概念
1 文艺学：是一门以文学为对象，以揭示文学基本规律，介绍相关知识为目的的学科，包括文学理论、文学理论史、文学批评、文学批评史和文学史。文艺学包括广义的文艺学和狭义的文艺学，上面所说的是广义的文艺学，狭义的文艺学主要就是指文艺理论。
2 文学理论：文学理论是文艺学的分支学科之一。它与其他四个分支关系密切，它通过横向的审视，侧重研究文学中带有一般性的普遍规律，它指导和制约着文学批评和文学史等分支的研究，但它本身又必须建立在对特殊的具体的作品、作家、文学现象的研究基础上。以文学的普遍的规律为研究对象，具体地说，是以文学的基本原理、概念范畴以及相关的科学方法为研究对象。包括五个方面：文学活动发展论、文学活动本质论、文学创作论、作品构成论、文学接受论。
3 文学四要素：美国当代文艺家艾布拉姆斯在《镜与灯—浪漫主义文论及批评传统》中提出了文学四要素的观点，他认为文学作为一种活动，是由作品、作家、世界、读者等四个要素组成的。文学理论所把握的不是这四个要素中孤立的一个要素，而是四个要素构成的整体活动及其流动过程和反馈过程。
4 文学活动论：马克思主义首先把文学理解为人的一种活动，并建立了“文学活动论“。把文学艺术看成人的生活活动，并且把文学艺术的创造和欣赏归结为人的生活活动，旨在强调文学艺术与人的本质力量的关系。动物的生命活动纯粹是为了维持生命的本能活动，而人的活动是以“自由自觉”为基本特性的。文学艺术活动作为人的精神性的生活活动，是人的本质力量的对象化，人的本质力量的一部分通过文学艺术的创造和欣赏展现和外化出来。文学是一种“人学’。
5 艺术交往论：马克思强调人与人之间的互动关系，例如生产与消费的关系，他说：生产直接是消费，消费直接是生产。每一方直接是它的对方，只是中间存在着中介运动。当代德国理论家哈贝马斯吸收了马克思的理论方法，提出了交往行为理论。在他看来两个具有语言和行为能力的主体都可以用符号（语言）作为中介达成一种对话关系。文学作为一种符号的艺术，更是主体与主体之间对话和交往的理想之域。文学活动就是由世界、作家、作品、读者所构成的一个交往结构。 6 文学发生的几种学说
巫术发生说：所谓巫术，就是一套约定俗成的有目的和有意义的行为方式系统，也可以说是一套前文明的世界观。其特点是总要采用一定仪式，使巫师由人过渡为神或具有神性的人的表征。英国人类学家弗雷泽在其代表作《金枝》中较早提出了巫术与文学的关系问题。他认为巫术原理有两条，一是同类相生或同果必同因，二是甲乙两物接触后，施力于甲可影响乙，施力于乙可影响甲，前者叫“相似律”，后者叫“接触律”。
宗教发生说：在历史上，宗教与文学有相当密切的关系，集中表现在欧洲中世纪。文学艺术受到宗教的影响，除了欧洲文艺主要反映的是宗教题材外，其发展也受到基督教的制约。由此，有些学者得出了文学源于宗教的结论。德国批评家赫尔德认为，诗歌是想象的艺术。德国美学家格罗塞在《艺术的起源》一书中认为，艺术在其活动过程与结果中都存在着丰富的情感活动，追求情感表达就是艺术的目的。格罗塞的观点不在于论证艺术和宗教在发生学上的联系，而是在某种意义上把艺术当成了一种宗教。
游戏发生说：是关于文学原始发生的重要学说。最早从理论上系统阐述游戏说的是德国哲学家康德，他认为艺术是“自由的游戏”，其本质特征就是无目的的和合目的性或自由的合目的性。席勒继承并发挥了康德的学说，认为人的艺术活动是一种以审美外观为对象的游戏冲动，认为“过剩精力”是文艺与游戏产生的共同心理基础。同样，谷鲁斯也主张游戏说，认为游戏有隐含的实用目的，认为艺术活动可以归结为“内模仿”的心理活动。
劳动说：马克思认为，文学起源于人类的生产劳动，最早的文学艺术作品产生于人类的劳动过程。把劳动作为文学发生的起点，主要有以下几方面的原因：首先，劳动产生了文学活动的前提条件；其次，劳动产生了文学活动的需要；再次，劳动构成了文学描写的主要内容；最后，劳动制约了早起文学的形式。
7 文学的审美意识形态属性的表现
无功利与功利（目的）：从目的看，文学的审美意识形态属性表现在，文学是无功利的，但这种无功利本身也隐含某种功利意图。
无功利指人的活动不寻求实际利益的满足，而审美的无功利性表现在，审美并不寻求直接的实
际利益满足，这种无功利性体现在作家的创作活动和读者的阅读过程中。刘勰《文心雕龙。神思》讲“是以陶钧文思，贵在虚静，疏 五藏，澡雪精神”，正是强调创作中要舍弃直接的功利考虑而以淡泊、宁静之心对待。
但是，无功利背后又存在着某种功利。表现在两方面：第一，作为作家或读者的话语活动，文学虽与直接的功利目的无关，但间接地仍有深刻的社会功利性。第二，作为再现现实社会生活的话语结构，它把审美无功利性仅仅当做实现其再现社会生活这一功利目的的特殊手段。
形象与理性（方式）：审美形象，即由文学的文本结构所呈现的富于意义的审美感性形态，它是特有存在方式，既具有感性特征，同时又渗透想象、虚构或情感等精神过程，假定的、不确定的或模糊的。由于以形象形态存在，所以文学表现为直觉方式。直觉是主体对于对象的不依赖概念而获得的瞬间领悟，在这里特指审美直觉。
文学中的理性：理性是由概念、判断和推理等所构成的思维过程，与形象方式相对；形象成为文学的直接存在方式，形象又依赖于理性的力量；艺术形象本身蕴含着某种理性，理性使艺术形象服务于特定时代的人类生活。文学的直接的审美感性特征决定了文学是形象的，文学的人类活动属性本身决定文学蕴含某种理性。
情感与认识（态度）：审美情感是凝聚在审美形象中的主体态度。审美情感的特征：超越个人利害得失而具有人类普遍性的情感，情感的形式或形式的情感；与审美无功利、审美形象相互渗透，并通过它们而显现。文学也是认识的：文学不仅表达主观情感评价，而且也表达客观理智认识；文学作为审美意识形态，必然包含认识因素。
审美情感与理智认识的关系表现在：审美情感是直接的而理智认识是间接的，直接的审美情感在其深层往往隐伏着间接的理智认识。
8 话语：是特定社会语境中人与人之间从事沟通的具体言语行为，即一定的说话人与受话人之间在特定社会语境中通过文本而展开的沟通活动，包含说话人、受话人、文本、沟通、语境等要素。 9 话语蕴藉：话语蕴藉指文学活动的蕴蓄深厚而又余味深长的语言与意义状况，表明文学作为社会话语实践蕴含着丰富的意义生成可能性。文学作为话语蕴藉，有两层意思：第一、整个文学活动带有话语蕴藉属性。第二、被创造出来以供阅读的特定文本带有话语蕴藉属性。这两层意思在文学中是统一起作用的。
话语蕴藉的典范形态：1、含蓄是文本的话语蕴藉的典范形态之一，指在有限的话语中隐含或蕴蓄仿佛无限的意味，使读者从有限中体味无限。沈祥龙：《论词随笔》“含蓄者意不浅露，语不穷尽，句中有馀味，篇中有馀意”。
