历年(1927-2014)奥斯卡获奖最佳影片之四

历年(1927-2014)奥斯卡获奖最佳影片之四

 第42届奥斯卡（1969-1970年度）

 最佳影片：午夜牛郎 Midnight Cowboy

《午夜牛郎》是“新好莱坞电影”的一部代表作品。上世纪60年代，美国社会发生了巨大变化。由于对越南战争的疑虑和困惑、性自由的提倡和蔓延、嬉皮士和不良少年的泛滥，导致社会秩序混乱、犯罪案件直线上升。处在这样一个动荡的时代，一些电影导演开始用讥笑嘲讽的手法，推出一系列批评美国社会弊病的影片。《午夜牛郎》便是其中之一。《午夜牛郎》根据詹姆斯·莱奥·赫利西的小说改编，描述一个自我感觉良好的西部牛仔恪守旧俗、贸然闯入现代都市后的悲剧，象征着牛仔代表的传统美国精神的破灭。由于片中涉及过多同性恋和性爱场面，因此成为美国第一部实行“X”级分级制片的影片（即17岁以下青少年不得观看）。

主演乔恩·沃伊特就是好莱坞影星安吉丽娜茱莉的父亲。



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 主演的其他作品： 达斯汀·霍夫曼 《克莱默夫妇》《雨人》《作大英雄》《哈维的最后机会》《毕业生》 乔恩·沃伊特 《暴走列车》《全民公敌》《珍珠港》《拳王阿里》

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 第41届奥斯卡（1968-1969年度） 最佳影片：雾都孤儿 Oliver!

这是一部英国歌舞剧情片，改编自查尔斯.狄更斯的同名小说。导演: 卡罗尔·里德。照理说，一名孤儿学当小偷的故事似乎跟载歌载舞无缘，但片中的歌舞不仅处理得当，而且妙趣横生。 奥利弗带给我们的启示：只要你认为那是对的，就去坚持，别管艰辛，看着目的地，前进。在善恶之间，不要看恶给你多少好处，始终要坚信正义的力量。真诚、感激、向上。



 第40届奥斯卡（1967-1968年度） 最佳影片：炎热的夜晚 In the Heat of the Night

这不仅是一部侦察推理片，更是一部社会问题片。两位主角均有重磅级表演，反种族歧视的主题较少说教味。20世纪50-70年代，正是美国黑人民权运动的兴起，这时也出现很多表现美国黑人争取民权和斗争题材的电影，

这部拍设于美国

1967年的《炎热的夜晚》，是美国黑人影星西德尼·波蒂埃演艺时期的颠峰杰作之一。

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 主演的其他作品： 西德尼·波蒂埃 《挣脱锁链》《原野百合花》《猜猜谁来吃晚餐》《逃狱惊魂》 罗德·斯泰格尔 《码头风云》《典当商》

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 第39届奥斯卡（1966-1967年度） 最佳影片：四季之人 A Man for All Seasons

本片根据历史真实故事改编而成。十六世纪，好色之徒英王亨利八世见异思迁，爱上了安妮，于是想与王后离婚。他断绝了与罗马教皇的联系，以免受到制约，但他仍必须寻求国内贵族的支持，因而他要求大法官托马斯.摩尔（Thomas More）在他的离婚法令上签字。托马斯.摩尔是一个讲原则而又富于理性的人，他是当时英国著名的政治家，并著有有深远影响的《乌托邦》一书。他在此时则被置于一个两难的境地：是不屈服于腐败国王的淫威而坚持原则，还是向好色暴戾、无可救药的亨利八世低头？最后他辞去了大法官的职务，并拒绝签字。他与国王矛盾的激化使他最终被亨利八世陷害而死，他留给后人的则是一片丹心。

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 第38届奥斯卡（1965-1966年度） 最佳影片：音乐之声 The Sound of Music

