百家布拼接手法在成衣中的运用毕业论文
摘 要：百家布拼接是指将特定的几何形状的小碎布织布拼接缝一起的一种民俗传统工艺。具有强烈的色彩个性主义，受到众多国际品牌和年轻设计师的追捧与热爱。本论文主要回顾拼布艺术的来源与发展，拼布的图案和色彩、从成衣的整体和局部的运用、制作过程等角度对百家布拼接手法在现代成衣上的应用进行分析和总结，以推动百家布拼接手法艺术在成衣中的发展。 关键词：拼布艺术；不织布；撞色；廓形
拼布艺术是近几年比较流行的古典唯美主义时尚，百家布拼接手法被大量地运用在服饰的民族风和复古风上，本论文将对拼布的色彩、图案、在成衣中的应用和制作方法进行分析和总结。
1 设计的来源
1.1拼布艺术的来源
拼布工艺顾名思义是将规则或不规则的织布拼缝在一起，而它的历史可以追溯到古埃及和中国古代的北方地区，最初拼布的出现目的完全是用来御寒的。在15世纪时期的欧洲，由于西罗马帝国的战乱和灭亡，导致人们的物资极度缺乏，贫困的低层人士只能通过零碎的织布、破旧的衣物或是窗帘等布织品裁剪成几何形布块拼缝成保暖用品这类的生活必需品。而中国传统社会的“百家布”与拼布艺术是具有相同的意义。在中国早期的农业社会，由于当时经济落后和物资的匮乏，当家中有婴儿过满月，会向众邻亲友讨取零星的碎布拼接成百家布做衣服或被子。寓意着婴儿将来平安顺利，身体健康和长寿。
总而言之，无论是东方或西方，拼布手法的产生都是与当时的经济有着密不可分的关系。同时也展现人们的劳动智慧的结晶对后人的服装设计发展有着一定的影响。
1.2拼布艺术的发展 中后世纪由于大量欧洲人民移居美洲大陆，拼布也随之流传到新大陆，受到人们的欢迎而发展和普及起来。随后随着技术的发展，拼布技术也日趋成熟，后来人们经济条
件有好转，比较容易得到多种花样的面料，在这个发展过程中直至今天也产生了各种各样的图案。拼布已从废物利用转变为艺术创作，早已超出了实用的日常生活品的内涵，成了一件具欣赏和审美价值的“生活艺术品”。通过用五花八门、多种多样的织物，并根据个人喜爱拼缝成各种工艺品，如：编织、钩织或是刺绣等，甚至可以做项链、手拿包、座垫、挂布甚至是小布偶等各式各样的装饰品和家具用品。正因拼布艺术具极强的创造性和自由性，所以受到了具有丰富想象力和喜欢无拘束的手工爱好者、城市年轻人的青睐，现在不仅仅在美洲一带发展，也普及了日韩、东南亚一带。
2 设计的意义
本系列主要是用百家布拼接手法的几何图案呈现一个大胆的系列，运用了大量纯度和明度较低的颜色。既突出百家布强烈的色彩个性的同时也融入了近年都流行偏灰的颜色。使人们的视觉有新的体验。本系列五花八门的图案都是由简单的几何图形组成，犹如是一位少女在倾诉美好童年里奶奶在缝制百家布的回忆。还运用了突破常规的面料，打造具有创新性的成衣系列，唤醒人们内心对色彩的大胆追求。
3 设计的过程
3.1设计的概念与性质
本系列设计定位是大胆敢于创新的时尚女性，“未来属于二维空间”，在这个极富诱惑力的前奏指引下，设计出一系列廓形夸张看似平面的衣服。色彩艳丽的、花毡布料的剪裁百家布拼接，让大爱色彩的时尚女性大呼过瘾。让人们真以为自己仿佛置身于娃娃的精灵王国里。同时也是对新事物的发掘让人津津乐道。
3.2设计理念
