[金蝉脱壳影评]金蝉脱壳影评
金蝉脱壳影评1 《金蝉脱壳》：魂斗罗智斗李四强
《魂斗罗大战李四强》标题是我在得知这电影存在的那一刻就想好的，虽然眼下被许多媒体用滥了，我还是不改初衷，金蝉脱壳影评。80年代的经典游戏《魂斗罗》中两个肌肉男主角，原型分别是《第一滴血2》的史泰龙和《独闯龙潭》的施瓦辛格。多少年来，动作影迷如笔者，一直期待看到这两位西方世界最为人铭记的银幕硬汉，可以携手合作闯一次通关。除去90年代两人在电影里互相用海报和台词恶搞外，史氏和施氏已经在两部《敢死队》中同时亮相过，还将在第三部中继续合作。但《敢死队》毕竟只是史泰龙主导下的英雄群戏，而我们心目中的这部《魂斗罗》电影，必须海报上只有两大主角的名字，必须是“左史右施”横扫千军的剧情，必须有他俩并肩迈步、周围全是喽喽的标志性场面，当然，最好能让他俩也干上一架。《金蝉脱壳》破天荒的也是完全的满足了上述要求，就冲这一点，它就足以号称真人版的《魂斗罗》。
而“李四强”（johnreese）是美剧《疑犯追踪》的主角，扮演者吉姆•卡维泽在《金蝉脱壳》演了反派典狱长。当初看剧时，我觉得卡叔瘦削的面庞、阴狠的眼神、低沉的嗓门（尤其是压低时不寒而栗的震慑力），太适合演出蝙蝠侠，《金蝉》里典狱长的腹黑程度不亚于韦恩老爷，我很高兴自己的识人眼光得到好莱坞制片人认可。对于熟悉了卡叔正义形象的剧迷来说，典狱长一角不会引起反感，他没有粗口，没扮基佬，连手都没弄脏，依然西装笔挺，头脑灵活，说话慢条斯理又暗藏杀机，仍是大家喜欢的那个“西装大侠”李四强，只不过被黑化了。通常来说，美剧主演由于合约加身，工作时间又长，很少有机会出演大制作电影，卡叔是幸运的，能以另类李四强的角色挑战两大传奇巨星，是履历上光辉一笔。
史泰龙已经不是第一次在电影里越狱了，巧的是上一次《怒虎狂龙》也是双雄戏。只不过这回，他一开始布下孤身作战的假象，等到阿诺亮相，我留意了一下时间，已经过去半个多小时。不过此举并未降低阿诺角色的重要性，要知道《了不起的盖茨》里迪卡也是30分钟才出来。进入对手戏后，双方为影迷津津乐道三十多年的表演风格开始形成比照，史泰龙如同荒野里的独狼，足智多谋，生存力顽强，不断展示着彪悍的意志、精湛的渗透技能，以及铁板一块的表情，一切都是《第一滴血》系列建立起的不灭印象。阿诺则传神的展示了他的幽默感，众所周知这一直是他比史泰龙强的地方，有包袱笑料“说好是假打的嘛”，有贫嘴笑料“去五金店给你买一个”，还秀了一把很黄很暴力的漫画绝活，至于高潮时重机枪横扫，眼神特写一出，全场惊呼一片，《独闯龙潭》、《终结者》的神韵复现。
客观来说，拍一部片把这两位聚到一起并不难，毕竟此前两人单扛之作都遭遇了票房滑铁卢，虽然残酷了点，但合作确实是唯一的出路。然而，又要走双雄路线，又要保留两人昔日的经典记忆，就要出点高招了。《金蝉脱壳》让我们不无惊喜的发现，史泰龙还是那个史泰龙，阿诺还是那个阿诺，他们就像从80年代各自的银幕中跳进了同一个世界，立刻马不停蹄的合作了起来，毫无改变，毫无隔阂。影片也将战友情义处理的十分草莽粗犷，没有给搞基留下半点口实，在双雄片=基片的当今，这也是需要功力的。
有朋友说，作为高智商电影，《金蝉》的计谋过于简单了。首先我得承认，在《越狱》几乎成为一代大学生必修课的时下，要看真正的智力挑战和不可能任务，《金蝉》确实只是小儿科。但换个角度，考虑到影片的初衷是复古80年代，这部斗智版魂斗罗，虽然枪炮换成了头脑，碉堡换成了隔离门，仍要坚定不移的贯彻“简单粗暴”风，如果布局跟《十一罗汉》似
的环环相扣，只要上个厕所回来就跟不上，怎么都和两硬汉的身份不兼容。所以在我看来，计划简单，情节通透，看头知尾，反而是本片的优点所在。高科技的运用也属于点到为止，透明禁室、摄像头、运动传感，已是道具极限，最后还得腿脚、拳头和子弹说话。想象一下，总不能让史泰龙戴着老花眼镜操作平板电脑吧。
说到复古，影片中另一处重要参照是80年代美剧《百战天龙》，该剧主角马盖先是个物理系高材生，善于利用身边道具从各种险境逃脱。举凡越狱片，都要活用各种小物件，但与常见的充当开锁工具、制造障眼法不同，《金蝉》的柳钉脱落，六分仪制作——从废品中组合出精密的功效，辅以不明觉厉的科学讲解——格外具有马盖先风格，这种桥段在如今看来当然山寨些，但在80年代，电视观众对此如痴如醉，也是深刻的集体记忆之一，美国60、70后一代观众看了《金蝉》，早有人高呼史泰龙是马盖先附体了。
