《我们的荆轲》是莫言第一部剧作集，当然也是莫言获诺奖后出版的第一部新作。当我第一时间拿到这本书，看到30多页的时候，我大笑不已，莫言的著作一直缺少直白的幽默，《我们的荆轲》除外，太欢乐了。看到50多页的时候，我脊梁骨开始冒凉风，天，莫言哪里是写侠义之道啊，分明是炮轰文坛的名利场，揭批文坛老将新少们，为了追名逐利，尽情表演。还没看完，我就给此书的编辑红雪说，这是影射文学圈啊。红雪一脸坏笑，不明确回答。当我看完《我们的荆轲》，原先有过度诠释的忐忑感没有了，《我们的荆轲》就是对自我的批判，然后延伸到文坛，在扒文学圈那层华丽丽的外衣。
准确地说，莫言的《我们的荆轲》不是一部历史剧，而是莫言版的“大话西游”。故事取材于荆轲刺秦王，这个故事，只要是识文断字的人，大致都知道。剧中大部分人物也是来自司马迁《史记》的典故，如果老老实实忠实原著，莫言不会占什么便宜。但《我们的荆轲》脱离了历史事件，用穿越时空的后现代舞台，全面解构荆轲和一帮侠客的精神世界。《我们的荆轲》几乎具备了后现代所有的元素：离散、游戏、夸张、嘲讽以及无厘头。和莫言其他著作相比，《我们的荆轲》没有《红高粱》的狂狼和炙热，但多了一层冷静和审视，没有《檀香刑》华丽和残忍，多了一层含蓄和幽默，也没有《透明的红萝卜》迷离和压抑，多了一层明晰和精准。
剧作对话基本上是当代语言，甚至出现了网络流行语，一开始就出现高渐离用现代腔唱：“没有亲戚当大官，没有兄弟做大款，没有哥们是大腕，要想出名难上难……”此剧一开始，就不局限在历史事件中，让人悟出，这是说当下的事情。如果让我用二个字来总结莫言的《我们的荆轲》，我会选“表演”这二个字，什么意思呢，其实莫言就是揭批文坛实景，把一些追名逐利的人虚伪表演，一览无余呈现出来。剧情很简单，患有失眠症的荆轲等一帮侠客，并没有什么政治信仰，他们为了名动天下，被燕太子收买，计划刺杀秦王，他们不是为了革命抛头颅洒热血，而是为了能出名，这帮剑客尽情表演，前后矛盾，表演手段拙劣而怪异，整篇笑点很多，漫画式的夸张有很多，后现代式吊诡有很多。看完后，总觉得没有尽兴，总觉得作者要说什么。
先来说秦舞阳，秦舞阳是名动历史的刺客，但在莫言剧中，他就是一个追名逐利、前后矛盾、见风使舵的小人。秦舞阳背后讥讽荆轲，“提着小磨麻油和绿豆粉丝去拜访名人，哪里有名人，哪里就有他的身影。我看他这失眠症，多半是想出名想出来的。巴结名人是一件可笑事情，可憎的，可耻的。”像充满正义的侠客一样，揭批侠坛的潜规则，指责田光，“凡是想在燕京侠坛立腕扬名的，必须去拜他的码头。”当田光出现的时候，秦舞阳开始结巴了，一个劲的巴结田光，吹捧田光是剑术已达炉火纯青，万马千军中，取上将首级，如探囊取物，对田光一番言论，秦舞阳立即表态，“小子回去就刻到墙上，时时诵读。”为了能和荆轲一起去刺秦王，使劲拍荆轲的马屁，“荆轲，荆大哥，一切听您调遣，您让我怎么样，我就怎么样，决不调皮捣蛋，”最终，秦舞阳哆哆嗦嗦来到秦王殿，在刺秦现场被吓死了。他是命丧于成名的谵妄中。
剧中男一号荆轲，并不是高唱“风萧萧兮易水，壮士一去不复返”的悲壮英雄，相反，他是一个身陷名利场中，不能自拔，从自欺，自省，最后杀身成仁。虚伪、纠结是荆轲的性格特点。和秦舞阳一样，口是心非，背后讥讽田光，说侠士一道，也用不着真才实学，只要出自名门，再加上老不死，到时候就成了大侠了。当面对田光时，换了一副面孔：“我不知燕国有国王和太子，只知燕国有先生。”看到这，我心存悲凉。人活一世，有几个人能做到表里如一？面对权威和权贵，有几个人不是像演员那样更换不同情绪的面孔？