音乐之声是一部改编自玛丽亚·冯·崔普的著作《崔普家庭演唱团》的戏剧作品，最初以音乐剧的形式于百老汇上演，之后被改编成电影，其主题曲与电影同名。 片中的音乐已是无可争议的经典，《哆唻咪》《孤独的牧羊人》《雪绒花》《音乐之声》等歌曲至今让我们耳熟能详。而更让人动容的，是隐藏在音乐背后的那博大而深沉的爱。这部影片是那样全面而深刻的诠释了爱，对子女的爱，对恋人的爱，对祖国的爱„„都在片中得到了淋漓尽致的表现。

 主演的其他作品： 朱莉·安德鲁斯 《玛丽·波宾斯》《公主日记》 百老汇音乐剧—《窈窕淑女》. 她

在公主日记中饰演安妮· 海瑟薇的奶奶，即女王。

 克里斯托弗·普卢默 《最后一站》《初学者》

 第37届奥斯卡（1964-1965年度） 最佳影片：窈窕淑女 My Fair Lady

《窈窕淑女》由华纳兄弟影业公司拍摄。主演：奥黛丽·赫本。这部电影原是据英国剧作家肖伯纳的剧作《皮革马利翁》改编的音乐歌舞剧。这部音乐歌舞剧在百老汇演出大获成功，被布鲁克斯称之为“本世纪最优秀之音乐歌舞剧”，荣获托尼奖，被纽约戏剧评论界和外部评论界评为1956年最佳歌舞剧。在纽约和伦敦，上座率经久不衰，胜过同期上演的任何一出百老汇戏剧。该剧在21个国家被译成 11种文字。从舞台剧制成500万部拷贝销售。排成电影后更是经典之作，尤其是那种英国式的幽默和淳朴在黑白影象的衬托下极其符合萧伯纳的调侃和犀利风格。

人间天使——奥黛丽·赫本



 主演的其他作品： 奥黛丽·赫本 《罗马假日》《战争与和平》《龙凤配》《蒂凡尼的早餐》《欢乐满人间》

《丽人行》《盲女惊魂记》《黄昏之恋》《修女传》《谜中迷》

 雷克斯·哈里森 《安娜与暹罗王》

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 第36届奥斯卡（1963-1964年度） 最佳影片：汤姆 琼斯 Tom Jones

《汤姆 琼斯》编导阵容结合了新潮运动的创始人约翰·奥斯本和自由电影运动的旗手托尼·理查森。本片执导手法前卫且个性化，既不排斥传统，又融入了更多新式技巧。在当时令人耳目一新，

并影响到随后几年美国好莱坞电影的新风貌。

片中一男一女狼吞虎咽吃东西的镜头被誉为影史最性感的场面。1998年被拍摄成电视剧集。



 主演的其他作品： 阿尔伯特·芬尼 《东方快车谋杀案》《化装师》《在火山下》《艾琳·布劳克维奇》《丽人行》《年少莫轻狂》



 苏珊娜·约克 《幻像》 休·格里夫斯 《宾虚》

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 第35届奥斯卡（1962-1963年度） 最佳影片：阿拉伯的劳伦斯 Lawrence of Arabia

这是一部经典的英国电影，他反映了阿拉伯民族反抗土耳其统治的斗争，也凸现了西方国家的背信弃义，贪婪的本质。本片是一部根据历史上的真人真事拍摄的场面宏伟的史诗片。这个剧本是事实和艺术的巧妙结合，它忠于真实而又超出真实，它虚构出各种形象和情绪，这种情绪比劳伦斯本人所体验到的更为强烈和富于刺激性。这是一部真正伟大的惊险片。影片的导演手法及摄影极为出色，既展现宏伟壮观的战斗场面，又剖析历史人物的内心世界，成功地塑造了一个出身卑微、高深莫测、胆略过人、又受虚荣和情欲支配的冒险狂。



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 主演的其他作品： 彼德·奥图 《末代皇帝》《豪门怪杰》《冬狮》《雄霸天下》《末路爱神》 亚利克·基尼斯 《桂河大桥》《星球大战》《史迈利的人马》《谍影行动》《小杜特瑞》 安东尼·奎恩 《钟楼驼侠》《沙漠枭雄》《六壮士》《梵高传》