昔日狂暴肌肉男的代言人，如今被加诸马盖先式儒雅英雄的头衔，从武力向智力悄然转变不言而喻。这也无可厚非，两人加起来都130多岁了，若再像三十年前一样威风八面杀满全场，确实显得滑稽些。但《金蝉》少了密如繁星的子弹、堆积如山的尸体、此起彼伏的火球，并不是遗憾，反而让我感到欣喜。它开创了一条无需亦步亦趋复制80年代守则（比如两人此前的《背水一战》和《爆头》），也可以令老硬汉继续发光发热的演艺路线。这意味着很长一段时间里，我们能继续看到他们在银幕上绽放不灭的光芒，延续着我们童年的英雄梦想。即使哪天他们只能坐在轮椅里扳手腕，我也会照样买票不误。（文/方聿南）
金蝉脱壳影评2 《金蝉脱壳》：任务定制版虎胆龙威
毫无疑问，《金蝉脱壳》是一部“好看”的电影，前半段精巧紧凑的越狱桥段设计加上后半段火爆的动作戏，且在同类型影片中最为关键的逻辑问题上并无太大的bug，故而在此基础上勾连起来的整一条情节链已经达到了优质类型片该有的标准。
如果说将其看做一部类型元素丰富的动作片，显然这是一部在水准之上的佳作。但如若换个角度，从传统的越狱电影出发，《金蝉脱壳》却显得并不是那么接地气了，严格意义上，其并不是一部真正的越狱电影。其只是借了一个越狱电影的壳，而无越狱电影的魂。当然，这不是否定《金蝉脱壳》是一部精彩的类型片，创作者选择哪种角度作为创作方向本身并无优劣之分，这里只是想说明一下如果该片从传统越狱电影“接地气”的角度出发，其目前的故事框架及形式是否还能行得通，且是否有着更加精彩的可能性。
遵循一般的越狱电影，《金蝉脱壳》最大的不同体现在大背景的设定上，即影片主监狱的设定，编导为了给主角制造最大的难度，故意将监狱设置在了一艘船上，并让狱警带上面罩，让主角完全不知道自己身处何方，带面罩的狱警加上完全封闭的空间显然可以为主角制造最大的麻烦，由此展开的故事便也更加紧凑有力度。但这样的设置也让监狱脱离了一般观众的印象，从而带来了一种疏离感，为该片带上了一点怪诞邪典的味道。这样的设定与其将其看成是监狱，倒不是将其看成是恐怖片《心慌方》那恐怖魔方的另类演绎。如果观众是带着寻找像看《越狱》、《危情三日》等传统越狱电影这样的期待来观看此片，可能多半会失望。监狱设定的“非现实性”让这部分观众找不到形成期待的依托，毕竟一切看起来都太“超现实了”，主角无论如何进行逃脱活动，这一切看起来都不像是在越狱，因为片中的监狱看起来不像监狱。一般来说，观众对角色进行认同原因之一是看到主角面临着与现实生活中一致的环境，这种来源于现实的环境带来的真实感会让观众更好地对主角认同，因此对于故事的投入度也便更
高，故事对他们来说便也会更加精彩。《越狱》、《肖申克的救赎》虽然两部片子风格差别巨大，但两者都有一个极为现实的监狱设定，所以当观众看到主角们突破重重阻碍重回自由的时候，观众的震撼与满足感也就更大，真实的设定带来更加真实的越狱体验，在这一点上，《金蝉脱壳》的“超现实监狱”便落了下风。其带给观众的可能不是真实的快感体验，更多的是一种带有紧张感的猎奇。
其次，《金蝉脱壳》与传统越狱电影的不同之处便是主角的设定，《金蝉脱壳》中的主角除了熟谙越狱技巧，还拥有极高的武力值，这一设定很明显地便是传统动作片的主角设定模式，给人感觉像是麦克莱恩探长被扔进了监狱里，这也是为什么该片看起来像是一部任务定制版的《虎胆龙威》，人物的设定就是奔着动作片去的，不同的只是该片借助了越狱的形式而已。相比传统的越狱电影，如《肖申克的救赎》的主角只是个手无缚鸡之力的银行家，《危情三日》里主角则是个大学教授，《越狱》里的麦克虽然智商超群，但其也没有一拳爆掉大boss的武力值，《金蝉脱壳》里的史泰龙在这里显然离普通观众更远。观众总是希望能够与角色认同，将主角当作自己，这样当主角最终完成自己的目标，观众们的期待也被满足地更充分，观后感《金蝉脱壳影评》。《金蝉脱壳》里的主角设定离观众相对其他几部电影来说，还是有些远，其本身便具有的能力让越狱看起来少了些其他越狱电影中本就有的“逆袭感”。想想吧，看一个文弱的大学教授逃出美国最森严的联邦监狱总是要比看一个满身筋肉的硬汉拿枪冲出监狱要来得爽得多。
最后，该片主角的人物行动动机也比传统越狱电影要来得不同。《肖申克的救赎》里，主角是为了心中永远的自由而越狱，《越狱》里麦克是为了兄弟情深而越狱，《危情三日》里，教授是为了深爱的妻子而越狱。但在《金蝉脱壳》里，主角的动机则是：有人陷害我进了监狱，我他妈要冲出去揍扁他。这一动机倒完完全全是动作片风格。前三者的人物动机更具有原始情感，带给观众的认同也更大，《金蝉脱壳》在情感力度上自然也处于下风。
结合以上三点，便可以认为《金蝉脱壳》并不是一部真正的越狱电影，其是以越狱作为重要表现手段的传统动作片，且各方面制作也均属上乘。这本质上便是一部另类的《虎胆龙威》，亦或是弱化版的《空中监狱》。
