唐诗三百首简介
早在唐代，流传的唐诗选本就已有了不少品种，宋元明清各代也出现了各种不同类型和版本的唐诗选本。清蘅塘退士依照以简去繁的原则，从中选取了脍炙人口的唐诗名篇，辑录而成《唐诗三百首》。 清代康熙年间编订的《全唐诗》，收录诗四万八千九百多首，常人难以全读；此后 沈德潜以《全唐诗》为蓝本，编选《唐诗别裁》，收录诗一千九百二十八首，普通人也难以全读。于是，清代乾隆年间蘅塘退士以《唐诗别裁》为蓝本，编选《唐诗三百首》收录诗三百一十首，成为流传最广、影响最大的唐诗普及读本。
《唐诗三百首》的编选者蘅塘退士（1711～1778），原名孙洙，字临西，江苏无锡人。他自幼家贫，性敏好学，寒冬腊月读书时，常握一木，谓木能生火可敌寒。乾隆九年（1745）他考中顺天举人，授景山官学教习，出任上元县教谕。乾隆十六年（1751）他得中进士，历任卢龙、大城知县。后遭人谗陷罢官，平复后任山东邹平知县。乾隆二十五年（1761）、二十七年（1763）两次主持乡试，推掖名士。他为官清廉如水，爱民如子，又勤勉好学，书似欧阳询，诗宗杜工部，著有《蘅塘漫稿》。乾隆二十八年春，孙洙与他的继室夫人徐兰英相互商榷，开始编选《唐诗三百首》。编选这本书是有感于《千家诗》选诗标准不严，体裁不备，体例不一，希望以新的选本取而代之，成为合适的、流传不废的家塾课本。他们的选诗标准是“因专就唐诗中脍炙人口之作，择其尤要者”。既好又易诵，以体裁为经，以时间为纬。《唐诗三百首》于清乾隆二十九年（1765）编辑完成，书的题目有的
说脱胎于民谚“熟读唐诗三百首，不会做作诗也会吟”，有的说取自“诗三百”，说法各不相同。 《唐诗三百首》被世界纪录协会收录为中国流传最广的诗词选集。
诗歌是中国文学中最古老的艺术形式之一，我国最早的一部诗歌总集是《诗经》，《诗经》产生后不久，南方的楚地又出现了“楚辞”这一新的诗体。之后，楚辞逐渐向接近散文的赋体演变，魏汉诗坛上出现了另一种新的诗体———“乐府”，乐府民歌清新刚健，带有鲜明的现实主义色彩，这对后世的“乐府古题”和唐代的“新乐府运动”产生了直接而深远的影响。随着乐府诗的发展，五言和七言句式相继产生、成熟并得到广泛的关注。
经过几千年的磨砺和发展，诗歌这种艺术形式得到了非常充分的发展。尤其到了唐朝，近体诗确立了，古体诗和近体诗全面发展，我国古典诗歌进入了空前的黄金时代，出现了前所未有的诗歌大繁荣局面。唐诗创作之繁荣，流派之众多，题材风格的丰富多样，各类诗歌体制的愈益齐备和全面定型，诗歌艺术的全面发展，是前所未见的。这表明了中国古典诗歌的发展已经进入了完全成熟的阶段。唐代诗坛上名家辈出，涌现了一大批优秀的诗人。如陈子昂、王维、孟浩然、高适、岑参、韩愈、柳宗元、元稹、刘禹锡、李贺、杜牧、李商隐等。在他们中间，尤以李白、杜甫、白居易等的成就最高，是世界闻名的伟大诗人。流派众多的诗人创作了大量风格各异、内容丰富、意境高远、动人心弦、脍炙人口的诗篇。
早在唐代，流传的唐诗选本就已有了不少种类，宋元明清各代也出现
了各种不同类型和版本的唐诗选本。清蘅塘退士依照以简去繁的原则，选取了大量的唐诗名篇，辑录而成《唐诗三百首》。[3]
2内容提要
编辑
