影视鉴赏
——评电影《阮玲玉》
这部影片《阮玲玉》展现了中国默片时代最辉煌的女演员最为璀璨的五年，也向世人展现了璀璨背后的辛酸，无奈以及哀怨。以至她在事业最颠峰时自杀，留下一纸人言可畏的遗书。
电影《阮玲玉》不仅是表述一位明星的短暂生涯，也是向老上海的电影人致敬。让世人更了解电影，更了解当时的电影人。《阮玲玉》是关锦鹏在1992年推出的力作。关锦鹏在片中复原了已经为“天灾人祸” 所灭迹的30年代的孙谕等人的片子。那些经历岁月创痕而弥足珍贵的原版拷贝使我们有机会一睹三十年代明星们的风采。他还故意将色彩做旧，整部影片都是以灰暗色调为主色调。另外，影片中夹杂了国语、粤语、上海话，显得真实而怀旧，让人恍若进入时光隧道回到那个时代。整部影片造型极富现代感，光影运用得当，同时透视出浓厚的怀旧感和历史的沧桑感。导演及其工作人员在重现历史现场方面所做的努力，一点一滴都在片子里呈现出来：收集图案、文字资料、访问调查、重现上世纪30年代的上海与香港、搭盖新一座联华摄影棚等等。在“重构”历史的细腻和感性方面，关锦鹏是非常成功的。他确确实实的让观众在观看影片的同时，感受到了历史的韵味，同时身临其境。当然演员的表现也是影片很重要的一环。主演有张曼玉、梁家辉、吴启华、叶童、刘嘉玲等等实力派演员。凭借扮演阮玲玉这一角色，张曼玉获得了柏林影后的殊荣。她不但复活了阮玲玉独特的表演风格，而且突出了新旧两代明星的不同之处，尤其是揣摩和体会到了阮玲玉遗书中“人言可畏”的心境。
我认为，整部片子下来，最独特的无疑是它的剪辑方式。剧情部分、拍摄部分以及资料部分穿插交织，三种不同的画面质感组合在一部电影中，却不会显得凌乱。影片设立了三个时空，真实与虚构的混淆，多层次的叙述，加以戏内戏外的交流。整部《阮玲玉》通过半纪录片半剧情片的呈现手法、疏离的镜头，及不连贯的剪接，造成历史再现时虚实交错的暧昧。《阮玲玉》中的“历史”一半由摄制组成员之间对话表现，一半由张曼玉等演员虚拟演出，而且穿插着黎莉莉等老电影人的现身说法。剧情的间断起到一种特殊效果，不时将观众从戏里拉到戏外，削弱了感情的渲染，却使得整个影片的视角更加客观。
电影里的阮玲玉游走在三个男人之间，张达明、唐季珊、蔡楚生。他们是她的人生悲剧中的主要角色。这样的多角关系反而看不到爱情的踪迹。
阮玲玉一出现就已经是一个少妇的姿态，没有刻画阮玲玉与张达明纯纯的初恋。那一刻，她与张达明的爱已经成为一个过去式——充满幻想，奢侈，公子哥那糜烂的爱。对于初恋情人张达民，阮几乎倾尽了所有积蓄，宠着这个不仅在生活上，而且在感情上都不成熟的张少爷，一个只知道享乐的纨绔子弟。在影片当中，对阮玲玉与张达民的几段对话描写得很是贴切，只言片语便交代了两人之间的感情状况。
张达民：”知道你今天回来，我想了大半天，一直在想要买点什么送给你，让你开心点。”
阮玲玉：“没有买?但我买了。”（拿出一枚戒指送给张达明。）
口口声声说要买礼物的却只是一句哄人的空话，而阮玲玉却兑现了那句空话，她体贴，放任他，也为后来埋下了祸根。
在阮送了张戒指后。
阮玲玉：“以前只有你送东西给我，现在我可以送你东西了。”