金蝉脱壳影评3 《金蝉脱壳》：任务定制版虎胆龙威
毫无疑问，《金蝉脱壳》是一部“好看”的电影，前半段精巧紧凑的越狱桥段设计加上后半段火爆的动作戏，且在同类型影片中最为关键的逻辑问题上并无太大的bug，故而在此基础上勾连起来的整一条情节链已经达到了优质类型片该有的标准。
如果说将其看做一部类型元素丰富的动作片，显然这是一部在水准之上的佳作。但如若换个角度，从传统的越狱电影出发，《金蝉脱壳》却显得并不是那么接地气了，严格意义上，其并不是一部真正的越狱电影。其只是借了一个越狱电影的壳，而无越狱电影的魂。当然，这不是否定《金蝉脱壳》是一部精彩的类型片，创作者选择哪种角度作为创作方向本身并无优劣之分，这里只是想说明一下如果该片从传统越狱电影“接地气”的角度出发，其目前的故事框架及形式是否还能行得通，且是否有着更加精彩的可能性。
遵循一般的越狱电影，《金蝉脱壳》最大的不同体现在大背景的设定上，即影片主监狱的设定，编导为了给主角制造最大的难度，故意将监狱设置在了一艘船上，并让狱警带上面罩，让主
角完全不知道自己身处何方，带面罩的狱警加上完全封闭的空间显然可以为主角制造最大的麻烦，由此展开的故事便也更加紧凑有力度。但这样的设置也让监狱脱离了一般观众的印象，从而带来了一种疏离感，为该片带上了一点怪诞邪典的味道。这样的设定与其将其看成是监狱，倒不是将其看成是恐怖片《心慌方》那恐怖魔方的另类演绎。如果观众是带着寻找像看《越狱》、《危情三日》等传统越狱电影这样的期待来观看此片，可能多半会失望。监狱设定的“非现实性”让这部分观众找不到形成期待的依托，毕竟一切看起来都太“超现实了”，主角无论如何进行逃脱活动，这一切看起来都不像是在越狱，因为片中的监狱看起来不像监狱。一般来说，观众对角色进行认同原因之一是看到主角面临着与现实生活中一致的环境，这种来源于现实的环境带来的真实感会让观众更好地对主角认同，因此对于故事的投入度也便更高，故事对他们来说便也会更加精彩。《越狱》、《肖申克的救赎》虽然两部片子风格差别巨大，但两者都有一个极为现实的监狱设定，所以当观众看到主角们突破重重阻碍重回自由的时候，观众的震撼与满足感也就更大，真实的设定带来更加真实的越狱体验，在这一点上，《金蝉脱壳》的“超现实监狱”便落了下风。其带给观众的可能不是真实的快感体验，更多的是一种带有紧张感的猎奇。
其次，《金蝉脱壳》与传统越狱电影的不同之处便是主角的设定，《金蝉脱壳》中的主角除了熟谙越狱技巧，还拥有极高的武力值，这一设定很明显地便是传统动作片的主角设定模式，给人感觉像是麦克莱恩探长被扔进了监狱里，这也是为什么该片看起来像是一部任务定制版的《虎胆龙威》，人物的设定就是奔着动作片去的，不同的只是该片借助了越狱的形式而已。相比传统的越狱电影，如《肖申克的救赎》的主角只是个手无缚鸡之力的银行家，《危情三日》里主角则是个大学教授，《越狱》里的麦克虽然智商超群，但其也没有一拳爆掉大boss的武力值，《金蝉脱壳》里的史泰龙在这里显然离普通观众更远。观众总是希望能够与角色认同，将主角当作自己，这样当主角最终完成自己的目标，观众们的期待也被满足地更充分。《金蝉脱壳》里的主角设定离观众相对其他几部电影来说，还是有些远，其本身便具有的能力让越狱看起来少了些其他越狱电影中本就有的“逆袭感”。想想吧，看一个文弱的大学教授逃出美国最森严的联邦监狱总是要比看一个满身筋肉的硬汉拿枪冲出监狱要来得爽得多。
最后，该片主角的人物行动动机也比传统越狱电影要来得不同。《肖申克的救赎》里，主角是为了心中永远的自由而越狱，《越狱》里麦克是为了兄弟情深而越狱，《危情三日》里，教授是为了深爱的妻子而越狱。但在《金蝉脱壳》里，主角的动机则是：有人陷害我进了监狱，我他妈要冲出去揍扁他。这一动机倒完完全全是动作片风格。前三者的人物动机更具有原始情感，带给观众的认同也更大，《金蝉脱壳》在情感力度上自然也处于下风。
结合以上三点，便可以认为《金蝉脱壳》并不是一部真正的越狱电影，其是以越狱作为重要表现手段的传统动作片，且各方面制作也均属上乘。这本质上便是一部另类的《虎胆龙威》，亦或是弱化版的《空中监狱》。
《金蝉脱壳》：真正的大块头有大智慧！
人生几多梦，难得有几次美梦成真。其实就和当年中国观众热切期盼成龙和李连杰pk一把的心态一样，逐渐成熟的我们，对这样的卡司、对这样的功夫片或者动作片有情结的影迷们，看到成龙pk李连杰，或者说施瓦辛格pk史泰龙，无疑是很奢侈的梦想，如今，他们互殴了，
