摘 要： 在油画发展过程中，色彩是艺术家用来表达内心情感和思想内涵的一种重要途径。本文从油画创作的情感表现角度切入，分析了油画创作中不同的情感表达与色彩运用之间的关系，并表明了合理运用色彩表达情感的技巧和重要性，以对当前我国油画创作的实践有所启发。
关键词： 油画 色彩 情感表达
绘画不同于哲学，要的不是普遍的概念而是丰富的感性形式。在油画艺术中，色彩是具有唤起人的注意与情感的效果，最能体现画面情感的元素。在油画创作中能合理运用色彩手段表达情感非常重要。
一、色彩一直是艺术表达感情采用的重要形式
色彩表现的方式除了为画家的作品内涵和风格的表达提供帮助外，更重要的是表现出画家情感多层次的影响力和因此产生的色彩想象。画家在作品创作过程中不但要掌握色彩表现的规律，体现出画家对色彩表现的认识、理解和愿望，最重要的是色彩表现要传达出画家的情感和理想。
克莱夫・贝尔说：“艺术乃是有意味的形式。”［１］绘画的形式可以说是人与自然、人与社会联系的桥梁和寄托情谊的载体，是画家个人的独特创造。从二十世纪开始，艺术家开始探索新的艺术表现形式，绘画的重心已经由对客观事物的描摹，走向画家反映内心的精神世界。艺术的主观表现越来越被公认为创作中的重要特征，它包括艺术家个人的色彩感觉、色彩想象、色彩感情和由此产生的独特艺术表现形式。色彩这种艺术形式就是人内在情感感性表露的重要形式，情感始终贯穿于色彩展现的过程中。
二、色彩是油画创作艺术用来表达感情的重要形式
约翰・伊顿指出：“色彩就是生命，因为一个没有色彩的世界在我们看来就像死的一般。”［2］色彩是表现“内在需要”、“情感需要”的视觉象征符号，它是人的视觉在感知事物的第一要素，因此能够触及到人心灵的最深处，它能够引起人们内心的情感共鸣，是油画艺术绘画作品里最富有表情作用的艺术语言。
色彩的表现方式构成了油画艺术家作品风格的重要表达方式。高更曾说：“色彩应是思想的结果，而不是观察的结果。”［3］在绘画领域，色彩表现的最终目的是视觉、思想和精神的总和，因而集中到情感上就成为艺术家关心的重要问题。从徐悲鸿以写实语言改造中国美术以求民族文化振兴的拳拳赤子之心，到林风眠在中西融合中寻找第三条道路寄托中国现代艺术精神表达的多舛艺术人生，情感一直是艺术家的个性与气质。油画画家的色彩表现往往从这两方面中产生。从某种意义上说，色彩是油画绘画艺术中的核心和灵魂，是最具感染力的绘画语言之一，色彩语言强烈地表达了画家们的艺术追求和内心体验。
色彩是油画创作中的一种“有意味”的艺术符号。每一个画家都有自己的色彩感情倾向，如波提切利的黄色主调使画面有着梦幻般美的境界，安格尔的用色单纯，但他们共同点是在创作中非常重视色彩的情感表现力和象征性。在《欧洲现代画派画论选》中，康定斯基写道：“色彩是直接能够对心灵发生影响的手段。当色彩表面的印象发展成为深刻的内心体验，造成一个情感震动，像在一个回声里，心灵别的区域进入共鸣。”［4］油画作家们把大自然的景物看作是情感表达的媒介，是启发艺术家表达内在情感创作的视觉动因。德国表现主义的倡导者蒙克，在1893年创作的《呐喊》画面上强烈的色彩对比使人晕眩，画面上的一些形态上的夸张变形和强烈的色彩对比把人类内心的苦闷渲染得淋漓尽致。野兽派的马蒂斯，在色彩上追求一种接近于单纯原始的稚气。1905年的秋季沙龙里展出的一副以自己夫人为原型创作的“戴帽子的夫人”，用色大胆，用鲜艳的小笔触构成大片华丽的图案。特别是后印象主义的代表凡・高，他的色彩具有强烈的自我表现特征，画面中那粗厚有力仿佛旋转不停的笔触，单纯强烈艳丽华美的色彩是他内在精神的鲜明体现，可以让人体味到隐藏在他作品里的那种令人颤动的激情。