在《我们的荆轲》中，荆轲是以抑郁症患者的身份走上了舞台。失眠、焦虑、头疼、谵妄一直伴随着荆轲到死，在成名之途中，不断异化，眼睛望着金钱和美女，嘴里说拒绝，心里在疯狂渴望金钱和美女，这种自我矛盾不断折磨荆轲，他在与燕姬爱情的博弈中，不断自我救赎，当他发现自己的真身时，已经没有回头路了。荆轲对燕姬说，我在侠士道理浸淫多年，听到的都是些壮烈的陈词滥调，看到的都是那些装模作样的虚伪嘴脸。习惯成自然，日久天长，我自己也变成这般模样。在赴秦之前，荆轲等待一个虚妄的所谓高人，用独白方式剖析自己，批评自己的虚伪，他说：“如果我将这场戏演完--我会将这场戏演完的，我必须将这场戏演完，为了你们这些可敬的看客。---我知道史官会让我名垂青史，后人会将我奉为英雄。但名垂青史又怎么样？奉为英雄又有什么用？可怕的是在这场戏尚未开演之前，我已经厌恶了我扮演的角色，可怕的是我半生为之奋斗的东西，突然之间变得比鸿毛还轻。”
女一号燕姬是莫言杜撰出来的一个人物，她是侠坛的一面镜子。以前是秦王的女人，后来秦王把她送给了燕太子，燕太子又转送给了荆轲，就是燕姬毫无留情的趴下了那些侠客追名逐利的伪装，她是荆轲的一面镜子，通过诉说自己被伤害史，使荆轲逐渐摆脱了名利的诱惑，对自己进行自我救赎，发现了自己的真身。她对荆轲说，你们这些所谓的侠士，其实是一些没有是非，没有灵魂、逞匹夫之勇沽名钓誉的可怜虫。最终，荆轲用匕首刺杀了燕姬，理由燕姬是秦王的奸细。荆轲为什么要杀掉燕姬？剧中没有明确的答案，这是剧中留白比较明显的地方，莫言对此也不清楚具体原因，只说写到此处，就出现了荆轲刺杀燕姬的剧情。实际上，这是典型的镜像作用，燕姬使荆轲的隐藏的虚伪面貌暴露出来，被他人看透的羞辱感折磨着荆轲，有几个人愿意被别人看透内心的龌龊呢？与其说荆轲刺杀燕姬，是断了自己的念想，还不如说荆轲杀掉燕姬灭口，免得她在背后散播自己的虚伪内心。
任何一个文本都隐藏着一种需要唤醒的沉默声音，同样，任何妖魔鬼怪都会在现实中找到原形。读完《我们的荆轲》，大致能明白莫言在说什么，莫言的潜台词，不是给荆轲写野史，莫言当然是说他熟悉的人和事情。《我们的荆轲》的封面上赫然印着一段话：这部戏里，其实没有一个坏人。这部戏里的人，其实都是生活在我们身边的人，或者就是我们自己。我们对他人的批判必须建立在对自我批判的基础上。我们呼唤高人，其实是希望我们自己内心的完美。“我们的荆轲”告诉读者的是，荆轲就是你自己。
莫言剧中所谓侠坛，其实就是当下的文坛。莫言在《我们的荆轲》访谈里说：“文坛就是侠坛。这部剧里我的很多理解都是由我所处的文坛触发的。文坛是一个社会圈子，有为民请命的人，有埋头苦干的人，有站在高高的树枝上唱高调的人，也有倚老卖来的人……当年初入文坛，我也想出名，表现自己，后来我慢慢认识到有更高价值的东西等待我去追求。”
既然文坛是侠坛，那么荆轲是谁？莫言并不避讳，说写戏写小说，写道最后，其实都是写自己，要嘛是以君子之心度小人之腹，要嘛是以小人之心度君子之腹。莫言在这部后现代剧作《我们的荆轲》中，解构了侠坛，就是解构文坛，他是通过对自我的解构，来完成剧情演绎的。莫言通过对自己的揭批，炮轰文坛追名逐利的世俗场。
在序言中，莫言很直白地说，几十年来，我一直在写他人，写外部世界，这一次是写自己，写内心，是吸纳批评，排出毒素，是一次“将自己当罪人写”的实践。揭露社会的阴暗面容易，揭露自己的内心的阴暗困难。批判他人笔如刀锋，批判自己笔下留情。这是人之常情。……用放大镜盯着自己写……《我们的荆轲》写于莫言获奖之前，也算是莫言对名利场的一番感慨吧。
我们的真身能脱离舞台化的秦舞阳吗？能脱离纠结和矛盾的荆轲镜像吗？为什么要揭批自己？原因很简单，莫言在自我救赎。文坛更需要自我救赎，尤其是山头林立的文学圈。