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 第34届奥斯卡（1961-1962年度） 最佳影片：西区故事 West Side Story

《西区故事》是一部精美、感人、富于情感纠葛、观之荡气回肠的歌舞片。它暴露社会问题的倾向，现实主义的表达，使之成为歌舞片的典范之作。以波多黎各移民与美国当地团伙的对抗和仇恨作为背景，这个现代版《罗蜜欧与朱丽叶》

的

故事，重新发生在曼哈顿西区，一样的混合着浪漫的爱情与悲惨的死亡。影片技巧华丽，色彩炫目，镜头的晃动，快速的剪辑伴随着剧情的冲击，使作品扣人心弦，浑然一体。

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 主演的其他作品： 娜塔莉·伍德 《天涯何处无芳草》《陌生人之恋》

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 第33届奥斯卡（1960-1961年度） 最佳影片：桃色公寓 The Apartment

本片为比利·怀尔德导演的一流喜剧，获奥斯卡最佳影片等多项大奖，也将男女主角杰克·莱蒙和雪莉·麦克琳塑造成一对大受欢迎的喜剧偶像。本片对上班小人物的“小螺丝钉处境”有体贴的同情，对这种人物给主管逢迎拍马的行为也作出有趣的嘲讽，几十年后观看依旧能令人产生共鸣。一群演员全部都有优异的演出。影片受“黑色幽默”文艺思潮的影响，通过一个小职员的眼睛，揭示了当时美国社会的种种现象。

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 主演的其他作品： 杰克·莱蒙 《罗伯茨先生》《热情如火》《救虎记》《大失踪》《醉乡情断》《奉献》 .《美酒与玫瑰的日子》 《中国综合症》 雪莉·麦克雷恩 《偷穿高跟鞋》《转折点》《花街神女》《母女情深》《花街神女》 .《来自边缘的明信片》《琴韵动我心》

历年(1927-2014)奥斯卡获奖最佳影片之四

 第42届奥斯卡（1969-1970年度）

 最佳影片：午夜牛郎 Midnight Cowboy

《午夜牛郎》是“新好莱坞电影”的一部代表作品。上世纪60年代，美国社会发生了巨大变化。由于对越南战争的疑虑和困惑、性自由的提倡和蔓延、嬉皮士和不良少年的泛滥，导致社会秩序混乱、犯罪案件直线上升。处在这样一个动荡的时代，一些电影导演开始用讥笑嘲讽的手法，推出一系列批评美国社会弊病的影片。《午夜牛郎》便是其中之一。《午夜牛郎》根据詹姆斯·莱奥·赫利西的小说改编，描述一个自我感觉良好的西部牛仔恪守旧俗、贸然闯入现代都市后的悲剧，象征着牛仔代表的传统美国精神的破灭。由于片中涉及过多同性恋和性爱场面，因此成为美国第一部实行“X”级分级制片的影片（即17岁以下青少年不得观看）。

主演乔恩·沃伊特就是好莱坞影星安吉丽娜茱莉的父亲。

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 主演的其他作品： 达斯汀·霍夫曼 《克莱默夫妇》《雨人》《作大英雄》《哈维的最后机会》《毕业生》 乔恩·沃伊特 《暴走列车》《全民公敌》《珍珠港》《拳王阿里》

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 第41届奥斯卡（1968-1969年度） 最佳影片：雾都孤儿 Oliver!