2、含混：话语蕴藉的典范形态之一，指看似单义而确定的话语蕴蓄多重不确定意义，令读者回味无穷。含蓄与含混：含蓄突出表达上的小中蓄大，含混偏重阐释上的一中生多。话语蕴藉特性是二者的一致性。
10 文学的定义：文学是一种语言艺术，是话语蕴藉中的审美意识形态。文学泛指广义的文化过程，文学是指一切口头或书面语言行为和作品，包括今天的文学以及政治历史宗教等一般文化形态。 11 二为方针：为人民服务，为社会主义服务
12 社会主义新人形象：是体现时代精神和人民审美理想的具有新颖生动的个性和丰富多样的性格内涵的社会主义革命者、创业者和建设者形象。
13 雅与俗：“阳春白雪”和“下里巴人”的统一
14精神生产：指的是人类为了取得精神生活所需要的精神材料而进行的对于自然、社会的观念活动。
特殊性在于：1、精神生产观念地创造对象世界：物质生产中人对对象世界的关系是一种物质实践的关系，精神生产是在精神领域中观念地改造对象世界并创造新的观念世界的生产。
2、精神生产以符号活动来创造观念世界：精神生产的手段是符号，精神生产实质上是一种创造观念世界的符号活动。
3、精神生产是富于个性的自由创造活动：物质生产始终受到物质世界客观规律以及生产力发展水平和工具科学化的制约，精神生产却始终保持着精神的自律，表现为精神个体性的形式。
15 文学创造的客体：客体即自然说，古希腊人艺术模仿自然。客体即情感说，文学是人的内心世界的表现，文学客体即人的心灵《尚书·尧典》已有诗言志的命题。文学创造的客体是特殊的社会
生活：社会生活是文学创造的客体和惟一源泉，文学创造的客体是物质生活和精神生活相统一的社会生活，是整体性的社会生活，是具有审美价值或审丑价值思维社会生活，是作家体验过的社会生活。社会生活是一切文学艺术的取之不尽、用之不竭的惟一源泉。
16 文学创造的主体：是作家和诗人，是特殊的艺术生产者。1、文学创造的主体是存在于艺术生产活动中的艺术生产者：只有处于文学活动中并且具有主体性的自由自觉的创造者，才是真正的文学创造的主体。2、美的体验者、评价者和创造者。3、具体的社会人。
17 艺术发现：艺术发现是作家在内心积累了相当多的感性材料的基础上，无意识地依据自己认识生活和评价生活的思想原则和审美趋向，对外在事物进行观察和审视时所得到的一种独特的领悟。 表现：1、从习见的事物中看出新成分或新特征2、从平凡的现象上察觉出潜藏的非凡意蕴3、从平淡的旧形式间寻找不同的排列组合方式。
心理特征：1作家心灵的蓦然领悟2作家独特眼光和非凡观察力的凝合，体现着深层的心理内容3外在事物的某一突出之点与作家个人内心体验的契合4以独特眼光在知觉中产生新创造物。
地位和作用：文学创造活动发生的最早契机，使主体进入创造过程；对整个文学创造过程具有重要作用。没有艺术发现，作家创作不出独创性的文学作品。
18艺术构思：作家在材料积累和艺术发现的基础上，在某种创作动机的驱动下，通过回忆、想像、情感等心理活动，以各种艺术构思方式，孕育出完整的、呼之欲出的形象序列和中心意念的艺术思维过程。
19艺术真实：是作家对社会生活的认识和感悟的产物。它是作家在假定性情境中，以主观性感知和诗艺性创造，达到对社会生活的内蕴，特别是那些规律性的东西的把握，体现着作家的认识和感悟。
简答 论述
一、文学理论的形态：文学理论的形态与文学研究的客体及视角密切相关，从文学创作到文学作品再到文学接受是一个活动的过程，在意向上可分为两个过程文学创作—文学作品—文学接受过程、文学生产—作品价值生成—文学消费过程。
从文学创作—文学作品—文学接受这一流动系统来看，首先，文学创作是对社会生活的反映，因此以反映论为基础的文学哲学是文学理论的一个基本形态。其次，该过程是一个心里转换过程，因此采用心理学的视角建立文学心理学切入这些特殊的心理行为进行研究。第三，这个过程又是符号化的过程，创作必须运用语言符号，作品是语言符号的结晶，文学接受首先要破译语言符号，这样文学符号学成为恋人文学理论的一种基本形态。第四，创作-作品-接受系统是特殊的信息系统，从信息学的视角来研究文学活动必然会形成文学信息学。
从文学生产-作品价值-文学消费这个流动系统来看，首先从生产到消费是一个组织起来的社会文化过程，受一定的社会关系的制约，因此文学还是社会学是文学理论一种重要的形态。其次，从生产到消费的过程又是文学艺术价值的产生、确立和确证过程。因此，文学价值学也是文学理论的一种形态。第三，面对创作-作品-接受和文学生产-文学价值-文学消费这一统一的文学活动系统，还有把各种视角和方法融合在一起的理论，就是文学文化学。
综上所述，文学理论的基本形态可以归纳为：文学哲学、文学心理学、文学社会学、文学符号学、文学价值学、文学信息学、文学文化学。
二、马克思主义文学理论的基石：
1、文学活动论：文学艺术是人的精神性生活活动，也是人的本质力量的对象化，文学是一种人学
2、文学反映论：文学作为意识形态是社会存在的反映
3、艺术生产论：艺术生产指实际的艺术创作过程，只有产品进入资本运作过程中，作家的劳动才是艺术生产
4、文学审美意识形态论：文学是上层建筑中的一种社会意识形态，其特殊性的一面是文学的审美特征
5、艺术交往论：文学活动就是由世界、作家、作品、读者所构成的一个交往结构。
三、生活活动的美学意义：人的生活活动是文学活动的产生前提，人的生活活动对于文学活动美学意义表现在三个方面：
1、生活活动导致人与对象之间的诗意情感关系：人的生产活动是人的生活活动的基础，它是在人与自然之间展开的一个过程。动物对事物感觉的角度是单一的，人的感觉与对象保持一种自由的关系，是多样化的：功利的、伦理的、道德的、诗意的。人的活动具有多种意义：经济技术、革命实践、审美创造。
2、生活活动导致人的自觉能动的文学创造：人的生活活动是合目的性和合规律性的统一，达到了全面地表现人的本质特性。
（“合目的性”是说人的活动是由意识、有目的、有计划、根据一定的需要设计的，而“合规律性”是指人的生活活动不是主惯随意的，而是合乎或遵守一定规律的。由此，我们可以分析出人的活动的美学意义：动物的感觉只能是出于所属的种的尺度，因此它是遗传机能赋予的感性的感觉；人的感觉除此之外还与后天的学习、思考、锻炼相关，它是具有感性形式的同时，又积淀着理性的内容。）
3、生活活动使文学成为人的本质力量的确证：在审美活动中，人在直观的层次上是审“对象“，而在深蕴的层次上是通过对象间接的审“自己”。人在审美王国和诗意世界中体悟自身的价值。
四、列举说明文学起源的几种学说
巫术发生说：所谓巫术，就是一套约定俗成的有目的和有意义的行为方式系统，也可以说是一套前文明的世界观。其特点是总要采用一定仪式，使巫师由人过渡为神或具有神性的人的表征。英国人类学家弗雷泽在其代表作《金枝》中较早提出了巫术与文学的关系问题。他认为巫术原理有两条，一是同类相生或同果必同因，二是甲乙两物接触后，施力于甲可影响乙，施力于乙可影响甲，前者叫“相似律”，后者叫“接触律”。