《我们的荆轲》是莫言第一部剧作集，当然也是莫言获诺奖后出版的第一部新作。当我第一时间拿到这本书，看到30多页的时候，我大笑不已，莫言的著作一直缺少直白的幽默，《我们的荆轲》除外，太欢乐了。看到50多页的时候，我脊梁骨开始冒凉风，天，莫言哪里是写侠义之道啊，分明是炮轰文坛的名利场，揭批文坛老将新少们，为了追名逐利，尽情表演。还没看完，我就给此书的编辑红雪说，这是影射文学圈啊。红雪一脸坏笑，不明确回答。当我看完《我们的荆轲》，原先有过度诠释的忐忑感没有了，《我们的荆轲》就是对自我的批判，然后延伸到文坛，在扒文学圈那层华丽丽的外衣。
准确地说，莫言的《我们的荆轲》不是一部历史剧，而是莫言版的“大话西游”。故事取材于荆轲刺秦王，这个故事，只要是识文断字的人，大致都知道。剧中大部分人物也是来自司马迁《史记》的典故，如果老老实实忠实原著，莫言不会占什么便宜。但《我们的荆轲》脱离了历史事件，用穿越时空的后现代舞台，全面解构荆轲和一帮侠客的精神世界。《我们的荆轲》几乎具备了后现代所有的元素：离散、游戏、夸张、嘲讽以及无厘头。和莫言其他著作相比，《我们的荆轲》没有《红高粱》的狂狼和炙热，但多了一层冷静和审视，没有《檀香刑》华丽和残忍，多了一层含蓄和幽默，也没有《透明的红萝卜》迷离和压抑，多了一层明晰和精准。
剧作对话基本上是当代语言，甚至出现了网络流行语，一开始就出现高渐离用现代腔唱：“没有亲戚当大官，没有兄弟做大款，没有哥们是大腕，要想出名难上难……”此剧一开始，就不局限在历史事件中，让人悟出，这是说当下的事情。如果让我用二个字来总结莫言的《我们的荆轲》，我会选“表演”这二个字，什么意思呢，其实莫言就是揭批文坛实景，把一些追名逐利的人虚伪表演，一览无余呈现出来。剧情很简单，患有失眠症的荆轲等一帮侠客，并没有什么政治信仰，他们为了名动天下，被燕太子收买，计划刺杀秦王，他们不是为了革命抛头颅洒热血，而是为了能出名，这帮剑客尽情表演，前后矛盾，表演手段拙劣而怪异，整篇笑点很多，漫画式的夸张有很多，后现代式吊诡有很多。看完后，总觉得没有尽兴，总觉得作者要说什么。
先来说秦舞阳，秦舞阳是名动历史的刺客，但在莫言剧中，他就是一个追名逐利、前后矛盾、见风使舵的小人。秦舞阳背后讥讽荆轲，“提着小磨麻油和绿豆粉丝去拜访名人，哪里有名人，哪里就有他的身影。我看他这失眠症，多半是想出名想出来的。巴结名人是一件可笑事情，可憎的，可耻的。”像充满正义的侠客一样，揭批侠坛的潜规则，指责田光，“凡是想在燕京侠坛立腕扬名的，必须去拜他的码头。”当田光出现的时候，秦舞阳开始结巴了，一个劲的巴结田光，吹捧田光是剑术已达炉火纯青，万马千军中，取上将首级，如探囊取物，对田光一番言论，秦舞阳立即表态，“小子回去就刻到墙上，时时诵读。”为了能和荆轲一起去刺秦王，使劲拍荆轲的马屁，“荆轲，荆大哥，一切听您调遣，您让我怎么样，我就怎么样，决不调皮捣蛋，”最终，秦舞阳哆哆嗦嗦来到秦王殿，在刺秦现场被吓死了。他是命丧于成名的谵妄中。
剧中男一号荆轲，并不是高唱“风萧萧兮易水，壮士一去不复返”的悲壮英雄，相反，他是一个身陷名利场中，不能自拔，从自欺，自省，最后杀身成仁。虚伪、纠结是荆轲的性格特点。和秦舞阳一样，口是心非，背后讥讽田光，说侠士一道，也用不着真才实学，只要出自名门，再加上老不死，到时候就成了大侠了。当面对田光时，换了一副面孔：“我不知燕国有国王和太子，只知燕国有先生。”看到这，我心存悲凉。人活一世，有几个人能做到表里如一？面对权威和权贵，有几个人不是像演员那样更换不同情绪的面孔？
