绪论：
美学研究对象：美、艺术、美和艺术、审美关系、审美经验、审美活动（叶朗）
美学学科性质：
1.用：教化）
美学特点：和人生有紧密联系，和每个民族的文化传统有紧密联系
2.理论学科
哲学的永恒课题：美、真、善
美学不是审美意识，是表现为理论形态的审美意识
哲学是表现为理论形态的世界观
心理学美学取代哲学美学是不利的（叶朗）
3.交叉学科（美学和艺术、心理学、语言学（不能把美学全部归结为语义分析）、人类学、神话学（生命体验），社会学、民俗学、文化史、风俗史）
4.发展中的学科
现代形态美学体系：文化大中和（中西文化，19、20世纪文化精神），当代西方美学体系没有综合中国以及东方文化
为什么学习美学：
1.完善自身人格修养
审美活动是一种体验活动（精神活动？）
2.完善自身理论修养
3.对于人文工作者，还有一种人文和技术层面的关系（技要上升为道）
中国戏曲的特点：虚拟，但不等于写意，京剧是角儿的艺术
学习美学的必要性由美学学科的性质和人的本性决定（人是超越个体生命有限存在的动物）
美学学习方法：
立足中国文化；注重美学和人生的联系；注意锻炼和提高自己的理论思维能力；有丰富的艺术欣赏的直接经验和系统的艺术史知识；扩大自己的知识面；有开放的心态，注意吸收国内外学术界新的研究成果
第一章
美的本质：
狭义的美：审美范畴中讨论的优美，一种、完整、和谐的美，古希腊式的美
广义的美：包括一切审美对象，不仅包括优美，也包括崇高、悲剧、荒诞、丑、沉郁、飘逸、空灵等各种审美形式
美和美感谁是第一性（主观的的还是客观的）--50年代美学大讨论
李泽厚（辩证唯物论）：美学科学的哲学基本问题是认识论的问题，美是客观性和社会性的统一
蔡仪：美是客观的（事物的典型性）
高尔太（美和美感是统一的）、吕荧：美是主观的
朱光潜：美是主客观的统一，美在意象，客观美和艺术美的统一，对美的社会性做了合理的
解释：社会性在主体而不在自然物本身（还是主张主观的），美不是物而是物的形象（胸中之竹而不是眼中之竹）
不存在一种实体化的，外在于人的美（自然景物+审美活动->审美对象，意象）
柳宗元：美不自美，因人而彰：（消解了实体化的外在于人的美）
美不是天生自在的，美离不开观赏者，而任何观赏都带有创造性（象不等于物，象是知觉的世界，物是实在的世界）
美并不是对任何人都是一样的
美带有历史性
不存在一种实体化的，纯粹主观的美
心不自心，因色固有--马祖道一（消解了实体化的纯粹主观的美）
美是对物的实体性的超越，是对实体性的自我的超越（自我不是实体化的）
慧能：心物不二（心上显现了色而已）--万物皆其本然
外师造化，中得心源--张璪（存在论而非认识论上的统一）（这句话不是认识而是体验）
美在意象（审美对象即广义的美）--情（情趣）景（意象）交融--是带有情感的感性世界 朱光潜--美是物的形象而不是物
审美对象是灿烂的感性
审美意象是在审美活动中的
世无诗人，即无此种境界--王阳明
意象世界是真实的世界，如所存而显之--照亮天人合一的本然状态，回到自然的乐的境界 真就是自然（存在的本来的面貌）--不是逻辑的真，而是存在的真
美就是人的创造+所存而显现（真）
美是超越与复归的统一
美感的分析（感兴）
美感不是认识（主客二分），是体验
审美意识是人与世界的交融 （是天人合一，不同于主体与客体之间的统一）
对世间万物的看法：1.主客关系的特征（主客二分）：外在性，对象性，认识桥梁性
2.人-世界结构，人与世界融合关系的特征：内在性，非对象性，人与天地万物相通相容
王夫之用现量（现在：当下直接的感兴、现成：美感的直觉性、显现真实）定义美感 认识可以脱离人的生命，而审美体验不可以
