篇一：幼儿园奥尔夫音乐教案 - 变变变
2013—2014学年度
第x学期
幼儿园逐日计划
单 位：佛山市历下区天真幼儿园
班 级：小（xx）班
教师姓名：xxx
所在学科：xxx（第xx教研组）
二0一四年x月 至 二0一四年x月
主题一：【奥尔夫音乐教案】
计划时间：3周
第x周（2014年x月x日——x月x日）
上午备课格式：
星期xx月x日 上午
一、 晨间活动：
二、 早操活动：
三、 教育活动：
活动一：音乐领域《变变变》
活动目标：
1.感应和听辨“短短长”的律动节奏;
2.乐意用肢体表示短短长的节奏;
活动准备：
飘带若干、图片、铃鼓一个、白板
活动过程：
一、故事导入
三位小精灵送给国王的礼物国王可喜欢了，她吹起了大大小小的泡泡
二、感知“短短长”的律动节奏
1.徒手感知
师：我们一起来吹一个小小的泡泡，再来一个小小的，最后来个大大的。(教师用泡泡的大小来表示“短短长”的节奏，反复进行几次)
2.配合音乐，肢体感知
(1)配合音乐再吹“小小大”的泡泡
(2)视觉感知“短短长”的节奏(教师随音乐在白板上画出“短长”线条，幼儿用手指指)
(3)肢体创编
教师激发幼儿利用肢体各部位表示短短长，叫根据具体情况重复数变。
(4)全体幼儿在活动区域内随意根据音乐表现“短短长”的节奏。
(5)合作表示肢体的“短短长”
幼儿两两合作，互相在肢体上画出“短短长”
三、道具感知“短短长”的律动节奏
师：漂亮的彩带也一起来庆祝国王的生日
每位幼儿持一根飘带，随音乐在空中画出“短长长”的节奏，其余音乐处随意旋转飘带。
(1)教师与一位幼儿示范一次
(2)全体幼儿一起操作
四、听辨乐器演奏的“短长长”节
1.教师出示乐器，利用两种演奏方式(敲奏、摇奏)表示短音和长音
2.请幼儿听辨短音和长音，并且用肢体表示
3.教师利用乐器演奏各种长短节奏组合，幼儿用手指在空中描画音值，并念出其长短节奏组合
五、导出活动
播放音乐做肢体律动，走出教室。
（不用写导入、展开、结束了，直接写1.2.3等等）
★活动反思： xxx
活动二：xx领域xx《xx》（待添加）
（一）活动目标：
1. 2. 3.
（三）活动准备：
（四）活动过程：
1. 2. 3.（不用写导入、展开、结束了，直接写1.2.3等等） ★活动反思：
四、 户外活动：
（体育游戏还是户外自由活动《活动名称》）
玩 法：
补充备课（格式）：
第一周（2014年 月日——2014年月日）
星期x 2014年月 日 上（下）午
一、生活活动指导：
二、区域活动：
（一）材料投放：
（二）活动过程：
（三）指导重点：
三、户外活动：
体育游戏《xxxx》
（一）活动目标：
（二）活动准备：
（三）玩法：
（四）指导重点：
【以上需老师自行补充】
篇二：奥尔夫音乐教案
一、奥尔夫音乐卡尔.奥尔夫简介
二、奥尔夫教学法是一种先进而独特的音乐教学法。它用儿童喜闻乐见的形式如说儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌等，培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。
奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。它把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演小剧、演奏奥尔夫乐器等多种形式，使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。 奥尔夫教学法鼓励儿童的创新精神。音乐活动中有大量机会让孩子即兴创作，创新求异。特制的奥尔夫乐器使儿童能迅速在乐器上表述音乐的构想，享受创作的乐趣。
奥尔夫教学法强调本土化。奥尔夫的教育思想能与当地文化遗产完美结合，这也是奥尔夫教学法能迅速传遍世界的重要原因之一。在进行奥尔夫教学的同时使儿童继承本民族的文
化遗产，这一设想有美好的前景。
幼儿手指小肌肉尚未发育完全，此时最需要发展的不是技巧，而是乐感的培养和对音乐的热爱。奥尔夫教学法恰能满足这一需要。
三、奥尔夫音乐教学法对幼儿的启发
导读：奥尔夫教学法是一种先进而独特的音乐教学法。它用儿童喜闻乐见的形式如说儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌等，培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。音乐活动中有大量机会让孩子即兴创作，创新求异。特制的奥尔夫乐器使儿童能迅速在乐器上表述音乐的构想，享受创作的乐趣。 奥尔夫教学法是一种先进而独特的音乐教学法。它用儿童喜闻乐见的形式如说儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌等，培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。
奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。它把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演小剧、演奏奥尔夫乐器等多种形式，使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。 奥尔夫教学法鼓励儿童的创新精神。音乐活动中有大量机会让孩子即兴创作，创新求异。特制的奥尔夫乐器使儿童能迅速在乐器上表述音乐的构想，享受创作的乐趣。
奥尔夫教学法强调本土化。奥尔夫的教育思想能与当地文化遗产完美结合，这也是奥尔夫教学法能迅速传遍世界的重要原因之一。在进行奥尔夫教学的同时使儿童继承本民族的文化遗产，这一设想有美好的前景。
幼儿手指小肌肉尚未发育完全，此时最需要发展的不是技巧，而是乐感的培养和对音乐的热爱。奥尔夫教学法恰能满足这一需要。
四、用奥尔夫音乐培养多才宝宝 导读：孩子的天性是活泼好动，不愿受到拘束。如果你让宝宝坐在钢琴边，严格地要求他按部就班地弹，宝宝大多是没有耐性的，往往虎头蛇尾，让爸爸妈妈失望。尝试用奥尔夫音乐引导宝宝认识音乐，或许非常有效。因为奥尔夫音乐非常适合孩子的特性，而且注重发挥孩子的主动性。
1、培养宝宝对音乐的兴趣
奥尔夫音乐带有自娱的特性，这就吸引了儿童参加进来，让孩子在玩乐中懂得音乐，不是为了学音乐而学音乐，而是为了让孩子在还不懂得什么是音乐的年龄，就开始音乐的实地演习。比如老师教一首歌谣“爬呀爬呀爬呀爬，一爬爬到头顶上，爬呀爬呀爬呀爬，一爬爬到脚底下。”前两句老师从低音唱到高音，后两句从高音唱到低音，动作则是人坐在地板上，腿屈膝脚掌平放在地，双手从脚下随着歌声向上做爬的动作，当唱到爬到头顶上时，手正好到达头顶，唱下两句时，手又从头顶爬到脚下。这种一边唱一边做动作的方法，让孩子用身体动作理解了高音、低音。在教学中，还配合了奥尔夫乐器的使用。奥尔夫乐器比较容易操作，比如鼓、木琴、响板等，这些乐器不强调过多的技巧，只要在老师的启发下，宝宝就可有节奏地敲击，奏出音乐，使宝宝很容易喜欢音乐。