《唐诗三百首》一书，分为8 卷，入选诗篇按诗体分为五古、七古、五律、七律、五绝、七绝六类，乐府诗附入各体之后。《唐诗三百首》的命名，是沿袭“诗三百”的说法，当有要继承《诗经》传统的含意。“三百首”是个概数，实际上本书一共收录了310, 篇诗作。原本是为了儿童开蒙而选编的一个“家塾课本”，因为针对的对象是理解能力较弱的少儿，因此该书借鉴了《千家诗》易于背诵的特点，因此不同年龄阶段的人都能够理解。此外，编者严格地挑选作品，所选的诗篇多为唐诗中最为杰出的代表作品，盛唐诗是唐诗的高峰，诗坛上出现了许多重要的诗人，《唐诗三百首》中几乎毫无遗漏地收录了这些名家的诗作，所选诗篇也多为精品。
基于《唐诗三百首》的上述特点，使得该书不但适合百姓阅读，也能登大雅之堂。《唐诗三百首》，因篇幅适中，老少皆宜、 雅俗共赏的优点，成为两百年来刊刻最多、传播最广，在旧选本中是影响较大的一部诗歌集。
唐诗标志着中国古典诗歌成就的高峰。诗坛上名家辈出、名作如林，尤其是出现了具有世界影响的李白、杜甫、白居易等伟大诗人，他们是那个时代的光辉人物，他们在诗歌创作上的成就为中国文学发展做出了不可磨灭的贡献。
武则天时代，诗人陈子昂继承了建安、正始时期诗歌的现实主义风格和雄健有力的笔调，抵制和冲击了齐梁以来的浮靡的诗歌风气。他的诗指陈世事，深切凝重，表达了对现实的不满和对百姓的体恤同情，这和当时流行的诗歌风格截然不同。他的代表 作有《登幽州台歌》等，陈子昂以复古的方式对诗坛进行革新，促进了唐诗的兴盛繁荣。 玄宗开元、天宝年间，是唐王朝的鼎盛时期，诗歌全面繁荣的高潮便展现在人们眼前，其诗歌创作所达到的深度和广度，确实超越了过去任何一个时期。并出现了许多著名的诗人，如张九龄、王之涣、崔颢等———虽然艺术造诣的深浅、作品存留的多少 不尽相同，但都能卓然成家，经不极掩。他们的诗歌，大都赋功力技巧于自然浑成之中，华而不俗，雄健而不粗野，厚重而不呆板。表现了这个时代共同的艺术特点。
李白和杜甫的诗歌，标志着盛唐诗歌的最高成就。韩愈曾在 《文章》中称赞过这两位举世瞩目的伟大诗人：“李杜文章在，光焰万丈长。”李白与杜甫的诗歌风格不同，但在艺术成就上各自达到了两个不同的巅峰。彼此不能替代，也不能掩盖对方的光芒。“子美不能为太白之飘逸，太白不能为子美之沉郁。”（严羽《沧浪诗话》） 因为《唐诗三百首》收录的作家作品众多、流派各异，因此本文主要具体介绍李白、杜甫两位最突出的诗人及其作品。
杜甫早期的作品，有着纵横驰骋的饱满热情和活力。例如他在《望岳》诗中曾这样写道：“会当临绝顶，一览众山小。”诗人希望登高望远，让群山在脚下变得无比的渺小，抒发了他胸中涌动的豪情，表明了自
己远大的志向和抱负。
进入中年时期，诗人杜甫对人生和社会的看法趋于成熟，他了解百姓的疾苦，透彻地看到了朝廷的腐败本质，清楚地认识到了当时社会存在的尖锐而严重的矛盾。于是诗人有感而发，创作了一系列具有思想深度的现实作品。例如他在《丽人行》一诗中，描述了皇室成员杨贵妃和其兄杨国忠等人挥霍糜烂的生活，讽刺了统治阶级的罪恶，暴露了黑暗的社会现实。
唐王朝内部的腐败终于引发了“安史之乱”，触发了藩镇割据、朋党之争，边关告急。整个国家陷入了战争、杀戮、分裂的动荡混乱的局面之中，人民流离失所、国家的统一和安定遭到破坏。杜甫一改过去的诗风，饱蘸着忧国忧民的深厚感情，写出了《春望》：“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。”流露出杜甫对战争的痛恨以及对苦难人民的深切同情。