美感（审美体验是直接性，而认识则要尽快脱离直接性，以便进入抽象的概念世界） 美感是瞬间的直觉，得到一种整体性，而认识是整体性的分割，是逻辑思维
美感创造一个感性世界，认识追求抽象的概念体系
要有审美态度（心胸），必须抛弃实用的功利的态度、科学的逻辑的眼光
美感：愉悦性（精神）（视听，但有时也引发生理的快感，其他感官获得的快感也可以渗透到美感中，转化为美感或加强美感）
快感：生理的
高峰体验：马斯洛，天人合一物我一体的体验，高峰体验中的认知是存在认知（对象就是存在的全体），存在认知如果不断重复，感知会越来越丰富。可能失去时空的感觉。表达和交流往往富有一种诗意，属于存在价值的愉悦，高峰体验后的人有一种源承神恩，三生有幸的感怀，产生感恩的心态。感知对象的意蕴会越来越丰富。
美和美感具有社会性的原因：
审美主题都是社会的、历史的存在。审美活动都是在一定的社会历史环境中进行的 社会文化环境对审美活动产生决定性影响
社会文化环境在个人身上影响：审美趣味（鉴赏力和审美能力or审美评价或审美偏爱->审美价值标准集中的体现）和审美格调的影响，在社会：体现为审美风尚和时代风貌 审美趣味作为主题审美价值标准的集中体现，制约主题审美行为，决定主题审美指向 审美趣味：个体性，超个体性
格调或趣味是一个人审美趣味的整体表现，有稳定性和保守性（但也可以改变：生活环境变了、人文教养的作用）
对整个社会体现为审美风尚（一定时期中流行的）和时代风貌（较长时期内流行的，意象世界所显示的时代特色）
时尚的特点：影响面广，渗透力和扩张力强，有时间性
自然美的性质就是“美是什么”
对自然美的看法：自然物本身的属性；自然美是心灵美的反映；自然美在于自然的人化（美是客观性和社会性的统一）；自然的人化：狭义：通过劳动技术去改造自然事物，广义：整个社会发展到一定阶段，人和自然的关系发生了根本的改变；自然美在于人和自然相契合而产生的审美意象
自然美对人的意义：与人的生命观念有关（eg：人不喜欢懒散的）；自然界许多对象构成风景，显示出一种愉快的动人的外在的和谐；感发心情，契合心情
车尔尼雪夫斯基：美是生活
自然美是情景交融物我同一而产生的审美意象
肯定美学、自然全美是不对的，因为它否定了审美活动的社会性和历史性
自然美是否有等级的分别：有价值之分的
从美作为审美意象这个层面看，自然美和艺术美没有高下之分
中国传统文化中的生态意识可以成为建立生态美学的思想资源
郑板桥：各适其天（万物能够按它们的自然本性生存，作为和万物同类的人也能得到真正的快乐）
生态美：体现人与万物一体的美
社会美的意蕴与人的命运、历史命运结合更多，更能引发对命运的思考和体验
人物美的三个层面：人体美-》最终为感性的生命之美
人的风姿风神
处于特定历史情景中的人的美
民俗+审美价值-》风情
休闲不是无所事事，而是在职业劳动和工作之余，人的一种以文化创造、文化享受为内容的生命状态和行为方式。
休闲的本质和价值，在于提升每个人的精神世界和文化世界。各种自然社会美的融合 休闲文化的重要内容：酒文化和茶文化、文物古董的收藏和玩赏、旅游文化
艺术的本体是审美意象
诗不等于“志”，不等于“史”
艺术品是意象的物化
艺术品和器具的区别：不依据机械画出来的图纸，而是依据意象
制作目的是观赏而不是使用
观赏感受不同
狭义的美：优美
广义的美：审美意象（艺术的本体就是美）（但美就是艺术是错的，还有社会美自然美等等） 艺术作品除了审美层面还有知识层面、经济层面，而美学只研究审美层面
艺术和非艺术的区分：能不能呈现一个意象世界（可不可以兴）
艺术和非艺术没有区分：波普艺术（否定），观念艺术（否定，意象使人感兴，志和意不能使人感兴）
艺术创造是意象生成的问题
艺术创作过程中的两个飞跃：眼中之竹->胸中之竹->手中之竹
理论著作内容和艺术作品意蕴的区别：