2、培养宝宝的专注力和协调能力
由于在上课时，宝宝耳朵要听、眼睛要看、嘴中要学唱、还要配合各种动作，调动了宝宝各个器官都要参与音乐的表现，从而使宝宝注意力集中，学习得非常快。同时也锻炼了各器官的协调能力。
3、培养宝宝的听力和创造力
0-3岁的宝宝，是听力发展的关键期，这个时期让宝宝多听各种各样的声音和节奏，有助于听力的发展。由于宝宝社会经验较少，创造力的发展还不明显。
4岁的宝宝，是创造力发展的关键时期，这时如果充分运用宝宝这一时期的特点，可以开发宝宝的创造力。比如老师启发宝宝：老师唱的是爬到头顶上，小朋友们还能说出爬到哪
儿?有的小朋友说爬到鼻子上、有的说脖子上、有的说屁股上，老师对他们的回答都表示鼓励，并带着宝宝们唱一遍。老师还可以进一步启发宝宝：可以是爬，还可以是什么呢?有的小朋友说飞、有的说飘、有的说走，总之让宝宝开动脑筋，自己编创歌词。
4、培养宝宝的情感
由于这种活动轻松、愉快，宝宝一学就会，不给宝宝带来压力，因此宝宝情绪饱满、兴奋，有利于宝宝通过这种途径使情绪得到抒发。
5、培养宝宝其它艺术天分
在学习奥尔夫的过程中，配合了演奏乐器、舞蹈、有时还可以放一段音乐，让图画来表示音乐，比如当听到流水潺潺的声音时，宝宝可能画一条弯弯曲曲的线，当宝宝听到海浪的声音时，可能画一条此起彼伏的线，表现海浪。这就培养了宝宝领悟其它艺术形式的能力。 总之，奥尔夫音乐通过孩子喜闻乐见的形式，不仅学习了音乐，更是通过音乐，开发了孩子多方面的能力，挖掘了孩子的潜能。
妈妈谈感受
郭女士 宝宝3岁半
我女儿2岁半的时候，我让她去学钢琴，但女儿不听话，根本不注意老师的讲课。去了两次后，就死活再也不去了。后来我给他报了奥尔夫音乐班，女儿很喜欢。这里的乐器很简单，音色却很美，比如响板，颜色是红的，形状像贝壳，女儿一捏一捏的，就能发出音乐节奏。学习某些音乐时，还能配合上舞蹈，所以我觉得在这个课上学的东西挺多的。 孙女士 宝宝3岁
我和宝宝一起上过奥尔夫的课，那次老师让妈妈们坐在地板上，抱着宝宝。然后老师放一段音乐并启发妈妈和宝宝：这是海浪的声音，是小的海浪，妈妈抱着宝宝左右轻轻地摇啊摇，一个大浪来了，船翻了，妈妈和宝宝倒向左边或右边。我和孩子都觉得挺有趣，我相信孩子通过这种课程，会逐渐理解音乐
五、在“奥尔夫”中提高孩子的人际交往能力
导读：让他们知道，要与其他小朋友做好朋友，才能得到这种快乐。
将艺术教学作为儿童智能开发、素质培养的手段是当今先进、发达国家惯用的教学方式。对素质的理解，尤其涉及到音乐艺术教学，很多人会理解为艺术修养、音乐爱好等，而不是作为生活在当今社会的人所需具备的智能。在上世纪八十年代，哈佛大学的加德纳教授已重新归纳为八大智能——人的基本素质。在跟进的研究中证实这些智能可通过艺术教学去开发提高。奥尔夫教学在世界广泛的推广流传，并不断的调整发展，成为在艺术教学中能同时解决孩子的智能开发，素质培养的典范，尤其是对孩子的创造力、空间、人际关系等素质的培养有突出成效。
我国独生子女的家庭不少，在这些家庭中时常有众多大人围着一个孩子转的情景，就做成了孩子常常以我为中心，使孩子往往忘记了或忽略了别人的存在，也不知道如何与他人交往沟通。如碰上工作繁忙，不善引导的家长，久而久之孩子就会在人际的交往上出现问题。或出现孤僻，难以合群，或出现个性太强，听不进不同意见，不会尊重他人，难以与人合作完成任务。更有甚者，为了引人瞩目或取悦小伙伴，就故意去挑逗、激怒他人，其效果适得其反。发展下去，长大后也难与同事相处，更何况配合协同，合力完成工作?
奥尔夫教学法在利用艺术教学去提高孩子的人际交往能力有很多成功的案例。首先，音乐与舞蹈是孩子们都乐于参与的活动项目，第二，作为执教者，在做艺术教育的同时，要有很强的素质教育意识，尤其在早期教育阶段，孩子年龄还小，许多素质、智能都有待开发，如孩子的创造能力的开发最佳时段是在4至5岁，错过了这个时段就难有最好的效果。将艺术教学和素质教育结合起来，“镶入”孩子合适的游戏中进行教学，是奥尔夫教学的最高境界。 奥尔夫教学法要求对教学对象年龄特征、心理、生理状态有充份了解，课程设计周密准
确，能让孩子从头到尾跟着老师走。在欢快的唱歌、律动游戏中，孩子慢慢可以脱离开家长(其中会有个别性格较脆弱的孩子还不行，要耐心的等待)。小小的打击乐器如碰铃、铃鼓，利用孩子刚学会的基石节奏，就开展一些简单的乐器合奏，两个声部，要求孩子要互相听，准确配合好。孩子在这个练习中开始注意到有其他小朋友的存在，知道要与他人好好配合，就能演奏出好听的音乐来。 舞蹈教学也对此有相关的、循序渐进地安排。开始时让两、三个小朋友一齐手拉手，转个圈，脚碰脚，跺一下??孩子很快就能做到，既高兴又快乐。让他们知道，要与其他小朋友做好朋友，才能得到这种快乐。各种形式的两人或多人以上的配合競赛游戏，隔三岔五就会出现一次，小朋友从中明白到要取胜就要尊重小伙伴，就要与他们好好配合，只有团结大家，才能很好的完成任务。这种社交人际关系的能力的开掘和强化，将使孩子受用终身。
六、在奥尔夫音乐活动中培养幼儿创新能力
导读：创新是人类社会发展与进步永恒主题。特别是在科学技术日新月异的知识经济时代，创新已成为经济社会的灵魂。
创新是人类社会发展与进步永恒主题。特别是在科学技术日新月异的知识经济时代，创新已成为经济社会的灵魂。奥尔夫认为在音乐教育中，音乐只是手段，教育人、培养人才是目的。通过音乐教育可以发展人的感官功能;培养人对音乐艺术的情感、态度、审美判断能力;培养高深的品德、美好的心灵;促进认知能力的发展;提高运用音乐艺术形式进行表达、交流的能力;发展想象力、创造性等。而感觉能力是人认识世界、发展智力进行创造性活动的基础。通过音乐教育可提高儿童听觉的敏锐性、直觉等方面的培养。而是有创造性的人必然是感觉灵敏的人，艺术教育正是培养感性知觉的最好途径。尤其是对孩子们进行早期的培养，对他们的毕生都具很大作用。
1、利用好奇心引导探索，培养创新精神。
创造性活动是人的潜在能力的表现。幼儿同样具有强烈的创造欲望，受这种欲望的驱使，他们不停地进行各种寻求和探索。
探索是创造的前奏，而好奇心又是探索的原动力。因而培养幼儿的好奇心，保护幼儿的好奇心，并因势利导，使之成为创新思维的源泉是十分重要的。在进行“打击乐”教学活动中，我发现幼儿对各式各样的乐器十分感兴趣，他们忍不住好奇心这里摸摸那里敲敲，弄得活动室里一片噪音。刚开始时我为了将活动任务完成总是把乐器收起来，讲解示范完了才发给幼儿，结果我发现幼儿对我的讲解不感兴趣，注意力始终在乐器上，教学效果并不好。经过思索后我决定满足幼儿的好奇心，去掉枯燥的讲解，活动一开始就放手让幼儿自由地去感觉触摸各种乐器，让他们在
玩的过程中自己探索这些乐器的特点和用法，当幼儿遇到困难时自然会提出问题，我就鼓励他们互相帮助解决问题，再进行引导，结果我班的幼儿不仅每次都积极参与“打击乐”活动，而且对活动内容掌握得很好。这一举动，不但很好地保护了幼儿的好奇心，鼓励幼儿积极探索，还为幼儿的下一次创新实践提供了参与的动力，形成了初步的创新精神。
2、即兴——创造力的培养