真的互殴了（敢死队这类客串性质的就别扯淡了）。但是很明显，《金蝉脱壳》要高过《功夫之王》好几个段位，虽然一边是华人区最有号召力的动作巨星，一边是好莱坞最有号召力的动作巨星，但《功夫之王》是中国两个老功夫明星的揽金之路，而《金蝉脱壳》诚意十足，玩得是“大块头有大智慧”路线，片中缜密的越狱情节可谓环环相扣，而惊险刺激的动作场面更是人感受到银幕铁汉子当年的风采。
这是一部标准的好莱坞流水线作品，影片故事简单利索，越狱高大块头手史泰龙，被人陷害关进世界上最坚不可摧的监狱，遇见另一个大块头狱友施瓦辛格，两人想尽办法越狱。全片最棒的地方并不只是接二连三的肌肉男互殴，影片里无处不在的小智慧、诡计、笑点，以及剧情反转反转再反转，让你足以紧张刺激两小时，反正我和现场观众一样，一起笑一起叫，两小时里不停的分泌荷尔蒙，不停，真的不停。
说说两个巨星，硬汉搭配没什么，演技不出众也没什么，只是史泰龙已值暮年，那犹如注水猪肉一样极不协调的肌肉，和呆头呆脑的表情，确实让我等影迷伤心不已，要不是施瓦辛格及时销魂的抛着媚眼，还在长时间的慢镜头中扮嘢，足够让脑残粉们想起终结者的话，还真找不回美国经典硬汉动作片的感觉。而且几乎所有笑点萌点基点腐点都在施瓦辛格身上，地道美式喜剧风格简单讨喜，高水准保持着施瓦辛格的风趣招牌，另外，配角、反角也很出彩。
铁血真男人大干一场，最后当然越狱成功，“大块头有大智慧”嘛，《金蝉脱壳》是娱乐佳品，全家欢的娱乐佳品。
金蝉脱壳影评4 《金蝉脱壳》：魂斗罗终闯水下八关
文/满囤儿
在我三十年的生命中，一直未曾敢想，有一天竟然可以真的亲眼看到童年梦幻般的《魂斗罗》双打模式，在电影中变成现实。当年日本的konami公司以涉嫌侵权的风险，盗用了好莱坞最当红的两个动作巨星——阿诺-施瓦辛格&西尔维斯特-史泰龙的形象，来制作其横版卷轴动作射击游戏《魂斗罗》的两位主人公。自那以后，在银幕上看到魂斗罗组队，变成了我等可以把《魂斗罗》一命通关的玩家们的夙愿。随着年龄的增长，我们明白了演艺圈里有“王不见王”这样不成文的规定。尤其是看到阿诺乐不颠儿地去当起了州长，这个夙愿被我们认定只能变成终生怨念。不料世事无绝对，《金蝉脱壳》就还真把史泰龙和施瓦辛格撮合到了一起。这对儿魂斗罗战士，终于并肩作战，横扫八关！
想把两个绝对王者安排进一部电影里，最重要的便是在剧情上有独特之处，平衡好两个角色之间的对手戏，以及他们在整部戏里的份量。显然，这点儿要求对于强到能用罢工逼停产业的好莱坞编剧手里，是完全可以妥妥解决的。《金蝉脱壳》的开篇就是史泰龙的独角戏。想来应该有不少观众会误以为阿诺又会像《敢死队》里一样只是来打个酱油。可是当影片进入戏剧冲突的正题上时，阿诺迅速登场，并且戏份越来越重，很快就成为了推动剧情发展的关键先生。而到了结尾真相大白的时刻，观众会发现，原来阿诺的角色竟然还有着如此深的坑。也就是说，《金蝉脱壳》是史泰龙开篇，阿诺收尾。两大巨星，各自镇住了影片最高光最重要的时刻。
也许有些人在脑子里构想了一万种兰博和终结者对轰的画面，但实际上作为电影创作来说，
那种简单粗暴的相加，只能产生《异形大战铁血战士》这样的糟粕。两位王者最著名的都是以一当百，总不能再让他们以二当二百吧。那岂不是走上了二的大途？《金蝉脱壳》首先用来吸引观众的，是一个只能用高智商和深厚经验才能逃脱的终极监狱，是一个不可能完成的任务。只有给两位王者施加超越百人千人万人的压力，才能让最后的发威更加威猛。不是么？当我们可以轻松的一命通关《魂斗罗》的时候，不也开始尝试给自己施加“全程开枪不杀人”这样的变态条件么？
值得致敬的是，《金蝉脱壳》的创作团队一定是有情怀的。因为他在集结了两位魂斗罗英雄的同时，还通过巧妙的设置，为我们带来了更加怨念已久的水下八关。是的，那个我们曾经无数次努力尝试开启的水下八关真的并不存在于正版卡带里。然而，我们有同样善于想象和创造的好莱坞电影人们。他们为两位魂斗罗战士所设计的这个完美监狱，从视觉上很符合“水下八关”的感觉。史泰龙和阿诺的逃出生天历程，简直就是勇闯水下八关嘛。在一连串高智商的越狱谋略之后，影片适时地满足了大家的愿望，在最后有一连串双人联手的暴力突破。史泰龙的动作依然生猛，阿诺端起重机枪扫射的英姿也依旧雄浑。在魂斗罗战士面前，一切杂兵都是小菜一碟。而那个詹姆斯-卡维泽超常发挥出来的抢眼反派，也成就了那个能够给高手点儿刺激的boss。
不知道konami会否趁势推出久违了的《魂斗罗》系列正统续作，但是《金蝉脱壳》最后的直升机飞向远方的镜头，已经让我们感动得无法抑制去奢望续集啦。