理论著作内容必须用逻辑判断和命题形式来表达，是确定的有限的；意蕴不容易用逻辑判断和命题形式来表述，带有多义性、某种程度宽泛性、不确定性和无限性
理论著作的内容是逻辑认识的对象；意蕴是美感、审美感兴、审美体验的对象
意境是一种特殊的意象，意象包容意境
意境最简明的规定：境生于象外
意境：无限的时间和空间
意境的规定性：情景交融、人生感、历史感、宇宙感
大审美经济与文化产业
文化产业是时代的产物
文化产业的特点：1.适应群众的文化消费需求、精神消费需求而产生，是大审美经济体验经济时代的产物 2.强调创意、个人的创造力，强调文化艺术对经济的支持和推动 3.和高薪技术紧密联系 4.面向世界市场
文化产业是21世纪最有前途的产业的原因：1.在高科技数字化的条件下，物质需求与精神需求的平衡成为发展的必要条件 2.人们的闲暇时间比过去增加 3.人类经济已经进入一个大审美经济时代（体验经济） 4.资本形式发生改变，从单一货币资本到货币资本、文化资本、社会资本象征资本的多远资本 5.文化产业和软实力关系紧密
《红楼梦》意蕴：1.真实反应那个了清朝前期社会面貌和人情世态
2.悲剧性（曹雪芹提出的审美理想，情，在当时的社会条件下必然毁灭）
3.对整个人生哲理性的感悟
红楼梦人生感体现在：1.对生命终极意义的追问
2.对命运的体验和感叹
红楼梦体现的人生观：对人有限的生命及命运灌注最深层的伤感
贾宝玉林黛玉的忧郁惆怅意味着：对生命人生及存在而产生形而上的体验
审美形态：特定社会文化环境中某一类审美意象的大风格
审美范畴是这种大风格（审美形态）的概括和结晶：优美崇高，悲剧喜剧，丑与荒诞 沉郁：儒家-杜甫
飘逸：道家-李白
空灵：禅宗-王维
广义的悲剧：亚里士多德：悲剧是人的行为造成的；悲剧引起人的怜悯和恐惧，使人得到净化。黑格尔：悲剧是两种片面理想的冲突。尼采：日神精神，酒神精神，悲剧是日神酒神的结合，但本质上是酒神的精神；悲剧给人的美感是形而上的安慰
只有由个人不能支配的力量所引起的灾难却由个人承担责任，才构成悲剧
命运是悲剧的核心
悲剧的最佳表现形式：戏剧、小说、影视艺术
优美的特点：单纯、静默、和谐
精神的崇高会引发一种神圣感
“大”的特点：崇高、广大、有光辉
“大”vs“崇高”：1.大有对道德的评价，而崇高在西方美学中不一定有
2.大只能引起主体对于对象的敬畏之情，不能引起对自身力量和使命的崇高感
18世纪末，席勒提出美育（中国是孔子）
美育是人文教育，目标是发展完满的人性
游戏冲动：审美的创造形象的冲动，审美对于人性的完满是必须的（美育）
但不能说审美活动是情感教育。而是指人的精神在整体上的感发
美育的功能：培养审美心胸；培养审美能力（体验人生的能力）；培养审美趣味
美育和德育是有区别的：都作用于精神，德育是规范性教育
德育作用于人的意识的理性的层面美育作用于人感性情感的层面 德育着眼于规范人与人之间的关系，美育是人本身精神的平衡 加强美育有益于培养创新人才（激发强化人的创造的冲动，培养发展人的审美直觉和想象力） 美育可以使人获得宽广的心胸
加强美育是21世纪经济发展的要求
境界的三种涵义：
做学问事业的阶段品味；审美对象（审美意象）；人的精神、心灵境界，即人生境界 人的觉解不同，事物对于人的意义也就不同（冯友兰）
人的灵明所照亮的有意义的世界是境界（张世英）
总结：境界是一个人的生活态度，浓缩一个人的过去现在未来而形成的精神世界的整体，生活世界的内在化，对生活和实践有指引作用，境界就是人生的意义和价值（胸襟，气象，格局）
人生境界四个品味：自然，功利，道德，天地
人生境界有理性、感性、超理性的层面，还和生活世界有关
人生的三个层面：日常生活；工作事业；审美诗意
审美的人生：诗意的、创造的、爱的人生