创造性是人的主体性发展的最高表现。创造能力不仅表现为具有强烈的创新意识，而且表现具有丰富的想象力、敏锐的直觉、创造性思维和动手实践能力。艺术教育在培养人的创造能力方面具有特殊的作用。艺术教育的重要目标之一就是使人在参与、体验的过程中变得更富有想象力、创造力。奥尔夫教育中最突出、重要的一向原则是即兴原则。奥尔夫认为，即兴是最古老、最自然的音乐表现形式，是情感表露的最直接的形式。奥尔夫的教学活动通过儿童的积极参与和唱奏实践，以即兴活动形式发展儿童的音乐体验、尝试创造音乐的能力。即兴活动重视儿童在“做”的截长补短中的主动学习，以及想象力、创造性的发挥，因此做不做是关键问题，而做得好不好不是关键问题。奥尔夫教学明确提出，重要的是学习的过程，
而不是结果。儿童在成长、实践的过程中的结果可能是幼稚、粗糙、不完美的，但可贵的是儿童的探索精神，是儿童在实践中的体验和收获的经验，是儿童自然的情感、想象力、个性的发展。奥尔夫说过，原本性的音乐是让儿童很早就开始以即兴活动形式，创造性的探索节奏、音响和旋律等音乐基本素材的各种变化和重新组合。以上一系列论述表明，即兴性创造原则的精髓在于，不仅仅把即兴演奏作为一种教学形式，而是把它作为整个音乐教育的起点和基础。在即兴的活动中，培养了儿童的敏锐的听觉，精确的节奏感，对于音乐定时、结构的感知，对于音乐形象、表现的黎烈和高度的集中注意，默契的相互配合，实际上是对儿童音乐能力的全面发展。奥尔夫活动中首先唤醒和加以训练的是我们的想象力。因为没有想象力就不可能有即兴活动。
即兴——对一个人的一切禁锢的放纵。奥尔夫著：完全从即兴出发的自由教学，是而且永远是一个卓越的出发点。即兴也成为了奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分。它能促进一般的感知、注意力集中和记忆力，训练身体动作，发展想象力和创造力。在现实的教育过程中，教师给予孩子去参与即兴是少的可怜。因为教师都对其有一种恐惧，认为即兴活动是神秘的、教不会也不会教的课程，还有最根本的原因在于教师本身的创造能力就不强，缺乏创新意识，也就更不会想念孩子在这方面的特殊才能了。
3、创造与环境相结合，在实际生活中进行创新。
儿童并应不需要熟练的技巧，但是需要情感和环境的宽松自由。如孩子们自发、直觉的创造活动受到很多教条、规矩的压力和限制，就会压抑和摧残儿童的创造性，个性成长也必然受到影响。儿童在人格的发展上会变得习惯模仿，只愿意跟随生活中的常规模式，不善于适应新的变化，习惯于依赖他人、缺少独创性。
环境是孩子的启蒙老师，离开生活环境的教育是苍白空洞的。同样，如果教幼儿学习音乐与他们的实际生活脱节，这样的音乐活动就不可能发挥音乐教育应有的教育功能。只有把握幼儿实际生活中的现象、细节，结合幼儿接受音乐教育的能力和特点，结合音乐教育实际需要向幼儿进行教育，才能有效地发挥音乐教育特有的教育功能，逐步完成音乐教育促进幼儿发展的任务。幼儿时期这一特定的年龄段，使幼儿的思维及能力定位在生活最基层的部位，他们的生活经验是有限的。音乐创新教育活动选材是很重要的，要来自于孩子们的生活，充分体现幼儿的想法，从实际出发、于平凡中出新。只要老师们能遵循幼儿音乐教育的规律和特点，恰当地选用教材，细心地研究教材，从中挖掘有助于培养能力的教育因素，结合幼儿的生活环境、学习活动，切合幼儿实际情况进行音乐教育，幼儿就能得到音乐能力的培养和提高。幼儿有了一定的音乐能力之后，再结合与教材相关的知识技能和生活体验，引导幼儿感受和领悟音乐的情绪情感和教育内涵，这样就能促进幼儿多方面的发展。刘白羽在创作经验中总结说：“对一个创作者来说，是生活中的种种具体的动人的形象打动你，给你带来思想、认识，你通过复杂的生活形象，才提炼出你的理解??”。这就是所谓的来源于生活。
在音乐教学活动中，我认为音乐可以贯穿于生活的每一环节。我们不应该将音乐教学内容局限于一两节课堂教学活动中，这种音乐课堂教学的模式应当给予打破，我们可以将这些教学内容分散到一日活动中，在各个环节中渗透音乐内容给孩子以潜移默化的影响，而且应当给予重视的是一日生活中贯穿的音乐活动要为这一日安排的音乐教学内容服务。
4、创造的关键在于动手实践。
篇三：中班奥尔夫音乐活动教案
中班奥尔夫音乐活动教案《草原上的舞会》
执教教师：蒋慧
中班奥尔夫音乐活动教案：《草原上的舞会》 设计意图： 本次活动主要使幼儿可以亲身体验，主动参与到音乐活动中来，通过各种模仿表演，让幼儿从单一感官到多个感官体验到音乐中的快乐，自然进入全身心的音乐体验，并感受到原野风生活的热情奔放。
一、活动目标：
1、在游戏中感应音乐的特定音效，感受原野风乐曲的节奏明快和热情奔放。
2、尝试发明不同的欢呼声，体验游戏的快乐。
二、活动准备： 幼儿已有经验 口哨、道具火堆、手偶、
三、活动重难点：
重点：听辩音乐中的特定音效，感受热情奔放的乐曲。
难点：能听辨特定音效变换动作。
四、活动过程：
（一）听音乐走进活动室“草原上的小骑手” 师：—— 刚才小朋友们听到这首歌感觉像到了哪里？
（二） 以小客人进行导入 ——（出示手偶娃娃）今天有位从草原上来的小客人我们一起来欢迎她。 老师模仿手偶娃娃说话：“小朋友们好，我叫点点，我有一件高兴的事情告诉你们，我家今天来了许多客人，妈妈说要举行一场篝火晚会，可是妈妈问了我一个问题：什么是篝火晚会，可是我就就是不知道，小朋友们你们能帮帮我们吗？你们知道什么是篝火晚会吗？篝火晚会都有些什么呢？”
（三）感受音乐 1、第一遍音乐：幼儿安静欣赏，教师动作提示。 导语：听！点点家的篝火晚会开始咯!篝火晚会开始的时候会有一个特别的声音，一起来听听是什么声音。 提问：在音乐里你们都听到了什么声音？（哨声、呼应声） 音乐让我们感觉怎么样呢？（请幼儿说说自己的感受） 2、第二、三遍音乐：手足律动 导语：你们想参加篝火晚会吗？音乐里有一个哨子声，当你听到哨子声时把你的手举起来打招呼（哟呵~）。 a. 音乐：（坐）拍身体各部位 哨声：做举手状（欢呼） 导语：你们的欢呼声真好听，我再站起来表演一次。 b. 音乐：（站）拍身体各部位 哨声：做举手状（欢呼） 3、第四遍音乐：动物律动 导语：你们的欢呼声把小动物都叫来了，我们来看是谁来了？（老师逐一出示动物手偶像幼儿打招呼） (学动物律动)我们一起来玩一个游戏，当听到哨声的时候就变成一种小动物，再听到哨声就再变成另外一只动物。（老师先示范一遍） 音乐：模仿动物特征 哨声：举手 呼唤声：动物的叫声。
（四）口技表演 师：小朋友你们玩得开心吗？音乐中点点开心的时候是怎么喊的？我们也来学学吧（哟呵 ~）。除了可以这样叫，还可以怎样叫呢？配上相应的动作（发出各种声音练习）。 音乐：做舞蹈动作 哨声：举手 呼唤声：小朋友自己开心的叫声 。
（五）篝火游戏 导语：我发现你们参加篝火晚会的时候会唱会跳了，我呀给你们准备了篝火晚会里必须有的东西，你们猜猜是什么？（火堆） 注意：交代游戏规则，练习一遍 音乐：手拉手跳舞。 哨声：举手欢呼声
（六）结束活动。 今天我们大家玩的开心吗？我们该回去休息了，下次再玩。（听音乐出场）
篇四：奥尔夫音乐教案
奥尔夫音乐教案
妹妹背着洋娃娃
歌词：妹妹背着洋娃娃，走到花园来看花，娃娃哭了叫妈妈，树上小鸟笑哈哈。 活动目标：1、理解歌词内容，学习用乐器演奏