本系列不仅运用了百家布拼接的拼布手法，而且在廓形上是推崇“平面主题”，因此在设计中添加了几何图案等相对传统的设计元素的同时，在面料上也是运用了近年流行的毡织品的材质。本系列运用的大量几何图形拼接，当然也是扁平的设计风格。抽象另类的演绎，希望把人们从一个鲜活的立体世界中带到一个平面二维的奇妙王国。
3.3表达技法
3.3.1拼布的色彩特征
拼布艺术的最大的特色就是布块之间的色彩搭配、色彩对比而产生的绚烂的效果，也可以说是许多拼布饰品运用拼接形式最直接和最主要的目的----改变单调的整体色
彩。在拼布中，常用的色彩搭配方式我们一般分为两种，一种是强调色彩统一或相似的搭配，另一种是强调对比色彩的搭配。强调色彩统一或相似的色彩搭配指的是运用调整色块面积或位置的方法选择同类色或近似色等不突兀的色块，可以拼接成视觉上效果具有统一感的拼布作品，这种搭配方式可以避免因色彩色相杂乱或明度、纯度较高而产生的过于强烈的视觉感受，让拼布更加雅致、色彩更加柔和。强调对比的色彩搭配指的是在色块之间明度、纯度、色相有较大差异从而产生不同的色彩对比效果，拼布的布块不仅色彩缤纷且面积小，因此产生不同的对比效果可以是单纯的色相对比导致的也可以是综合色相、明度、纯度、布块面积、位置等多方面因素的对比而产生变化的。
3.3.2拼布的图案
拼布图案在整体应用上已经脱离了每个布片原有的“个性”图案样式，到最后呈现出组合与排列的新图案，而新图案是通过失去每个布片原有的“个性”来实现的；而在局部应用时，布片往往不会完全地失去其原有的“个性”。随着人们对拼布技术的掌握和运用越渐熟练，规则式拼布图案在制作和视觉方面都具有优越性就会受到人们的热爱与推崇。因此，无论是在传统或是现代的百家布拼接作品中，我们都可以看到规律性很强的拼布图案；而自由式图案在拼接方面是没有明显的规律，但往往通过设计师精妙设计与别出心裁的排列，可以将多种色彩、大小不一的碎片按自己的思路拼接出来，达到均衡的效果，那种“无序”的自由式图案，同样展现出错综斑斓的魅力与美感。
3.4 拼布在设计上的应用方式
以拼布形式应用于成衣设计中，一般可分为整体和局部的装饰，一种方式是将拼布应用于整体服装，或只应用于上装或下装，也可只应用于整件服装的中间或边缘，是穿着服装上下、里外材质、图案上形成鲜明对比，塑造出强烈个性风格特色的造型；另一种方式是以拼布形式作为服装的装饰或点缀，用于衣服领口、口袋、挂面或裤脚等部位，从图案、材质、色彩等方面使局部设计与主体形成对比或衬托关系，起到丰富服装结构层次感和材质的肌理变化的作用。而本系列主要是运用了整体的装饰，使人们又一种强烈的色彩视觉体验。
3.5 结构设计
在服装结构上，主要用了较为夸张的廓形，如圆形，方形和弧形，运用夸张的廓形目的是为了体现出本系列对几何形多种方式的运用。硬朗、直爽、刚柔并济的结构展现了较为中性的特色。同时本系列运用了反底做面的手法，前后两片直接在衣服面上压线。
体现出二维扁平的设计。设计更为注重传统百家布拼接工艺与现代廓形的完美结合与新的突破。
3.6 材质选择
在材质方面的选择是运用了花毡布俗称不织布的一种面料。人们一般是把不织布用作饰品居多，但不织布硬挺厚重的质感和丰富的色彩很符合本系列的要求。因此，大胆的非常规面料突破了平时对服装面料的需求，同时也展现了本系列的完美效果。
3.7拼布制作方法
