一百多年前，近代资产阶级改良主义者、维新运动领袖梁启超先生写出了名噪一时的檄文《少年中国说》，面对国家命运岌岌可危，发出7“少年智则国智，少年富则国富。少年强则国强，少年独立则国独立，少年自由则国自由，少年进步则国进步。少年胜于欧洲则国胜于欧洲。少年雄于地球则国雄于地球”的呐喊。他激励当时的青年发愤图强，变革现实，表现了作者强烈的忧患意识和乐观进取的爱国主义精神。一百多年后，面对走向富强的祖国，一首取名为《少年中国》(作词：冀楚忱、作曲：kent)的流行歌曲，经过“超女”李宇春的演唱，荣登凤凰卫视音乐“中国风”流行歌曲排行榜的榜首。尽管两件作品相距一百零八年，所起的社会作用不能同日而语，但激励自我、追求理想的主题思想却是一脉相承的。让我们来剖析这首《少年中国》的歌词特色：
首先，笔者以为该词是一首典型的“中国风”歌词。所谓“中国风”，其实是指用蕴含中国古典文化内涵的歌词，谱以现代流行音乐的旋律及唱腔，从而体现中华文化意境的歌曲。它对弘扬中华传统文化、实现中华民族的伟大复兴起到了积极地推动作用。它产生的时代背景是寻根文化热、古装影视剧热、古玩收藏热、武侠小说热、古镇旅游热等诸多因素催化的结果。早在2003年，当时仍然是新人的周杰伦凭一首婉约的《东风破》横扫乐坛，歌曲热播一时，播放率极高，当时乐迷们对“中国风”或许并不在意。但接下来的几年里，从陶�的《苏三说》、《孙子兵法》，林俊杰的《江南》、《曹操》，王力宏的《花田错》，到如今已成流行乐天王的周杰伦再谱《菊花台》、《千里之外》、《青花瓷》创下骄人的业绩。笔者以为，歌词《少年中国》正好具备了“中国风”歌词的显著特点：
一、标题的怀古性。李宇春的《少年中国》继承7一百多年前梁启超先生的《少年中国说》的提法和意境。上述列举的流行歌曲诸多标题也都是具有浓厚的中国风格与中国气派，展现着中国文化的深厚底蕴。一看标题，你就仿佛置身于中国古典文化的浓郁氛围之中，亲身体验农耕社会的风土人情，享受远离尘嚣的桃源生活。
二、内容的距离感。“头摇晃”背文章、“梅花桩”、“千里马”、“先生打我手掌”、“老年糖”、“在河边梳妆”等等，与我们眼前日新月异的现代化生活和课堂现状，显得有不小的距离。但只要这个距离处理适当，就能产生美。我们搞创作的同志常常有这样的体会：太熟悉的就会熟视无睹，太陌生的就会找不到感觉，最好是既熟悉又陌生，陌生的是描述的对象，熟悉的是彼此的情怀。著名美学家朱光潜先生说过：“近而熟悉的事物往往显得平常。庸俗甚至丑陋。但把他们放在一定距离之外。以超然的精神看待他们。则可以变得奇特、动人甚至美丽。”
三、心灵的贴近性。尽管我们已经远离歌词中的这些生活场景，但它们在我们的心灵的、文化的家园里，始终占有一席之地。谁没有在故事里听过、书本里读过、影视里看过、博物馆中见过、睡梦里想过：诸如柳叶吹出的绵绵情歌、笔走龙蛇的水墨丹青等等，这些都是中华民族的文化符号和浪漫情节。加上现代都市人对在钢筋水泥下生活的厌倦和对田园牧歌武的生活向往。平时它储存在我们的记忆和心灵里，生根发芽。
四、文化的回归性。记得台湾著名诗人余光中先生说过一段意味深长的话：“中国诗人。完全保守传统的是孝子．彻底反叛的是浪子。这两条路都走不通．真正有所贡献的．是浪子回头”。当不少词作者正热衷于用现代网络词汇和世界通用语言英语潜心创作新歌词的时候，也有一批创作人如台湾的方文山、李焯雄、李瑞洵、林秋离、陈镇川、内地的冀楚忱等，却把创作的触角，伸向曾经给我们带来无上荣耀和精神滋养的古典诗词、古典意境，力求挖掘出新的艺术效果，与现实碰撞出新的精神火花，实现文化的回归，或说“浪子回头”。其实在我们内心，作为中国人，那些传统文化的符号、那些童年回忆的点滴，始终埋藏在我们记忆的最深处，一旦有人唤醒它，它就会找回我们自己作为龙的传人的自豪感与进取心。