绪论：
美学研究对象：美、艺术、美和艺术、审美关系、审美经验、审美活动（叶朗）
美学学科性质：
1.用：教化）
美学特点：和人生有紧密联系，和每个民族的文化传统有紧密联系
2.理论学科
哲学的永恒课题：美、真、善
美学不是审美意识，是表现为理论形态的审美意识
哲学是表现为理论形态的世界观
心理学美学取代哲学美学是不利的（叶朗）
3.交叉学科（美学和艺术、心理学、语言学（不能把美学全部归结为语义分析）、人类学、神话学（生命体验），社会学、民俗学、文化史、风俗史）
4.发展中的学科
现代形态美学体系：文化大中和（中西文化，19、20世纪文化精神），当代西方美学体系没有综合中国以及东方文化
为什么学习美学：
1.完善自身人格修养
审美活动是一种体验活动（精神活动？）
2.完善自身理论修养
3.对于人文工作者，还有一种人文和技术层面的关系（技要上升为道）
中国戏曲的特点：虚拟，但不等于写意，京剧是角儿的艺术
学习美学的必要性由美学学科的性质和人的本性决定（人是超越个体生命有限存在的动物）
美学学习方法：
立足中国文化；注重美学和人生的联系；注意锻炼和提高自己的理论思维能力；有丰富的艺术欣赏的直接经验和系统的艺术史知识；扩大自己的知识面；有开放的心态，注意吸收国内外学术界新的研究成果
第一章
美的本质：
狭义的美：审美范畴中讨论的优美，一种、完整、和谐的美，古希腊式的美
广义的美：包括一切审美对象，不仅包括优美，也包括崇高、悲剧、荒诞、丑、沉郁、飘逸、空灵等各种审美形式
美和美感谁是第一性（主观的的还是客观的）--50年代美学大讨论
李泽厚（辩证唯物论）：美学科学的哲学基本问题是认识论的问题，美是客观性和社会性的统一
蔡仪：美是客观的（事物的典型性）
高尔太（美和美感是统一的）、吕荧：美是主观的
朱光潜：美是主客观的统一，美在意象，客观美和艺术美的统一，对美的社会性做了合理的
解释：社会性在主体而不在自然物本身（还是主张主观的），美不是物而是物的形象（胸中之竹而不是眼中之竹）
不存在一种实体化的，外在于人的美（自然景物+审美活动->审美对象，意象）
柳宗元：美不自美，因人而彰：（消解了实体化的外在于人的美）
美不是天生自在的，美离不开观赏者，而任何观赏都带有创造性（象不等于物，象是知觉的世界，物是实在的世界）
美并不是对任何人都是一样的
美带有历史性
不存在一种实体化的，纯粹主观的美
心不自心，因色固有--马祖道一（消解了实体化的纯粹主观的美）
美是对物的实体性的超越，是对实体性的自我的超越（自我不是实体化的）
慧能：心物不二（心上显现了色而已）--万物皆其本然
外师造化，中得心源--张璪（存在论而非认识论上的统一）（这句话不是认识而是体验）
美在意象（审美对象即广义的美）--情（情趣）景（意象）交融--是带有情感的感性世界 朱光潜--美是物的形象而不是物
审美对象是灿烂的感性
审美意象是在审美活动中的
世无诗人，即无此种境界--王阳明
意象世界是真实的世界，如所存而显之--照亮天人合一的本然状态，回到自然的乐的境界 真就是自然（存在的本来的面貌）--不是逻辑的真，而是存在的真
美就是人的创造+所存而显现（真）
美是超越与复归的统一
美感的分析（感兴）
美感不是认识（主客二分），是体验
审美意识是人与世界的交融 （是天人合一，不同于主体与客体之间的统一）
对世间万物的看法：1.主客关系的特征（主客二分）：外在性，对象性，认识桥梁性
2.人-世界结构，人与世界融合关系的特征：内在性，非对象性，人与天地万物相通相容
王夫之用现量（现在：当下直接的感兴、现成：美感的直觉性、显现真实）定义美感 认识可以脱离人的生命，而审美体验不可以
