从诗词中体味钗、黛的性情
赏海棠
薛宝钗
珍重芳姿昼掩门，自携手瓮灌苔盆。
胭脂洗出秋阶影，冷雪招来露砌魂。
淡极始自花更艳，愁多焉得玉无痕。
欲偿白帝凭清洁，不语婷婷日又昏。
“海棠诗社”社长李纨评论林、薛二人之诗时说：“若论含蓄浑厚，终让蘅稿”，把薛宝钗的诗推为诸人之冠。的确，薛宝钗借花自喻，极写了豪门千金端庄矜持的仪态，合乎“含蓄浑厚”。
诗的开头第一句即体现其“含蓄浑厚”的风格特色。
次联咏花之句却隐喻着薛宝钗的结局。所谓“招来冰雪魂”，也是借花喻人。于花则是如冰雪般洁净；于人却是喻凄冷孤寂之处境。薛宝钗寡居的命运，此中得到透露。
结联两句更表现出薛宝钗“装愚守拙”，以夺取宝二奶奶宝座的心机。
咏白海棠
林黛玉
半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆。
偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。
月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕。
娇羞默默同谁诉，倦倚西风夜已昏。
对林黛玉的《咏白海棠》，李纨的评语是：最是“风流别致”。但李又认为，“若论含蓄浑厚，终让蘅稿”。黛玉的海棠诗，塑造了不同于薛宝钗诗中的海棠形象，显示了不同的思想感情和性格特征。
首句写看花人。
三、四句直写白海棠的白净，而是它白净如梨蕊，这就在白净的颜色上突出了其高贵品格。五、六句紧承上联，以比喻笔法继续写白海棠的高洁白净。“秋闺怨女拭啼痕”同是比喻，感情却有变化,带有愁戚伤感的感情色彩。是林黛玉乖僻孤傲、多愁善感性格的流露。
最后两句，笔墨重又回到写看花人，写来情景交融，娇羞默默。倦倚西风、欲诉衷肠的既可是花，也可是人，看花人与白海棠完全融为一体。它从形神两方面写出看花人亦作者的内心世界，把她寄人篱下、无处倾诉衷肠的感伤情绪刻画得极为深刻。
林黛玉的这首诗不仅是风流别致的，亦是含蓄浑厚的，只不过白海棠形象的内涵是林黛玉鄙弃世俗、纯洁坚贞、乖僻孤傲的性格。
柳絮词 唐多令
林黛玉
粉堕百花洲，香残燕子楼。一团团逐对成毬。
飘泊亦如人命薄，空缱绻，说风流。
草木也知愁，韶华竟白头！叹今生谁舍谁收？
嫁与东风春不管，凭尔去，忍淹留。
词中柳絮的命运便是林黛玉不幸命运及其凄凉心境的一种形象写照。
词的开头展现了一幅暮春时节柳絮飘飞的景象。以“粉堕”喻洁白柳絮之散落，以“香残”写草本之凋零。而“百花洲”和“燕子楼”，既是明指柳絮飘落的处所，又暗用历史上两个著名的悲剧性典故。
临江仙
薛宝钗
白玉堂前春解舞，东风卷得均匀。
蜂团蝶阵乱纷纷。几曾随逝水？岂比委芳尘。
万缕千丝终不改，任他随聚随分。
韶华休笑本无恨，好风频借力，送我上青云！
这是薛宝钗所作的一首柳絮词。
诚然，其他人做的几首咏柳絮词，多是以抒写柳絮随风飘泊的幽恨，来寄寓词人对社会、对人生的万般感慨的。这首词虽然也描写春光里的柳絮飘飞的景象，却一反前面词中那种缠绵悱恻的情调，一变而为开朗乐观，积极向上的强音。你看词的开头就非同凡响，柳絮飘飞的地点，已不是黛玉笔下那种触目愁肠的“百花洲”和“燕子楼”，而是换成了充满着富贵气象的“白玉堂前”——封建贵族家庭的住宅里；柳絮飘飞的姿态，虽然也仍是“一团团逐对成毬”，却已没有黛玉词中那种“空缱绻，说风流”的幽恨，一变而为欢快轻盈、均匀优美的舞姿，流露出一种欢愉融洽的欣喜之情。词的第三句，接以“蜂团蝶阵乱纷纷”的描写，来进一步烘染这春意喧闹的大好时光，从而唱出了词人对春光的一曲赞歌。
词的四、五句写柳絮的不愿意随波逐流、飘坠尘埃，正好为词的下片抒写柳絮直上青云的心愿，巧妙地埋下了伏笔。
显而易见，这首词表面上写的是柳絮的姿容和心理，实际上则是薛宝钗这位“人情练达世事明”的封建“淑女”自我个性的写照。她那种“罕言寡语，人前装愚，安分守己，自云守拙”的处世态度，不正体现在柳絮“随聚随分”的形象描述中？因而，这首词实际上就是对薛宝钗整个人生观的最深刻的揭示。