五、情绪上的淡淡忧伤感。你听完每首“中国风”类型的歌曲(如《菊花台》、《千里之外》)，好像总有一种难以释怀的忧伤，似浓还淡，挥之不去。是对先入创造优秀中国文化的敬仰与追思，还是对无法复制正在消失的人文景观的留念与抱憾，还是对依附于当时那种诗文景观的人生故事和美好时光的怀念与向往?今非昔比、物是人非、情由景生。《少年中国》里“在我们眼睛里看不见彼此都在长／多年后青梅竹马想起还觉得一阵忧伤”、“在我们眼睛里看不见彼此都在长／年少的壮志雄心至今还觉得豪情万丈”的语句，就是这种情绪的最好注释。
其次，该词将古典的诗意美与现代的流行美巧妙地结合在一起，使歌曲具有了一种穿越时空的力量。你看“萤火虫用来偷玩的光／头摇晃才能背会文章／跟晨风绕过梅花桩／你的千里马(蹄)也追不上／打瞌睡先生打我手掌／柳树叶放在唇边回响／一滴墨一朵梅花放／牵着手留下一缕芬芳”、“那月亮一层故乡的霜／车边墙草儿有点发黄／一壶酒还在胃里晃／老年糖温暖你的刀枪／屋檐下燕子做了新房／拆开信时间老了爹娘／一条河有人在梳妆／小女孩穿上谁家衣裳”，这一幅幅画面、一张张熟悉的场景，仿佛像电影的蒙太奇镜头，为我们勾画出我们诗画般的中华文明承载图。是那么温馨、那么令人神往。加上梦幻般的童谣、充满律动的现代流行音乐的诠释与包装，使该词被现代年轻人所接受和喜欢。
最后，用自勉和互勉来激励中国青年(少年在这里应该泛指中国青年人)。这是励志歌曲高潮部分常用的反复表现手法，不过它用得很贴切、很准确。两段词的后半部分主要是反复强调中华民族的传统文化精髓――自强不息、不卑不亢、后发制人、包容谦逊。“少年强那中国一定也很棒／吸收五千年的磁场／有传说中的神奇和积蓄的锋芒／一根傲骨无法隐藏神的智慧的力量／少年强那中国一定也很棒／散发五千年的磁场／习惯了后发制人赢了还说承让／带着无限梦想和希望像条龙一样飞翔”，特别是“赢了还说承让”更加突显了中国人的性格和胸怀。以和为贵、给人留面子是从老祖宗那里传下来的好作风，这也反映出词作者是一位中国优秀传统文化的有心人。
当然该词还运用了意象、词性活用的表现手法。如意象“一滴墨一朵梅花放／牵着手留下一缕芬芳”、“那月亮一层故乡的霜”、“一壶酒还在胃里晃／老年糖温暖你的刀枪”，如词性活用“拆开信时间老了爹娘”中的“时间”作为名词当动词用等等。需要提醒的是，并不是一大堆古诗、古董、古迹、古景排列堆放在一起就是“中国风”歌词，还需有作者巧妙的构思与思想情感的浇灌。附：
少年中国
萤火虫用来偷玩的光／头摇晃才能背会文章／跟晨风绕过梅花桩／你的千里马(蹄)也追不上／打瞌睡先生打我手掌／柳树叶放在唇边回响／一滴墨一朵梅花放／牵着手留下一缕芬芳／在我们眼睛里看不见彼此都在长／多年后青梅竹马想起还觉得一阵忧伤／少年强那中国一定也很棒／吸收五千年的磁场／有传说中的神奇和积蓄的锋芒／一根傲骨无法隐藏神的智慧的力量／少年强那中国一定也很棒／散发五千年的磁场／习惯了后发制人赢了还说承让／带着无限梦想和希望像条龙一样飞翔。
那月亮一层故乡的霜／车边墙草儿有点发黄／一壶酒还在胃里晃／老年糖温暖你的刀枪／屋檐下燕子做了新房／拆开信时间老了爹娘／一条河有人在梳妆／小女孩穿上谁家衣裳／在我们眼睛里看不见彼此都在长／年少的壮志雄心至今还觉得豪情万丈／少年强那中国一定也很棒／吸收五千年的磁场／有传说中的神奇和积蓄的锋芒／一根傲骨无法隐藏神的智慧的力量／少年强那中国一定也很棒／散发五千年的磁场／习惯了后发制人赢了还说承让／带着无限梦想和希望像条龙一样飞翔。