在《我们的荆轲》中，荆轲是以抑郁症患者的身份走上了舞台。失眠、焦虑、头疼、谵妄一直伴随着荆轲到死，在成名之途中，不断异化，眼睛望着金钱和美女，嘴里说拒绝，心里在疯狂渴望金钱和美女，这种自我矛盾不断折磨荆轲，他在与燕姬爱情的博弈中，不断自我救赎，当他发现自己的真身时，已经没有回头路了。荆轲对燕姬说，我在侠士道理浸淫多年，听到的都是些壮烈的陈词滥调，看到的都是那些装模作样的虚伪嘴脸。习惯成自然，日久天长，我自己也变成这般模样。在赴秦之前，荆轲等待一个虚妄的所谓高人，用独白方式剖析自己，批评自己的虚伪，他说：“如果我将这场戏演完--我会将这场戏演完的，我必须将这场戏演完，为了你们这些可敬的看客。---我知道史官会让我名垂青史，后人会将我奉为英雄。但名垂青史又怎么样？奉为英雄又有什么用？可怕的是在这场戏尚未开演之前，我已经厌恶了我扮演的角色，可怕的是我半生为之奋斗的东西，突然之间变得比鸿毛还轻。”
女一号燕姬是莫言杜撰出来的一个人物，她是侠坛的一面镜子。以前是秦王的女人，后来秦王把她送给了燕太子，燕太子又转送给了荆轲，就是燕姬毫无留情的趴下了那些侠客追名逐利的伪装，她是荆轲的一面镜子，通过诉说自己被伤害史，使荆轲逐渐摆脱了名利的诱惑，对自己进行自我救赎，发现了自己的真身。她对荆轲说，你们这些所谓的侠士，其实是一些没有是非，没有灵魂、逞匹夫之勇沽名钓誉的可怜虫。最终，荆轲用匕首刺杀了燕姬，理由燕姬是秦王的奸细。荆轲为什么要杀掉燕姬？剧中没有明确的答案，这是剧中留白比较明显的地方，莫言对此也不清楚具体原因，只说写到此处，就出现了荆轲刺杀燕姬的剧情。实际上，这是典型的镜像作用，燕姬使荆轲的隐藏的虚伪面貌暴露出来，被他人看透的羞辱感折磨着荆轲，有几个人愿意被别人看透内心的龌龊呢？与其说荆轲刺杀燕姬，是断了自己的念想，还不如说荆轲杀掉燕姬灭口，免得她在背后散播自己的虚伪内心。
任何一个文本都隐藏着一种需要唤醒的沉默声音，同样，任何妖魔鬼怪都会在现实中找到原形。读完《我们的荆轲》，大致能明白莫言在说什么，莫言的潜台词，不是给荆轲写野史，莫言当然是说他熟悉的人和事情。《我们的荆轲》的封面上赫然印着一段话：这部戏里，其实没有一个坏人。这部戏里的人，其实都是生活在我们身边的人，或者就是我们自己。我们对他人的批判必须建立在对自我批判的基础上。我们呼唤高人，其实是希望我们自己内心的完美。“我们的荆轲”告诉读者的是，荆轲就是你自己。
莫言剧中所谓侠坛，其实就是当下的文坛。莫言在《我们的荆轲》访谈里说：“文坛就是侠坛。这部剧里我的很多理解都是由我所处的文坛触发的。文坛是一个社会圈子，有为民请命的人，有埋头苦干的人，有站在高高的树枝上唱高调的人，也有倚老卖来的人……当年初入文坛，我也想出名，表现自己，后来我慢慢认识到有更高价值的东西等待我去追求。”
既然文坛是侠坛，那么荆轲是谁？莫言并不避讳，说写戏写小说，写道最后，其实都是写自己，要嘛是以君子之心度小人之腹，要嘛是以小人之心度君子之腹。莫言在这部后现代剧作《我们的荆轲》中，解构了侠坛，就是解构文坛，他是通过对自我的解构，来完成剧情演绎的。莫言通过对自己的揭批，炮轰文坛追名逐利的世俗场。
在序言中，莫言很直白地说，几十年来，我一直在写他人，写外部世界，这一次是写自己，写内心，是吸纳批评，排出毒素，是一次“将自己当罪人写”的实践。揭露社会的阴暗面容易，揭露自己的内心的阴暗困难。批判他人笔如刀锋，批判自己笔下留情。这是人之常情。……用放大镜盯着自己写……《我们的荆轲》写于莫言获奖之前，也算是莫言对名利场的一番感慨吧。
我们的真身能脱离舞台化的秦舞阳吗？能脱离纠结和矛盾的荆轲镜像吗？为什么要揭批自己？原因很简单，莫言在自我救赎。文坛更需要自我救赎，尤其是山头林立的文学圈。