张达民：“那么送几匹马给我好了。”
阮玲玉：“我还没有这个本事。”
张达民：“那么送钱好了，不过要分数次给我，不然的话我会把你的钱花光的。” 连两人调情的时候张都可以自然地伸手要钱，可见这个男人的无能。
对于唐季珊的爱，应该是阮玲玉厌倦了处处都要为张达民着想的感情生活，所以想找个人依靠吧。作为情场老手的唐季珊能猜得透女人的心思，懂得体贴浪漫，更懂得用花言巧语欺骗女人。这一点尤其体现在他故作深情地对阮玲玉说:“我跟太太就比较难了结。如果我可以随时抛弃她，你也会害怕我。给点时间我吧!” 所有女人在这样的时候，也许都更愿意欺骗自己的内心，相信男人是负责任的，都不愿意去相信这不过是一句推委的话而已。就因为这一感觉，现代的很多女人都愿意被这些已婚男人欺骗自己的感情。到头来喊出一句“他是爱我的，他说过要离婚和我在一起。”同样的，也许就因为那句谎言，阮玲玉才选择带着养女小玉与母亲迈进与唐季珊的同居生活。后来，当阮玲玉发现了唐季珊的浪漫故技重施在他人身上时，当她真真切切认识到她所依靠的这个人时，也是木已成舟，无可奈何了。
最后，她碰上了生命中最后一个男人——蔡楚生。不可否认他是一个进步青年。他同情旧社会的女性，为了当时的另一名女明星艾霞拍摄《新女性》，并希望通过这部影片能够揭穿某些人的真面目，揭露社会的丑态，唤醒人民的愚昧与麻木。或许就是这样，他才让阮玲玉动了情吧。所以到了阮玲玉后来走投无路的时候，她坚决地向蔡楚生提出两个人逃离上海，结了婚再回来。如果没有莫大的勇气，没有对
他足够的信任，一向软弱的阮玲玉不会提出这种类似于求婚的行为，可是最后蔡楚生还是让阮绝望了，他们最后一段对话断了阮玲玉最后一条活路。
阮玲玉：“我只想问你一件事，你能不能带我走?我们一起去香港。”
蔡楚生：“走了还是要回来的。”
阮玲玉：“可以，结了婚才回来，只要你舍得同居的舞女和乡下的老婆。” 蔡楚生：“刚才你说过只是问一件事，我在这里还有事情要做。”
只是一句“刚才你说过只是问一件事”便道出了这类男人只会嘴上说斗争，却不能敢作敢为，碰到了要负责的时候，用一些可笑的、荒谬的理由来搪塞。如果阮玲玉不是如此的软弱，以她当时的社会地位，经济能力已经足够自己独立生活。整部影片中阮玲玉都是静静的，幽怨的，连笑容都透着寂寞哀怨，眼神中总是哀婉悲伤。女人始终都是感情的动物，她们需要爱情，需要家庭。在那个年代，女人不能与男人占据同等的社会地位。男人三妻四妾，寻花问柳都是寻常之事。一直被看做用美色娱乐世人的女演员们不仅要忍受世人鄙视的眼光，更要面对敏感的小报记者对她们私生活的彻底批判。阮玲玉所处的历史时代间接造就了她的懦弱，她的无奈。一段段的感情，一个又一个的男人，将她逐渐推入深渊。
同样的舞厅，同样的音乐，同样有阮玲玉的身影，只是一个比一个更接近了生命的尽头。最终，这位拥有着与生俱来的演绎天分的默剧女王，选择了死。画面定格在那偌大的舞池中，她在起舞，忘情地，旋转，扭动着腰枝，似乎忘却了所有流言蜚语。那一刻光与影的投射似乎有种梦幻感觉，只是画外音的告白把我们拉进了现实：我现在一死，人家一定以为我畏罪，其实我何罪可畏，我一死何足惜呢?不过还是怕人言可畏，人言可畏。季珊，没有我，你可以做你自己喜欢做的事，我很快乐。
