，７０颗，于是一个简单的游戏就让学生在游玩中练顺了气息。针对课堂合唱教学过程中的循环呼吸，我则要求学生演唱时声音互相“依靠”，换气时“偷偷地走，偷偷地来”，让集体的声音连绵不断。通过老师生动的语言引导和准确的指挥手势，学生能快速领会循环呼吸的诀窍，唱出悠长而稳定的长音。很多意想不到的问题会在课堂教学中发生，这要在于教师要积极引导，用贴近他们生活化的方式去引导。这样一套行之有效的训练方法，重学生的主动参与，重教学的轻松愉悦过程，倾向专业化的教学模式，逐步实现课堂合唱教学的自身目标。
班班有合唱，是我课堂教学的理想目标，师与生，教与学之间有研究不完的内容，老师寻求有效的方法只为让学生学到更多，学的更好。相信经过一段时间的训练，学生掌握了科学的发声方法，一定能在学校一年一度的班班唱比赛中大展身手。 柯达伊说：“用好的方法在学校教音乐和唱歌，对孩子而言，是一种享受，而不是折磨，将渴望得到更好的音乐的热诚注入他们的心灵，这个热诚将延续至他们的一生。”让我们为此继续努力吧。
参考资料：《初中音乐课程标准解读》
《中国音乐教育》
《柯达伊音乐教学法》
《奥尔夫音乐教学法》