“安史之乱”基本平定后，杜甫到了成都，当他听说朝廷收复了河南、 河北的喜讯时，内心顿时百感交集，更感到无比的欢欣振奋。写下了《闻军官收河南河北》：“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春做伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。”将一个爱国诗人由惊到喜，由涕泪到雀跃的情绪传达得淋漓尽致。
由于杜甫的诗作艺术地再现了动乱的现实，故而有了“诗史”的美誉。 李白的诗虽然不像杜甫的诗那样和现实有着极其紧密的联系，但独树
一帜，具有毫不逊色于现实主义的浪漫情怀。李白的诗，在艺术上的突出特点是具有丰富的、令人惊奇的想象力。李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》被历代爱好者所传唱。诗人这样写道：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”诗歌的意境开阔、幽远，体现了诗人超然脱俗的精神世界。生活在治乱并存的唐朝，李白的诗歌同样也表达了个人对现实的见解。《梦游天姥吟留别》是李白的名篇，通过这首诗，我们可以领略到诗人恣意纵横的想象、浪漫豪放的笔法，更可以通过缤纷华美的诗句，领会诗人“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心 颜”的洒脱和高洁。又如在《将进酒》一诗中，诗人同样以豪放的语言，最大限度地宣泄了内心对现实的愤懑和狂放不羁的情绪。
战乱后的唐朝，逐渐走向衰败，文化和艺术领域也呈现一片凋敝的景象。而后出现了“新乐府”运动，整个诗坛又开始复苏、兴盛，活跃着一批以白居易、元稹、韩愈、柳宗元、刘禹锡等为代表的优秀诗人。白居易的诗和杜甫的诗一样，是我国文学史上现实主义的代表作品。这些诗或是描写百姓贫困疾苦，或是揭露官吏的贪婪腐败，或是揭露社会矛盾，或是抒发自己的政治见解。例如《长恨歌》、《琵琶行》等，均堪称是不可多得的优秀作品。
到了晚唐，重要的诗歌作品多出自于杜牧、李商隐等诗人之手。由于当时的唐王朝已处于风雨飘摇的境地，因此反映在诗歌中的也多是没落、消沉、颓废的思想情绪。但是在艺术上，这些作品仍然有着突出的成就，在格律对仗、文词构思、诗歌意境方面都是值得把玩的佳作。
3作品影响
编辑
中国是诗的国度，唐朝是中国诗歌的巅峰，巅峰时期的那个黄金时代令人神往。诗歌是当时文学的最高代表，成为中国传统文学坚实的重要组成部分，也是中华文明靓丽的风景线。 唐诗与宋词、元曲并称，题材宽泛，众体兼备，格调高雅，是中国诗歌发展史上的奇迹。唐诗对中国文学的影响极为深远。历朝历代的文人视唐诗为圭臬，奉唐人为典范。公元7世纪，孙季良开始编纂唐诗选本，至辛亥革命前，一千二百余年间，每二年即有一本唐诗选本问世。众多选本中以《唐诗三百首》流传最广、影响最大，风行海内，老幼皆宜，雅俗共赏，成为屡印不止的最经典的选本之一。《唐诗三百首》以成功务实的编法、简易适中的篇幅、通俗大众的观点、入选的精美诗歌打动着读者，成为儿童最成功的启蒙教材、了解中国文化的模范读本，对中国诗歌选编学、中国人的心理构成都有很大的影响。