一百多年前，近代资产阶级改良主义者、维新运动领袖梁启超先生写出了名噪一时的檄文《少年中国说》，面对国家命运岌岌可危，发出7“少年智则国智，少年富则国富。少年强则国强，少年独立则国独立，少年自由则国自由，少年进步则国进步。少年胜于欧洲则国胜于欧洲。少年雄于地球则国雄于地球”的呐喊。他激励当时的青年发愤图强，变革现实，表现了作者强烈的忧患意识和乐观进取的爱国主义精神。一百多年后，面对走向富强的祖国，一首取名为《少年中国》(作词：冀楚忱、作曲：kent)的流行歌曲，经过“超女”李宇春的演唱，荣登凤凰卫视音乐“中国风”流行歌曲排行榜的榜首。尽管两件作品相距一百零八年，所起的社会作用不能同日而语，但激励自我、追求理想的主题思想却是一脉相承的。让我们来剖析这首《少年中国》的歌词特色：
首先，笔者以为该词是一首典型的“中国风”歌词。所谓“中国风”，其实是指用蕴含中国古典文化内涵的歌词，谱以现代流行音乐的旋律及唱腔，从而体现中华文化意境的歌曲。它对弘扬中华传统文化、实现中华民族的伟大复兴起到了积极地推动作用。它产生的时代背景是寻根文化热、古装影视剧热、古玩收藏热、武侠小说热、古镇旅游热等诸多因素催化的结果。早在2003年，当时仍然是新人的周杰伦凭一首婉约的《东风破》横扫乐坛，歌曲热播一时，播放率极高，当时乐迷们对“中国风”或许并不在意。但接下来的几年里，从陶�的《苏三说》、《孙子兵法》，林俊杰的《江南》、《曹操》，王力宏的《花田错》，到如今已成流行乐天王的周杰伦再谱《菊花台》、《千里之外》、《青花瓷》创下骄人的业绩。笔者以为，歌词《少年中国》正好具备了“中国风”歌词的显著特点：
一、标题的怀古性。李宇春的《少年中国》继承7一百多年前梁启超先生的《少年中国说》的提法和意境。上述列举的流行歌曲诸多标题也都是具有浓厚的中国风格与中国气派，展现着中国文化的深厚底蕴。一看标题，你就仿佛置身于中国古典文化的浓郁氛围之中，亲身体验农耕社会的风土人情，享受远离尘嚣的桃源生活。
二、内容的距离感。“头摇晃”背文章、“梅花桩”、“千里马”、“先生打我手掌”、“老年糖”、“在河边梳妆”等等，与我们眼前日新月异的现代化生活和课堂现状，显得有不小的距离。但只要这个距离处理适当，就能产生美。我们搞创作的同志常常有这样的体会：太熟悉的就会熟视无睹，太陌生的就会找不到感觉，最好是既熟悉又陌生，陌生的是描述的对象，熟悉的是彼此的情怀。著名美学家朱光潜先生说过：“近而熟悉的事物往往显得平常。庸俗甚至丑陋。但把他们放在一定距离之外。以超然的精神看待他们。则可以变得奇特、动人甚至美丽。”
三、心灵的贴近性。尽管我们已经远离歌词中的这些生活场景，但它们在我们的心灵的、文化的家园里，始终占有一席之地。谁没有在故事里听过、书本里读过、影视里看过、博物馆中见过、睡梦里想过：诸如柳叶吹出的绵绵情歌、笔走龙蛇的水墨丹青等等，这些都是中华民族的文化符号和浪漫情节。加上现代都市人对在钢筋水泥下生活的厌倦和对田园牧歌武的生活向往。平时它储存在我们的记忆和心灵里，生根发芽。
四、文化的回归性。记得台湾著名诗人余光中先生说过一段意味深长的话：“中国诗人。完全保守传统的是孝子．彻底反叛的是浪子。这两条路都走不通．真正有所贡献的．是浪子回头”。当不少词作者正热衷于用现代网络词汇和世界通用语言英语潜心创作新歌词的时候，也有一批创作人如台湾的方文山、李焯雄、李瑞洵、林秋离、陈镇川、内地的冀楚忱等，却把创作的触角，伸向曾经给我们带来无上荣耀和精神滋养的古典诗词、古典意境，力求挖掘出新的艺术效果，与现实碰撞出新的精神火花，实现文化的回归，或说“浪子回头”。其实在我们内心，作为中国人，那些传统文化的符号、那些童年回忆的点滴，始终埋藏在我们记忆的最深处，一旦有人唤醒它，它就会找回我们自己作为龙的传人的自豪感与进取心。