美感（审美体验是直接性，而认识则要尽快脱离直接性，以便进入抽象的概念世界） 美感是瞬间的直觉，得到一种整体性，而认识是整体性的分割，是逻辑思维
美感创造一个感性世界，认识追求抽象的概念体系
要有审美态度（心胸），必须抛弃实用的功利的态度、科学的逻辑的眼光
美感：愉悦性（精神）（视听，但有时也引发生理的快感，其他感官获得的快感也可以渗透到美感中，转化为美感或加强美感）
快感：生理的
高峰体验：马斯洛，天人合一物我一体的体验，高峰体验中的认知是存在认知（对象就是存在的全体），存在认知如果不断重复，感知会越来越丰富。可能失去时空的感觉。表达和交流往往富有一种诗意，属于存在价值的愉悦，高峰体验后的人有一种源承神恩，三生有幸的感怀，产生感恩的心态。感知对象的意蕴会越来越丰富。
美和美感具有社会性的原因：
审美主题都是社会的、历史的存在。审美活动都是在一定的社会历史环境中进行的 社会文化环境对审美活动产生决定性影响
社会文化环境在个人身上影响：审美趣味（鉴赏力和审美能力or审美评价或审美偏爱->审美价值标准集中的体现）和审美格调的影响，在社会：体现为审美风尚和时代风貌 审美趣味作为主题审美价值标准的集中体现，制约主题审美行为，决定主题审美指向 审美趣味：个体性，超个体性
格调或趣味是一个人审美趣味的整体表现，有稳定性和保守性（但也可以改变：生活环境变了、人文教养的作用）
对整个社会体现为审美风尚（一定时期中流行的）和时代风貌（较长时期内流行的，意象世界所显示的时代特色）
时尚的特点：影响面广，渗透力和扩张力强，有时间性
自然美的性质就是“美是什么”
对自然美的看法：自然物本身的属性；自然美是心灵美的反映；自然美在于自然的人化（美是客观性和社会性的统一）；自然的人化：狭义：通过劳动技术去改造自然事物，广义：整个社会发展到一定阶段，人和自然的关系发生了根本的改变；自然美在于人和自然相契合而产生的审美意象
自然美对人的意义：与人的生命观念有关（eg：人不喜欢懒散的）；自然界许多对象构成风景，显示出一种愉快的动人的外在的和谐；感发心情，契合心情
车尔尼雪夫斯基：美是生活
自然美是情景交融物我同一而产生的审美意象
肯定美学、自然全美是不对的，因为它否定了审美活动的社会性和历史性
自然美是否有等级的分别：有价值之分的
从美作为审美意象这个层面看，自然美和艺术美没有高下之分
中国传统文化中的生态意识可以成为建立生态美学的思想资源
郑板桥：各适其天（万物能够按它们的自然本性生存，作为和万物同类的人也能得到真正的快乐）
生态美：体现人与万物一体的美
社会美的意蕴与人的命运、历史命运结合更多，更能引发对命运的思考和体验
人物美的三个层面：人体美-》最终为感性的生命之美
人的风姿风神
处于特定历史情景中的人的美
民俗+审美价值-》风情
休闲不是无所事事，而是在职业劳动和工作之余，人的一种以文化创造、文化享受为内容的生命状态和行为方式。
休闲的本质和价值，在于提升每个人的精神世界和文化世界。各种自然社会美的融合 休闲文化的重要内容：酒文化和茶文化、文物古董的收藏和玩赏、旅游文化
艺术的本体是审美意象
诗不等于“志”，不等于“史”
艺术品是意象的物化
艺术品和器具的区别：不依据机械画出来的图纸，而是依据意象
制作目的是观赏而不是使用
观赏感受不同
狭义的美：优美
广义的美：审美意象（艺术的本体就是美）（但美就是艺术是错的，还有社会美自然美等等） 艺术作品除了审美层面还有知识层面、经济层面，而美学只研究审美层面
艺术和非艺术的区分：能不能呈现一个意象世界（可不可以兴）
艺术和非艺术没有区分：波普艺术（否定），观念艺术（否定，意象使人感兴，志和意不能使人感兴）
艺术创造是意象生成的问题
艺术创作过程中的两个飞跃：眼中之竹->胸中之竹->手中之竹
理论著作内容和艺术作品意蕴的区别：