人们都说：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”可见《唐诗三百首》影响之大。
4流行注本
编辑
《唐诗三百首》向来有几种注释本流行，如清章燮的《唐诗三百首注疏》，清李盘的《注释唐诗三百首》 等，其中以陈婉俊的《唐诗三百首补注》教为简明。
在古代的唐诗选本中，清人孙沫的《唐诗三百首》最为流行。今人喻
守真有《唐诗三百首详析》中华书局版，对艺术特色的讲解甚为详切。今人唐诗选本较多，兹介绍两种：一是葛兆光《唐诗卷》浙江文艺出版社出版，收唐诗282首，凡七十八家，选诗颇具眼量，小传、注释新见迭出，自成一家；一是马茂元《唐诗选》人民文学出版社出版，选诗500余首，按体例排列，注释简明，分析详备。
诗集诗人列表
白居易、岑参、常建、陈陶、陈子昂、崔颢、崔曙、崔涂、戴叔伦、杜甫、杜牧、杜秋娘、杜审言、杜荀鹤、高适、顾况、韩弘、韩偓、韩愈、贺知章、皇甫冉、贾岛、金昌绪、李白、李端、李频、李颀、李商隐、李益、刘长卿、刘方平、刘慎虚、刘禹锡、柳中庸、柳宗元、卢纶、骆宾王、马戴、孟浩然、孟郊、裴迪、綦毋潜、钱起、秦韬玉、邱为、权德舆、僧皎然、沈佺期、司空曙、宋之问、李隆基(唐玄宗)、王勃、王昌龄、王翰、王建、王湾、王维、王之涣、韦应物、韦庄、温庭筠、无名氏、西鄙人、许浑、薛逢、元结、元稹、张祜、张籍、张继、张九龄、张泌、张乔、张旭、郑畋、朱庆余、祖咏
收录了77家诗，共311首，在数量以杜甫诗数多，有38首、王维诗29首、李白诗27首、李商隐诗22首。
唐诗三百首简介
早在唐代，流传的唐诗选本就已有了不少品种，宋元明清各代也出现了各种不同类型和版本的唐诗选本。清蘅塘退士依照以简去繁的原则，从中选取了脍炙人口的唐诗名篇，辑录而成《唐诗三百首》。 清代康熙年间编订的《全唐诗》，收录诗四万八千九百多首，常人难以全读；此后 沈德潜以《全唐诗》为蓝本，编选《唐诗别裁》，收录诗一千九百二十八首，普通人也难以全读。于是，清代乾隆年间蘅塘退士以《唐诗别裁》为蓝本，编选《唐诗三百首》收录诗三百一十首，成为流传最广、影响最大的唐诗普及读本。
《唐诗三百首》的编选者蘅塘退士（1711～1778），原名孙洙，字临西，江苏无锡人。他自幼家贫，性敏好学，寒冬腊月读书时，常握一木，谓木能生火可敌寒。乾隆九年（1745）他考中顺天举人，授景山官学教习，出任上元县教谕。乾隆十六年（1751）他得中进士，历任卢龙、大城知县。后遭人谗陷罢官，平复后任山东邹平知县。乾隆二十五年（1761）、二十七年（1763）两次主持乡试，推掖名士。他为官清廉如水，爱民如子，又勤勉好学，书似欧阳询，诗宗杜工部，著有《蘅塘漫稿》。乾隆二十八年春，孙洙与他的继室夫人徐兰英相互商榷，开始编选《唐诗三百首》。编选这本书是有感于《千家诗》选诗标准不严，体裁不备，体例不一，希望以新的选本取而代之，成为合适的、流传不废的家塾课本。他们的选诗标准是“因专就唐诗中脍炙人口之作，择其尤要者”。既好又易诵，以体裁为经，以时间为纬。《唐诗三百首》于清乾隆二十九年（1765）编辑完成，书的题目有的
说脱胎于民谚“熟读唐诗三百首，不会做作诗也会吟”，有的说取自“诗三百”，说法各不相同。 《唐诗三百首》被世界纪录协会收录为中国流传最广的诗词选集。
