(1)导演职责简介
导演是整个制作的总指挥.他的任何决定均会影响整个制作的艺术水平和经费运用.他需要与整个制作组合共同工作,并且要有弹性的处理
方法.不同单位有不同职责.导演不是万能泰斗,他要与演员,设计师及後台工作人员全面合作才能获得理想效果.
导演更要了解剧本的质素及需求,以求制作能达到剧本的目的.导演更要聆听别人的意见,专制的导演不会受到欢迎.导演必要明白「时间就
是金钱」的道理.
(2)选择剧本
剧本的优劣各有不同看法,最主要是要找一个你自己喜欢执导的剧本.还要考虑以下各点:
(a) 剧本有甚麼特点
(b) 剧本对观众,演员及导演有没有挑战性
角色有多少 剧团是否有足够演员或可以演出某角色的演员
(d) 演出场地对剧本是否适合
(e) 演出费用是否足够
(f) 演出场地设备(包括前後台)是否足够
(g) 是否足够时间排练
(3)遴选与角色分配
这是一个很重要的阶段.如果角色分配得好,对演出将有极大帮助.如果选错了演员,演出将会大打折扣,排练也会倍感困难.
遴选方法普遍有三种:
(a) 公开遴选:演员自己可以选择喜爱的角色参加遴选.
(b) 邀请遴选:导演可邀请某位演员作个别遴选.
指定角色遴选:导演指定某演员遴选某一或某些角色.
遴选可分初选及复选,导演作出最後决定後就可以宣布角色的分配.在某情况下导演可能需要考虑A,B角的分配,或後补演员的分配.
(4)剧本的演绎
(a) 剧本的时代背境及有关政治,经济,社会,道德观念等问题均要多多了解,并要作必要的资料搜集.
(b) 故事的起,承,转,合要清楚知道.
剧本的主题和结构.
(d) 每一场戏的气氛和节奏的快慢.
(e) 剧本的语言和风格.
(f) 每个角色的背景,关系,行动,目的及发展或转变.
(5)排练过程
通常一个两小时的演出需要一百廿小时的排练.剧本的难度与工作人员的熟练程度会令排练时间有所增减.音乐剧则需要更多时间排练.
排练过程通常分九个阶段:
(a) 开场白: 介绍作者,剧本,设计,导演意图等.有些导演会做游戏或即兴
练习等.
(b) 围读: 可围读一至三次.全部演员在场.
开台位: 可全剧开台位後再行排练及修改.有些导演会喜欢边排边开台位.
(d) 粗排: 将剧本分开若干大段排练.
(e) 掉本排练: 要定下日子掉下剧本排练.
(f) 细排: 集中排练排练: 许可的话应分三次进行.第一次注意技术上的问题.第二次注意技术与演员的问题.第三次应该当是一次演出去排练,甚至可以用作
演 场.
(6)演出
演出之前导演属於後台,可以作任何排练上的最後决定.演出时导演的位置应在观众席,从观众角度看戏及留意观众对演出的反应.导演应保
持冷静及理性的反应,坚持演员照排练的情况演出,任何修改应得你的同意.
(7)舞台调度
(a) 了解舞台特性: 如镜框式,四面观众,三面观众,突出式等等.
(b) 了解布景设计及风格.
了解平面图及布景的的演区划分及出入口.
(d) 调度时留意人物构图.
(i) 画面与布景,道具等关系.
(ii) 人物之间的关系.
(iii) 画面说明了甚麼.
(iv) 画面的情绪反应感觉.
(v) 画面风格上的统一.
(vi) 调度须显得自然——特殊风格或需求例外.
(8)导演与演员
导演要启发及帮助演员表现得最好,导演与演员的关系可以是教师,朋友,启发者及批评者.演员通常是非常感性的人,各有长短处,有演员由
内至外创造角色,也有由外至内创造角色等.你要懂得如何控制及启发各种不同的演员,全部负面批评并不是好的批评,对演员打击很大.批评时
要提出解决办法,没有解决办法就不要提出全面负面批评.这样只会引起反感和不安.
(9)导演与设计者
导演要与不同的设计者紧密合作,包括布景,灯光,服装,道具,音响效果,化装等.戏剧是综合艺术要各部门大家合力创作,才能达到理想效果.
舞台种类,布景设计,剧种,导演意图都会影响设计者.最後的演出要和各个不同单位达至统一和谐.
(10)导演对平面图的理解
(a) 建筑学的逻辑.
(b) 出入口的数目和位置.
观众视线是否受阻.
(d) 视觉上是否太单调或太复杂.
(e) 台阶或不同层面的演区是否足够.
(f) 大道具(如沙发,茶几,,椅等)的排设及主要集中点.
(g) 大道具及出入口的位置是否能够令演员自由走动.
(11)导演与监制及後台工作人员
导演与监制要时常沟通,艺术立场与行政立场很容易产生问题和矛盾.要衡量轻重去坚持和让步,导演不能忽视後台工作人员的重要性,要了
解及配合不同部门的工作,导演要与监制及各部门筹划排练及工作进度的日期表.
(12)导演音乐剧
作为音乐剧的导演,工作更为繁重,导演更要与音乐指挥,作曲,作词,编舞等充份合作.排练时间要更长.音乐剧对导演来说,是一项很大的挑
战.导演的能量,控制,技巧,人际关系均需求更大,但满足感也大.
(13)检讨
导演要懂得自我检讨,也要能够接受正确的批评.能多看好的演出,更能培养出判断好坏的能力和尺度.
(14)多看,多读,多做
导演的成长没有捷径.一定要多看,多读及多做,这样才能令你分出好坏,吸收到新知识及获得实际经验,令自己有所改进.