宗教发生说：在历史上，宗教与文学有相当密切的关系，集中表现在欧洲中世纪。文学艺术受到宗教的影响，除了欧洲文艺主要反映的是宗教题材外，其发展也受到基督教的制约。由此，有些学者得出了文学源于宗教的结论。德国批评家赫尔德认为，诗歌是想象的艺术。德国美学家格罗塞在《艺术的起源》一书中认为，艺术在其活动过程与结果中都存在着丰富的情感活动，追求情感表达就是艺术的目的。格罗塞的观点不在于论证艺术和宗教在发生学上的联系，而是在某种意义上把艺术当成了一种宗教。
游戏发生说：是关于文学原始发生的重要学说。最早从理论上系统阐述游戏说的是德国哲学家康德，他认为艺术是“自由的游戏”，其本质特征就是无目的的和合目的性或自由的合目的性。席勒继承并发挥了康德的学说，认为人的艺术活动是一种以审美外观为对象的游戏冲动，认为“过剩精力”是文艺与游戏产生的共同心理基础。同样，谷鲁斯也主张游戏说，认为游戏有隐含的实用目的，认为艺术活动可以归结为“内模仿”的心理活动。
劳动说：马克思认为，文学起源于人类的生产劳动，最早的文学艺术作品产生于人类的劳动过程。把劳动作为文学发生的起点，主要有以下几方面的原因：首先，劳动产生了文学活动的前提条件；其次，劳动产生了文学活动的需要；再次，劳动构成了文学描写的主要内容；最后，劳动制约了早起文学的形式。
五、文学发展不平衡性：文学发展的根本力量是生产劳动，生产劳动是最终原因但不是唯一因素。文学的发展同经济发展并不总是同步的。精神生产具有相对的独立性，首先精神生产的繁荣发展并非与物质生产绝对同步。其次精神生产的独立性还表现在，它一旦从物质生产中独立出来，就反过来对物质生产发生作用。
这种不平衡有两种典型的体现：
1、某些文艺类型只能兴盛在生产发展相对低级的阶段。如古希腊神话和史诗。
2、艺术生产与物质生产的发展水平并不是呈正比例的，经济落后的国家或地区可能在文学艺术上反而领先。如18世纪的德国和19世纪的俄国。
六、审美意识形态属性表现
作为一种意识形态，文学的特殊属性就在于它是审美意识形态。文学的审美意识形态属性，是指文学的审美表现过程与意识形态相互浸染、彼此渗透的状况，表明审美中浸透了意识形态，意识形态巧借审美传达出来。
1、无功利与功利（目的）：无功利指人的活动不寻求实际利益的满足，审美的无功利性表现在，审美并不寻求直接的实际利益满足。
但是，无功利背后又存在着某种功利。表现在两方面：第一，作为作家或读者的话语活动，文学虽与直接的功利目的无关，但间接地仍有深刻的社会功利性。第二，作为再现现实社会生活的话
语结构，它把审美无功利性仅仅当做实现其再现社会生活这一功利目的的特殊手段。
2、形象与理性（方式）：审美形象，即由文学的文本结构所呈现的富于意义的审美感性形态，它是特有存在方式，既具有感性特征，同时又渗透想象、虚构或情感等精神过程，假定的、不确定的或模糊的。由于以形象形态存在，所以文学表现为直觉方式。直觉是主体对于对象的不依赖概念而获得的瞬间领悟，在这里特指审美直觉。
文学中的理性：理性是由概念、判断和推理等所构成的思维过程，与形象方式相对；形象成为文学的直接存在方式，形象又依赖于理性的力量；艺术形象本身蕴含着某种理性，理性使艺术形象服务于特定时代的人类生活。文学的直接的审美感性特征决定了文学是形象的，文学的人类活动属性本身决定文学蕴含某种理性。
3、情感与认识（态度）：审美情感是凝聚在审美形象中的主体态度。审美情感的特征：超越个人利害得失而具有人类普遍性的情感，情感的形式或形式的情感；与审美无功利、审美形象相互渗透，并通过它们而显现。文学也是认识的：文学不仅表达主观情感评价，而且也表达客观理智认识；文学作为审美意识形态，必然包含认识因素。
审美情感与理智认识的关系表现在：审美情感是直接的而理智认识是间接的，直接的审美情感在其深层往往隐伏着间接的理智认识，文学的情感性和认识性应当联系起来考察。
4、总结：文学具备审美与意识形态双重属性：既是审美的又是社会的。这种双重属性存在于其特有的具体语言组织所形成的话语蕴藉之中，通过话语蕴藉显现出来。文学的审美意识形态性质是对文学活动的特殊性的概括，指文学是一种交织着无功利与功利、形象与理性、情感与认识等综合特性的语言活动。
七、作为文学创造客体的社会生活的特殊性
1、文学创造的客体是整体性的社会生活
文学艺术和科学认识所反映的社会生活的差异首先在于：前者是整体性的社会生活，后者是某一方面或某一层次的社会生活。科学反映的生活，既是某一方面的生活，又是本质的、一般的生活，而不是整体性的生活。文学艺术反映的生活具有整体性。
2、文学创造的客体是具有审美价值的或审丑价值的社会生活
所谓具有审美价值的生活，指的是那些本身就具有美的属性的生活，即富于诗意的生活，如社会美、自然美。然而，文学也可以反映丑的生活，丑本身不具有审美价值，但是经过艺术家、作家的批判塑造成人物形象，就具有了审丑价值。科学则不同，它以对象是否具有认识价值为原则而不关心美丑，它所关心的始终是现象底下的本质规律。
3、文学创作的客体是作家体验过的社会生活
正是由于作家的体验，作为文学创造客体的社会生活才被知觉话、情绪化、心灵话，外在的现实生活也就转化为内在的心理现实。这时，作为文学创造的现实客体已经成为主客观统一的现实材料。在文学创造中，作家对生活的体验是一种审美的体验，而审美体验是一种情感体验。被体验过的社会生活仍具有客体性的品格
八、文学创造过程
文学创造的发生阶段
1、材料的储备（素材的积累）
材料是文学创造的第一要素，文学材料的源泉是社会生活。文学材料是指作家有生以来从社会生活中有意接受或无意获得，因而具有主体性的一切生动、丰富但却相对粗糙的刺激或信息。
文学材料的形成：作家的记忆机制：外来刺激—神经兴奋模式—短期记忆—长期记忆因子。所谓积累素材或储备材料是作家把社会生活中的刺激、信息，收集并转化为长期记忆中的因子，以作为未来从事文学创造的材料。获取材料的途径：无意获取：童年经验；有意获取；实践获取；书本获取。
2、艺术发现
含义：作家被内在积累的材料所引发，并与主体当前由于某种“关注”而形成的心理趋向、优势兴奋中心相联系，突然间向外在事物、事件、现象的投射
表现：从习见的事物中看出新成分或新特征；从平凡的现象上察觉出潜藏的非凡意蕴；从平淡的旧形式间寻找不同的排列组合方式。艺术发现的心理特征：作家心灵的蓦然领悟；作家独特眼光和非
凡观察力的凝合，体现着深层的心理内容，外在事物的某一突出之点与作家个人内心体验的契合，以独特眼光在知觉中产生新创造物 。
艺术发现的地位和作用：文学创造活动发生的最早契机，使主体进入创造过程；对整个文学创造过程具有重要作用。没有艺术发现，作家创作不出独创性的文学作品。
