绘画作品一
建筑手稿
绘画作品二
记者 朱绍杰
时值20世纪法国著名建筑设计师勒-柯布西耶逝世50周年，2015年6月14日至7月31日，“勒·柯布西耶——巨人的建筑”在深圳华·美术馆展出。本次展览为柯布西耶在中国内地的首展，除了柯布西耶独具代表性的建筑设计之外，还展出自柯氏之手的家居设计、文论专著以及鲜有中国观众接触过的柯布西耶绘画与雕塑创作等共计200多件作品。
勒·柯布西耶是20世纪最重要的建筑师之一，也是现代建筑运动的激进分子和主将。从早年的白色系列的别墅建筑、马塞公寓到朗香教堂，从巴黎改建规划到加尔新城，从《走向新建筑》到《模度》，他不断变化的建筑与城市思想始终将他追随者远远地抛在身后，柯布西耶开启了一个时代，又终结了一个时代。
柯布西耶一生共创作超过400多件艺术作品，设计逾百建筑，也曾参与过城市的完整规划、出版过80多本专著，并设计了超过一百件的家具，是20世纪最重要的创作者之一。柯布西耶在其创作生涯早期，已确立自己独特的艺术特征及学科地位，他在巴黎成名，渐渐涉足全欧洲，最终登上国际舞台，其建筑作品遍及欧洲、非洲、南北美洲、亚洲几大洲。
第二次世界大战期间，他避居乡间，后来又到印度和非洲工作，战后他的建筑设计风格明显起了变化，从注重功能转向注重形式、从重视现代工业技术转向重视民间建筑经验、从追求平整光洁转向追求粗糙苍老的甚至是原始的趣味。
柯布西耶的设计理念以及他在建筑方面的论述和作品，直到他去世，都对世界各国的建筑师有很大的启发作用。但因其建筑怪异的外观，守旧派对其感到异常愤怒。他的这种既创新又激进的建筑哲学，引来的赞誉与批评相当。柯布西耶是现代主义的旗手，其对人类进步的信念不曾动摇，但同时也被外界视为传统的破坏者。
这次展览将分为“建筑史——城市史”、“文学史——艺术史”、“社会史——生活史”、“走向艺术的综合”四个平行而互相渗透的层面，从柯氏生涯四个交织相错的方面，向观众们展现柯布西耶“巨人”视角下的建筑哲学、城市理念和创作生活。
展览以柯布西耶早年设计的萨伏伊别墅和拉图雷特修道院的设计理念贯穿整个空间，展厅以时间为线索，呈现柯布西耶的一生极其丰富而多样的创作思路。第三层的观影空间模拟柯布西耶式的屋顶花园。
引人注意的不仅是柯布西耶独到的建筑哲学，他一生所创作的艺术作品亦是艺术史上不得不提的一笔。柯布西耶在现代艺术史上几乎独自占据了“纯粹主义”这一章节。虽然纯粹主义不能涵盖他所有的绘画、雕塑，但可以说，没有他的艺术创作与其文学涵养，柯布西耶不可能创造出撼人心魄的伟大作品，也正因为如此，柯氏晚年教导后辈要学习“主导艺术的综合”。
观众可以在柯布西耶的手迹、出版著作中追随其创作的踪迹。在国内对柯布西耶雕塑、绘画的译介与研究几乎空白的背景下，这次展览展出的柯布西耶的各个时期的油画、速写、素描、版画和雕塑等丰富的柯氏艺术创作，将不失成为一个探索更立体的柯氏的机缘。
绘画作品一
建筑手稿
绘画作品二
记者 朱绍杰
时值20世纪法国著名建筑设计师勒-柯布西耶逝世50周年，2015年6月14日至7月31日，“勒·柯布西耶——巨人的建筑”在深圳华·美术馆展出。本次展览为柯布西耶在中国内地的首展，除了柯布西耶独具代表性的建筑设计之外，还展出自柯氏之手的家居设计、文论专著以及鲜有中国观众接触过的柯布西耶绘画与雕塑创作等共计200多件作品。
勒·柯布西耶是20世纪最重要的建筑师之一，也是现代建筑运动的激进分子和主将。从早年的白色系列的别墅建筑、马塞公寓到朗香教堂，从巴黎改建规划到加尔新城，从《走向新建筑》到《模度》，他不断变化的建筑与城市思想始终将他追随者远远地抛在身后，柯布西耶开启了一个时代，又终结了一个时代。
柯布西耶一生共创作超过400多件艺术作品，设计逾百建筑，也曾参与过城市的完整规划、出版过80多本专著，并设计了超过一百件的家具，是20世纪最重要的创作者之一。柯布西耶在其创作生涯早期，已确立自己独特的艺术特征及学科地位，他在巴黎成名，渐渐涉足全欧洲，最终登上国际舞台，其建筑作品遍及欧洲、非洲、南北美洲、亚洲几大洲。
第二次世界大战期间，他避居乡间，后来又到印度和非洲工作，战后他的建筑设计风格明显起了变化，从注重功能转向注重形式、从重视现代工业技术转向重视民间建筑经验、从追求平整光洁转向追求粗糙苍老的甚至是原始的趣味。
柯布西耶的设计理念以及他在建筑方面的论述和作品，直到他去世，都对世界各国的建筑师有很大的启发作用。但因其建筑怪异的外观，守旧派对其感到异常愤怒。他的这种既创新又激进的建筑哲学，引来的赞誉与批评相当。柯布西耶是现代主义的旗手，其对人类进步的信念不曾动摇，但同时也被外界视为传统的破坏者。
这次展览将分为“建筑史——城市史”、“文学史——艺术史”、“社会史——生活史”、“走向艺术的综合”四个平行而互相渗透的层面，从柯氏生涯四个交织相错的方面，向观众们展现柯布西耶“巨人”视角下的建筑哲学、城市理念和创作生活。
展览以柯布西耶早年设计的萨伏伊别墅和拉图雷特修道院的设计理念贯穿整个空间，展厅以时间为线索，呈现柯布西耶的一生极其丰富而多样的创作思路。第三层的观影空间模拟柯布西耶式的屋顶花园。
引人注意的不仅是柯布西耶独到的建筑哲学，他一生所创作的艺术作品亦是艺术史上不得不提的一笔。柯布西耶在现代艺术史上几乎独自占据了“纯粹主义”这一章节。虽然纯粹主义不能涵盖他所有的绘画、雕塑，但可以说，没有他的艺术创作与其文学涵养，柯布西耶不可能创造出撼人心魄的伟大作品，也正因为如此，柯氏晚年教导后辈要学习“主导艺术的综合”。
观众可以在柯布西耶的手迹、出版著作中追随其创作的踪迹。在国内对柯布西耶雕塑、绘画的译介与研究几乎空白的背景下，这次展览展出的柯布西耶的各个时期的油画、速写、素描、版画和雕塑等丰富的柯氏艺术创作，将不失成为一个探索更立体的柯氏的机缘。