梦呓般的“我很快乐”道出了选择离开人世的解脱。
最动人的一段是摄制组人员离开后，阮玲玉蜷缩在被单里哭泣，蔡楚生走近病床，俯身看着她。此时镜头后拉，出现蔡楚生剧组的摄影机，再拉，出现关锦鹏剧组的摄影机，关锦鹏的声音：“家辉，你忘了掀开被单看看Maggie Cheung（张曼玉英文名）了！”在这个时候，我们已经无意区分谁在扮演谁了，因为戏里戏外都是戏——除了电影，戏中戏再套一层戏中戏，还有哪一种艺术可以这样让时空与情感水乳交融？
值得一提的还有影片的音乐《葬心》一曲。为了要用心做好电影《阮玲玉》的配乐，制作人小虫从关锦鹏提供的电影片段、阮玲玉的相关报道，及正统二、三〇年代的音乐入手，一步步走进那个遥远的年代。据说为了要重现那个时代的音乐风
貌，他还不惜将唱片母带扔到地上，踩一踩，以制造出时间的斑驳风貌。“感谢阮玲玉，因为她带领我重温一回生命的乐章，启发我音乐创作的另一风貌。”这是小虫在文案上写的一些感想。“„„是贪点儿依赖，贪一点儿爱，旧缘该了难了，换满心哀，怎受的住„„”无非是阮玲玉的感情写照。在《葬心》的烘托下，《阮玲玉》也更颇细腻、动人。
《阮玲玉》以关锦鹏的独特纪实手法，为世人展现了一个真实的阮玲玉。这部电影所获得的掌声也是非凡的，金马奖、金像奖、柏林电影节、日本影评人大奖等等。阮玲玉的凄怆、辛酸，在相隔半世纪之后的今天，仍令人感慨不已。《阮玲玉》上映至今已经有将近十年时间，同样也让人赞叹。
影视鉴赏
——评电影《阮玲玉》
这部影片《阮玲玉》展现了中国默片时代最辉煌的女演员最为璀璨的五年，也向世人展现了璀璨背后的辛酸，无奈以及哀怨。以至她在事业最颠峰时自杀，留下一纸人言可畏的遗书。
电影《阮玲玉》不仅是表述一位明星的短暂生涯，也是向老上海的电影人致敬。让世人更了解电影，更了解当时的电影人。《阮玲玉》是关锦鹏在1992年推出的力作。关锦鹏在片中复原了已经为“天灾人祸” 所灭迹的30年代的孙谕等人的片子。那些经历岁月创痕而弥足珍贵的原版拷贝使我们有机会一睹三十年代明星们的风采。他还故意将色彩做旧，整部影片都是以灰暗色调为主色调。另外，影片中夹杂了国语、粤语、上海话，显得真实而怀旧，让人恍若进入时光隧道回到那个时代。整部影片造型极富现代感，光影运用得当，同时透视出浓厚的怀旧感和历史的沧桑感。导演及其工作人员在重现历史现场方面所做的努力，一点一滴都在片子里呈现出来：收集图案、文字资料、访问调查、重现上世纪30年代的上海与香港、搭盖新一座联华摄影棚等等。在“重构”历史的细腻和感性方面，关锦鹏是非常成功的。他确确实实的让观众在观看影片的同时，感受到了历史的韵味，同时身临其境。当然演员的表现也是影片很重要的一环。主演有张曼玉、梁家辉、吴启华、叶童、刘嘉玲等等实力派演员。凭借扮演阮玲玉这一角色，张曼玉获得了柏林影后的殊荣。她不但复活了阮玲玉独特的表演风格，而且突出了新旧两代明星的不同之处，尤其是揣摩和体会到了阮玲玉遗书中“人言可畏”的心境。