2、学习随着乐曲旋律的快慢调整自己的动作
材料准备：洋娃娃、手鼓
活动过程：
一、节奏问好
亲爱的小朋友们你们好，伸出你们的手和老师问个好。小朋友们好
二、律动
三、学习新的曲目
1、引题 我们小朋友做的真棒呀！老师今天带来了一个好朋友，小朋友们看一看它是谁？奥，它是洋娃娃，我们每个小朋友都有洋娃娃对不对？它是小朋友的好朋友，它有着大大的眼睛，很漂亮。
2、串讲歌词 老师的妹妹也有一个漂亮的洋娃娃，妹妹很喜欢这个洋娃娃。有一天天气很晴朗，妹妹决定带着娃娃到花园里看花，于是她背起娃娃，来到花园里，可是娃娃不高兴，哭着要找妈妈。把妹妹急的不知要怎么办了，这个时候树上的小鸟看见了，觉得妹妹很好笑，就哈哈的笑了起来。
3、闭眼听歌 好了，我们的故事讲完了，老师把小妹妹的故事配上了音乐，我们一起来听一听吧！为了很专心的听歌曲，我们要把眼睛闭起来。老师看看谁的小眼睛没有闭上啊？好的，我们小朋友的眼睛都闭上了，接下来请小朋友听歌。（放音乐，闭眼听一遍）
音乐结束了，请小朋友们把眼睛睁开吧，我们闭眼睛听音乐是为了让小朋友更加仔细认真的听音乐，培养良好的欣赏习惯。
4、念唱歌曲 现在呢，需要我们的小朋友把小手伸出来，和老师一起拍拍手，念歌词。小朋友，手起，（边拍手边说）妹妹背着洋娃娃，小朋友说。（小朋友说）走到花园来看花，小朋友说。（小朋友说）娃娃哭了叫妈妈，小朋友说。（小朋友说）树上小鸟笑哈哈，小朋友说。（小朋友说）收，老师说收的时候啊，就是，（小声的说）嘘，没有声音。好，那我们现在跟着音乐拍拍手，手起。小朋友们非常棒，刚才我们学习过歌词了，这次呢，老师要邀请小朋友一起跟着音乐唱起来了，手起。
5， 乐器演奏：刚才小朋友们唱的非常好，老师又请来了一个小乐器来和小朋友们做游戏了，首先让我们听一听。刚才小朋友们听到了什么啊？我们一起数
123把它请出来吧！1，2，3咚咚。我们看看他有一个圆圆的大脸蛋，旁边还有一个洞洞。它的名字叫手鼓。小朋友们说，手鼓，手鼓。好我们一会请小朋友把拇指放进洞洞里，其余四指握住鼓边。小鼓还会发出好听的声音，我们来演奏了！咚，咚，咚。（边拍边唱）妹妹背着洋娃娃
现在请我们的小朋友一个一个的到老师这里领乐器，领到乐器的小朋友要和老师说什么？（谢谢）不用谢。好，拿到乐器的小朋友我们先来练习一下吧！好收！下面请小朋友和老师一起演奏一下！让我们听听音乐。（放音乐）手起，刚才我们小朋友演奏的非常好，下面请小朋友到老师这来演奏。好演奏完我们要鞠躬说谢谢。小朋友们演奏的真棒。好了，现在请小朋友把乐器给老师送回来吧！谢谢小朋友，小朋友要怎么说呀。（不用谢）
6、体态表演 我们背着洋娃娃去花园里散步，小朋友，随着音乐跟着老师走。（表演歌曲内容，背着娃娃走，用脚打节拍。）小朋友我们唱歌给洋娃娃听吧。
小朋友注意了，当歌词唱到娃娃哭了的时候，我们小朋友双手握拳放在眼睛上做哭的表情，歌词唱到叫妈妈的时候，小朋友双手放在嘴边喊妈妈。
五、总结
今天我们学习了《妹妹背着洋娃娃》的音乐，也学会了用乐器给这首歌伴奏，还做了妹妹背娃娃的表演，小朋友们的表现都很棒，今天这节课就结束了，我们要说再见了，小朋友们再见！
篇五：奥尔夫音乐教案
奥尔夫音乐“龟兔赛跑”
教学目的：
1、学习用固定音型，为故事配伴奏2、请幼儿学会看指挥教学准备：
1、乐器：木质乐器(木鱼、双响筒、响板)散 响 类(手铃、铃鼓)金 属 类(三角铁、撞
钟)
2、头饰：乌龟、兔子、松鼠、小马、小鸟3、音乐磁带一盘
教学过程：
一、教师进行配乐讲故事“龟兔赛跑”，幼儿听故事。提问：1、故事里都有什么小动物?2、它们跑起来的节奏是什么?
二、节奏练习
1、幼儿说出一个小动物的名字，教师就出示该小动物的头饰，并贴在白板上，然后提问 这个小动物走路的节奏是什么样子的?请小朋友拍一拍。
2、教师和幼儿讨论：这些小动物用什么乐器来表现合适呢?经过讨论后，大家统一意见 小马用双响筒，小鸟用手铃，小松鼠用三角铁，乌龟用木鱼三、幼儿用乐器为故事配伴奏
1、幼儿自取乐器，分组坐好，并学习看指挥，分组复习自己组的固定音型。2、全体幼儿为音乐剧配伴奏
(1)请一名幼儿讲故事，其他幼儿根据故事情节配乐器
(2)第二遍，教师请二名幼儿进行表演，分别扮演兔子和乌龟，其他幼儿伴奏
四、活动结束。
教师：李琼
奥尔夫音乐教案：鼓的故事
腰鼓、小军鼓、大鼓等，少数民族地区或不同地域最好选本民族、本地域的特色鼓，人手一个。有关鼓的图片。音响资料。教学过程：
——每人拿一个鼓，尝试它可以发出什么声音。选几个同学怎样发出不同的声音。——讨论用什么样的符号耒记录这些不同的声响：
——由学生指挥带领大家看图击鼓(自由节奏)，先是一个声部，并用手势指挥音量、速度的变化，(可多几人试试不同的处理)还可全班分成两组，进行两声部的演奏。
——四人一组，(1—4报数)每人四拍，即兴演奏，用不同的音色、节奏、奏法，(注意保持拍率，不要断)。用迥旋曲式，每组由教师临时叫一个号，该号即为主部，其他三人依号序做三个插部，如2为主部，即2 1 2 3 2 4 2 。 (班级人数多，可采用分小组进行。) ——听两段不同风格的鼓乐，讨论：两段音乐比较，(从总体到要素)，那些一样?那些不一样?进行探索。
——选一种鼓，如腰鼓、太平鼓，鼓不够其码每人一副槌，(以腰鼓为例)，设计一个动作，大家模仿到大部份掌握，再继续设计新的动作。
——看两段鼓午、鼓乐(如山西安塞锣鼓)录像。讨论：是乐、还是舞?音乐舞蹈各自特点及互相融合的地方。除敲鼓外，还涉及那些艺术种类?——讨论：鼓的名称及属地、构造及材料。
——全班分两组，设计并排炼一个鼓的音乐，要求一组用外国鼓，一组用中国鼓，编曲要有两个乐段以上，音乐、动作风格须和乐器一隆?br& ——讨论：鼓的用途，不同的历史时期、不同的民族、不同文化中作用的比较。
懒惰虫
一、活动目标：
1、以肢体创作带入歌曲《懒惰虫》。
2、学习四分休止符：通过直观的卡片与指挥引导幼儿掌握四分休止符。
二、活动准备：节奏卡一套、懒惰虫图片、单响筒、响棒、铃鼓、歌曲《懒惰虫》
三、活动过程：
1、名字节奏
（1）教师：小朋友们好！今天我们班来了两位外星人宝宝想跟我们小朋友一起玩，你想
不想跟他玩啊！我们用掌声来欢迎它们。（出示?与?）他们两个是很好的朋友，他们经常一起唱歌跳舞，我们也一起跟它们唱歌跳舞欢迎它好不好?教师排出节奏：（? ? ? ?）幼儿想象创作肢体律动。
（2）引导幼儿将名字与卡片节奏结合在一起。鼓励幼儿创作节奏，并试着将名字与节奏结合， 例：? ? ? ?我是王小明
请个别幼儿排节奏卡，全体幼儿一起念出节奏。
2、歌曲《懒惰虫》
（1）教师教唱歌曲第一段时，幼儿模仿虫子的动作扭来扭去，第二段唱到肚子痛就摸肚子，
第三段再模仿虫子的动作扭来扭去。懒惰虫这么懒，它除了肚子痛还有那里痛呢？引导幼儿创作肢体律动。
（2）教师拍? 0的节奏，幼儿跟随，不间断的拍，教师逐渐带入歌曲。 幼儿自选乐器敲奏节奏：? 0 ? 0。
3、学习四分休止符
（1）排? □ ? □空格处不发出声音，请幼儿自行发现是否拍过这
种节奏。教师指挥幼儿看卡片拍节奏。
（2）将图放到□解释0的意义，并综合? ? 0的节奏练习。
四、结束部分：
歌曲《懒惰虫》律动退场。