他认为：“颜色不是要达到局部的真实，而是要启示某种激情。”［5］他的绘画直接依赖于直觉冲动和不安定的性格，直接运用色彩线条表现主观情绪，色彩和笔法都是象征性的、情绪性的，借助色彩来揭示精神是凡・高色彩语言的最大特色。这种强调每种色相各自所具有的心理价值和表现价值，无疑给画家最大限度地表达主观情感提供了一种最直接最有表现力的方法。从凡・高的绘画色彩思想中我们可以看出，谁能在绘画中坦然地释放出属于自己的情感，谁就会自然地发现出色彩表现本质的存在。
对于艺术作品真正的评价最终要由时间说话，而时间总是淘洗出那些充满时代精神、蕴含时代特征、代表时代认识水平、传达人们真实情感的艺术精品。凡・高曾说：“色彩表现的一切因素都是表现精神的力量，色彩自身就能表达某种东西。”［6］对油画画家而言，任何印象都可以是他们抓住感情色彩的契机，迸发积蓄已久的感悟与思考，以色彩表现相对自由的感情意向，依靠自己的感觉、知觉和想象大胆地表现自己的色彩，创作出自己用色的风格呼唤，观赏者的共鸣。
参考文献：
［1］克莱夫・贝尔著.周金环，马钟元译.美术［M］.北京：中国文联出版社，1984.
［2］约翰内斯・伊顿著.杜定宇译.色彩艺术［M］.上海：上海人民美术出饭社，1985:3/9.
［3］欧洋.现代绘画形式与技巧［M］.合肥：安徽美术出版社，1998.25.
［4］瓦尔特・赫斯著.宗白华译.欧洲现代画派画论选［M］.北京：人民美术出版社，1980：135.
［5］朱晶.塞尚与凡・高艺术风格简析［J］.美术大观.沈阳：辽宁美术出版社，2010，（1）.
［6］王绍选.浅析色彩语言在具象油画中的表现［J］.美与时代.郑州：郑州大学美学所，2010，（1）.
摘 要： 在油画发展过程中，色彩是艺术家用来表达内心情感和思想内涵的一种重要途径。本文从油画创作的情感表现角度切入，分析了油画创作中不同的情感表达与色彩运用之间的关系，并表明了合理运用色彩表达情感的技巧和重要性，以对当前我国油画创作的实践有所启发。
关键词： 油画 色彩 情感表达
绘画不同于哲学，要的不是普遍的概念而是丰富的感性形式。在油画艺术中，色彩是具有唤起人的注意与情感的效果，最能体现画面情感的元素。在油画创作中能合理运用色彩手段表达情感非常重要。
一、色彩一直是艺术表达感情采用的重要形式
色彩表现的方式除了为画家的作品内涵和风格的表达提供帮助外，更重要的是表现出画家情感多层次的影响力和因此产生的色彩想象。画家在作品创作过程中不但要掌握色彩表现的规律，体现出画家对色彩表现的认识、理解和愿望，最重要的是色彩表现要传达出画家的情感和理想。
克莱夫・贝尔说：“艺术乃是有意味的形式。”［１］绘画的形式可以说是人与自然、人与社会联系的桥梁和寄托情谊的载体，是画家个人的独特创造。从二十世纪开始，艺术家开始探索新的艺术表现形式，绘画的重心已经由对客观事物的描摹，走向画家反映内心的精神世界。艺术的主观表现越来越被公认为创作中的重要特征，它包括艺术家个人的色彩感觉、色彩想象、色彩感情和由此产生的独特艺术表现形式。色彩这种艺术形式就是人内在情感感性表露的重要形式，情感始终贯穿于色彩展现的过程中。
二、色彩是油画创作艺术用来表达感情的重要形式
约翰・伊顿指出：“色彩就是生命，因为一个没有色彩的世界在我们看来就像死的一般。”［2］色彩是表现“内在需要”、“情感需要”的视觉象征符号，它是人的视觉在感知事物的第一要素，因此能够触及到人心灵的最深处，它能够引起人们内心的情感共鸣，是油画艺术绘画作品里最富有表情作用的艺术语言。