拼布制作是时分考究制作者的功底和耐性的。首先要根据图案的需要制作一定尺寸的纸型，下一步是进行裁布，在裁布的时候把纸型根据标定的布纹方向放在布上，描边裁剪。基本缝制方法一般有四种：平针缝、回针缝、藏针缝和千鸟缝。但无论用哪种缝制方法也要注意不能把布上缝份缝完，要把针从缝份点出穿出到另一块的缝份点处。在缝制几何时，要把两片布的正面朝里，把各个角对整齐，用珠针作固定。在缝制是要多做几次回针防止变形，缝好后展开，若缝份倒向一侧可以把正面看到的缝份剪掉。
3.8 工艺流程与成衣展示
成衣制作工艺流程：设计拼布图案→几何纸样裁剪→缝制拼布→制版→修版→纸样→裁剪→裁布→缝合裁片→绱拉链→接里料→后整→配上饰品
本系列要求面料质感厚重，版型硬挺，结构严谨，制作精良。
图1 服装效果图、成衣图
总 结
服装毕业设计对本人而言，是大学四年最后一门课程也是最重要的课程。在做这个毕业设计的过程中获益匪浅，不仅运用了这几年学习的相关专业知识，同时对主题的工艺领域有了一定的认识与了解。为我的大学四年划上完美的句号，也为将来作好铺垫，迎接新的开始。
这个专业从我的观点来看，是一门与生活息息相关但也充满艺术性的学科。因为我们的学科可以说涉及的领域很广泛，无论是艺术范畴、人文历史、宗教色彩甚至是人体工学等都是与学科密不可分的。
要成为一个优秀的服装设计师也不是一件轻而易举的事情，需要提高自身综合素质的同时也要有广泛的知识与技术。通过这次毕业设计，从开始设想、构思主题、搜索与收集资料，到确定设计方案。每个步骤都是在是我们增值与成长的过程。同时也要考虑服装的结构设计、尺寸以及具体的版型、裁剪缝制和后期加工工艺等一一不能忽略的细节与繁琐的工序进行严谨的考量，以确保最终完成的作品可以达到预期的效果。
而在这设计与制作的过程中，思维活动是相对活跃的，同时也掌握了许多知识与技巧。而构思与灵感来源始终是来源于百家布的历史传统文化，而百家布制作手法更是一种文化遗产。一种有历史性、特色性的工艺是我们作为年轻人有义务和责任传承下去的。
参 考 文 献
〔1〕杜杰《浅谈拼布艺术发展轨迹、现状》民族文化出版社，2010(2)：77-78
〔2〕蔡子谔《中国服饰美学史》河北美术出版社，2001：656-657，758-759.
百家布拼接手法在成衣中的运用毕业论文
摘 要：百家布拼接是指将特定的几何形状的小碎布织布拼接缝一起的一种民俗传统工艺。具有强烈的色彩个性主义，受到众多国际品牌和年轻设计师的追捧与热爱。本论文主要回顾拼布艺术的来源与发展，拼布的图案和色彩、从成衣的整体和局部的运用、制作过程等角度对百家布拼接手法在现代成衣上的应用进行分析和总结，以推动百家布拼接手法艺术在成衣中的发展。 关键词：拼布艺术；不织布；撞色；廓形
拼布艺术是近几年比较流行的古典唯美主义时尚，百家布拼接手法被大量地运用在服饰的民族风和复古风上，本论文将对拼布的色彩、图案、在成衣中的应用和制作方法进行分析和总结。
1 设计的来源
1.1拼布艺术的来源
拼布工艺顾名思义是将规则或不规则的织布拼缝在一起，而它的历史可以追溯到古埃及和中国古代的北方地区，最初拼布的出现目的完全是用来御寒的。在15世纪时期的欧洲，由于西罗马帝国的战乱和灭亡，导致人们的物资极度缺乏，贫困的低层人士只能通过零碎的织布、破旧的衣物或是窗帘等布织品裁剪成几何形布块拼缝成保暖用品这类的生活必需品。而中国传统社会的“百家布”与拼布艺术是具有相同的意义。在中国早期的农业社会，由于当时经济落后和物资的匮乏，当家中有婴儿过满月，会向众邻亲友讨取零星的碎布拼接成百家布做衣服或被子。寓意着婴儿将来平安顺利，身体健康和长寿。