[金蝉脱壳影评]金蝉脱壳影评
金蝉脱壳影评1 《金蝉脱壳》：魂斗罗智斗李四强
《魂斗罗大战李四强》标题是我在得知这电影存在的那一刻就想好的，虽然眼下被许多媒体用滥了，我还是不改初衷，金蝉脱壳影评。80年代的经典游戏《魂斗罗》中两个肌肉男主角，原型分别是《第一滴血2》的史泰龙和《独闯龙潭》的施瓦辛格。多少年来，动作影迷如笔者，一直期待看到这两位西方世界最为人铭记的银幕硬汉，可以携手合作闯一次通关。除去90年代两人在电影里互相用海报和台词恶搞外，史氏和施氏已经在两部《敢死队》中同时亮相过，还将在第三部中继续合作。但《敢死队》毕竟只是史泰龙主导下的英雄群戏，而我们心目中的这部《魂斗罗》电影，必须海报上只有两大主角的名字，必须是“左史右施”横扫千军的剧情，必须有他俩并肩迈步、周围全是喽喽的标志性场面，当然，最好能让他俩也干上一架。《金蝉脱壳》破天荒的也是完全的满足了上述要求，就冲这一点，它就足以号称真人版的《魂斗罗》。
而“李四强”（johnreese）是美剧《疑犯追踪》的主角，扮演者吉姆•卡维泽在《金蝉脱壳》演了反派典狱长。当初看剧时，我觉得卡叔瘦削的面庞、阴狠的眼神、低沉的嗓门（尤其是压低时不寒而栗的震慑力），太适合演出蝙蝠侠，《金蝉》里典狱长的腹黑程度不亚于韦恩老爷，我很高兴自己的识人眼光得到好莱坞制片人认可。对于熟悉了卡叔正义形象的剧迷来说，典狱长一角不会引起反感，他没有粗口，没扮基佬，连手都没弄脏，依然西装笔挺，头脑灵活，说话慢条斯理又暗藏杀机，仍是大家喜欢的那个“西装大侠”李四强，只不过被黑化了。通常来说，美剧主演由于合约加身，工作时间又长，很少有机会出演大制作电影，卡叔是幸运的，能以另类李四强的角色挑战两大传奇巨星，是履历上光辉一笔。
史泰龙已经不是第一次在电影里越狱了，巧的是上一次《怒虎狂龙》也是双雄戏。只不过这回，他一开始布下孤身作战的假象，等到阿诺亮相，我留意了一下时间，已经过去半个多小时。不过此举并未降低阿诺角色的重要性，要知道《了不起的盖茨》里迪卡也是30分钟才出来。进入对手戏后，双方为影迷津津乐道三十多年的表演风格开始形成比照，史泰龙如同荒野里的独狼，足智多谋，生存力顽强，不断展示着彪悍的意志、精湛的渗透技能，以及铁板一块的表情，一切都是《第一滴血》系列建立起的不灭印象。阿诺则传神的展示了他的幽默感，众所周知这一直是他比史泰龙强的地方，有包袱笑料“说好是假打的嘛”，有贫嘴笑料“去五金店给你买一个”，还秀了一把很黄很暴力的漫画绝活，至于高潮时重机枪横扫，眼神特写一出，全场惊呼一片，《独闯龙潭》、《终结者》的神韵复现。
客观来说，拍一部片把这两位聚到一起并不难，毕竟此前两人单扛之作都遭遇了票房滑铁卢，虽然残酷了点，但合作确实是唯一的出路。然而，又要走双雄路线，又要保留两人昔日的经典记忆，就要出点高招了。《金蝉脱壳》让我们不无惊喜的发现，史泰龙还是那个史泰龙，阿诺还是那个阿诺，他们就像从80年代各自的银幕中跳进了同一个世界，立刻马不停蹄的合作了起来，毫无改变，毫无隔阂。影片也将战友情义处理的十分草莽粗犷，没有给搞基留下半点口实，在双雄片=基片的当今，这也是需要功力的。
有朋友说，作为高智商电影，《金蝉》的计谋过于简单了。首先我得承认，在《越狱》几乎成为一代大学生必修课的时下，要看真正的智力挑战和不可能任务，《金蝉》确实只是小儿科。但换个角度，考虑到影片的初衷是复古80年代，这部斗智版魂斗罗，虽然枪炮换成了头脑，碉堡换成了隔离门，仍要坚定不移的贯彻“简单粗暴”风，如果布局跟《十一罗汉》似
的环环相扣，只要上个厕所回来就跟不上，怎么都和两硬汉的身份不兼容。所以在我看来，计划简单，情节通透，看头知尾，反而是本片的优点所在。高科技的运用也属于点到为止，透明禁室、摄像头、运动传感，已是道具极限，最后还得腿脚、拳头和子弹说话。想象一下，总不能让史泰龙戴着老花眼镜操作平板电脑吧。
说到复古，影片中另一处重要参照是80年代美剧《百战天龙》，该剧主角马盖先是个物理系高材生，善于利用身边道具从各种险境逃脱。举凡越狱片，都要活用各种小物件，但与常见的充当开锁工具、制造障眼法不同，《金蝉》的柳钉脱落，六分仪制作——从废品中组合出精密的功效，辅以不明觉厉的科学讲解——格外具有马盖先风格，这种桥段在如今看来当然山寨些，但在80年代，电视观众对此如痴如醉，也是深刻的集体记忆之一，美国60、70后一代观众看了《金蝉》，早有人高呼史泰龙是马盖先附体了。
