谈到中国的剪纸艺术，山西浮山无疑是一座巍峨耸立的高峰，作为中国民间工艺美术的“剪纸之乡”，这里的民间剪纸艺术象灿烂的花朵，遍布全县城镇乡村，山庄窝铺，上至白发苍苍的老人，下至十几岁的姑娘都能用手中的剪刀剪出各色各样的美丽图案，美化生活，歌颂生活。剪纸的内容十分丰富，包括人物、花草、走兽、飞禽、鱼虫、山川云树、亭台楼阁，寓言故事、民间传说等等。这些乡土气息浓重的民间工艺品，有的粗犷豪放，有的浑厚古朴，有的纤细秀丽，有的玲珑剔透。独特的装饰风格，纯朴的艺术气质，反映了太岳山区人民的审美情趣。
说到剪纸，一把小剪，几张纸片，基本造型手段不过是在一张平平的薄纸上剪出种种形状，其形式的制约性很大，不可能像绘画那样，可以运用笔的抑扬顿挫，墨与色的无穷变化，把物象的体积质感，浓淡虚实表现得淋漓尽致。然而，艺术形式的特色恰好蕴藏在工具性能的局限性中，从“特性”中生发出特长来。浮山剪纸就是当地百姓对当地风俗的表现、宣传，是对自然现象的解释，也是对美好生活的愿望，还有则是为了求个吉利，更能够美化生活。浮山剪纸流传至今，主要得益于这一艺术易于接受，易于掌握，一把剪刀，一张彩纸，人人都能动手，家家都能用得起，表现形式简单，灵活，是民俗与艺术的巧妙结合。
中国民间剪纸艺术起源于我国的平面镂刻艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受，其载体可以是纸张，金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。我国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程，距今已有两千多年的历史。《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯，后来姬虞的儿子改国号为晋，之后晋国在几十位诸侯的经营下越发强大，成为春秋一霸。三家分晋后，赵，魏，韩又屹立于战国七雄之间，从此三晋大地成为中华文明不可或缺的版图。这从历史渊源上解释了山西浮山剪纸历史传承的意义，从某种程度上说，剪纸是浮山人祖先定居的佐证。
中国现存最早的剪纸是南北朝时的《对猴》、《对马》等五幅团花。而在纸发明之前，我们的祖先早就以剪、刀甚至手撕，火烫等手法在皮，绢，树叶上刻镂创作出大量作品。它不是简单意义上客观事物的重复和真实再现，而是民间艺人根据诸多方面对事物原形进行大胆想象，用艺术的手法提炼、加工，再创造的结果，从另一方面理解，中国民间剪纸这种意象造型的理念与现代艺术设计，尤其是平面设计有异曲同工之妙，而浮山剪纸无疑将这～特点又升华到另一个境界。浮山剪纸有五大特点：一是多点透视，单摆平放；二是装饰性强，三是露空和线条连接；四是对称折叠，五是夸张性强，想象力丰富。其中对称折叠剪纸在浮山剪纸中占有很大的比重，使图案对称起来，寓意男女结合。图案中通常看到的有：对莲，对象，对石榴，对荷包，对绣球，对鸳鸯，对牡丹，以及狮子相对，麒麟相对，龙凤呈祥等寓意成双成对的吉祥图案，常见的“红双喜”剪法也是源于浮山剪纸，这是当地剪纸特有艺术风格。根据风俗，嫁姑娘必须陪脸盆和茶具，而这些嫁妆又必须用剪纸图案覆盖，剪纸的图案要求成双成对。
若以南北而论，浮山剪纸属北派，剪纸的品类主要有：窗花，喜花，礼花，灯花，刺绣底样等十多种，它的基本特点是粗犷，质朴，装饰性强。剪纸艺人运用剪纸，刻刀，手撕等方式创作出独具匠心的作品。他们运用锯齿形、月牙形，点、线，面，写实、比喻、隐喻、借喻、夸张等艺术语言，创造了多种风格、流派。细细品味这些稚拙朴厚、奇谲荒诞、粗犷明快、野味十足的剪纸作品，你似乎能触摸到作者创作时充满激情，专注投入的心境，领略到隐藏在作品中的汉魏石刻风骨，曾在艺术博物馆看到的一幅《老鼠偷油》就可称之为典型代表，这幅剪纸生动刻画了老鼠一家偷油的神态，两只不知天高地厚的小老鼠偷油掉进油罐，吓得即将入内的一对小老鼠目瞪口呆，不知如何是好。中间刻画的是一对老鼠家长着急的情景，下面是一对急得乱叫的小老鼠。这幅作品取材寓言故事，形象生动，构图严谨，表现手法夸张，能很好地佐证浮山剪纸的特殊风格。
山西浮山剪纸艺术是中国剪纸艺术的瑰宝，是出类拔萃的民族艺术，是民族个性文化的形象代表。浮山剪纸在当地是群众性最广泛、地域性最鲜明、历史文化内涵最丰富和最具代表性的美术形态之一。其表现形式、主题内涵、艺术风格都蕴含着西北民族世代相传的伦理美德和审美情趣。她简洁抒情易于制作却震撼人们的心灵，她的审美取向正是中华民族的精神表现。通过对山西浮山民间剪纸造型的深度剖析，准确把握浑厚的中华民族文化底蕴和中国审美精神的内涵。对现代设计作品表现有着巨大的推动力。民间剪纸是物化的艺术符号，它既是直观的图形，同时内涵又非常丰富，是特定文化的结晶。它表达一系列社会意义，是民族的思维群体同化的艺术符号。