3、创作动机含义：驱使作家投入文学创造活动的一股内在动力，对整个创作过程起支配作用的或隐或显的意图（或意念）
作用：具体的文学创造过程能否完成的关键。
动态轨迹：内在需要鼓动—作家心理失衡—形成易感点—与外部刺激相迎合—形成极强的行动力量—支配整个创作过程。
分类：远景动机、近景动机、主导动机、非主导动机、高尚动机、卑下动机、有意识动机和无意识动机。
文学创造的构思阶段
（一）艺术构思及其心理机制
艺术构思：作家在材料积累和艺术发现的基础上，在某种创作动机的驱动下，通过回忆、想像、情感等心理活动，以各种艺术构思方式，孕育出完整的、呼之欲出的形象序列和中心意念的艺术思维过程。
心理机制：
1、回忆与沉思：回忆含义：积极地和有意义地从记忆中提取信息，是理性思维的参与和情感的浸润。方式：直接回收法、挨次扫描法、按层次推论法。
沉思含义：在寂静和孤独中对心中的某个形象或某种意念的深沉思索。心理功能：一种新的发现或创造性，对对象从事二度体验。
2想像与联想：:想像含义：把过去经验的记忆和先前形成的心中之象在某种新刺激下重新合成一个新结构的过程。种类：再现想像，比拟想像，虚构想像。文学创造者的艺术构思过程又叫形象思维，所谓形象思维，其核心就是借助想象所从事的思维。
联想含义：由此形象出发，瞬间涉及彼形象，在延展中所思索的形象不断变化的心理活动过程。种类：接近联想，类似联想，对比联想。
3灵感与直觉：灵感含义：创造性思维过程中认识发生飞跃的心理现象，其外在形态是对问题突如其来的顿悟。特征：非预期性和转瞬即逝性。思维过程：作家在内心长期积累、比较、分析材料、艰苦地思索、无意间获得结果。
直觉含义：省略了推理过程而对事物的底蕴或本质作出的直接了解和揭示。作用：对某一独特事物的瞬间把握，发觉故事或现象背后的内蕴。灵感与直觉的区别：灵感是长久思索、艰苦劳动之后的成果，直觉是从整体上对事物作出的突兀判断。灵感发生在久思不得其解之后，直觉却往往发生在第一次碰头之时。灵感是获取成熟的答案，直觉则是得到推测性的洞察。
4理智与情感：理智：家心理中有意识的、理性的认知。感情：分为情绪和情感，前者指由有机体生物需要是否获得满足而产生的生理与心理反应，后者指作家对外在事物或现象的态度、评价及其体验。
理智与感情的关系：感情在艺术构思中是动力因素,理智则是约束、规范因素，没有感情徒有理智，理智便有束缚想像力的负作用，失去理智而徒有感情，感情也能将作家推向不知所往，理智与感情之间是冲突还是相互促进，往往被作家当下心理状态所决定。
5意识与无意识：意识是作家以清晰的理智有意地调动、分析和综合材料，使之成为有机的能表达意义的整体作品的心理能力。无意识是指潜伏于作家意识之下的、有活力的，但却因受到某种压抑而未进入意识的一些观念和心理能力。二者关系：既有主从之分，又相互补充，意识对无意识有制约作用，无意识在组合材料时所遵循的主导线索是意识提供的，无意识活动的方向要靠意识指引。
(二)如何理解文学创造的几种构思方式：
艺术构思：作家在材料积累和艺术发现的基础上，在某种创作动机的驱动下，通过回忆、想像、情感等心理活动，以各种艺术构思方式，孕育出完整的、呼之欲出的形象序列和中心意念的艺术思维过程。
何谓构思方式：作家在艺术构思中塑造形象，发展完善意念，并建构作品整体的具体方式。
1、综合含义：围绕某种中心意念，以心智的功能加工、改造许多旧材料，使之糅合成一个能够体现自己意图的完整的有机的艺术形象的构思过程。托尔斯泰论艺术综合。特征：定向性；选择性；刷新性。
2、突出和简化：突出含义：指作家在构思时从纷繁芜杂的思绪中抓住一个形象（或意念），调动各种材料和加工手段为其服务，使之明确。清晰、与众不同的构思方式。实现途径：浓涂重抹、淡化背景。
简化含义：作家略去具体细节而抓住主干，形神兼备地传达出形象的大致轮廓与内在精髓的构思方式，比如康定斯基的抽象简化。简化的目的是突出。
简化与突出的共同点都是为了使形象或意念更传神、更富于特点。区别仅在于：突出是以浓墨重彩和淡化背景来吸引读者注意力，简化则是将形象或意念身上所有的遮蔽物全部剥掉，只留下最核心，最能表现本质的要素。
3、变形与陌生化：变形含义：作家在构思中极大地调动想像力与创造力，以违反常规事理创造形象的方式。方法：扩大和缩小、粘合、漫画、夸张、幻事。
陌生化与变形有联系，它们都是使习见事物换一种样式出现，来获取一种“新奇”的艺术效应。但他们又有区别，首先变形着重于从整体上“改变”一个事物的常形，陌生化则倾向于不用习见的“称谓”。其次，一个事物变形后，将被赋予变形后那个事物的特征和属性，而一个事物被陌生化时，该形象只以作者和读者都未见过，不得不以“第一次”见到时的新奇形状和新奇感受去描写他的方式呈现出来。最后，变形更多作为一种艺术手法被使用，而陌生化除作为手法和方式之外，还是作家观察生活和表现生活的一个总原则。
艺术之所以需要陌生化，有两个目的，一是抵制审美疲劳并消解日常生活的“机械性”，二是增加艺术感受的难度而延长这种感受。
九、艺术真实的主要特征：
（一）、与生活真实不同，艺术真实以假定性情境表现对社会生活内蕴的认识和感悟
凡是历史上出现过的和现实中存在的一切事物与现象，都是生活真实。
1、内蕴的真实：
艺术真实是作家对社会生活的认识和感知的产物。内蕴的真实是透过生活真实的表层对社会生活的内蕴作出艺术的揭示和表现。
社会生活内蕴的层次：真相事理层；历史文化层；哲学意味层；
如《三国演义》的“拥刘反曹”；“三实七虚”
2、假定的真实：以假定性情境反映或表现社会生活的内蕴；
浪漫型和象征型作品：把现实形象与幻想的非现实形象融会，如《西游记》、《变形记》
以虚拟形象世界取代现实的形象
现实型作品：艺术情境是虚构的、假定的，如《雷雨》
假定与“真” ：真事理/真情感，如《牡丹亭》
（二）与科学真实不同,艺术真实对客体世界的反映具有主观性和诗艺性。
1、主观的真实：文学创造有主体性或主观性
2、诗艺性：诗的艺术手段和艺术技巧。诗艺的真实即讲究艺术技巧的真实。
综上所述，艺术真实的概念为：它是作家在假定性情境中，以主观性感知和诗艺性创造，达到对社会生活的内蕴，特别是那些规律性的东西的把握，体现着作家的认识和感悟。
艺术概括：作家依据自己的体验和认识，以主体的审美价值追求能动介入方式，对富有特征的事物给予独特艺术处理，创造具有鲜明的独特个性又具有相当普遍意义，体现着一定审美价值取向的艺术形象的方法。
艺术概括的规定：艺术概括是在对富有特征的具体事物的观照和描述中，实现个别与一般的统一。：作家以主体的审美价值追求能动介入方式，对富有特征的事物给予独特艺术处理，创造具有鲜明的独特个性，体现着一定审美价值取向的艺术形象的方法。
艺术概括的规定性（规律）：对富有特征的具体事物的观照和描述中，实现个别与一般的统一。