昔日狂暴肌肉男的代言人，如今被加诸马盖先式儒雅英雄的头衔，从武力向智力悄然转变不言而喻。这也无可厚非，两人加起来都130多岁了，若再像三十年前一样威风八面杀满全场，确实显得滑稽些。但《金蝉》少了密如繁星的子弹、堆积如山的尸体、此起彼伏的火球，并不是遗憾，反而让我感到欣喜。它开创了一条无需亦步亦趋复制80年代守则（比如两人此前的《背水一战》和《爆头》），也可以令老硬汉继续发光发热的演艺路线。这意味着很长一段时间里，我们能继续看到他们在银幕上绽放不灭的光芒，延续着我们童年的英雄梦想。即使哪天他们只能坐在轮椅里扳手腕，我也会照样买票不误。（文/方聿南）
金蝉脱壳影评2 《金蝉脱壳》：任务定制版虎胆龙威
毫无疑问，《金蝉脱壳》是一部“好看”的电影，前半段精巧紧凑的越狱桥段设计加上后半段火爆的动作戏，且在同类型影片中最为关键的逻辑问题上并无太大的bug，故而在此基础上勾连起来的整一条情节链已经达到了优质类型片该有的标准。
如果说将其看做一部类型元素丰富的动作片，显然这是一部在水准之上的佳作。但如若换个角度，从传统的越狱电影出发，《金蝉脱壳》却显得并不是那么接地气了，严格意义上，其并不是一部真正的越狱电影。其只是借了一个越狱电影的壳，而无越狱电影的魂。当然，这不是否定《金蝉脱壳》是一部精彩的类型片，创作者选择哪种角度作为创作方向本身并无优劣之分，这里只是想说明一下如果该片从传统越狱电影“接地气”的角度出发，其目前的故事框架及形式是否还能行得通，且是否有着更加精彩的可能性。
遵循一般的越狱电影，《金蝉脱壳》最大的不同体现在大背景的设定上，即影片主监狱的设定，编导为了给主角制造最大的难度，故意将监狱设置在了一艘船上，并让狱警带上面罩，让主角完全不知道自己身处何方，带面罩的狱警加上完全封闭的空间显然可以为主角制造最大的麻烦，由此展开的故事便也更加紧凑有力度。但这样的设置也让监狱脱离了一般观众的印象，从而带来了一种疏离感，为该片带上了一点怪诞邪典的味道。这样的设定与其将其看成是监狱，倒不是将其看成是恐怖片《心慌方》那恐怖魔方的另类演绎。如果观众是带着寻找像看《越狱》、《危情三日》等传统越狱电影这样的期待来观看此片，可能多半会失望。监狱设定的“非现实性”让这部分观众找不到形成期待的依托，毕竟一切看起来都太“超现实了”，主角无论如何进行逃脱活动，这一切看起来都不像是在越狱，因为片中的监狱看起来不像监狱。一般来说，观众对角色进行认同原因之一是看到主角面临着与现实生活中一致的环境，这种来源于现实的环境带来的真实感会让观众更好地对主角认同，因此对于故事的投入度也便更
高，故事对他们来说便也会更加精彩。《越狱》、《肖申克的救赎》虽然两部片子风格差别巨大，但两者都有一个极为现实的监狱设定，所以当观众看到主角们突破重重阻碍重回自由的时候，观众的震撼与满足感也就更大，真实的设定带来更加真实的越狱体验，在这一点上，《金蝉脱壳》的“超现实监狱”便落了下风。其带给观众的可能不是真实的快感体验，更多的是一种带有紧张感的猎奇。
其次，《金蝉脱壳》与传统越狱电影的不同之处便是主角的设定，《金蝉脱壳》中的主角除了熟谙越狱技巧，还拥有极高的武力值，这一设定很明显地便是传统动作片的主角设定模式，给人感觉像是麦克莱恩探长被扔进了监狱里，这也是为什么该片看起来像是一部任务定制版的《虎胆龙威》，人物的设定就是奔着动作片去的，不同的只是该片借助了越狱的形式而已。相比传统的越狱电影，如《肖申克的救赎》的主角只是个手无缚鸡之力的银行家，《危情三日》里主角则是个大学教授，《越狱》里的麦克虽然智商超群，但其也没有一拳爆掉大boss的武力值，《金蝉脱壳》里的史泰龙在这里显然离普通观众更远。观众总是希望能够与角色认同，将主角当作自己，这样当主角最终完成自己的目标，观众们的期待也被满足地更充分，观后感《金蝉脱壳影评》。《金蝉脱壳》里的主角设定离观众相对其他几部电影来说，还是有些远，其本身便具有的能力让越狱看起来少了些其他越狱电影中本就有的“逆袭感”。想想吧，看一个文弱的大学教授逃出美国最森严的联邦监狱总是要比看一个满身筋肉的硬汉拿枪冲出监狱要来得爽得多。
最后，该片主角的人物行动动机也比传统越狱电影要来得不同。《肖申克的救赎》里，主角是为了心中永远的自由而越狱，《越狱》里麦克是为了兄弟情深而越狱，《危情三日》里，教授是为了深爱的妻子而越狱。但在《金蝉脱壳》里，主角的动机则是：有人陷害我进了监狱，我他妈要冲出去揍扁他。这一动机倒完完全全是动作片风格。前三者的人物动机更具有原始情感，带给观众的认同也更大，《金蝉脱壳》在情感力度上自然也处于下风。
结合以上三点，便可以认为《金蝉脱壳》并不是一部真正的越狱电影，其是以越狱作为重要表现手段的传统动作片，且各方面制作也均属上乘。这本质上便是一部另类的《虎胆龙威》，亦或是弱化版的《空中监狱》。