诗歌是中国文学中最古老的艺术形式之一，我国最早的一部诗歌总集是《诗经》，《诗经》产生后不久，南方的楚地又出现了“楚辞”这一新的诗体。之后，楚辞逐渐向接近散文的赋体演变，魏汉诗坛上出现了另一种新的诗体———“乐府”，乐府民歌清新刚健，带有鲜明的现实主义色彩，这对后世的“乐府古题”和唐代的“新乐府运动”产生了直接而深远的影响。随着乐府诗的发展，五言和七言句式相继产生、成熟并得到广泛的关注。
经过几千年的磨砺和发展，诗歌这种艺术形式得到了非常充分的发展。尤其到了唐朝，近体诗确立了，古体诗和近体诗全面发展，我国古典诗歌进入了空前的黄金时代，出现了前所未有的诗歌大繁荣局面。唐诗创作之繁荣，流派之众多，题材风格的丰富多样，各类诗歌体制的愈益齐备和全面定型，诗歌艺术的全面发展，是前所未见的。这表明了中国古典诗歌的发展已经进入了完全成熟的阶段。唐代诗坛上名家辈出，涌现了一大批优秀的诗人。如陈子昂、王维、孟浩然、高适、岑参、韩愈、柳宗元、元稹、刘禹锡、李贺、杜牧、李商隐等。在他们中间，尤以李白、杜甫、白居易等的成就最高，是世界闻名的伟大诗人。流派众多的诗人创作了大量风格各异、内容丰富、意境高远、动人心弦、脍炙人口的诗篇。
早在唐代，流传的唐诗选本就已有了不少种类，宋元明清各代也出现
了各种不同类型和版本的唐诗选本。清蘅塘退士依照以简去繁的原则，选取了大量的唐诗名篇，辑录而成《唐诗三百首》。[3]
2内容提要
编辑
《唐诗三百首》一书，分为8 卷，入选诗篇按诗体分为五古、七古、五律、七律、五绝、七绝六类，乐府诗附入各体之后。《唐诗三百首》的命名，是沿袭“诗三百”的说法，当有要继承《诗经》传统的含意。“三百首”是个概数，实际上本书一共收录了310, 篇诗作。原本是为了儿童开蒙而选编的一个“家塾课本”，因为针对的对象是理解能力较弱的少儿，因此该书借鉴了《千家诗》易于背诵的特点，因此不同年龄阶段的人都能够理解。此外，编者严格地挑选作品，所选的诗篇多为唐诗中最为杰出的代表作品，盛唐诗是唐诗的高峰，诗坛上出现了许多重要的诗人，《唐诗三百首》中几乎毫无遗漏地收录了这些名家的诗作，所选诗篇也多为精品。
基于《唐诗三百首》的上述特点，使得该书不但适合百姓阅读，也能登大雅之堂。《唐诗三百首》，因篇幅适中，老少皆宜、 雅俗共赏的优点，成为两百年来刊刻最多、传播最广，在旧选本中是影响较大的一部诗歌集。
唐诗标志着中国古典诗歌成就的高峰。诗坛上名家辈出、名作如林，尤其是出现了具有世界影响的李白、杜甫、白居易等伟大诗人，他们是那个时代的光辉人物，他们在诗歌创作上的成就为中国文学发展做出了不可磨灭的贡献。
武则天时代，诗人陈子昂继承了建安、正始时期诗歌的现实主义风格和雄健有力的笔调，抵制和冲击了齐梁以来的浮靡的诗歌风气。他的诗指陈世事，深切凝重，表达了对现实的不满和对百姓的体恤同情，这和当时流行的诗歌风格截然不同。他的代表 作有《登幽州台歌》等，陈子昂以复古的方式对诗坛进行革新，促进了唐诗的兴盛繁荣。 玄宗开元、天宝年间，是唐王朝的鼎盛时期，诗歌全面繁荣的高潮便展现在人们眼前，其诗歌创作所达到的深度和广度，确实超越了过去任何一个时期。并出现了许多著名的诗人，如张九龄、王之涣、崔颢等———虽然艺术造诣的深浅、作品存留的多少 不尽相同，但都能卓然成家，经不极掩。他们的诗歌，大都赋功力技巧于自然浑成之中，华而不俗，雄健而不粗野，厚重而不呆板。表现了这个时代共同的艺术特点。