篇一：幼儿园奥尔夫音乐教案 - 变变变
2013—2014学年度
第x学期
幼儿园逐日计划
单 位：佛山市历下区天真幼儿园
班 级：小（xx）班
教师姓名：xxx
所在学科：xxx（第xx教研组）
二0一四年x月 至 二0一四年x月
主题一：【奥尔夫音乐教案】
计划时间：3周
第x周（2014年x月x日——x月x日）
上午备课格式：
星期xx月x日 上午
一、 晨间活动：
二、 早操活动：
三、 教育活动：
活动一：音乐领域《变变变》
活动目标：
1.感应和听辨“短短长”的律动节奏;
2.乐意用肢体表示短短长的节奏;
活动准备：
飘带若干、图片、铃鼓一个、白板
活动过程：
一、故事导入
三位小精灵送给国王的礼物国王可喜欢了，她吹起了大大小小的泡泡
二、感知“短短长”的律动节奏
1.徒手感知
师：我们一起来吹一个小小的泡泡，再来一个小小的，最后来个大大的。(教师用泡泡的大小来表示“短短长”的节奏，反复进行几次)
2.配合音乐，肢体感知
(1)配合音乐再吹“小小大”的泡泡
(2)视觉感知“短短长”的节奏(教师随音乐在白板上画出“短长”线条，幼儿用手指指)
(3)肢体创编
教师激发幼儿利用肢体各部位表示短短长，叫根据具体情况重复数变。
(4)全体幼儿在活动区域内随意根据音乐表现“短短长”的节奏。
(5)合作表示肢体的“短短长”
幼儿两两合作，互相在肢体上画出“短短长”
三、道具感知“短短长”的律动节奏
师：漂亮的彩带也一起来庆祝国王的生日
每位幼儿持一根飘带，随音乐在空中画出“短长长”的节奏，其余音乐处随意旋转飘带。
(1)教师与一位幼儿示范一次
(2)全体幼儿一起操作
四、听辨乐器演奏的“短长长”节
1.教师出示乐器，利用两种演奏方式(敲奏、摇奏)表示短音和长音
2.请幼儿听辨短音和长音，并且用肢体表示
3.教师利用乐器演奏各种长短节奏组合，幼儿用手指在空中描画音值，并念出其长短节奏组合
五、导出活动
播放音乐做肢体律动，走出教室。
（不用写导入、展开、结束了，直接写1.2.3等等）
★活动反思： xxx
活动二：xx领域xx《xx》（待添加）
（一）活动目标：
1. 2. 3.
（三）活动准备：
（四）活动过程：
1. 2. 3.（不用写导入、展开、结束了，直接写1.2.3等等） ★活动反思：
四、 户外活动：
（体育游戏还是户外自由活动《活动名称》）
玩 法：
补充备课（格式）：
第一周（2014年 月日——2014年月日）
星期x 2014年月 日 上（下）午
一、生活活动指导：
二、区域活动：
（一）材料投放：
（二）活动过程：
（三）指导重点：
三、户外活动：
体育游戏《xxxx》
（一）活动目标：
（二）活动准备：
（三）玩法：
（四）指导重点：
【以上需老师自行补充】
篇二：奥尔夫音乐教案
一、奥尔夫音乐卡尔.奥尔夫简介
二、奥尔夫教学法是一种先进而独特的音乐教学法。它用儿童喜闻乐见的形式如说儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌等，培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。
奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。它把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演小剧、演奏奥尔夫乐器等多种形式，使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。 奥尔夫教学法鼓励儿童的创新精神。音乐活动中有大量机会让孩子即兴创作，创新求异。特制的奥尔夫乐器使儿童能迅速在乐器上表述音乐的构想，享受创作的乐趣。
奥尔夫教学法强调本土化。奥尔夫的教育思想能与当地文化遗产完美结合，这也是奥尔夫教学法能迅速传遍世界的重要原因之一。在进行奥尔夫教学的同时使儿童继承本民族的文
化遗产，这一设想有美好的前景。
幼儿手指小肌肉尚未发育完全，此时最需要发展的不是技巧，而是乐感的培养和对音乐的热爱。奥尔夫教学法恰能满足这一需要。
三、奥尔夫音乐教学法对幼儿的启发
导读：奥尔夫教学法是一种先进而独特的音乐教学法。它用儿童喜闻乐见的形式如说儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌等，培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。音乐活动中有大量机会让孩子即兴创作，创新求异。特制的奥尔夫乐器使儿童能迅速在乐器上表述音乐的构想，享受创作的乐趣。 奥尔夫教学法是一种先进而独特的音乐教学法。它用儿童喜闻乐见的形式如说儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌等，培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。
奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。它把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演小剧、演奏奥尔夫乐器等多种形式，使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。 奥尔夫教学法鼓励儿童的创新精神。音乐活动中有大量机会让孩子即兴创作，创新求异。特制的奥尔夫乐器使儿童能迅速在乐器上表述音乐的构想，享受创作的乐趣。
奥尔夫教学法强调本土化。奥尔夫的教育思想能与当地文化遗产完美结合，这也是奥尔夫教学法能迅速传遍世界的重要原因之一。在进行奥尔夫教学的同时使儿童继承本民族的文化遗产，这一设想有美好的前景。
幼儿手指小肌肉尚未发育完全，此时最需要发展的不是技巧，而是乐感的培养和对音乐的热爱。奥尔夫教学法恰能满足这一需要。
四、用奥尔夫音乐培养多才宝宝 导读：孩子的天性是活泼好动，不愿受到拘束。如果你让宝宝坐在钢琴边，严格地要求他按部就班地弹，宝宝大多是没有耐性的，往往虎头蛇尾，让爸爸妈妈失望。尝试用奥尔夫音乐引导宝宝认识音乐，或许非常有效。因为奥尔夫音乐非常适合孩子的特性，而且注重发挥孩子的主动性。
1、培养宝宝对音乐的兴趣
奥尔夫音乐带有自娱的特性，这就吸引了儿童参加进来，让孩子在玩乐中懂得音乐，不是为了学音乐而学音乐，而是为了让孩子在还不懂得什么是音乐的年龄，就开始音乐的实地演习。比如老师教一首歌谣“爬呀爬呀爬呀爬，一爬爬到头顶上，爬呀爬呀爬呀爬，一爬爬到脚底下。”前两句老师从低音唱到高音，后两句从高音唱到低音，动作则是人坐在地板上，腿屈膝脚掌平放在地，双手从脚下随着歌声向上做爬的动作，当唱到爬到头顶上时，手正好到达头顶，唱下两句时，手又从头顶爬到脚下。这种一边唱一边做动作的方法，让孩子用身体动作理解了高音、低音。在教学中，还配合了奥尔夫乐器的使用。奥尔夫乐器比较容易操作，比如鼓、木琴、响板等，这些乐器不强调过多的技巧，只要在老师的启发下，宝宝就可有节奏地敲击，奏出音乐，使宝宝很容易喜欢音乐。