概念
1 文艺学：是一门以文学为对象，以揭示文学基本规律，介绍相关知识为目的的学科，包括文学理论、文学理论史、文学批评、文学批评史和文学史。文艺学包括广义的文艺学和狭义的文艺学，上面所说的是广义的文艺学，狭义的文艺学主要就是指文艺理论。
2 文学理论：文学理论是文艺学的分支学科之一。它与其他四个分支关系密切，它通过横向的审视，侧重研究文学中带有一般性的普遍规律，它指导和制约着文学批评和文学史等分支的研究，但它本身又必须建立在对特殊的具体的作品、作家、文学现象的研究基础上。以文学的普遍的规律为研究对象，具体地说，是以文学的基本原理、概念范畴以及相关的科学方法为研究对象。包括五个方面：文学活动发展论、文学活动本质论、文学创作论、作品构成论、文学接受论。
3 文学四要素：美国当代文艺家艾布拉姆斯在《镜与灯—浪漫主义文论及批评传统》中提出了文学四要素的观点，他认为文学作为一种活动，是由作品、作家、世界、读者等四个要素组成的。文学理论所把握的不是这四个要素中孤立的一个要素，而是四个要素构成的整体活动及其流动过程和反馈过程。
4 文学活动论：马克思主义首先把文学理解为人的一种活动，并建立了“文学活动论“。把文学艺术看成人的生活活动，并且把文学艺术的创造和欣赏归结为人的生活活动，旨在强调文学艺术与人的本质力量的关系。动物的生命活动纯粹是为了维持生命的本能活动，而人的活动是以“自由自觉”为基本特性的。文学艺术活动作为人的精神性的生活活动，是人的本质力量的对象化，人的本质力量的一部分通过文学艺术的创造和欣赏展现和外化出来。文学是一种“人学’。
5 艺术交往论：马克思强调人与人之间的互动关系，例如生产与消费的关系，他说：生产直接是消费，消费直接是生产。每一方直接是它的对方，只是中间存在着中介运动。当代德国理论家哈贝马斯吸收了马克思的理论方法，提出了交往行为理论。在他看来两个具有语言和行为能力的主体都可以用符号（语言）作为中介达成一种对话关系。文学作为一种符号的艺术，更是主体与主体之间对话和交往的理想之域。文学活动就是由世界、作家、作品、读者所构成的一个交往结构。 6 文学发生的几种学说
巫术发生说：所谓巫术，就是一套约定俗成的有目的和有意义的行为方式系统，也可以说是一套前文明的世界观。其特点是总要采用一定仪式，使巫师由人过渡为神或具有神性的人的表征。英国人类学家弗雷泽在其代表作《金枝》中较早提出了巫术与文学的关系问题。他认为巫术原理有两条，一是同类相生或同果必同因，二是甲乙两物接触后，施力于甲可影响乙，施力于乙可影响甲，前者叫“相似律”，后者叫“接触律”。
宗教发生说：在历史上，宗教与文学有相当密切的关系，集中表现在欧洲中世纪。文学艺术受到宗教的影响，除了欧洲文艺主要反映的是宗教题材外，其发展也受到基督教的制约。由此，有些学者得出了文学源于宗教的结论。德国批评家赫尔德认为，诗歌是想象的艺术。德国美学家格罗塞在《艺术的起源》一书中认为，艺术在其活动过程与结果中都存在着丰富的情感活动，追求情感表达就是艺术的目的。格罗塞的观点不在于论证艺术和宗教在发生学上的联系，而是在某种意义上把艺术当成了一种宗教。
游戏发生说：是关于文学原始发生的重要学说。最早从理论上系统阐述游戏说的是德国哲学家康德，他认为艺术是“自由的游戏”，其本质特征就是无目的的和合目的性或自由的合目的性。席勒继承并发挥了康德的学说，认为人的艺术活动是一种以审美外观为对象的游戏冲动，认为“过剩精力”是文艺与游戏产生的共同心理基础。同样，谷鲁斯也主张游戏说，认为游戏有隐含的实用目的，认为艺术活动可以归结为“内模仿”的心理活动。
劳动说：马克思认为，文学起源于人类的生产劳动，最早的文学艺术作品产生于人类的劳动过程。把劳动作为文学发生的起点，主要有以下几方面的原因：首先，劳动产生了文学活动的前提条件；其次，劳动产生了文学活动的需要；再次，劳动构成了文学描写的主要内容；最后，劳动制约了早起文学的形式。
7 文学的审美意识形态属性的表现
无功利与功利（目的）：从目的看，文学的审美意识形态属性表现在，文学是无功利的，但这种无功利本身也隐含某种功利意图。
无功利指人的活动不寻求实际利益的满足，而审美的无功利性表现在，审美并不寻求直接的实
际利益满足，这种无功利性体现在作家的创作活动和读者的阅读过程中。刘勰《文心雕龙。神思》讲“是以陶钧文思，贵在虚静，疏 五藏，澡雪精神”，正是强调创作中要舍弃直接的功利考虑而以淡泊、宁静之心对待。
但是，无功利背后又存在着某种功利。表现在两方面：第一，作为作家或读者的话语活动，文学虽与直接的功利目的无关，但间接地仍有深刻的社会功利性。第二，作为再现现实社会生活的话语结构，它把审美无功利性仅仅当做实现其再现社会生活这一功利目的的特殊手段。
形象与理性（方式）：审美形象，即由文学的文本结构所呈现的富于意义的审美感性形态，它是特有存在方式，既具有感性特征，同时又渗透想象、虚构或情感等精神过程，假定的、不确定的或模糊的。由于以形象形态存在，所以文学表现为直觉方式。直觉是主体对于对象的不依赖概念而获得的瞬间领悟，在这里特指审美直觉。
文学中的理性：理性是由概念、判断和推理等所构成的思维过程，与形象方式相对；形象成为文学的直接存在方式，形象又依赖于理性的力量；艺术形象本身蕴含着某种理性，理性使艺术形象服务于特定时代的人类生活。文学的直接的审美感性特征决定了文学是形象的，文学的人类活动属性本身决定文学蕴含某种理性。
情感与认识（态度）：审美情感是凝聚在审美形象中的主体态度。审美情感的特征：超越个人利害得失而具有人类普遍性的情感，情感的形式或形式的情感；与审美无功利、审美形象相互渗透，并通过它们而显现。文学也是认识的：文学不仅表达主观情感评价，而且也表达客观理智认识；文学作为审美意识形态，必然包含认识因素。
审美情感与理智认识的关系表现在：审美情感是直接的而理智认识是间接的，直接的审美情感在其深层往往隐伏着间接的理智认识。
8 话语：是特定社会语境中人与人之间从事沟通的具体言语行为，即一定的说话人与受话人之间在特定社会语境中通过文本而展开的沟通活动，包含说话人、受话人、文本、沟通、语境等要素。 9 话语蕴藉：话语蕴藉指文学活动的蕴蓄深厚而又余味深长的语言与意义状况，表明文学作为社会话语实践蕴含着丰富的意义生成可能性。文学作为话语蕴藉，有两层意思：第一、整个文学活动带有话语蕴藉属性。第二、被创造出来以供阅读的特定文本带有话语蕴藉属性。这两层意思在文学中是统一起作用的。
话语蕴藉的典范形态：1、含蓄是文本的话语蕴藉的典范形态之一，指在有限的话语中隐含或蕴蓄仿佛无限的意味，使读者从有限中体味无限。沈祥龙：《论词随笔》“含蓄者意不浅露，语不穷尽，句中有馀味，篇中有馀意”。