我认为，整部片子下来，最独特的无疑是它的剪辑方式。剧情部分、拍摄部分以及资料部分穿插交织，三种不同的画面质感组合在一部电影中，却不会显得凌乱。影片设立了三个时空，真实与虚构的混淆，多层次的叙述，加以戏内戏外的交流。整部《阮玲玉》通过半纪录片半剧情片的呈现手法、疏离的镜头，及不连贯的剪接，造成历史再现时虚实交错的暧昧。《阮玲玉》中的“历史”一半由摄制组成员之间对话表现，一半由张曼玉等演员虚拟演出，而且穿插着黎莉莉等老电影人的现身说法。剧情的间断起到一种特殊效果，不时将观众从戏里拉到戏外，削弱了感情的渲染，却使得整个影片的视角更加客观。
电影里的阮玲玉游走在三个男人之间，张达明、唐季珊、蔡楚生。他们是她的人生悲剧中的主要角色。这样的多角关系反而看不到爱情的踪迹。
阮玲玉一出现就已经是一个少妇的姿态，没有刻画阮玲玉与张达明纯纯的初恋。那一刻，她与张达明的爱已经成为一个过去式——充满幻想，奢侈，公子哥那糜烂的爱。对于初恋情人张达民，阮几乎倾尽了所有积蓄，宠着这个不仅在生活上，而且在感情上都不成熟的张少爷，一个只知道享乐的纨绔子弟。在影片当中，对阮玲玉与张达民的几段对话描写得很是贴切，只言片语便交代了两人之间的感情状况。
张达民：”知道你今天回来，我想了大半天，一直在想要买点什么送给你，让你开心点。”
阮玲玉：“没有买?但我买了。”（拿出一枚戒指送给张达明。）
口口声声说要买礼物的却只是一句哄人的空话，而阮玲玉却兑现了那句空话，她体贴，放任他，也为后来埋下了祸根。
在阮送了张戒指后。
阮玲玉：“以前只有你送东西给我，现在我可以送你东西了。”
张达民：“那么送几匹马给我好了。”
阮玲玉：“我还没有这个本事。”
张达民：“那么送钱好了，不过要分数次给我，不然的话我会把你的钱花光的。” 连两人调情的时候张都可以自然地伸手要钱，可见这个男人的无能。
对于唐季珊的爱，应该是阮玲玉厌倦了处处都要为张达民着想的感情生活，所以想找个人依靠吧。作为情场老手的唐季珊能猜得透女人的心思，懂得体贴浪漫，更懂得用花言巧语欺骗女人。这一点尤其体现在他故作深情地对阮玲玉说:“我跟太太就比较难了结。如果我可以随时抛弃她，你也会害怕我。给点时间我吧!” 所有女人在这样的时候，也许都更愿意欺骗自己的内心，相信男人是负责任的，都不愿意去相信这不过是一句推委的话而已。就因为这一感觉，现代的很多女人都愿意被这些已婚男人欺骗自己的感情。到头来喊出一句“他是爱我的，他说过要离婚和我在一起。”同样的，也许就因为那句谎言，阮玲玉才选择带着养女小玉与母亲迈进与唐季珊的同居生活。后来，当阮玲玉发现了唐季珊的浪漫故技重施在他人身上时，当她真真切切认识到她所依靠的这个人时，也是木已成舟，无可奈何了。
最后，她碰上了生命中最后一个男人——蔡楚生。不可否认他是一个进步青年。他同情旧社会的女性，为了当时的另一名女明星艾霞拍摄《新女性》，并希望通过这部影片能够揭穿某些人的真面目，揭露社会的丑态，唤醒人民的愚昧与麻木。或许就是这样，他才让阮玲玉动了情吧。所以到了阮玲玉后来走投无路的时候，她坚决地向蔡楚生提出两个人逃离上海，结了婚再回来。如果没有莫大的勇气，没有对