金蝉脱壳影评3 《金蝉脱壳》：任务定制版虎胆龙威
毫无疑问，《金蝉脱壳》是一部“好看”的电影，前半段精巧紧凑的越狱桥段设计加上后半段火爆的动作戏，且在同类型影片中最为关键的逻辑问题上并无太大的bug，故而在此基础上勾连起来的整一条情节链已经达到了优质类型片该有的标准。
如果说将其看做一部类型元素丰富的动作片，显然这是一部在水准之上的佳作。但如若换个角度，从传统的越狱电影出发，《金蝉脱壳》却显得并不是那么接地气了，严格意义上，其并不是一部真正的越狱电影。其只是借了一个越狱电影的壳，而无越狱电影的魂。当然，这不是否定《金蝉脱壳》是一部精彩的类型片，创作者选择哪种角度作为创作方向本身并无优劣之分，这里只是想说明一下如果该片从传统越狱电影“接地气”的角度出发，其目前的故事框架及形式是否还能行得通，且是否有着更加精彩的可能性。
遵循一般的越狱电影，《金蝉脱壳》最大的不同体现在大背景的设定上，即影片主监狱的设定，编导为了给主角制造最大的难度，故意将监狱设置在了一艘船上，并让狱警带上面罩，让主
角完全不知道自己身处何方，带面罩的狱警加上完全封闭的空间显然可以为主角制造最大的麻烦，由此展开的故事便也更加紧凑有力度。但这样的设置也让监狱脱离了一般观众的印象，从而带来了一种疏离感，为该片带上了一点怪诞邪典的味道。这样的设定与其将其看成是监狱，倒不是将其看成是恐怖片《心慌方》那恐怖魔方的另类演绎。如果观众是带着寻找像看《越狱》、《危情三日》等传统越狱电影这样的期待来观看此片，可能多半会失望。监狱设定的“非现实性”让这部分观众找不到形成期待的依托，毕竟一切看起来都太“超现实了”，主角无论如何进行逃脱活动，这一切看起来都不像是在越狱，因为片中的监狱看起来不像监狱。一般来说，观众对角色进行认同原因之一是看到主角面临着与现实生活中一致的环境，这种来源于现实的环境带来的真实感会让观众更好地对主角认同，因此对于故事的投入度也便更高，故事对他们来说便也会更加精彩。《越狱》、《肖申克的救赎》虽然两部片子风格差别巨大，但两者都有一个极为现实的监狱设定，所以当观众看到主角们突破重重阻碍重回自由的时候，观众的震撼与满足感也就更大，真实的设定带来更加真实的越狱体验，在这一点上，《金蝉脱壳》的“超现实监狱”便落了下风。其带给观众的可能不是真实的快感体验，更多的是一种带有紧张感的猎奇。
其次，《金蝉脱壳》与传统越狱电影的不同之处便是主角的设定，《金蝉脱壳》中的主角除了熟谙越狱技巧，还拥有极高的武力值，这一设定很明显地便是传统动作片的主角设定模式，给人感觉像是麦克莱恩探长被扔进了监狱里，这也是为什么该片看起来像是一部任务定制版的《虎胆龙威》，人物的设定就是奔着动作片去的，不同的只是该片借助了越狱的形式而已。相比传统的越狱电影，如《肖申克的救赎》的主角只是个手无缚鸡之力的银行家，《危情三日》里主角则是个大学教授，《越狱》里的麦克虽然智商超群，但其也没有一拳爆掉大boss的武力值，《金蝉脱壳》里的史泰龙在这里显然离普通观众更远。观众总是希望能够与角色认同，将主角当作自己，这样当主角最终完成自己的目标，观众们的期待也被满足地更充分。《金蝉脱壳》里的主角设定离观众相对其他几部电影来说，还是有些远，其本身便具有的能力让越狱看起来少了些其他越狱电影中本就有的“逆袭感”。想想吧，看一个文弱的大学教授逃出美国最森严的联邦监狱总是要比看一个满身筋肉的硬汉拿枪冲出监狱要来得爽得多。
最后，该片主角的人物行动动机也比传统越狱电影要来得不同。《肖申克的救赎》里，主角是为了心中永远的自由而越狱，《越狱》里麦克是为了兄弟情深而越狱，《危情三日》里，教授是为了深爱的妻子而越狱。但在《金蝉脱壳》里，主角的动机则是：有人陷害我进了监狱，我他妈要冲出去揍扁他。这一动机倒完完全全是动作片风格。前三者的人物动机更具有原始情感，带给观众的认同也更大，《金蝉脱壳》在情感力度上自然也处于下风。
结合以上三点，便可以认为《金蝉脱壳》并不是一部真正的越狱电影，其是以越狱作为重要表现手段的传统动作片，且各方面制作也均属上乘。这本质上便是一部另类的《虎胆龙威》，亦或是弱化版的《空中监狱》。
《金蝉脱壳》：真正的大块头有大智慧！
人生几多梦，难得有几次美梦成真。其实就和当年中国观众热切期盼成龙和李连杰pk一把的心态一样，逐渐成熟的我们，对这样的卡司、对这样的功夫片或者动作片有情结的影迷们，看到成龙pk李连杰，或者说施瓦辛格pk史泰龙，无疑是很奢侈的梦想，如今，他们互殴了，