李白和杜甫的诗歌，标志着盛唐诗歌的最高成就。韩愈曾在 《文章》中称赞过这两位举世瞩目的伟大诗人：“李杜文章在，光焰万丈长。”李白与杜甫的诗歌风格不同，但在艺术成就上各自达到了两个不同的巅峰。彼此不能替代，也不能掩盖对方的光芒。“子美不能为太白之飘逸，太白不能为子美之沉郁。”（严羽《沧浪诗话》） 因为《唐诗三百首》收录的作家作品众多、流派各异，因此本文主要具体介绍李白、杜甫两位最突出的诗人及其作品。
杜甫早期的作品，有着纵横驰骋的饱满热情和活力。例如他在《望岳》诗中曾这样写道：“会当临绝顶，一览众山小。”诗人希望登高望远，让群山在脚下变得无比的渺小，抒发了他胸中涌动的豪情，表明了自
己远大的志向和抱负。
进入中年时期，诗人杜甫对人生和社会的看法趋于成熟，他了解百姓的疾苦，透彻地看到了朝廷的腐败本质，清楚地认识到了当时社会存在的尖锐而严重的矛盾。于是诗人有感而发，创作了一系列具有思想深度的现实作品。例如他在《丽人行》一诗中，描述了皇室成员杨贵妃和其兄杨国忠等人挥霍糜烂的生活，讽刺了统治阶级的罪恶，暴露了黑暗的社会现实。
唐王朝内部的腐败终于引发了“安史之乱”，触发了藩镇割据、朋党之争，边关告急。整个国家陷入了战争、杀戮、分裂的动荡混乱的局面之中，人民流离失所、国家的统一和安定遭到破坏。杜甫一改过去的诗风，饱蘸着忧国忧民的深厚感情，写出了《春望》：“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。”流露出杜甫对战争的痛恨以及对苦难人民的深切同情。
“安史之乱”基本平定后，杜甫到了成都，当他听说朝廷收复了河南、 河北的喜讯时，内心顿时百感交集，更感到无比的欢欣振奋。写下了《闻军官收河南河北》：“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春做伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。”将一个爱国诗人由惊到喜，由涕泪到雀跃的情绪传达得淋漓尽致。
由于杜甫的诗作艺术地再现了动乱的现实，故而有了“诗史”的美誉。 李白的诗虽然不像杜甫的诗那样和现实有着极其紧密的联系，但独树
一帜，具有毫不逊色于现实主义的浪漫情怀。李白的诗，在艺术上的突出特点是具有丰富的、令人惊奇的想象力。李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》被历代爱好者所传唱。诗人这样写道：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”诗歌的意境开阔、幽远，体现了诗人超然脱俗的精神世界。生活在治乱并存的唐朝，李白的诗歌同样也表达了个人对现实的见解。《梦游天姥吟留别》是李白的名篇，通过这首诗，我们可以领略到诗人恣意纵横的想象、浪漫豪放的笔法，更可以通过缤纷华美的诗句，领会诗人“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心 颜”的洒脱和高洁。又如在《将进酒》一诗中，诗人同样以豪放的语言，最大限度地宣泄了内心对现实的愤懑和狂放不羁的情绪。