谈到中国的剪纸艺术，山西浮山无疑是一座巍峨耸立的高峰，作为中国民间工艺美术的“剪纸之乡”，这里的民间剪纸艺术象灿烂的花朵，遍布全县城镇乡村，山庄窝铺，上至白发苍苍的老人，下至十几岁的姑娘都能用手中的剪刀剪出各色各样的美丽图案，美化生活，歌颂生活。剪纸的内容十分丰富，包括人物、花草、走兽、飞禽、鱼虫、山川云树、亭台楼阁，寓言故事、民间传说等等。这些乡土气息浓重的民间工艺品，有的粗犷豪放，有的浑厚古朴，有的纤细秀丽，有的玲珑剔透。独特的装饰风格，纯朴的艺术气质，反映了太岳山区人民的审美情趣。
说到剪纸，一把小剪，几张纸片，基本造型手段不过是在一张平平的薄纸上剪出种种形状，其形式的制约性很大，不可能像绘画那样，可以运用笔的抑扬顿挫，墨与色的无穷变化，把物象的体积质感，浓淡虚实表现得淋漓尽致。然而，艺术形式的特色恰好蕴藏在工具性能的局限性中，从“特性”中生发出特长来。浮山剪纸就是当地百姓对当地风俗的表现、宣传，是对自然现象的解释，也是对美好生活的愿望，还有则是为了求个吉利，更能够美化生活。浮山剪纸流传至今，主要得益于这一艺术易于接受，易于掌握，一把剪刀，一张彩纸，人人都能动手，家家都能用得起，表现形式简单，灵活，是民俗与艺术的巧妙结合。
中国民间剪纸艺术起源于我国的平面镂刻艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受，其载体可以是纸张，金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。我国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程，距今已有两千多年的历史。《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯，后来姬虞的儿子改国号为晋，之后晋国在几十位诸侯的经营下越发强大，成为春秋一霸。三家分晋后，赵，魏，韩又屹立于战国七雄之间，从此三晋大地成为中华文明不可或缺的版图。这从历史渊源上解释了山西浮山剪纸历史传承的意义，从某种程度上说，剪纸是浮山人祖先定居的佐证。
中国现存最早的剪纸是南北朝时的《对猴》、《对马》等五幅团花。而在纸发明之前，我们的祖先早就以剪、刀甚至手撕，火烫等手法在皮，绢，树叶上刻镂创作出大量作品。它不是简单意义上客观事物的重复和真实再现，而是民间艺人根据诸多方面对事物原形进行大胆想象，用艺术的手法提炼、加工，再创造的结果，从另一方面理解，中国民间剪纸这种意象造型的理念与现代艺术设计，尤其是平面设计有异曲同工之妙，而浮山剪纸无疑将这～特点又升华到另一个境界。浮山剪纸有五大特点：一是多点透视，单摆平放；二是装饰性强，三是露空和线条连接；四是对称折叠，五是夸张性强，想象力丰富。其中对称折叠剪纸在浮山剪纸中占有很大的比重，使图案对称起来，寓意男女结合。图案中通常看到的有：对莲，对象，对石榴，对荷包，对绣球，对鸳鸯，对牡丹，以及狮子相对，麒麟相对，龙凤呈祥等寓意成双成对的吉祥图案，常见的“红双喜”剪法也是源于浮山剪纸，这是当地剪纸特有艺术风格。根据风俗，嫁姑娘必须陪脸盆和茶具，而这些嫁妆又必须用剪纸图案覆盖，剪纸的图案要求成双成对。
若以南北而论，浮山剪纸属北派，剪纸的品类主要有：窗花，喜花，礼花，灯花，刺绣底样等十多种，它的基本特点是粗犷，质朴，装饰性强。剪纸艺人运用剪纸，刻刀，手撕等方式创作出独具匠心的作品。他们运用锯齿形、月牙形，点、线，面，写实、比喻、隐喻、借喻、夸张等艺术语言，创造了多种风格、流派。细细品味这些稚拙朴厚、奇谲荒诞、粗犷明快、野味十足的剪纸作品，你似乎能触摸到作者创作时充满激情，专注投入的心境，领略到隐藏在作品中的汉魏石刻风骨，曾在艺术博物馆看到的一幅《老鼠偷油》就可称之为典型代表，这幅剪纸生动刻画了老鼠一家偷油的神态，两只不知天高地厚的小老鼠偷油掉进油罐，吓得即将入内的一对小老鼠目瞪口呆，不知如何是好。中间刻画的是一对老鼠家长着急的情景，下面是一对急得乱叫的小老鼠。这幅作品取材寓言故事，形象生动，构图严谨，表现手法夸张，能很好地佐证浮山剪纸的特殊风格。
山西浮山剪纸艺术是中国剪纸艺术的瑰宝，是出类拔萃的民族艺术，是民族个性文化的形象代表。浮山剪纸在当地是群众性最广泛、地域性最鲜明、历史文化内涵最丰富和最具代表性的美术形态之一。其表现形式、主题内涵、艺术风格都蕴含着西北民族世代相传的伦理美德和审美情趣。她简洁抒情易于制作却震撼人们的心灵，她的审美取向正是中华民族的精神表现。通过对山西浮山民间剪纸造型的深度剖析，准确把握浑厚的中华民族文化底蕴和中国审美精神的内涵。对现代设计作品表现有着巨大的推动力。民间剪纸是物化的艺术符号，它既是直观的图形，同时内涵又非常丰富，是特定文化的结晶。它表达一系列社会意义，是民族的思维群体同化的艺术符号。