2、含混：话语蕴藉的典范形态之一，指看似单义而确定的话语蕴蓄多重不确定意义，令读者回味无穷。含蓄与含混：含蓄突出表达上的小中蓄大，含混偏重阐释上的一中生多。话语蕴藉特性是二者的一致性。
10 文学的定义：文学是一种语言艺术，是话语蕴藉中的审美意识形态。文学泛指广义的文化过程，文学是指一切口头或书面语言行为和作品，包括今天的文学以及政治历史宗教等一般文化形态。 11 二为方针：为人民服务，为社会主义服务
12 社会主义新人形象：是体现时代精神和人民审美理想的具有新颖生动的个性和丰富多样的性格内涵的社会主义革命者、创业者和建设者形象。
13 雅与俗：“阳春白雪”和“下里巴人”的统一
14精神生产：指的是人类为了取得精神生活所需要的精神材料而进行的对于自然、社会的观念活动。
特殊性在于：1、精神生产观念地创造对象世界：物质生产中人对对象世界的关系是一种物质实践的关系，精神生产是在精神领域中观念地改造对象世界并创造新的观念世界的生产。
2、精神生产以符号活动来创造观念世界：精神生产的手段是符号，精神生产实质上是一种创造观念世界的符号活动。
3、精神生产是富于个性的自由创造活动：物质生产始终受到物质世界客观规律以及生产力发展水平和工具科学化的制约，精神生产却始终保持着精神的自律，表现为精神个体性的形式。
15 文学创造的客体：客体即自然说，古希腊人艺术模仿自然。客体即情感说，文学是人的内心世界的表现，文学客体即人的心灵《尚书·尧典》已有诗言志的命题。文学创造的客体是特殊的社会
生活：社会生活是文学创造的客体和惟一源泉，文学创造的客体是物质生活和精神生活相统一的社会生活，是整体性的社会生活，是具有审美价值或审丑价值思维社会生活，是作家体验过的社会生活。社会生活是一切文学艺术的取之不尽、用之不竭的惟一源泉。
16 文学创造的主体：是作家和诗人，是特殊的艺术生产者。1、文学创造的主体是存在于艺术生产活动中的艺术生产者：只有处于文学活动中并且具有主体性的自由自觉的创造者，才是真正的文学创造的主体。2、美的体验者、评价者和创造者。3、具体的社会人。
17 艺术发现：艺术发现是作家在内心积累了相当多的感性材料的基础上，无意识地依据自己认识生活和评价生活的思想原则和审美趋向，对外在事物进行观察和审视时所得到的一种独特的领悟。 表现：1、从习见的事物中看出新成分或新特征2、从平凡的现象上察觉出潜藏的非凡意蕴3、从平淡的旧形式间寻找不同的排列组合方式。
心理特征：1作家心灵的蓦然领悟2作家独特眼光和非凡观察力的凝合，体现着深层的心理内容3外在事物的某一突出之点与作家个人内心体验的契合4以独特眼光在知觉中产生新创造物。
地位和作用：文学创造活动发生的最早契机，使主体进入创造过程；对整个文学创造过程具有重要作用。没有艺术发现，作家创作不出独创性的文学作品。
18艺术构思：作家在材料积累和艺术发现的基础上，在某种创作动机的驱动下，通过回忆、想像、情感等心理活动，以各种艺术构思方式，孕育出完整的、呼之欲出的形象序列和中心意念的艺术思维过程。
19艺术真实：是作家对社会生活的认识和感悟的产物。它是作家在假定性情境中，以主观性感知和诗艺性创造，达到对社会生活的内蕴，特别是那些规律性的东西的把握，体现着作家的认识和感悟。
简答 论述
一、文学理论的形态：文学理论的形态与文学研究的客体及视角密切相关，从文学创作到文学作品再到文学接受是一个活动的过程，在意向上可分为两个过程文学创作—文学作品—文学接受过程、文学生产—作品价值生成—文学消费过程。
从文学创作—文学作品—文学接受这一流动系统来看，首先，文学创作是对社会生活的反映，因此以反映论为基础的文学哲学是文学理论的一个基本形态。其次，该过程是一个心里转换过程，因此采用心理学的视角建立文学心理学切入这些特殊的心理行为进行研究。第三，这个过程又是符号化的过程，创作必须运用语言符号，作品是语言符号的结晶，文学接受首先要破译语言符号，这样文学符号学成为恋人文学理论的一种基本形态。第四，创作-作品-接受系统是特殊的信息系统，从信息学的视角来研究文学活动必然会形成文学信息学。
从文学生产-作品价值-文学消费这个流动系统来看，首先从生产到消费是一个组织起来的社会文化过程，受一定的社会关系的制约，因此文学还是社会学是文学理论一种重要的形态。其次，从生产到消费的过程又是文学艺术价值的产生、确立和确证过程。因此，文学价值学也是文学理论的一种形态。第三，面对创作-作品-接受和文学生产-文学价值-文学消费这一统一的文学活动系统，还有把各种视角和方法融合在一起的理论，就是文学文化学。
综上所述，文学理论的基本形态可以归纳为：文学哲学、文学心理学、文学社会学、文学符号学、文学价值学、文学信息学、文学文化学。
二、马克思主义文学理论的基石：
1、文学活动论：文学艺术是人的精神性生活活动，也是人的本质力量的对象化，文学是一种人学
2、文学反映论：文学作为意识形态是社会存在的反映
3、艺术生产论：艺术生产指实际的艺术创作过程，只有产品进入资本运作过程中，作家的劳动才是艺术生产
4、文学审美意识形态论：文学是上层建筑中的一种社会意识形态，其特殊性的一面是文学的审美特征
5、艺术交往论：文学活动就是由世界、作家、作品、读者所构成的一个交往结构。
三、生活活动的美学意义：人的生活活动是文学活动的产生前提，人的生活活动对于文学活动美学意义表现在三个方面：
1、生活活动导致人与对象之间的诗意情感关系：人的生产活动是人的生活活动的基础，它是在人与自然之间展开的一个过程。动物对事物感觉的角度是单一的，人的感觉与对象保持一种自由的关系，是多样化的：功利的、伦理的、道德的、诗意的。人的活动具有多种意义：经济技术、革命实践、审美创造。
2、生活活动导致人的自觉能动的文学创造：人的生活活动是合目的性和合规律性的统一，达到了全面地表现人的本质特性。
（“合目的性”是说人的活动是由意识、有目的、有计划、根据一定的需要设计的，而“合规律性”是指人的生活活动不是主惯随意的，而是合乎或遵守一定规律的。由此，我们可以分析出人的活动的美学意义：动物的感觉只能是出于所属的种的尺度，因此它是遗传机能赋予的感性的感觉；人的感觉除此之外还与后天的学习、思考、锻炼相关，它是具有感性形式的同时，又积淀着理性的内容。）
3、生活活动使文学成为人的本质力量的确证：在审美活动中，人在直观的层次上是审“对象“，而在深蕴的层次上是通过对象间接的审“自己”。人在审美王国和诗意世界中体悟自身的价值。
四、列举说明文学起源的几种学说
巫术发生说：所谓巫术，就是一套约定俗成的有目的和有意义的行为方式系统，也可以说是一套前文明的世界观。其特点是总要采用一定仪式，使巫师由人过渡为神或具有神性的人的表征。英国人类学家弗雷泽在其代表作《金枝》中较早提出了巫术与文学的关系问题。他认为巫术原理有两条，一是同类相生或同果必同因，二是甲乙两物接触后，施力于甲可影响乙，施力于乙可影响甲，前者叫“相似律”，后者叫“接触律”。