他足够的信任，一向软弱的阮玲玉不会提出这种类似于求婚的行为，可是最后蔡楚生还是让阮绝望了，他们最后一段对话断了阮玲玉最后一条活路。
阮玲玉：“我只想问你一件事，你能不能带我走?我们一起去香港。”
蔡楚生：“走了还是要回来的。”
阮玲玉：“可以，结了婚才回来，只要你舍得同居的舞女和乡下的老婆。” 蔡楚生：“刚才你说过只是问一件事，我在这里还有事情要做。”
只是一句“刚才你说过只是问一件事”便道出了这类男人只会嘴上说斗争，却不能敢作敢为，碰到了要负责的时候，用一些可笑的、荒谬的理由来搪塞。如果阮玲玉不是如此的软弱，以她当时的社会地位，经济能力已经足够自己独立生活。整部影片中阮玲玉都是静静的，幽怨的，连笑容都透着寂寞哀怨，眼神中总是哀婉悲伤。女人始终都是感情的动物，她们需要爱情，需要家庭。在那个年代，女人不能与男人占据同等的社会地位。男人三妻四妾，寻花问柳都是寻常之事。一直被看做用美色娱乐世人的女演员们不仅要忍受世人鄙视的眼光，更要面对敏感的小报记者对她们私生活的彻底批判。阮玲玉所处的历史时代间接造就了她的懦弱，她的无奈。一段段的感情，一个又一个的男人，将她逐渐推入深渊。
同样的舞厅，同样的音乐，同样有阮玲玉的身影，只是一个比一个更接近了生命的尽头。最终，这位拥有着与生俱来的演绎天分的默剧女王，选择了死。画面定格在那偌大的舞池中，她在起舞，忘情地，旋转，扭动着腰枝，似乎忘却了所有流言蜚语。那一刻光与影的投射似乎有种梦幻感觉，只是画外音的告白把我们拉进了现实：我现在一死，人家一定以为我畏罪，其实我何罪可畏，我一死何足惜呢?不过还是怕人言可畏，人言可畏。季珊，没有我，你可以做你自己喜欢做的事，我很快乐。
梦呓般的“我很快乐”道出了选择离开人世的解脱。
最动人的一段是摄制组人员离开后，阮玲玉蜷缩在被单里哭泣，蔡楚生走近病床，俯身看着她。此时镜头后拉，出现蔡楚生剧组的摄影机，再拉，出现关锦鹏剧组的摄影机，关锦鹏的声音：“家辉，你忘了掀开被单看看Maggie Cheung（张曼玉英文名）了！”在这个时候，我们已经无意区分谁在扮演谁了，因为戏里戏外都是戏——除了电影，戏中戏再套一层戏中戏，还有哪一种艺术可以这样让时空与情感水乳交融？
值得一提的还有影片的音乐《葬心》一曲。为了要用心做好电影《阮玲玉》的配乐，制作人小虫从关锦鹏提供的电影片段、阮玲玉的相关报道，及正统二、三〇年代的音乐入手，一步步走进那个遥远的年代。据说为了要重现那个时代的音乐风
貌，他还不惜将唱片母带扔到地上，踩一踩，以制造出时间的斑驳风貌。“感谢阮玲玉，因为她带领我重温一回生命的乐章，启发我音乐创作的另一风貌。”这是小虫在文案上写的一些感想。“„„是贪点儿依赖，贪一点儿爱，旧缘该了难了，换满心哀，怎受的住„„”无非是阮玲玉的感情写照。在《葬心》的烘托下，《阮玲玉》也更颇细腻、动人。
《阮玲玉》以关锦鹏的独特纪实手法，为世人展现了一个真实的阮玲玉。这部电影所获得的掌声也是非凡的，金马奖、金像奖、柏林电影节、日本影评人大奖等等。阮玲玉的凄怆、辛酸，在相隔半世纪之后的今天，仍令人感慨不已。《阮玲玉》上映至今已经有将近十年时间，同样也让人赞叹。