战乱后的唐朝，逐渐走向衰败，文化和艺术领域也呈现一片凋敝的景象。而后出现了“新乐府”运动，整个诗坛又开始复苏、兴盛，活跃着一批以白居易、元稹、韩愈、柳宗元、刘禹锡等为代表的优秀诗人。白居易的诗和杜甫的诗一样，是我国文学史上现实主义的代表作品。这些诗或是描写百姓贫困疾苦，或是揭露官吏的贪婪腐败，或是揭露社会矛盾，或是抒发自己的政治见解。例如《长恨歌》、《琵琶行》等，均堪称是不可多得的优秀作品。
到了晚唐，重要的诗歌作品多出自于杜牧、李商隐等诗人之手。由于当时的唐王朝已处于风雨飘摇的境地，因此反映在诗歌中的也多是没落、消沉、颓废的思想情绪。但是在艺术上，这些作品仍然有着突出的成就，在格律对仗、文词构思、诗歌意境方面都是值得把玩的佳作。
3作品影响
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中国是诗的国度，唐朝是中国诗歌的巅峰，巅峰时期的那个黄金时代令人神往。诗歌是当时文学的最高代表，成为中国传统文学坚实的重要组成部分，也是中华文明靓丽的风景线。 唐诗与宋词、元曲并称，题材宽泛，众体兼备，格调高雅，是中国诗歌发展史上的奇迹。唐诗对中国文学的影响极为深远。历朝历代的文人视唐诗为圭臬，奉唐人为典范。公元7世纪，孙季良开始编纂唐诗选本，至辛亥革命前，一千二百余年间，每二年即有一本唐诗选本问世。众多选本中以《唐诗三百首》流传最广、影响最大，风行海内，老幼皆宜，雅俗共赏，成为屡印不止的最经典的选本之一。《唐诗三百首》以成功务实的编法、简易适中的篇幅、通俗大众的观点、入选的精美诗歌打动着读者，成为儿童最成功的启蒙教材、了解中国文化的模范读本，对中国诗歌选编学、中国人的心理构成都有很大的影响。
人们都说：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”可见《唐诗三百首》影响之大。
4流行注本
编辑
《唐诗三百首》向来有几种注释本流行，如清章燮的《唐诗三百首注疏》，清李盘的《注释唐诗三百首》 等，其中以陈婉俊的《唐诗三百首补注》教为简明。
在古代的唐诗选本中，清人孙沫的《唐诗三百首》最为流行。今人喻
守真有《唐诗三百首详析》中华书局版，对艺术特色的讲解甚为详切。今人唐诗选本较多，兹介绍两种：一是葛兆光《唐诗卷》浙江文艺出版社出版，收唐诗282首，凡七十八家，选诗颇具眼量，小传、注释新见迭出，自成一家；一是马茂元《唐诗选》人民文学出版社出版，选诗500余首，按体例排列，注释简明，分析详备。
诗集诗人列表
白居易、岑参、常建、陈陶、陈子昂、崔颢、崔曙、崔涂、戴叔伦、杜甫、杜牧、杜秋娘、杜审言、杜荀鹤、高适、顾况、韩弘、韩偓、韩愈、贺知章、皇甫冉、贾岛、金昌绪、李白、李端、李频、李颀、李商隐、李益、刘长卿、刘方平、刘慎虚、刘禹锡、柳中庸、柳宗元、卢纶、骆宾王、马戴、孟浩然、孟郊、裴迪、綦毋潜、钱起、秦韬玉、邱为、权德舆、僧皎然、沈佺期、司空曙、宋之问、李隆基(唐玄宗)、王勃、王昌龄、王翰、王建、王湾、王维、王之涣、韦应物、韦庄、温庭筠、无名氏、西鄙人、许浑、薛逢、元结、元稹、张祜、张籍、张继、张九龄、张泌、张乔、张旭、郑畋、朱庆余、祖咏
收录了77家诗，共311首，在数量以杜甫诗数多，有38首、王维诗29首、李白诗27首、李商隐诗22首。