宗教发生说：在历史上，宗教与文学有相当密切的关系，集中表现在欧洲中世纪。文学艺术受到宗教的影响，除了欧洲文艺主要反映的是宗教题材外，其发展也受到基督教的制约。由此，有些学者得出了文学源于宗教的结论。德国批评家赫尔德认为，诗歌是想象的艺术。德国美学家格罗塞在《艺术的起源》一书中认为，艺术在其活动过程与结果中都存在着丰富的情感活动，追求情感表达就是艺术的目的。格罗塞的观点不在于论证艺术和宗教在发生学上的联系，而是在某种意义上把艺术当成了一种宗教。
游戏发生说：是关于文学原始发生的重要学说。最早从理论上系统阐述游戏说的是德国哲学家康德，他认为艺术是“自由的游戏”，其本质特征就是无目的的和合目的性或自由的合目的性。席勒继承并发挥了康德的学说，认为人的艺术活动是一种以审美外观为对象的游戏冲动，认为“过剩精力”是文艺与游戏产生的共同心理基础。同样，谷鲁斯也主张游戏说，认为游戏有隐含的实用目的，认为艺术活动可以归结为“内模仿”的心理活动。
劳动说：马克思认为，文学起源于人类的生产劳动，最早的文学艺术作品产生于人类的劳动过程。把劳动作为文学发生的起点，主要有以下几方面的原因：首先，劳动产生了文学活动的前提条件；其次，劳动产生了文学活动的需要；再次，劳动构成了文学描写的主要内容；最后，劳动制约了早起文学的形式。
五、文学发展不平衡性：文学发展的根本力量是生产劳动，生产劳动是最终原因但不是唯一因素。文学的发展同经济发展并不总是同步的。精神生产具有相对的独立性，首先精神生产的繁荣发展并非与物质生产绝对同步。其次精神生产的独立性还表现在，它一旦从物质生产中独立出来，就反过来对物质生产发生作用。
这种不平衡有两种典型的体现：
1、某些文艺类型只能兴盛在生产发展相对低级的阶段。如古希腊神话和史诗。
2、艺术生产与物质生产的发展水平并不是呈正比例的，经济落后的国家或地区可能在文学艺术上反而领先。如18世纪的德国和19世纪的俄国。
六、审美意识形态属性表现
作为一种意识形态，文学的特殊属性就在于它是审美意识形态。文学的审美意识形态属性，是指文学的审美表现过程与意识形态相互浸染、彼此渗透的状况，表明审美中浸透了意识形态，意识形态巧借审美传达出来。
1、无功利与功利（目的）：无功利指人的活动不寻求实际利益的满足，审美的无功利性表现在，审美并不寻求直接的实际利益满足。
但是，无功利背后又存在着某种功利。表现在两方面：第一，作为作家或读者的话语活动，文学虽与直接的功利目的无关，但间接地仍有深刻的社会功利性。第二，作为再现现实社会生活的话
语结构，它把审美无功利性仅仅当做实现其再现社会生活这一功利目的的特殊手段。
2、形象与理性（方式）：审美形象，即由文学的文本结构所呈现的富于意义的审美感性形态，它是特有存在方式，既具有感性特征，同时又渗透想象、虚构或情感等精神过程，假定的、不确定的或模糊的。由于以形象形态存在，所以文学表现为直觉方式。直觉是主体对于对象的不依赖概念而获得的瞬间领悟，在这里特指审美直觉。
文学中的理性：理性是由概念、判断和推理等所构成的思维过程，与形象方式相对；形象成为文学的直接存在方式，形象又依赖于理性的力量；艺术形象本身蕴含着某种理性，理性使艺术形象服务于特定时代的人类生活。文学的直接的审美感性特征决定了文学是形象的，文学的人类活动属性本身决定文学蕴含某种理性。
3、情感与认识（态度）：审美情感是凝聚在审美形象中的主体态度。审美情感的特征：超越个人利害得失而具有人类普遍性的情感，情感的形式或形式的情感；与审美无功利、审美形象相互渗透，并通过它们而显现。文学也是认识的：文学不仅表达主观情感评价，而且也表达客观理智认识；文学作为审美意识形态，必然包含认识因素。
审美情感与理智认识的关系表现在：审美情感是直接的而理智认识是间接的，直接的审美情感在其深层往往隐伏着间接的理智认识，文学的情感性和认识性应当联系起来考察。
4、总结：文学具备审美与意识形态双重属性：既是审美的又是社会的。这种双重属性存在于其特有的具体语言组织所形成的话语蕴藉之中，通过话语蕴藉显现出来。文学的审美意识形态性质是对文学活动的特殊性的概括，指文学是一种交织着无功利与功利、形象与理性、情感与认识等综合特性的语言活动。
七、作为文学创造客体的社会生活的特殊性
1、文学创造的客体是整体性的社会生活
文学艺术和科学认识所反映的社会生活的差异首先在于：前者是整体性的社会生活，后者是某一方面或某一层次的社会生活。科学反映的生活，既是某一方面的生活，又是本质的、一般的生活，而不是整体性的生活。文学艺术反映的生活具有整体性。
2、文学创造的客体是具有审美价值的或审丑价值的社会生活
所谓具有审美价值的生活，指的是那些本身就具有美的属性的生活，即富于诗意的生活，如社会美、自然美。然而，文学也可以反映丑的生活，丑本身不具有审美价值，但是经过艺术家、作家的批判塑造成人物形象，就具有了审丑价值。科学则不同，它以对象是否具有认识价值为原则而不关心美丑，它所关心的始终是现象底下的本质规律。
3、文学创作的客体是作家体验过的社会生活
正是由于作家的体验，作为文学创造客体的社会生活才被知觉话、情绪化、心灵话，外在的现实生活也就转化为内在的心理现实。这时，作为文学创造的现实客体已经成为主客观统一的现实材料。在文学创造中，作家对生活的体验是一种审美的体验，而审美体验是一种情感体验。被体验过的社会生活仍具有客体性的品格
八、文学创造过程
文学创造的发生阶段
1、材料的储备（素材的积累）
材料是文学创造的第一要素，文学材料的源泉是社会生活。文学材料是指作家有生以来从社会生活中有意接受或无意获得，因而具有主体性的一切生动、丰富但却相对粗糙的刺激或信息。
文学材料的形成：作家的记忆机制：外来刺激—神经兴奋模式—短期记忆—长期记忆因子。所谓积累素材或储备材料是作家把社会生活中的刺激、信息，收集并转化为长期记忆中的因子，以作为未来从事文学创造的材料。获取材料的途径：无意获取：童年经验；有意获取；实践获取；书本获取。
2、艺术发现
含义：作家被内在积累的材料所引发，并与主体当前由于某种“关注”而形成的心理趋向、优势兴奋中心相联系，突然间向外在事物、事件、现象的投射
表现：从习见的事物中看出新成分或新特征；从平凡的现象上察觉出潜藏的非凡意蕴；从平淡的旧形式间寻找不同的排列组合方式。艺术发现的心理特征：作家心灵的蓦然领悟；作家独特眼光和非
凡观察力的凝合，体现着深层的心理内容，外在事物的某一突出之点与作家个人内心体验的契合，以独特眼光在知觉中产生新创造物 。
艺术发现的地位和作用：文学创造活动发生的最早契机，使主体进入创造过程；对整个文学创造过程具有重要作用。没有艺术发现，作家创作不出独创性的文学作品。