这是一部英国歌舞剧情片，改编自查尔斯.狄更斯的同名小说。导演: 卡罗尔·里德。照理说，一名孤儿学当小偷的故事似乎跟载歌载舞无缘，但片中的歌舞不仅处理得当，而且妙趣横生。 奥利弗带给我们的启示：只要你认为那是对的，就去坚持，别管艰辛，看着目的地，前进。在善恶之间，不要看恶给你多少好处，始终要坚信正义的力量。真诚、感激、向上。

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 第40届奥斯卡（1967-1968年度） 最佳影片：炎热的夜晚 In the Heat of the Night

这不仅是一部侦察推理片，更是一部社会问题片。两位主角均有重磅级表演，反种族歧视的主题较少说教味。20世纪50-70年代，正是美国黑人民权运动的兴起，这时也出现很多表现美国黑人争取民权和斗争题材的电影，

这部拍设于美国

1967年的《炎热的夜晚》，是美国黑人影星西德尼·波蒂埃演艺时期的颠峰杰作之一。

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 主演的其他作品： 西德尼·波蒂埃 《挣脱锁链》《原野百合花》《猜猜谁来吃晚餐》《逃狱惊魂》 罗德·斯泰格尔 《码头风云》《典当商》

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 第39届奥斯卡（1966-1967年度） 最佳影片：四季之人 A Man for All Seasons

本片根据历史真实故事改编而成。十六世纪，好色之徒英王亨利八世见异思迁，爱上了安妮，于是想与王后离婚。他断绝了与罗马教皇的联系，以免受到制约，但他仍必须寻求国内贵族的支持，因而他要求大法官托马斯.摩尔（Thomas More）在他的离婚法令上签字。托马斯.摩尔是一个讲原则而又富于理性的人，他是当时英国著名的政治家，并著有有深远影响的《乌托邦》一书。他在此时则被置于一个两难的境地：是不屈服于腐败国王的淫威而坚持原则，还是向好色暴戾、无可救药的亨利八世低头？最后他辞去了大法官的职务，并拒绝签字。他与国王矛盾的激化使他最终被亨利八世陷害而死，他留给后人的则是一片丹心。

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 第38届奥斯卡（1965-1966年度） 最佳影片：音乐之声 The Sound of Music

音乐之声是一部改编自玛丽亚·冯·崔普的著作《崔普家庭演唱团》的戏剧作品，最初以音乐剧的形式于百老汇上演，之后被改编成电影，其主题曲与电影同名。 片中的音乐已是无可争议的经典，《哆唻咪》《孤独的牧羊人》《雪绒花》《音乐之声》等歌曲至今让我们耳熟能详。而更让人动容的，是隐藏在音乐背后的那博大而深沉的爱。这部影片是那样全面而深刻的诠释了爱，对子女的爱，对恋人的爱，对祖国的爱„„都在片中得到了淋漓尽致的表现。

 主演的其他作品： 朱莉·安德鲁斯 《玛丽·波宾斯》《公主日记》 百老汇音乐剧—《窈窕淑女》. 她

在公主日记中饰演安妮· 海瑟薇的奶奶，即女王。

 克里斯托弗·普卢默 《最后一站》《初学者》

 第37届奥斯卡（1964-1965年度） 最佳影片：窈窕淑女 My Fair Lady

《窈窕淑女》由华纳兄弟影业公司拍摄。主演：奥黛丽·赫本。这部电影原是据英国剧作家肖伯纳的剧作《皮革马利翁》改编的音乐歌舞剧。这部音乐歌舞剧在百老汇演出大获成功，被布鲁克斯称之为“本世纪最优秀之音乐歌舞剧”，荣获托尼奖，被纽约戏剧评论界和外部评论界评为1956年最佳歌舞剧。在纽约和伦敦，上座率经久不衰，胜过同期上演的任何一出百老汇戏剧。该剧在21个国家被译成 11种文字。从舞台剧制成500万部拷贝销售。排成电影后更是经典之作，尤其是那种英国式的幽默和淳朴在黑白影象的衬托下极其符合萧伯纳的调侃和犀利风格。

人间天使——奥黛丽·赫本

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 主演的其他作品： 奥黛丽·赫本 《罗马假日》《战争与和平》《龙凤配》《蒂凡尼的早餐》《欢乐满人间》