总而言之，无论是东方或西方，拼布手法的产生都是与当时的经济有着密不可分的关系。同时也展现人们的劳动智慧的结晶对后人的服装设计发展有着一定的影响。
1.2拼布艺术的发展 中后世纪由于大量欧洲人民移居美洲大陆，拼布也随之流传到新大陆，受到人们的欢迎而发展和普及起来。随后随着技术的发展，拼布技术也日趋成熟，后来人们经济条
件有好转，比较容易得到多种花样的面料，在这个发展过程中直至今天也产生了各种各样的图案。拼布已从废物利用转变为艺术创作，早已超出了实用的日常生活品的内涵，成了一件具欣赏和审美价值的“生活艺术品”。通过用五花八门、多种多样的织物，并根据个人喜爱拼缝成各种工艺品，如：编织、钩织或是刺绣等，甚至可以做项链、手拿包、座垫、挂布甚至是小布偶等各式各样的装饰品和家具用品。正因拼布艺术具极强的创造性和自由性，所以受到了具有丰富想象力和喜欢无拘束的手工爱好者、城市年轻人的青睐，现在不仅仅在美洲一带发展，也普及了日韩、东南亚一带。
2 设计的意义
本系列主要是用百家布拼接手法的几何图案呈现一个大胆的系列，运用了大量纯度和明度较低的颜色。既突出百家布强烈的色彩个性的同时也融入了近年都流行偏灰的颜色。使人们的视觉有新的体验。本系列五花八门的图案都是由简单的几何图形组成，犹如是一位少女在倾诉美好童年里奶奶在缝制百家布的回忆。还运用了突破常规的面料，打造具有创新性的成衣系列，唤醒人们内心对色彩的大胆追求。
3 设计的过程
3.1设计的概念与性质
本系列设计定位是大胆敢于创新的时尚女性，“未来属于二维空间”，在这个极富诱惑力的前奏指引下，设计出一系列廓形夸张看似平面的衣服。色彩艳丽的、花毡布料的剪裁百家布拼接，让大爱色彩的时尚女性大呼过瘾。让人们真以为自己仿佛置身于娃娃的精灵王国里。同时也是对新事物的发掘让人津津乐道。
3.2设计理念
本系列不仅运用了百家布拼接的拼布手法，而且在廓形上是推崇“平面主题”，因此在设计中添加了几何图案等相对传统的设计元素的同时，在面料上也是运用了近年流行的毡织品的材质。本系列运用的大量几何图形拼接，当然也是扁平的设计风格。抽象另类的演绎，希望把人们从一个鲜活的立体世界中带到一个平面二维的奇妙王国。
3.3表达技法
3.3.1拼布的色彩特征
拼布艺术的最大的特色就是布块之间的色彩搭配、色彩对比而产生的绚烂的效果，也可以说是许多拼布饰品运用拼接形式最直接和最主要的目的----改变单调的整体色
彩。在拼布中，常用的色彩搭配方式我们一般分为两种，一种是强调色彩统一或相似的搭配，另一种是强调对比色彩的搭配。强调色彩统一或相似的色彩搭配指的是运用调整色块面积或位置的方法选择同类色或近似色等不突兀的色块，可以拼接成视觉上效果具有统一感的拼布作品，这种搭配方式可以避免因色彩色相杂乱或明度、纯度较高而产生的过于强烈的视觉感受，让拼布更加雅致、色彩更加柔和。强调对比的色彩搭配指的是在色块之间明度、纯度、色相有较大差异从而产生不同的色彩对比效果，拼布的布块不仅色彩缤纷且面积小，因此产生不同的对比效果可以是单纯的色相对比导致的也可以是综合色相、明度、纯度、布块面积、位置等多方面因素的对比而产生变化的。
3.3.2拼布的图案
