《那山那人那狗》谱写淳朴之美
行走在路上的taotao
作为末世流的爱好者而言，很难有其他的电影能够在心中留下深刻的印象，更何谈有何感触了。可是霍建起的《那山那人那狗》是个例外！这部影片在国内没有引起很大的影响，可是在海外特别是日本收获了不俗的票房！在国产电影日益商业化的市场上，这是一部难得的佳作。
这部影片是由真实的故事改编的，讲述的是一个老乡邮员退休后儿子第一天接替自己工作引出来的故事。故事的画面风格是优美的柔顺的写意的温暖的，水墨画一般的平和娴静。故事的音乐理念是抒情的清新的直接的清扬的，风吹水一样的顺滑与寂静。无论是古典的民乐还是英文流行曲，他们都在适当的时候响起，把故事同音乐的意境推向一个又一个的高潮，让人心中不仅一次的触动，甚至让我们感动流泪。
淳朴之美方为真谛，我想真正的美不需要那些华丽的外表，有内自外散发出的美才是真美。影片中翠绿的画面里没有一张不散发着这样的淳朴的美感，应用多远景的镜头描摹这一座座青翠的山，孤寂的山间邮路上演绎着一个平凡的故事。整部电影从摄影风格上来说像是追求纪实，大量的远景来表现山，山仿佛也是有生命的，它是生命意义的载体，承载了一个普通乡邮员的生活理念和职业理想。
一座山，俩代人，一只狗，一次送信的旅途...为我们演绎了两代人的沟通与理解的故事。父亲作为邮递员常年外出送信，由于与儿子缺少沟通，俩人之间的存在着常人难以看到的裂缝。在父亲即将退休，儿子继任父子的工作的时候，父亲与儿子共同踏上了送信的旅途。这次旅途为父子之间建起了一座桥梁，使得俩代人的心通过它融到了一起。这是父亲的最后一次送信，同时是儿子的第一次送信，在旅途中父子之间的距离渐渐拉近，积压20多年的隔阂得以消除，儿子终于理解了常年送信的艰苦和这份工作的意义，父亲也终于明白了儿子多年的等待与无奈，浓浓的亲情让我们感受那一缕淳朴之美。
在看影片的过程中，只要我们加以留意就知道邮路中父与子之间的对话中，以及两人在邮路上的身体距离，充分体现了他们的隔阂。而导演将这些巧妙的通过层层递进的方式展开，让故事伴随着父子之间的矛盾的化解来安排。在影片开
始，儿子与父亲走在山路上的距离，是隔得很远的，儿子走得飞快在前面，父亲拄着竹棍踉跄的跟在远远的后面，父亲说什么，儿子都说我知道，俩人之间很少交流，儿子心中充满了对父亲的不理解，然而通过途中发生的几次事件，这种距离慢慢消除了，预示着俩人的心慢慢走近，到了影片的后面，儿子与父亲之间的距离已经走得很近了。
接下来，说说影片中给我留下印象最深的场景或者镜头来解读这部电影： 场景一：父子二人在乡间路上行走
这一场景中采用的是摄影机机位的固定拍摄。
巷子中摄影机机位固定在一个位置，人物由远处进入镜头，镜头转换，人物又由近处走出镜头，整个过程摄影机位置没有改变，只是通过方向上的微小变化来表现了动作的连贯性，符合逻辑上的顺序。
远景中儿子快步地走在前方，父亲
拄着竹棍踉跄的在后方跟着，二人的距
离拉得远远的，缺少交谈，以及儿子的
内心独白，表现出二人心灵的距离很遥
远，彼此不了解，缺乏交流。
场景二：五婆的信
五婆的信对五婆来说是一个善意的谎言。人情冷暖与儿孙不孝的残酷社会现实在这一场中得到充分的体现。五婆面部的强光与屋内的黑暗形成对比，面部特写体现了一个孤独慈祥的老人