色彩的表现方式构成了油画艺术家作品风格的重要表达方式。高更曾说：“色彩应是思想的结果，而不是观察的结果。”［3］在绘画领域，色彩表现的最终目的是视觉、思想和精神的总和，因而集中到情感上就成为艺术家关心的重要问题。从徐悲鸿以写实语言改造中国美术以求民族文化振兴的拳拳赤子之心，到林风眠在中西融合中寻找第三条道路寄托中国现代艺术精神表达的多舛艺术人生，情感一直是艺术家的个性与气质。油画画家的色彩表现往往从这两方面中产生。从某种意义上说，色彩是油画绘画艺术中的核心和灵魂，是最具感染力的绘画语言之一，色彩语言强烈地表达了画家们的艺术追求和内心体验。
色彩是油画创作中的一种“有意味”的艺术符号。每一个画家都有自己的色彩感情倾向，如波提切利的黄色主调使画面有着梦幻般美的境界，安格尔的用色单纯，但他们共同点是在创作中非常重视色彩的情感表现力和象征性。在《欧洲现代画派画论选》中，康定斯基写道：“色彩是直接能够对心灵发生影响的手段。当色彩表面的印象发展成为深刻的内心体验，造成一个情感震动，像在一个回声里，心灵别的区域进入共鸣。”［4］油画作家们把大自然的景物看作是情感表达的媒介，是启发艺术家表达内在情感创作的视觉动因。德国表现主义的倡导者蒙克，在1893年创作的《呐喊》画面上强烈的色彩对比使人晕眩，画面上的一些形态上的夸张变形和强烈的色彩对比把人类内心的苦闷渲染得淋漓尽致。野兽派的马蒂斯，在色彩上追求一种接近于单纯原始的稚气。1905年的秋季沙龙里展出的一副以自己夫人为原型创作的“戴帽子的夫人”，用色大胆，用鲜艳的小笔触构成大片华丽的图案。特别是后印象主义的代表凡・高，他的色彩具有强烈的自我表现特征，画面中那粗厚有力仿佛旋转不停的笔触，单纯强烈艳丽华美的色彩是他内在精神的鲜明体现，可以让人体味到隐藏在他作品里的那种令人颤动的激情。他认为：“颜色不是要达到局部的真实，而是要启示某种激情。”［5］他的绘画直接依赖于直觉冲动和不安定的性格，直接运用色彩线条表现主观情绪，色彩和笔法都是象征性的、情绪性的，借助色彩来揭示精神是凡・高色彩语言的最大特色。这种强调每种色相各自所具有的心理价值和表现价值，无疑给画家最大限度地表达主观情感提供了一种最直接最有表现力的方法。从凡・高的绘画色彩思想中我们可以看出，谁能在绘画中坦然地释放出属于自己的情感，谁就会自然地发现出色彩表现本质的存在。
对于艺术作品真正的评价最终要由时间说话，而时间总是淘洗出那些充满时代精神、蕴含时代特征、代表时代认识水平、传达人们真实情感的艺术精品。凡・高曾说：“色彩表现的一切因素都是表现精神的力量，色彩自身就能表达某种东西。”［6］对油画画家而言，任何印象都可以是他们抓住感情色彩的契机，迸发积蓄已久的感悟与思考，以色彩表现相对自由的感情意向，依靠自己的感觉、知觉和想象大胆地表现自己的色彩，创作出自己用色的风格呼唤，观赏者的共鸣。
参考文献：
［1］克莱夫・贝尔著.周金环，马钟元译.美术［M］.北京：中国文联出版社，1984.
［2］约翰内斯・伊顿著.杜定宇译.色彩艺术［M］.上海：上海人民美术出饭社，1985:3/9.
［3］欧洋.现代绘画形式与技巧［M］.合肥：安徽美术出版社，1998.25.
［4］瓦尔特・赫斯著.宗白华译.欧洲现代画派画论选［M］.北京：人民美术出版社，1980：135.
［5］朱晶.塞尚与凡・高艺术风格简析［J］.美术大观.沈阳：辽宁美术出版社，2010，（1）.
［6］王绍选.浅析色彩语言在具象油画中的表现［J］.美与时代.郑州：郑州大学美学所，2010，（1）.