理论著作内容必须用逻辑判断和命题形式来表达，是确定的有限的；意蕴不容易用逻辑判断和命题形式来表述，带有多义性、某种程度宽泛性、不确定性和无限性
理论著作的内容是逻辑认识的对象；意蕴是美感、审美感兴、审美体验的对象
意境是一种特殊的意象，意象包容意境
意境最简明的规定：境生于象外
意境：无限的时间和空间
意境的规定性：情景交融、人生感、历史感、宇宙感
大审美经济与文化产业
文化产业是时代的产物
文化产业的特点：1.适应群众的文化消费需求、精神消费需求而产生，是大审美经济体验经济时代的产物 2.强调创意、个人的创造力，强调文化艺术对经济的支持和推动 3.和高薪技术紧密联系 4.面向世界市场
文化产业是21世纪最有前途的产业的原因：1.在高科技数字化的条件下，物质需求与精神需求的平衡成为发展的必要条件 2.人们的闲暇时间比过去增加 3.人类经济已经进入一个大审美经济时代（体验经济） 4.资本形式发生改变，从单一货币资本到货币资本、文化资本、社会资本象征资本的多远资本 5.文化产业和软实力关系紧密
《红楼梦》意蕴：1.真实反应那个了清朝前期社会面貌和人情世态
2.悲剧性（曹雪芹提出的审美理想，情，在当时的社会条件下必然毁灭）
3.对整个人生哲理性的感悟
红楼梦人生感体现在：1.对生命终极意义的追问
2.对命运的体验和感叹
红楼梦体现的人生观：对人有限的生命及命运灌注最深层的伤感
贾宝玉林黛玉的忧郁惆怅意味着：对生命人生及存在而产生形而上的体验
审美形态：特定社会文化环境中某一类审美意象的大风格
审美范畴是这种大风格（审美形态）的概括和结晶：优美崇高，悲剧喜剧，丑与荒诞 沉郁：儒家-杜甫
飘逸：道家-李白
空灵：禅宗-王维
广义的悲剧：亚里士多德：悲剧是人的行为造成的；悲剧引起人的怜悯和恐惧，使人得到净化。黑格尔：悲剧是两种片面理想的冲突。尼采：日神精神，酒神精神，悲剧是日神酒神的结合，但本质上是酒神的精神；悲剧给人的美感是形而上的安慰
只有由个人不能支配的力量所引起的灾难却由个人承担责任，才构成悲剧
命运是悲剧的核心
悲剧的最佳表现形式：戏剧、小说、影视艺术
优美的特点：单纯、静默、和谐
精神的崇高会引发一种神圣感
“大”的特点：崇高、广大、有光辉
“大”vs“崇高”：1.大有对道德的评价，而崇高在西方美学中不一定有
2.大只能引起主体对于对象的敬畏之情，不能引起对自身力量和使命的崇高感
18世纪末，席勒提出美育（中国是孔子）
美育是人文教育，目标是发展完满的人性
游戏冲动：审美的创造形象的冲动，审美对于人性的完满是必须的（美育）
但不能说审美活动是情感教育。而是指人的精神在整体上的感发
美育的功能：培养审美心胸；培养审美能力（体验人生的能力）；培养审美趣味
美育和德育是有区别的：都作用于精神，德育是规范性教育
德育作用于人的意识的理性的层面美育作用于人感性情感的层面 德育着眼于规范人与人之间的关系，美育是人本身精神的平衡 加强美育有益于培养创新人才（激发强化人的创造的冲动，培养发展人的审美直觉和想象力） 美育可以使人获得宽广的心胸
加强美育是21世纪经济发展的要求
境界的三种涵义：
做学问事业的阶段品味；审美对象（审美意象）；人的精神、心灵境界，即人生境界 人的觉解不同，事物对于人的意义也就不同（冯友兰）
人的灵明所照亮的有意义的世界是境界（张世英）
总结：境界是一个人的生活态度，浓缩一个人的过去现在未来而形成的精神世界的整体，生活世界的内在化，对生活和实践有指引作用，境界就是人生的意义和价值（胸襟，气象，格局）
人生境界四个品味：自然，功利，道德，天地
人生境界有理性、感性、超理性的层面，还和生活世界有关
人生的三个层面：日常生活；工作事业；审美诗意
审美的人生：诗意的、创造的、爱的人生