2、培养宝宝的专注力和协调能力
由于在上课时，宝宝耳朵要听、眼睛要看、嘴中要学唱、还要配合各种动作，调动了宝宝各个器官都要参与音乐的表现，从而使宝宝注意力集中，学习得非常快。同时也锻炼了各器官的协调能力。
3、培养宝宝的听力和创造力
0-3岁的宝宝，是听力发展的关键期，这个时期让宝宝多听各种各样的声音和节奏，有助于听力的发展。由于宝宝社会经验较少，创造力的发展还不明显。
4岁的宝宝，是创造力发展的关键时期，这时如果充分运用宝宝这一时期的特点，可以开发宝宝的创造力。比如老师启发宝宝：老师唱的是爬到头顶上，小朋友们还能说出爬到哪
儿?有的小朋友说爬到鼻子上、有的说脖子上、有的说屁股上，老师对他们的回答都表示鼓励，并带着宝宝们唱一遍。老师还可以进一步启发宝宝：可以是爬，还可以是什么呢?有的小朋友说飞、有的说飘、有的说走，总之让宝宝开动脑筋，自己编创歌词。
4、培养宝宝的情感
由于这种活动轻松、愉快，宝宝一学就会，不给宝宝带来压力，因此宝宝情绪饱满、兴奋，有利于宝宝通过这种途径使情绪得到抒发。
5、培养宝宝其它艺术天分
在学习奥尔夫的过程中，配合了演奏乐器、舞蹈、有时还可以放一段音乐，让图画来表示音乐，比如当听到流水潺潺的声音时，宝宝可能画一条弯弯曲曲的线，当宝宝听到海浪的声音时，可能画一条此起彼伏的线，表现海浪。这就培养了宝宝领悟其它艺术形式的能力。 总之，奥尔夫音乐通过孩子喜闻乐见的形式，不仅学习了音乐，更是通过音乐，开发了孩子多方面的能力，挖掘了孩子的潜能。
妈妈谈感受
郭女士 宝宝3岁半
我女儿2岁半的时候，我让她去学钢琴，但女儿不听话，根本不注意老师的讲课。去了两次后，就死活再也不去了。后来我给他报了奥尔夫音乐班，女儿很喜欢。这里的乐器很简单，音色却很美，比如响板，颜色是红的，形状像贝壳，女儿一捏一捏的，就能发出音乐节奏。学习某些音乐时，还能配合上舞蹈，所以我觉得在这个课上学的东西挺多的。 孙女士 宝宝3岁
我和宝宝一起上过奥尔夫的课，那次老师让妈妈们坐在地板上，抱着宝宝。然后老师放一段音乐并启发妈妈和宝宝：这是海浪的声音，是小的海浪，妈妈抱着宝宝左右轻轻地摇啊摇，一个大浪来了，船翻了，妈妈和宝宝倒向左边或右边。我和孩子都觉得挺有趣，我相信孩子通过这种课程，会逐渐理解音乐
五、在“奥尔夫”中提高孩子的人际交往能力
导读：让他们知道，要与其他小朋友做好朋友，才能得到这种快乐。
将艺术教学作为儿童智能开发、素质培养的手段是当今先进、发达国家惯用的教学方式。对素质的理解，尤其涉及到音乐艺术教学，很多人会理解为艺术修养、音乐爱好等，而不是作为生活在当今社会的人所需具备的智能。在上世纪八十年代，哈佛大学的加德纳教授已重新归纳为八大智能——人的基本素质。在跟进的研究中证实这些智能可通过艺术教学去开发提高。奥尔夫教学在世界广泛的推广流传，并不断的调整发展，成为在艺术教学中能同时解决孩子的智能开发，素质培养的典范，尤其是对孩子的创造力、空间、人际关系等素质的培养有突出成效。
我国独生子女的家庭不少，在这些家庭中时常有众多大人围着一个孩子转的情景，就做成了孩子常常以我为中心，使孩子往往忘记了或忽略了别人的存在，也不知道如何与他人交往沟通。如碰上工作繁忙，不善引导的家长，久而久之孩子就会在人际的交往上出现问题。或出现孤僻，难以合群，或出现个性太强，听不进不同意见，不会尊重他人，难以与人合作完成任务。更有甚者，为了引人瞩目或取悦小伙伴，就故意去挑逗、激怒他人，其效果适得其反。发展下去，长大后也难与同事相处，更何况配合协同，合力完成工作?
奥尔夫教学法在利用艺术教学去提高孩子的人际交往能力有很多成功的案例。首先，音乐与舞蹈是孩子们都乐于参与的活动项目，第二，作为执教者，在做艺术教育的同时，要有很强的素质教育意识，尤其在早期教育阶段，孩子年龄还小，许多素质、智能都有待开发，如孩子的创造能力的开发最佳时段是在4至5岁，错过了这个时段就难有最好的效果。将艺术教学和素质教育结合起来，“镶入”孩子合适的游戏中进行教学，是奥尔夫教学的最高境界。 奥尔夫教学法要求对教学对象年龄特征、心理、生理状态有充份了解，课程设计周密准
确，能让孩子从头到尾跟着老师走。在欢快的唱歌、律动游戏中，孩子慢慢可以脱离开家长(其中会有个别性格较脆弱的孩子还不行，要耐心的等待)。小小的打击乐器如碰铃、铃鼓，利用孩子刚学会的基石节奏，就开展一些简单的乐器合奏，两个声部，要求孩子要互相听，准确配合好。孩子在这个练习中开始注意到有其他小朋友的存在，知道要与他人好好配合，就能演奏出好听的音乐来。 舞蹈教学也对此有相关的、循序渐进地安排。开始时让两、三个小朋友一齐手拉手，转个圈，脚碰脚，跺一下??孩子很快就能做到，既高兴又快乐。让他们知道，要与其他小朋友做好朋友，才能得到这种快乐。各种形式的两人或多人以上的配合競赛游戏，隔三岔五就会出现一次，小朋友从中明白到要取胜就要尊重小伙伴，就要与他们好好配合，只有团结大家，才能很好的完成任务。这种社交人际关系的能力的开掘和强化，将使孩子受用终身。
六、在奥尔夫音乐活动中培养幼儿创新能力
导读：创新是人类社会发展与进步永恒主题。特别是在科学技术日新月异的知识经济时代，创新已成为经济社会的灵魂。
创新是人类社会发展与进步永恒主题。特别是在科学技术日新月异的知识经济时代，创新已成为经济社会的灵魂。奥尔夫认为在音乐教育中，音乐只是手段，教育人、培养人才是目的。通过音乐教育可以发展人的感官功能;培养人对音乐艺术的情感、态度、审美判断能力;培养高深的品德、美好的心灵;促进认知能力的发展;提高运用音乐艺术形式进行表达、交流的能力;发展想象力、创造性等。而感觉能力是人认识世界、发展智力进行创造性活动的基础。通过音乐教育可提高儿童听觉的敏锐性、直觉等方面的培养。而是有创造性的人必然是感觉灵敏的人，艺术教育正是培养感性知觉的最好途径。尤其是对孩子们进行早期的培养，对他们的毕生都具很大作用。
1、利用好奇心引导探索，培养创新精神。
创造性活动是人的潜在能力的表现。幼儿同样具有强烈的创造欲望，受这种欲望的驱使，他们不停地进行各种寻求和探索。
探索是创造的前奏，而好奇心又是探索的原动力。因而培养幼儿的好奇心，保护幼儿的好奇心，并因势利导，使之成为创新思维的源泉是十分重要的。在进行“打击乐”教学活动中，我发现幼儿对各式各样的乐器十分感兴趣，他们忍不住好奇心这里摸摸那里敲敲，弄得活动室里一片噪音。刚开始时我为了将活动任务完成总是把乐器收起来，讲解示范完了才发给幼儿，结果我发现幼儿对我的讲解不感兴趣，注意力始终在乐器上，教学效果并不好。经过思索后我决定满足幼儿的好奇心，去掉枯燥的讲解，活动一开始就放手让幼儿自由地去感觉触摸各种乐器，让他们在
玩的过程中自己探索这些乐器的特点和用法，当幼儿遇到困难时自然会提出问题，我就鼓励他们互相帮助解决问题，再进行引导，结果我班的幼儿不仅每次都积极参与“打击乐”活动，而且对活动内容掌握得很好。这一举动，不但很好地保护了幼儿的好奇心，鼓励幼儿积极探索，还为幼儿的下一次创新实践提供了参与的动力，形成了初步的创新精神。
2、即兴——创造力的培养