对亲人的思念与牵挂。儿子震惊
的同时再次对父亲加深了了解，
此刻父亲给他带来的感触的强
烈的。父亲将信移交给儿子来念
也意味着父亲要将这个欺骗的
工作交给儿子。
在最初看到这一情节的时候，我并没有想到这是一个美丽的谎言。情节在渐渐的推进，我也在慢慢的读懂这一张白纸的讽刺。这里我第一次在父亲身上体会到了淳朴的美。
场景三：色彩的应用
相信我们在城市中呆久了，第一次看到这样的画面会有怎样的感触，是震撼？还是无法抑制的喜爱？绿色象征生命力，活力，给人安宁稳定，和谐,真实,
自然，和平的感觉，又意味着勃
勃的生机与希望。影片中这样的
绿色的乡村风光随处可见，处处
体现了湘西山村精致的景色，也
让我深深的爱上了这一片土地，
现在的我们很少有机会看到如此
干净的景致了。
同时在这场景中也蕴含着一个新的循环：儿子遇上了那位侗族姑娘。影片没有叙述他们之间后面的发展，不过细心的留意就会发现，这是一个巧妙的安排，新的开始，需要我们去发现！
场景四：背父亲过河
其实，众多场景中，这一幕让我不禁泪下！是的，是那种心灵的触动，是那种无处不体现的淳朴之美，我不禁想问：“我们背过自己的父亲吗？”。
通过多方位的角度来拍摄儿
子背父亲过河的场景，远景、特
写反映了河流的宽，河水的湍急，道路的漫长。特写、近景镜头多为面部特写，体现人物的内心的复杂，父亲百感交集，靠着儿子的头部，忆起过往的美好时光，年轻的父亲背年幼儿子，成年的儿子背年迈的父亲交织在一起，这是心与心的交流，是父子之间相互理解，父子情的更进一步升华。
场景五：抢救吹走的信件
在一座具有湘西特色的木桥上，我同样看到了美得身影。是的，那是父亲的伟岸，那是儿子的关心，那是牵动人心的情节！当信件意外被风吹散飞走的那刻，患有腿疾父亲却出奇的敏捷的飞奔出去扑救飞散的信件。慢镜头的运用表现了父亲奋力的奔跑与急切扑救的心情，将我们带入一个紧张的气氛中。通过这一镜头的刻画，让我们更进一步看到了父亲身上那可贵的美，一个敬职敬业的乡邮员的形象跃然纸上。在这一刻，我更加强烈的感觉到了儿子对父亲的关心。镜头的不断转换，有将这一“纯爱”无限的放大！
场景五：深夜休息
在这一幕中，同样有许多淳朴之美在闪光。运用灯光与正反打，将这些农村中的朴实场景真实的还原，让我感受到
淡淡的熟悉之余，也让我不住的流泪。
父子二人共同坐在一起洗脚的场景里，
灯光从侧面打过来，使得人物的轮廓十
分明显、突出，达到刻画人物的作用。
父亲与儿子一起洗脚，一起睡觉，成年的儿子蜷缩在年迈的父亲的怀里安睡，父亲的脸上露出了久违的微笑，在此次此刻这对父子之间的裂缝以及隔阂都消失不见了，心灵的相通，整部影片的高潮终于到来。
场景六：结尾那打破时间的连续性的剪接。
在那村口的石桥上，在同一
个场景里依次出现幼童时的儿
子和母亲，年幼时的儿子和母
亲，少年时的儿子和母亲，青年
时的儿子和母亲等待父亲送信
回来的情景，
影片巧妙的运用打
破时间连续性的剪接的手法，将时间的流逝和变换连接在一起。蒙太奇的手法给回忆的画面增添了一种唯美的感觉。故事的结尾是另一个故事的开始，是同一个故事的重复与轮回。
《那山那人那狗》谱写出的淳朴之美，那是现在那些商业大片无法超越的存在。同时，作为一部表现父子之间的沟通与理解的电影，是中国电影史上不可多得的好电影之一。