真的互殴了（敢死队这类客串性质的就别扯淡了）。但是很明显，《金蝉脱壳》要高过《功夫之王》好几个段位，虽然一边是华人区最有号召力的动作巨星，一边是好莱坞最有号召力的动作巨星，但《功夫之王》是中国两个老功夫明星的揽金之路，而《金蝉脱壳》诚意十足，玩得是“大块头有大智慧”路线，片中缜密的越狱情节可谓环环相扣，而惊险刺激的动作场面更是人感受到银幕铁汉子当年的风采。
这是一部标准的好莱坞流水线作品，影片故事简单利索，越狱高大块头手史泰龙，被人陷害关进世界上最坚不可摧的监狱，遇见另一个大块头狱友施瓦辛格，两人想尽办法越狱。全片最棒的地方并不只是接二连三的肌肉男互殴，影片里无处不在的小智慧、诡计、笑点，以及剧情反转反转再反转，让你足以紧张刺激两小时，反正我和现场观众一样，一起笑一起叫，两小时里不停的分泌荷尔蒙，不停，真的不停。
说说两个巨星，硬汉搭配没什么，演技不出众也没什么，只是史泰龙已值暮年，那犹如注水猪肉一样极不协调的肌肉，和呆头呆脑的表情，确实让我等影迷伤心不已，要不是施瓦辛格及时销魂的抛着媚眼，还在长时间的慢镜头中扮嘢，足够让脑残粉们想起终结者的话，还真找不回美国经典硬汉动作片的感觉。而且几乎所有笑点萌点基点腐点都在施瓦辛格身上，地道美式喜剧风格简单讨喜，高水准保持着施瓦辛格的风趣招牌，另外，配角、反角也很出彩。
铁血真男人大干一场，最后当然越狱成功，“大块头有大智慧”嘛，《金蝉脱壳》是娱乐佳品，全家欢的娱乐佳品。
金蝉脱壳影评4 《金蝉脱壳》：魂斗罗终闯水下八关
文/满囤儿
在我三十年的生命中，一直未曾敢想，有一天竟然可以真的亲眼看到童年梦幻般的《魂斗罗》双打模式，在电影中变成现实。当年日本的konami公司以涉嫌侵权的风险，盗用了好莱坞最当红的两个动作巨星——阿诺-施瓦辛格&西尔维斯特-史泰龙的形象，来制作其横版卷轴动作射击游戏《魂斗罗》的两位主人公。自那以后，在银幕上看到魂斗罗组队，变成了我等可以把《魂斗罗》一命通关的玩家们的夙愿。随着年龄的增长，我们明白了演艺圈里有“王不见王”这样不成文的规定。尤其是看到阿诺乐不颠儿地去当起了州长，这个夙愿被我们认定只能变成终生怨念。不料世事无绝对，《金蝉脱壳》就还真把史泰龙和施瓦辛格撮合到了一起。这对儿魂斗罗战士，终于并肩作战，横扫八关！
想把两个绝对王者安排进一部电影里，最重要的便是在剧情上有独特之处，平衡好两个角色之间的对手戏，以及他们在整部戏里的份量。显然，这点儿要求对于强到能用罢工逼停产业的好莱坞编剧手里，是完全可以妥妥解决的。《金蝉脱壳》的开篇就是史泰龙的独角戏。想来应该有不少观众会误以为阿诺又会像《敢死队》里一样只是来打个酱油。可是当影片进入戏剧冲突的正题上时，阿诺迅速登场，并且戏份越来越重，很快就成为了推动剧情发展的关键先生。而到了结尾真相大白的时刻，观众会发现，原来阿诺的角色竟然还有着如此深的坑。也就是说，《金蝉脱壳》是史泰龙开篇，阿诺收尾。两大巨星，各自镇住了影片最高光最重要的时刻。
也许有些人在脑子里构想了一万种兰博和终结者对轰的画面，但实际上作为电影创作来说，
那种简单粗暴的相加，只能产生《异形大战铁血战士》这样的糟粕。两位王者最著名的都是以一当百，总不能再让他们以二当二百吧。那岂不是走上了二的大途？《金蝉脱壳》首先用来吸引观众的，是一个只能用高智商和深厚经验才能逃脱的终极监狱，是一个不可能完成的任务。只有给两位王者施加超越百人千人万人的压力，才能让最后的发威更加威猛。不是么？当我们可以轻松的一命通关《魂斗罗》的时候，不也开始尝试给自己施加“全程开枪不杀人”这样的变态条件么？
值得致敬的是，《金蝉脱壳》的创作团队一定是有情怀的。因为他在集结了两位魂斗罗英雄的同时，还通过巧妙的设置，为我们带来了更加怨念已久的水下八关。是的，那个我们曾经无数次努力尝试开启的水下八关真的并不存在于正版卡带里。然而，我们有同样善于想象和创造的好莱坞电影人们。他们为两位魂斗罗战士所设计的这个完美监狱，从视觉上很符合“水下八关”的感觉。史泰龙和阿诺的逃出生天历程，简直就是勇闯水下八关嘛。在一连串高智商的越狱谋略之后，影片适时地满足了大家的愿望，在最后有一连串双人联手的暴力突破。史泰龙的动作依然生猛，阿诺端起重机枪扫射的英姿也依旧雄浑。在魂斗罗战士面前，一切杂兵都是小菜一碟。而那个詹姆斯-卡维泽超常发挥出来的抢眼反派，也成就了那个能够给高手点儿刺激的boss。
不知道konami会否趁势推出久违了的《魂斗罗》系列正统续作，但是《金蝉脱壳》最后的直升机飞向远方的镜头，已经让我们感动得无法抑制去奢望续集啦。