创造性是人的主体性发展的最高表现。创造能力不仅表现为具有强烈的创新意识，而且表现具有丰富的想象力、敏锐的直觉、创造性思维和动手实践能力。艺术教育在培养人的创造能力方面具有特殊的作用。艺术教育的重要目标之一就是使人在参与、体验的过程中变得更富有想象力、创造力。奥尔夫教育中最突出、重要的一向原则是即兴原则。奥尔夫认为，即兴是最古老、最自然的音乐表现形式，是情感表露的最直接的形式。奥尔夫的教学活动通过儿童的积极参与和唱奏实践，以即兴活动形式发展儿童的音乐体验、尝试创造音乐的能力。即兴活动重视儿童在“做”的截长补短中的主动学习，以及想象力、创造性的发挥，因此做不做是关键问题，而做得好不好不是关键问题。奥尔夫教学明确提出，重要的是学习的过程，
而不是结果。儿童在成长、实践的过程中的结果可能是幼稚、粗糙、不完美的，但可贵的是儿童的探索精神，是儿童在实践中的体验和收获的经验，是儿童自然的情感、想象力、个性的发展。奥尔夫说过，原本性的音乐是让儿童很早就开始以即兴活动形式，创造性的探索节奏、音响和旋律等音乐基本素材的各种变化和重新组合。以上一系列论述表明，即兴性创造原则的精髓在于，不仅仅把即兴演奏作为一种教学形式，而是把它作为整个音乐教育的起点和基础。在即兴的活动中，培养了儿童的敏锐的听觉，精确的节奏感，对于音乐定时、结构的感知，对于音乐形象、表现的黎烈和高度的集中注意，默契的相互配合，实际上是对儿童音乐能力的全面发展。奥尔夫活动中首先唤醒和加以训练的是我们的想象力。因为没有想象力就不可能有即兴活动。
即兴——对一个人的一切禁锢的放纵。奥尔夫著：完全从即兴出发的自由教学，是而且永远是一个卓越的出发点。即兴也成为了奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分。它能促进一般的感知、注意力集中和记忆力，训练身体动作，发展想象力和创造力。在现实的教育过程中，教师给予孩子去参与即兴是少的可怜。因为教师都对其有一种恐惧，认为即兴活动是神秘的、教不会也不会教的课程，还有最根本的原因在于教师本身的创造能力就不强，缺乏创新意识，也就更不会想念孩子在这方面的特殊才能了。
3、创造与环境相结合，在实际生活中进行创新。
儿童并应不需要熟练的技巧，但是需要情感和环境的宽松自由。如孩子们自发、直觉的创造活动受到很多教条、规矩的压力和限制，就会压抑和摧残儿童的创造性，个性成长也必然受到影响。儿童在人格的发展上会变得习惯模仿，只愿意跟随生活中的常规模式，不善于适应新的变化，习惯于依赖他人、缺少独创性。
环境是孩子的启蒙老师，离开生活环境的教育是苍白空洞的。同样，如果教幼儿学习音乐与他们的实际生活脱节，这样的音乐活动就不可能发挥音乐教育应有的教育功能。只有把握幼儿实际生活中的现象、细节，结合幼儿接受音乐教育的能力和特点，结合音乐教育实际需要向幼儿进行教育，才能有效地发挥音乐教育特有的教育功能，逐步完成音乐教育促进幼儿发展的任务。幼儿时期这一特定的年龄段，使幼儿的思维及能力定位在生活最基层的部位，他们的生活经验是有限的。音乐创新教育活动选材是很重要的，要来自于孩子们的生活，充分体现幼儿的想法，从实际出发、于平凡中出新。只要老师们能遵循幼儿音乐教育的规律和特点，恰当地选用教材，细心地研究教材，从中挖掘有助于培养能力的教育因素，结合幼儿的生活环境、学习活动，切合幼儿实际情况进行音乐教育，幼儿就能得到音乐能力的培养和提高。幼儿有了一定的音乐能力之后，再结合与教材相关的知识技能和生活体验，引导幼儿感受和领悟音乐的情绪情感和教育内涵，这样就能促进幼儿多方面的发展。刘白羽在创作经验中总结说：“对一个创作者来说，是生活中的种种具体的动人的形象打动你，给你带来思想、认识，你通过复杂的生活形象，才提炼出你的理解??”。这就是所谓的来源于生活。
在音乐教学活动中，我认为音乐可以贯穿于生活的每一环节。我们不应该将音乐教学内容局限于一两节课堂教学活动中，这种音乐课堂教学的模式应当给予打破，我们可以将这些教学内容分散到一日活动中，在各个环节中渗透音乐内容给孩子以潜移默化的影响，而且应当给予重视的是一日生活中贯穿的音乐活动要为这一日安排的音乐教学内容服务。
4、创造的关键在于动手实践。
篇三：中班奥尔夫音乐活动教案
中班奥尔夫音乐活动教案《草原上的舞会》
执教教师：蒋慧
中班奥尔夫音乐活动教案：《草原上的舞会》 设计意图： 本次活动主要使幼儿可以亲身体验，主动参与到音乐活动中来，通过各种模仿表演，让幼儿从单一感官到多个感官体验到音乐中的快乐，自然进入全身心的音乐体验，并感受到原野风生活的热情奔放。
一、活动目标：
1、在游戏中感应音乐的特定音效，感受原野风乐曲的节奏明快和热情奔放。
2、尝试发明不同的欢呼声，体验游戏的快乐。
二、活动准备： 幼儿已有经验 口哨、道具火堆、手偶、
三、活动重难点：
重点：听辩音乐中的特定音效，感受热情奔放的乐曲。
难点：能听辨特定音效变换动作。
四、活动过程：
（一）听音乐走进活动室“草原上的小骑手” 师：—— 刚才小朋友们听到这首歌感觉像到了哪里？
（二） 以小客人进行导入 ——（出示手偶娃娃）今天有位从草原上来的小客人我们一起来欢迎她。 老师模仿手偶娃娃说话：“小朋友们好，我叫点点，我有一件高兴的事情告诉你们，我家今天来了许多客人，妈妈说要举行一场篝火晚会，可是妈妈问了我一个问题：什么是篝火晚会，可是我就就是不知道，小朋友们你们能帮帮我们吗？你们知道什么是篝火晚会吗？篝火晚会都有些什么呢？”
（三）感受音乐 1、第一遍音乐：幼儿安静欣赏，教师动作提示。 导语：听！点点家的篝火晚会开始咯!篝火晚会开始的时候会有一个特别的声音，一起来听听是什么声音。 提问：在音乐里你们都听到了什么声音？（哨声、呼应声） 音乐让我们感觉怎么样呢？（请幼儿说说自己的感受） 2、第二、三遍音乐：手足律动 导语：你们想参加篝火晚会吗？音乐里有一个哨子声，当你听到哨子声时把你的手举起来打招呼（哟呵~）。 a. 音乐：（坐）拍身体各部位 哨声：做举手状（欢呼） 导语：你们的欢呼声真好听，我再站起来表演一次。 b. 音乐：（站）拍身体各部位 哨声：做举手状（欢呼） 3、第四遍音乐：动物律动 导语：你们的欢呼声把小动物都叫来了，我们来看是谁来了？（老师逐一出示动物手偶像幼儿打招呼） (学动物律动)我们一起来玩一个游戏，当听到哨声的时候就变成一种小动物，再听到哨声就再变成另外一只动物。（老师先示范一遍） 音乐：模仿动物特征 哨声：举手 呼唤声：动物的叫声。
（四）口技表演 师：小朋友你们玩得开心吗？音乐中点点开心的时候是怎么喊的？我们也来学学吧（哟呵 ~）。除了可以这样叫，还可以怎样叫呢？配上相应的动作（发出各种声音练习）。 音乐：做舞蹈动作 哨声：举手 呼唤声：小朋友自己开心的叫声 。
（五）篝火游戏 导语：我发现你们参加篝火晚会的时候会唱会跳了，我呀给你们准备了篝火晚会里必须有的东西，你们猜猜是什么？（火堆） 注意：交代游戏规则，练习一遍 音乐：手拉手跳舞。 哨声：举手欢呼声
（六）结束活动。 今天我们大家玩的开心吗？我们该回去休息了，下次再玩。（听音乐出场）
篇四：奥尔夫音乐教案
奥尔夫音乐教案
妹妹背着洋娃娃
歌词：妹妹背着洋娃娃，走到花园来看花，娃娃哭了叫妈妈，树上小鸟笑哈哈。 活动目标：1、理解歌词内容，学习用乐器演奏