《那山那人那狗》谱写淳朴之美
行走在路上的taotao
作为末世流的爱好者而言，很难有其他的电影能够在心中留下深刻的印象，更何谈有何感触了。可是霍建起的《那山那人那狗》是个例外！这部影片在国内没有引起很大的影响，可是在海外特别是日本收获了不俗的票房！在国产电影日益商业化的市场上，这是一部难得的佳作。
这部影片是由真实的故事改编的，讲述的是一个老乡邮员退休后儿子第一天接替自己工作引出来的故事。故事的画面风格是优美的柔顺的写意的温暖的，水墨画一般的平和娴静。故事的音乐理念是抒情的清新的直接的清扬的，风吹水一样的顺滑与寂静。无论是古典的民乐还是英文流行曲，他们都在适当的时候响起，把故事同音乐的意境推向一个又一个的高潮，让人心中不仅一次的触动，甚至让我们感动流泪。
淳朴之美方为真谛，我想真正的美不需要那些华丽的外表，有内自外散发出的美才是真美。影片中翠绿的画面里没有一张不散发着这样的淳朴的美感，应用多远景的镜头描摹这一座座青翠的山，孤寂的山间邮路上演绎着一个平凡的故事。整部电影从摄影风格上来说像是追求纪实，大量的远景来表现山，山仿佛也是有生命的，它是生命意义的载体，承载了一个普通乡邮员的生活理念和职业理想。
一座山，俩代人，一只狗，一次送信的旅途...为我们演绎了两代人的沟通与理解的故事。父亲作为邮递员常年外出送信，由于与儿子缺少沟通，俩人之间的存在着常人难以看到的裂缝。在父亲即将退休，儿子继任父子的工作的时候，父亲与儿子共同踏上了送信的旅途。这次旅途为父子之间建起了一座桥梁，使得俩代人的心通过它融到了一起。这是父亲的最后一次送信，同时是儿子的第一次送信，在旅途中父子之间的距离渐渐拉近，积压20多年的隔阂得以消除，儿子终于理解了常年送信的艰苦和这份工作的意义，父亲也终于明白了儿子多年的等待与无奈，浓浓的亲情让我们感受那一缕淳朴之美。
在看影片的过程中，只要我们加以留意就知道邮路中父与子之间的对话中，以及两人在邮路上的身体距离，充分体现了他们的隔阂。而导演将这些巧妙的通过层层递进的方式展开，让故事伴随着父子之间的矛盾的化解来安排。在影片开
始，儿子与父亲走在山路上的距离，是隔得很远的，儿子走得飞快在前面，父亲拄着竹棍踉跄的跟在远远的后面，父亲说什么，儿子都说我知道，俩人之间很少交流，儿子心中充满了对父亲的不理解，然而通过途中发生的几次事件，这种距离慢慢消除了，预示着俩人的心慢慢走近，到了影片的后面，儿子与父亲之间的距离已经走得很近了。
接下来，说说影片中给我留下印象最深的场景或者镜头来解读这部电影： 场景一：父子二人在乡间路上行走
这一场景中采用的是摄影机机位的固定拍摄。
巷子中摄影机机位固定在一个位置，人物由远处进入镜头，镜头转换，人物又由近处走出镜头，整个过程摄影机位置没有改变，只是通过方向上的微小变化来表现了动作的连贯性，符合逻辑上的顺序。
远景中儿子快步地走在前方，父亲
拄着竹棍踉跄的在后方跟着，二人的距
离拉得远远的，缺少交谈，以及儿子的
内心独白，表现出二人心灵的距离很遥
远，彼此不了解，缺乏交流。
场景二：五婆的信
五婆的信对五婆来说是一个善意的谎言。人情冷暖与儿孙不孝的残酷社会现实在这一场中得到充分的体现。五婆面部的强光与屋内的黑暗形成对比，面部特写体现了一个孤独慈祥的老人