从诗词中体味钗、黛的性情
赏海棠
薛宝钗
珍重芳姿昼掩门，自携手瓮灌苔盆。
胭脂洗出秋阶影，冷雪招来露砌魂。
淡极始自花更艳，愁多焉得玉无痕。
欲偿白帝凭清洁，不语婷婷日又昏。
“海棠诗社”社长李纨评论林、薛二人之诗时说：“若论含蓄浑厚，终让蘅稿”，把薛宝钗的诗推为诸人之冠。的确，薛宝钗借花自喻，极写了豪门千金端庄矜持的仪态，合乎“含蓄浑厚”。
诗的开头第一句即体现其“含蓄浑厚”的风格特色。
次联咏花之句却隐喻着薛宝钗的结局。所谓“招来冰雪魂”，也是借花喻人。于花则是如冰雪般洁净；于人却是喻凄冷孤寂之处境。薛宝钗寡居的命运，此中得到透露。
结联两句更表现出薛宝钗“装愚守拙”，以夺取宝二奶奶宝座的心机。
咏白海棠
林黛玉
半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆。
偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。
月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕。
娇羞默默同谁诉，倦倚西风夜已昏。
对林黛玉的《咏白海棠》，李纨的评语是：最是“风流别致”。但李又认为，“若论含蓄浑厚，终让蘅稿”。黛玉的海棠诗，塑造了不同于薛宝钗诗中的海棠形象，显示了不同的思想感情和性格特征。
首句写看花人。
三、四句直写白海棠的白净，而是它白净如梨蕊，这就在白净的颜色上突出了其高贵品格。五、六句紧承上联，以比喻笔法继续写白海棠的高洁白净。“秋闺怨女拭啼痕”同是比喻，感情却有变化,带有愁戚伤感的感情色彩。是林黛玉乖僻孤傲、多愁善感性格的流露。
最后两句，笔墨重又回到写看花人，写来情景交融，娇羞默默。倦倚西风、欲诉衷肠的既可是花，也可是人，看花人与白海棠完全融为一体。它从形神两方面写出看花人亦作者的内心世界，把她寄人篱下、无处倾诉衷肠的感伤情绪刻画得极为深刻。
林黛玉的这首诗不仅是风流别致的，亦是含蓄浑厚的，只不过白海棠形象的内涵是林黛玉鄙弃世俗、纯洁坚贞、乖僻孤傲的性格。
柳絮词 唐多令
林黛玉
粉堕百花洲，香残燕子楼。一团团逐对成毬。
飘泊亦如人命薄，空缱绻，说风流。
草木也知愁，韶华竟白头！叹今生谁舍谁收？
嫁与东风春不管，凭尔去，忍淹留。
词中柳絮的命运便是林黛玉不幸命运及其凄凉心境的一种形象写照。
词的开头展现了一幅暮春时节柳絮飘飞的景象。以“粉堕”喻洁白柳絮之散落，以“香残”写草本之凋零。而“百花洲”和“燕子楼”，既是明指柳絮飘落的处所，又暗用历史上两个著名的悲剧性典故。
临江仙
薛宝钗
白玉堂前春解舞，东风卷得均匀。
蜂团蝶阵乱纷纷。几曾随逝水？岂比委芳尘。
万缕千丝终不改，任他随聚随分。
韶华休笑本无恨，好风频借力，送我上青云！
这是薛宝钗所作的一首柳絮词。
诚然，其他人做的几首咏柳絮词，多是以抒写柳絮随风飘泊的幽恨，来寄寓词人对社会、对人生的万般感慨的。这首词虽然也描写春光里的柳絮飘飞的景象，却一反前面词中那种缠绵悱恻的情调，一变而为开朗乐观，积极向上的强音。你看词的开头就非同凡响，柳絮飘飞的地点，已不是黛玉笔下那种触目愁肠的“百花洲”和“燕子楼”，而是换成了充满着富贵气象的“白玉堂前”——封建贵族家庭的住宅里；柳絮飘飞的姿态，虽然也仍是“一团团逐对成毬”，却已没有黛玉词中那种“空缱绻，说风流”的幽恨，一变而为欢快轻盈、均匀优美的舞姿，流露出一种欢愉融洽的欣喜之情。词的第三句，接以“蜂团蝶阵乱纷纷”的描写，来进一步烘染这春意喧闹的大好时光，从而唱出了词人对春光的一曲赞歌。
词的四、五句写柳絮的不愿意随波逐流、飘坠尘埃，正好为词的下片抒写柳絮直上青云的心愿，巧妙地埋下了伏笔。
显而易见，这首词表面上写的是柳絮的姿容和心理，实际上则是薛宝钗这位“人情练达世事明”的封建“淑女”自我个性的写照。她那种“罕言寡语，人前装愚，安分守己，自云守拙”的处世态度，不正体现在柳絮“随聚随分”的形象描述中？因而，这首词实际上就是对薛宝钗整个人生观的最深刻的揭示。