2、学习随着乐曲旋律的快慢调整自己的动作
材料准备：洋娃娃、手鼓
活动过程：
一、节奏问好
亲爱的小朋友们你们好，伸出你们的手和老师问个好。小朋友们好
二、律动
三、学习新的曲目
1、引题 我们小朋友做的真棒呀！老师今天带来了一个好朋友，小朋友们看一看它是谁？奥，它是洋娃娃，我们每个小朋友都有洋娃娃对不对？它是小朋友的好朋友，它有着大大的眼睛，很漂亮。
2、串讲歌词 老师的妹妹也有一个漂亮的洋娃娃，妹妹很喜欢这个洋娃娃。有一天天气很晴朗，妹妹决定带着娃娃到花园里看花，于是她背起娃娃，来到花园里，可是娃娃不高兴，哭着要找妈妈。把妹妹急的不知要怎么办了，这个时候树上的小鸟看见了，觉得妹妹很好笑，就哈哈的笑了起来。
3、闭眼听歌 好了，我们的故事讲完了，老师把小妹妹的故事配上了音乐，我们一起来听一听吧！为了很专心的听歌曲，我们要把眼睛闭起来。老师看看谁的小眼睛没有闭上啊？好的，我们小朋友的眼睛都闭上了，接下来请小朋友听歌。（放音乐，闭眼听一遍）
音乐结束了，请小朋友们把眼睛睁开吧，我们闭眼睛听音乐是为了让小朋友更加仔细认真的听音乐，培养良好的欣赏习惯。
4、念唱歌曲 现在呢，需要我们的小朋友把小手伸出来，和老师一起拍拍手，念歌词。小朋友，手起，（边拍手边说）妹妹背着洋娃娃，小朋友说。（小朋友说）走到花园来看花，小朋友说。（小朋友说）娃娃哭了叫妈妈，小朋友说。（小朋友说）树上小鸟笑哈哈，小朋友说。（小朋友说）收，老师说收的时候啊，就是，（小声的说）嘘，没有声音。好，那我们现在跟着音乐拍拍手，手起。小朋友们非常棒，刚才我们学习过歌词了，这次呢，老师要邀请小朋友一起跟着音乐唱起来了，手起。
5， 乐器演奏：刚才小朋友们唱的非常好，老师又请来了一个小乐器来和小朋友们做游戏了，首先让我们听一听。刚才小朋友们听到了什么啊？我们一起数
123把它请出来吧！1，2，3咚咚。我们看看他有一个圆圆的大脸蛋，旁边还有一个洞洞。它的名字叫手鼓。小朋友们说，手鼓，手鼓。好我们一会请小朋友把拇指放进洞洞里，其余四指握住鼓边。小鼓还会发出好听的声音，我们来演奏了！咚，咚，咚。（边拍边唱）妹妹背着洋娃娃
现在请我们的小朋友一个一个的到老师这里领乐器，领到乐器的小朋友要和老师说什么？（谢谢）不用谢。好，拿到乐器的小朋友我们先来练习一下吧！好收！下面请小朋友和老师一起演奏一下！让我们听听音乐。（放音乐）手起，刚才我们小朋友演奏的非常好，下面请小朋友到老师这来演奏。好演奏完我们要鞠躬说谢谢。小朋友们演奏的真棒。好了，现在请小朋友把乐器给老师送回来吧！谢谢小朋友，小朋友要怎么说呀。（不用谢）
6、体态表演 我们背着洋娃娃去花园里散步，小朋友，随着音乐跟着老师走。（表演歌曲内容，背着娃娃走，用脚打节拍。）小朋友我们唱歌给洋娃娃听吧。
小朋友注意了，当歌词唱到娃娃哭了的时候，我们小朋友双手握拳放在眼睛上做哭的表情，歌词唱到叫妈妈的时候，小朋友双手放在嘴边喊妈妈。
五、总结
今天我们学习了《妹妹背着洋娃娃》的音乐，也学会了用乐器给这首歌伴奏，还做了妹妹背娃娃的表演，小朋友们的表现都很棒，今天这节课就结束了，我们要说再见了，小朋友们再见！
篇五：奥尔夫音乐教案
奥尔夫音乐“龟兔赛跑”
教学目的：
1、学习用固定音型，为故事配伴奏2、请幼儿学会看指挥教学准备：
1、乐器：木质乐器(木鱼、双响筒、响板)散 响 类(手铃、铃鼓)金 属 类(三角铁、撞
钟)
2、头饰：乌龟、兔子、松鼠、小马、小鸟3、音乐磁带一盘
教学过程：
一、教师进行配乐讲故事“龟兔赛跑”，幼儿听故事。提问：1、故事里都有什么小动物?2、它们跑起来的节奏是什么?
二、节奏练习
1、幼儿说出一个小动物的名字，教师就出示该小动物的头饰，并贴在白板上，然后提问 这个小动物走路的节奏是什么样子的?请小朋友拍一拍。
2、教师和幼儿讨论：这些小动物用什么乐器来表现合适呢?经过讨论后，大家统一意见 小马用双响筒，小鸟用手铃，小松鼠用三角铁，乌龟用木鱼三、幼儿用乐器为故事配伴奏
1、幼儿自取乐器，分组坐好，并学习看指挥，分组复习自己组的固定音型。2、全体幼儿为音乐剧配伴奏
(1)请一名幼儿讲故事，其他幼儿根据故事情节配乐器
(2)第二遍，教师请二名幼儿进行表演，分别扮演兔子和乌龟，其他幼儿伴奏
四、活动结束。
教师：李琼
奥尔夫音乐教案：鼓的故事
腰鼓、小军鼓、大鼓等，少数民族地区或不同地域最好选本民族、本地域的特色鼓，人手一个。有关鼓的图片。音响资料。教学过程：
——每人拿一个鼓，尝试它可以发出什么声音。选几个同学怎样发出不同的声音。——讨论用什么样的符号耒记录这些不同的声响：
——由学生指挥带领大家看图击鼓(自由节奏)，先是一个声部，并用手势指挥音量、速度的变化，(可多几人试试不同的处理)还可全班分成两组，进行两声部的演奏。
——四人一组，(1—4报数)每人四拍，即兴演奏，用不同的音色、节奏、奏法，(注意保持拍率，不要断)。用迥旋曲式，每组由教师临时叫一个号，该号即为主部，其他三人依号序做三个插部，如2为主部，即2 1 2 3 2 4 2 。 (班级人数多，可采用分小组进行。) ——听两段不同风格的鼓乐，讨论：两段音乐比较，(从总体到要素)，那些一样?那些不一样?进行探索。
——选一种鼓，如腰鼓、太平鼓，鼓不够其码每人一副槌，(以腰鼓为例)，设计一个动作，大家模仿到大部份掌握，再继续设计新的动作。
——看两段鼓午、鼓乐(如山西安塞锣鼓)录像。讨论：是乐、还是舞?音乐舞蹈各自特点及互相融合的地方。除敲鼓外，还涉及那些艺术种类?——讨论：鼓的名称及属地、构造及材料。
——全班分两组，设计并排炼一个鼓的音乐，要求一组用外国鼓，一组用中国鼓，编曲要有两个乐段以上，音乐、动作风格须和乐器一隆?br& ——讨论：鼓的用途，不同的历史时期、不同的民族、不同文化中作用的比较。
懒惰虫
一、活动目标：
1、以肢体创作带入歌曲《懒惰虫》。
2、学习四分休止符：通过直观的卡片与指挥引导幼儿掌握四分休止符。
二、活动准备：节奏卡一套、懒惰虫图片、单响筒、响棒、铃鼓、歌曲《懒惰虫》
三、活动过程：
1、名字节奏
（1）教师：小朋友们好！今天我们班来了两位外星人宝宝想跟我们小朋友一起玩，你想
不想跟他玩啊！我们用掌声来欢迎它们。（出示?与?）他们两个是很好的朋友，他们经常一起唱歌跳舞，我们也一起跟它们唱歌跳舞欢迎它好不好?教师排出节奏：（? ? ? ?）幼儿想象创作肢体律动。
（2）引导幼儿将名字与卡片节奏结合在一起。鼓励幼儿创作节奏，并试着将名字与节奏结合， 例：? ? ? ?我是王小明
请个别幼儿排节奏卡，全体幼儿一起念出节奏。
2、歌曲《懒惰虫》
（1）教师教唱歌曲第一段时，幼儿模仿虫子的动作扭来扭去，第二段唱到肚子痛就摸肚子，
第三段再模仿虫子的动作扭来扭去。懒惰虫这么懒，它除了肚子痛还有那里痛呢？引导幼儿创作肢体律动。
（2）教师拍? 0的节奏，幼儿跟随，不间断的拍，教师逐渐带入歌曲。 幼儿自选乐器敲奏节奏：? 0 ? 0。
3、学习四分休止符
（1）排? □ ? □空格处不发出声音，请幼儿自行发现是否拍过这
种节奏。教师指挥幼儿看卡片拍节奏。
（2）将图放到□解释0的意义，并综合? ? 0的节奏练习。
四、结束部分：
歌曲《懒惰虫》律动退场。