对亲人的思念与牵挂。儿子震惊
的同时再次对父亲加深了了解，
此刻父亲给他带来的感触的强
烈的。父亲将信移交给儿子来念
也意味着父亲要将这个欺骗的
工作交给儿子。
在最初看到这一情节的时候，我并没有想到这是一个美丽的谎言。情节在渐渐的推进，我也在慢慢的读懂这一张白纸的讽刺。这里我第一次在父亲身上体会到了淳朴的美。
场景三：色彩的应用
相信我们在城市中呆久了，第一次看到这样的画面会有怎样的感触，是震撼？还是无法抑制的喜爱？绿色象征生命力，活力，给人安宁稳定，和谐,真实,
自然，和平的感觉，又意味着勃
勃的生机与希望。影片中这样的
绿色的乡村风光随处可见，处处
体现了湘西山村精致的景色，也
让我深深的爱上了这一片土地，
现在的我们很少有机会看到如此
干净的景致了。
同时在这场景中也蕴含着一个新的循环：儿子遇上了那位侗族姑娘。影片没有叙述他们之间后面的发展，不过细心的留意就会发现，这是一个巧妙的安排，新的开始，需要我们去发现！
场景四：背父亲过河
其实，众多场景中，这一幕让我不禁泪下！是的，是那种心灵的触动，是那种无处不体现的淳朴之美，我不禁想问：“我们背过自己的父亲吗？”。
通过多方位的角度来拍摄儿
子背父亲过河的场景，远景、特
写反映了河流的宽，河水的湍急，道路的漫长。特写、近景镜头多为面部特写，体现人物的内心的复杂，父亲百感交集，靠着儿子的头部，忆起过往的美好时光，年轻的父亲背年幼儿子，成年的儿子背年迈的父亲交织在一起，这是心与心的交流，是父子之间相互理解，父子情的更进一步升华。
场景五：抢救吹走的信件
在一座具有湘西特色的木桥上，我同样看到了美得身影。是的，那是父亲的伟岸，那是儿子的关心，那是牵动人心的情节！当信件意外被风吹散飞走的那刻，患有腿疾父亲却出奇的敏捷的飞奔出去扑救飞散的信件。慢镜头的运用表现了父亲奋力的奔跑与急切扑救的心情，将我们带入一个紧张的气氛中。通过这一镜头的刻画，让我们更进一步看到了父亲身上那可贵的美，一个敬职敬业的乡邮员的形象跃然纸上。在这一刻，我更加强烈的感觉到了儿子对父亲的关心。镜头的不断转换，有将这一“纯爱”无限的放大！
场景五：深夜休息
在这一幕中，同样有许多淳朴之美在闪光。运用灯光与正反打，将这些农村中的朴实场景真实的还原，让我感受到
淡淡的熟悉之余，也让我不住的流泪。
父子二人共同坐在一起洗脚的场景里，
灯光从侧面打过来，使得人物的轮廓十
分明显、突出，达到刻画人物的作用。
父亲与儿子一起洗脚，一起睡觉，成年的儿子蜷缩在年迈的父亲的怀里安睡，父亲的脸上露出了久违的微笑，在此次此刻这对父子之间的裂缝以及隔阂都消失不见了，心灵的相通，整部影片的高潮终于到来。
场景六：结尾那打破时间的连续性的剪接。
在那村口的石桥上，在同一
个场景里依次出现幼童时的儿
子和母亲，年幼时的儿子和母
亲，少年时的儿子和母亲，青年
时的儿子和母亲等待父亲送信
回来的情景，
影片巧妙的运用打
破时间连续性的剪接的手法，将时间的流逝和变换连接在一起。蒙太奇的手法给回忆的画面增添了一种唯美的感觉。故事的结尾是另一个故事的开始，是同一个故事的重复与轮回。
《那山那人那狗》谱写出的淳朴之美，那是现在那些商业大片无法超越的存在。同时，作为一部表现父子之间的沟通与理解的电影，是中国电影史上不可多得的好电影之一。