《丽人行》《盲女惊魂记》《黄昏之恋》《修女传》《谜中迷》

 雷克斯·哈里森 《安娜与暹罗王》

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 第36届奥斯卡（1963-1964年度） 最佳影片：汤姆 琼斯 Tom Jones

《汤姆 琼斯》编导阵容结合了新潮运动的创始人约翰·奥斯本和自由电影运动的旗手托尼·理查森。本片执导手法前卫且个性化，既不排斥传统，又融入了更多新式技巧。在当时令人耳目一新，

并影响到随后几年美国好莱坞电影的新风貌。

片中一男一女狼吞虎咽吃东西的镜头被誉为影史最性感的场面。1998年被拍摄成电视剧集。

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 主演的其他作品： 阿尔伯特·芬尼 《东方快车谋杀案》《化装师》《在火山下》《艾琳·布劳克维奇》《丽人行》《年少莫轻狂》

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 苏珊娜·约克 《幻像》 休·格里夫斯 《宾虚》

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 第35届奥斯卡（1962-1963年度） 最佳影片：阿拉伯的劳伦斯 Lawrence of Arabia

这是一部经典的英国电影，他反映了阿拉伯民族反抗土耳其统治的斗争，也凸现了西方国家的背信弃义，贪婪的本质。本片是一部根据历史上的真人真事拍摄的场面宏伟的史诗片。这个剧本是事实和艺术的巧妙结合，它忠于真实而又超出真实，它虚构出各种形象和情绪，这种情绪比劳伦斯本人所体验到的更为强烈和富于刺激性。这是一部真正伟大的惊险片。影片的导演手法及摄影极为出色，既展现宏伟壮观的战斗场面，又剖析历史人物的内心世界，成功地塑造了一个出身卑微、高深莫测、胆略过人、又受虚荣和情欲支配的冒险狂。

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 主演的其他作品： 彼德·奥图 《末代皇帝》《豪门怪杰》《冬狮》《雄霸天下》《末路爱神》 亚利克·基尼斯 《桂河大桥》《星球大战》《史迈利的人马》《谍影行动》《小杜特瑞》 安东尼·奎恩 《钟楼驼侠》《沙漠枭雄》《六壮士》《梵高传》

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 第34届奥斯卡（1961-1962年度） 最佳影片：西区故事 West Side Story

《西区故事》是一部精美、感人、富于情感纠葛、观之荡气回肠的歌舞片。它暴露社会问题的倾向，现实主义的表达，使之成为歌舞片的典范之作。以波多黎各移民与美国当地团伙的对抗和仇恨作为背景，这个现代版《罗蜜欧与朱丽叶》

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故事，重新发生在曼哈顿西区，一样的混合着浪漫的爱情与悲惨的死亡。影片技巧华丽，色彩炫目，镜头的晃动，快速的剪辑伴随着剧情的冲击，使作品扣人心弦，浑然一体。

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 主演的其他作品： 娜塔莉·伍德 《天涯何处无芳草》《陌生人之恋》

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 第33届奥斯卡（1960-1961年度） 最佳影片：桃色公寓 The Apartment

本片为比利·怀尔德导演的一流喜剧，获奥斯卡最佳影片等多项大奖，也将男女主角杰克·莱蒙和雪莉·麦克琳塑造成一对大受欢迎的喜剧偶像。本片对上班小人物的“小螺丝钉处境”有体贴的同情，对这种人物给主管逢迎拍马的行为也作出有趣的嘲讽，几十年后观看依旧能令人产生共鸣。一群演员全部都有优异的演出。影片受“黑色幽默”文艺思潮的影响，通过一个小职员的眼睛，揭示了当时美国社会的种种现象。

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 主演的其他作品： 杰克·莱蒙 《罗伯茨先生》《热情如火》《救虎记》《大失踪》《醉乡情断》《奉献》 .《美酒与玫瑰的日子》 《中国综合症》 雪莉·麦克雷恩 《偷穿高跟鞋》《转折点》《花街神女》《母女情深》《花街神女》 .《来自边缘的明信片》《琴韵动我心》