(1)导演职责简介
导演是整个制作的总指挥.他的任何决定均会影响整个制作的艺术水平和经费运用.他需要与整个制作组合共同工作,并且要有弹性的处理
方法.不同单位有不同职责.导演不是万能泰斗,他要与演员,设计师及後台工作人员全面合作才能获得理想效果.
导演更要了解剧本的质素及需求,以求制作能达到剧本的目的.导演更要聆听别人的意见,专制的导演不会受到欢迎.导演必要明白「时间就
是金钱」的道理.
(2)选择剧本
剧本的优劣各有不同看法,最主要是要找一个你自己喜欢执导的剧本.还要考虑以下各点:
(a) 剧本有甚麼特点
(b) 剧本对观众,演员及导演有没有挑战性
角色有多少 剧团是否有足够演员或可以演出某角色的演员
(d) 演出场地对剧本是否适合
(e) 演出费用是否足够
(f) 演出场地设备(包括前後台)是否足够
(g) 是否足够时间排练
(3)遴选与角色分配
这是一个很重要的阶段.如果角色分配得好,对演出将有极大帮助.如果选错了演员,演出将会大打折扣,排练也会倍感困难.
遴选方法普遍有三种:
(a) 公开遴选:演员自己可以选择喜爱的角色参加遴选.
(b) 邀请遴选:导演可邀请某位演员作个别遴选.
指定角色遴选:导演指定某演员遴选某一或某些角色.
遴选可分初选及复选,导演作出最後决定後就可以宣布角色的分配.在某情况下导演可能需要考虑A,B角的分配,或後补演员的分配.
(4)剧本的演绎
(a) 剧本的时代背境及有关政治,经济,社会,道德观念等问题均要多多了解,并要作必要的资料搜集.
(b) 故事的起,承,转,合要清楚知道.
剧本的主题和结构.
(d) 每一场戏的气氛和节奏的快慢.
(e) 剧本的语言和风格.
(f) 每个角色的背景,关系,行动,目的及发展或转变.
(5)排练过程
通常一个两小时的演出需要一百廿小时的排练.剧本的难度与工作人员的熟练程度会令排练时间有所增减.音乐剧则需要更多时间排练.
排练过程通常分九个阶段:
(a) 开场白: 介绍作者,剧本,设计,导演意图等.有些导演会做游戏或即兴
练习等.
(b) 围读: 可围读一至三次.全部演员在场.
开台位: 可全剧开台位後再行排练及修改.有些导演会喜欢边排边开台位.
(d) 粗排: 将剧本分开若干大段排练.
(e) 掉本排练: 要定下日子掉下剧本排练.
(f) 细排: 集中排练排练: 许可的话应分三次进行.第一次注意技术上的问题.第二次注意技术与演员的问题.第三次应该当是一次演出去排练,甚至可以用作
演 场.
(6)演出
演出之前导演属於後台,可以作任何排练上的最後决定.演出时导演的位置应在观众席,从观众角度看戏及留意观众对演出的反应.导演应保
持冷静及理性的反应,坚持演员照排练的情况演出,任何修改应得你的同意.
(7)舞台调度
(a) 了解舞台特性: 如镜框式,四面观众,三面观众,突出式等等.
(b) 了解布景设计及风格.
了解平面图及布景的的演区划分及出入口.
(d) 调度时留意人物构图.
(i) 画面与布景,道具等关系.
(ii) 人物之间的关系.
(iii) 画面说明了甚麼.
(iv) 画面的情绪反应感觉.
(v) 画面风格上的统一.
(vi) 调度须显得自然——特殊风格或需求例外.
(8)导演与演员
导演要启发及帮助演员表现得最好,导演与演员的关系可以是教师,朋友,启发者及批评者.演员通常是非常感性的人,各有长短处,有演员由
内至外创造角色,也有由外至内创造角色等.你要懂得如何控制及启发各种不同的演员,全部负面批评并不是好的批评,对演员打击很大.批评时
要提出解决办法,没有解决办法就不要提出全面负面批评.这样只会引起反感和不安.
(9)导演与设计者
导演要与不同的设计者紧密合作,包括布景,灯光,服装,道具,音响效果,化装等.戏剧是综合艺术要各部门大家合力创作,才能达到理想效果.
舞台种类,布景设计,剧种,导演意图都会影响设计者.最後的演出要和各个不同单位达至统一和谐.
(10)导演对平面图的理解
(a) 建筑学的逻辑.
(b) 出入口的数目和位置.
观众视线是否受阻.
(d) 视觉上是否太单调或太复杂.
(e) 台阶或不同层面的演区是否足够.
(f) 大道具(如沙发,茶几,,椅等)的排设及主要集中点.
(g) 大道具及出入口的位置是否能够令演员自由走动.
(11)导演与监制及後台工作人员
导演与监制要时常沟通,艺术立场与行政立场很容易产生问题和矛盾.要衡量轻重去坚持和让步,导演不能忽视後台工作人员的重要性,要了
解及配合不同部门的工作,导演要与监制及各部门筹划排练及工作进度的日期表.
(12)导演音乐剧
作为音乐剧的导演,工作更为繁重,导演更要与音乐指挥,作曲,作词,编舞等充份合作.排练时间要更长.音乐剧对导演来说,是一项很大的挑
战.导演的能量,控制,技巧,人际关系均需求更大,但满足感也大.
(13)检讨
导演要懂得自我检讨,也要能够接受正确的批评.能多看好的演出,更能培养出判断好坏的能力和尺度.
(14)多看,多读,多做
导演的成长没有捷径.一定要多看,多读及多做,这样才能令你分出好坏,吸收到新知识及获得实际经验,令自己有所改进.