3、创作动机含义：驱使作家投入文学创造活动的一股内在动力，对整个创作过程起支配作用的或隐或显的意图（或意念）
作用：具体的文学创造过程能否完成的关键。
动态轨迹：内在需要鼓动—作家心理失衡—形成易感点—与外部刺激相迎合—形成极强的行动力量—支配整个创作过程。
分类：远景动机、近景动机、主导动机、非主导动机、高尚动机、卑下动机、有意识动机和无意识动机。
文学创造的构思阶段
（一）艺术构思及其心理机制
艺术构思：作家在材料积累和艺术发现的基础上，在某种创作动机的驱动下，通过回忆、想像、情感等心理活动，以各种艺术构思方式，孕育出完整的、呼之欲出的形象序列和中心意念的艺术思维过程。
心理机制：
1、回忆与沉思：回忆含义：积极地和有意义地从记忆中提取信息，是理性思维的参与和情感的浸润。方式：直接回收法、挨次扫描法、按层次推论法。
沉思含义：在寂静和孤独中对心中的某个形象或某种意念的深沉思索。心理功能：一种新的发现或创造性，对对象从事二度体验。
2想像与联想：:想像含义：把过去经验的记忆和先前形成的心中之象在某种新刺激下重新合成一个新结构的过程。种类：再现想像，比拟想像，虚构想像。文学创造者的艺术构思过程又叫形象思维，所谓形象思维，其核心就是借助想象所从事的思维。
联想含义：由此形象出发，瞬间涉及彼形象，在延展中所思索的形象不断变化的心理活动过程。种类：接近联想，类似联想，对比联想。
3灵感与直觉：灵感含义：创造性思维过程中认识发生飞跃的心理现象，其外在形态是对问题突如其来的顿悟。特征：非预期性和转瞬即逝性。思维过程：作家在内心长期积累、比较、分析材料、艰苦地思索、无意间获得结果。
直觉含义：省略了推理过程而对事物的底蕴或本质作出的直接了解和揭示。作用：对某一独特事物的瞬间把握，发觉故事或现象背后的内蕴。灵感与直觉的区别：灵感是长久思索、艰苦劳动之后的成果，直觉是从整体上对事物作出的突兀判断。灵感发生在久思不得其解之后，直觉却往往发生在第一次碰头之时。灵感是获取成熟的答案，直觉则是得到推测性的洞察。
4理智与情感：理智：家心理中有意识的、理性的认知。感情：分为情绪和情感，前者指由有机体生物需要是否获得满足而产生的生理与心理反应，后者指作家对外在事物或现象的态度、评价及其体验。
理智与感情的关系：感情在艺术构思中是动力因素,理智则是约束、规范因素，没有感情徒有理智，理智便有束缚想像力的负作用，失去理智而徒有感情，感情也能将作家推向不知所往，理智与感情之间是冲突还是相互促进，往往被作家当下心理状态所决定。
5意识与无意识：意识是作家以清晰的理智有意地调动、分析和综合材料，使之成为有机的能表达意义的整体作品的心理能力。无意识是指潜伏于作家意识之下的、有活力的，但却因受到某种压抑而未进入意识的一些观念和心理能力。二者关系：既有主从之分，又相互补充，意识对无意识有制约作用，无意识在组合材料时所遵循的主导线索是意识提供的，无意识活动的方向要靠意识指引。
(二)如何理解文学创造的几种构思方式：
艺术构思：作家在材料积累和艺术发现的基础上，在某种创作动机的驱动下，通过回忆、想像、情感等心理活动，以各种艺术构思方式，孕育出完整的、呼之欲出的形象序列和中心意念的艺术思维过程。
何谓构思方式：作家在艺术构思中塑造形象，发展完善意念，并建构作品整体的具体方式。
1、综合含义：围绕某种中心意念，以心智的功能加工、改造许多旧材料，使之糅合成一个能够体现自己意图的完整的有机的艺术形象的构思过程。托尔斯泰论艺术综合。特征：定向性；选择性；刷新性。
2、突出和简化：突出含义：指作家在构思时从纷繁芜杂的思绪中抓住一个形象（或意念），调动各种材料和加工手段为其服务，使之明确。清晰、与众不同的构思方式。实现途径：浓涂重抹、淡化背景。
简化含义：作家略去具体细节而抓住主干，形神兼备地传达出形象的大致轮廓与内在精髓的构思方式，比如康定斯基的抽象简化。简化的目的是突出。
简化与突出的共同点都是为了使形象或意念更传神、更富于特点。区别仅在于：突出是以浓墨重彩和淡化背景来吸引读者注意力，简化则是将形象或意念身上所有的遮蔽物全部剥掉，只留下最核心，最能表现本质的要素。
3、变形与陌生化：变形含义：作家在构思中极大地调动想像力与创造力，以违反常规事理创造形象的方式。方法：扩大和缩小、粘合、漫画、夸张、幻事。
陌生化与变形有联系，它们都是使习见事物换一种样式出现，来获取一种“新奇”的艺术效应。但他们又有区别，首先变形着重于从整体上“改变”一个事物的常形，陌生化则倾向于不用习见的“称谓”。其次，一个事物变形后，将被赋予变形后那个事物的特征和属性，而一个事物被陌生化时，该形象只以作者和读者都未见过，不得不以“第一次”见到时的新奇形状和新奇感受去描写他的方式呈现出来。最后，变形更多作为一种艺术手法被使用，而陌生化除作为手法和方式之外，还是作家观察生活和表现生活的一个总原则。
艺术之所以需要陌生化，有两个目的，一是抵制审美疲劳并消解日常生活的“机械性”，二是增加艺术感受的难度而延长这种感受。
九、艺术真实的主要特征：
（一）、与生活真实不同，艺术真实以假定性情境表现对社会生活内蕴的认识和感悟
凡是历史上出现过的和现实中存在的一切事物与现象，都是生活真实。
1、内蕴的真实：
艺术真实是作家对社会生活的认识和感知的产物。内蕴的真实是透过生活真实的表层对社会生活的内蕴作出艺术的揭示和表现。
社会生活内蕴的层次：真相事理层；历史文化层；哲学意味层；
如《三国演义》的“拥刘反曹”；“三实七虚”
2、假定的真实：以假定性情境反映或表现社会生活的内蕴；
浪漫型和象征型作品：把现实形象与幻想的非现实形象融会，如《西游记》、《变形记》
以虚拟形象世界取代现实的形象
现实型作品：艺术情境是虚构的、假定的，如《雷雨》
假定与“真” ：真事理/真情感，如《牡丹亭》
（二）与科学真实不同,艺术真实对客体世界的反映具有主观性和诗艺性。
1、主观的真实：文学创造有主体性或主观性
2、诗艺性：诗的艺术手段和艺术技巧。诗艺的真实即讲究艺术技巧的真实。
综上所述，艺术真实的概念为：它是作家在假定性情境中，以主观性感知和诗艺性创造，达到对社会生活的内蕴，特别是那些规律性的东西的把握，体现着作家的认识和感悟。
艺术概括：作家依据自己的体验和认识，以主体的审美价值追求能动介入方式，对富有特征的事物给予独特艺术处理，创造具有鲜明的独特个性又具有相当普遍意义，体现着一定审美价值取向的艺术形象的方法。
艺术概括的规定：艺术概括是在对富有特征的具体事物的观照和描述中，实现个别与一般的统一。：作家以主体的审美价值追求能动介入方式，对富有特征的事物给予独特艺术处理，创造具有鲜明的独特个性，体现着一定审美价值取向的艺术形象的方法。
艺术概括的规定性（规律）：对富有特征的具体事物的观照和描述中，实现个别与一般的统一。