五、情绪上的淡淡忧伤感。你听完每首“中国风”类型的歌曲(如《菊花台》、《千里之外》)，好像总有一种难以释怀的忧伤，似浓还淡，挥之不去。是对先入创造优秀中国文化的敬仰与追思，还是对无法复制正在消失的人文景观的留念与抱憾，还是对依附于当时那种诗文景观的人生故事和美好时光的怀念与向往?今非昔比、物是人非、情由景生。《少年中国》里“在我们眼睛里看不见彼此都在长／多年后青梅竹马想起还觉得一阵忧伤”、“在我们眼睛里看不见彼此都在长／年少的壮志雄心至今还觉得豪情万丈”的语句，就是这种情绪的最好注释。
其次，该词将古典的诗意美与现代的流行美巧妙地结合在一起，使歌曲具有了一种穿越时空的力量。你看“萤火虫用来偷玩的光／头摇晃才能背会文章／跟晨风绕过梅花桩／你的千里马(蹄)也追不上／打瞌睡先生打我手掌／柳树叶放在唇边回响／一滴墨一朵梅花放／牵着手留下一缕芬芳”、“那月亮一层故乡的霜／车边墙草儿有点发黄／一壶酒还在胃里晃／老年糖温暖你的刀枪／屋檐下燕子做了新房／拆开信时间老了爹娘／一条河有人在梳妆／小女孩穿上谁家衣裳”，这一幅幅画面、一张张熟悉的场景，仿佛像电影的蒙太奇镜头，为我们勾画出我们诗画般的中华文明承载图。是那么温馨、那么令人神往。加上梦幻般的童谣、充满律动的现代流行音乐的诠释与包装，使该词被现代年轻人所接受和喜欢。
最后，用自勉和互勉来激励中国青年(少年在这里应该泛指中国青年人)。这是励志歌曲高潮部分常用的反复表现手法，不过它用得很贴切、很准确。两段词的后半部分主要是反复强调中华民族的传统文化精髓――自强不息、不卑不亢、后发制人、包容谦逊。“少年强那中国一定也很棒／吸收五千年的磁场／有传说中的神奇和积蓄的锋芒／一根傲骨无法隐藏神的智慧的力量／少年强那中国一定也很棒／散发五千年的磁场／习惯了后发制人赢了还说承让／带着无限梦想和希望像条龙一样飞翔”，特别是“赢了还说承让”更加突显了中国人的性格和胸怀。以和为贵、给人留面子是从老祖宗那里传下来的好作风，这也反映出词作者是一位中国优秀传统文化的有心人。
当然该词还运用了意象、词性活用的表现手法。如意象“一滴墨一朵梅花放／牵着手留下一缕芬芳”、“那月亮一层故乡的霜”、“一壶酒还在胃里晃／老年糖温暖你的刀枪”，如词性活用“拆开信时间老了爹娘”中的“时间”作为名词当动词用等等。需要提醒的是，并不是一大堆古诗、古董、古迹、古景排列堆放在一起就是“中国风”歌词，还需有作者巧妙的构思与思想情感的浇灌。附：
少年中国
萤火虫用来偷玩的光／头摇晃才能背会文章／跟晨风绕过梅花桩／你的千里马(蹄)也追不上／打瞌睡先生打我手掌／柳树叶放在唇边回响／一滴墨一朵梅花放／牵着手留下一缕芬芳／在我们眼睛里看不见彼此都在长／多年后青梅竹马想起还觉得一阵忧伤／少年强那中国一定也很棒／吸收五千年的磁场／有传说中的神奇和积蓄的锋芒／一根傲骨无法隐藏神的智慧的力量／少年强那中国一定也很棒／散发五千年的磁场／习惯了后发制人赢了还说承让／带着无限梦想和希望像条龙一样飞翔。
那月亮一层故乡的霜／车边墙草儿有点发黄／一壶酒还在胃里晃／老年糖温暖你的刀枪／屋檐下燕子做了新房／拆开信时间老了爹娘／一条河有人在梳妆／小女孩穿上谁家衣裳／在我们眼睛里看不见彼此都在长／年少的壮志雄心至今还觉得豪情万丈／少年强那中国一定也很棒／吸收五千年的磁场／有传说中的神奇和积蓄的锋芒／一根傲骨无法隐藏神的智慧的力量／少年强那中国一定也很棒／散发五千年的磁场／习惯了后发制人赢了还说承让／带着无限梦想和希望像条龙一样飞翔。