拼布图案在整体应用上已经脱离了每个布片原有的“个性”图案样式，到最后呈现出组合与排列的新图案，而新图案是通过失去每个布片原有的“个性”来实现的；而在局部应用时，布片往往不会完全地失去其原有的“个性”。随着人们对拼布技术的掌握和运用越渐熟练，规则式拼布图案在制作和视觉方面都具有优越性就会受到人们的热爱与推崇。因此，无论是在传统或是现代的百家布拼接作品中，我们都可以看到规律性很强的拼布图案；而自由式图案在拼接方面是没有明显的规律，但往往通过设计师精妙设计与别出心裁的排列，可以将多种色彩、大小不一的碎片按自己的思路拼接出来，达到均衡的效果，那种“无序”的自由式图案，同样展现出错综斑斓的魅力与美感。
3.4 拼布在设计上的应用方式
以拼布形式应用于成衣设计中，一般可分为整体和局部的装饰，一种方式是将拼布应用于整体服装，或只应用于上装或下装，也可只应用于整件服装的中间或边缘，是穿着服装上下、里外材质、图案上形成鲜明对比，塑造出强烈个性风格特色的造型；另一种方式是以拼布形式作为服装的装饰或点缀，用于衣服领口、口袋、挂面或裤脚等部位，从图案、材质、色彩等方面使局部设计与主体形成对比或衬托关系，起到丰富服装结构层次感和材质的肌理变化的作用。而本系列主要是运用了整体的装饰，使人们又一种强烈的色彩视觉体验。
3.5 结构设计
在服装结构上，主要用了较为夸张的廓形，如圆形，方形和弧形，运用夸张的廓形目的是为了体现出本系列对几何形多种方式的运用。硬朗、直爽、刚柔并济的结构展现了较为中性的特色。同时本系列运用了反底做面的手法，前后两片直接在衣服面上压线。
体现出二维扁平的设计。设计更为注重传统百家布拼接工艺与现代廓形的完美结合与新的突破。
3.6 材质选择
在材质方面的选择是运用了花毡布俗称不织布的一种面料。人们一般是把不织布用作饰品居多，但不织布硬挺厚重的质感和丰富的色彩很符合本系列的要求。因此，大胆的非常规面料突破了平时对服装面料的需求，同时也展现了本系列的完美效果。
3.7拼布制作方法
拼布制作是时分考究制作者的功底和耐性的。首先要根据图案的需要制作一定尺寸的纸型，下一步是进行裁布，在裁布的时候把纸型根据标定的布纹方向放在布上，描边裁剪。基本缝制方法一般有四种：平针缝、回针缝、藏针缝和千鸟缝。但无论用哪种缝制方法也要注意不能把布上缝份缝完，要把针从缝份点出穿出到另一块的缝份点处。在缝制几何时，要把两片布的正面朝里，把各个角对整齐，用珠针作固定。在缝制是要多做几次回针防止变形，缝好后展开，若缝份倒向一侧可以把正面看到的缝份剪掉。
3.8 工艺流程与成衣展示
成衣制作工艺流程：设计拼布图案→几何纸样裁剪→缝制拼布→制版→修版→纸样→裁剪→裁布→缝合裁片→绱拉链→接里料→后整→配上饰品
本系列要求面料质感厚重，版型硬挺，结构严谨，制作精良。
图1 服装效果图、成衣图
总 结
服装毕业设计对本人而言，是大学四年最后一门课程也是最重要的课程。在做这个毕业设计的过程中获益匪浅，不仅运用了这几年学习的相关专业知识，同时对主题的工艺领域有了一定的认识与了解。为我的大学四年划上完美的句号，也为将来作好铺垫，迎接新的开始。
这个专业从我的观点来看，是一门与生活息息相关但也充满艺术性的学科。因为我们的学科可以说涉及的领域很广泛，无论是艺术范畴、人文历史、宗教色彩甚至是人体工学等都是与学科密不可分的。
要成为一个优秀的服装设计师也不是一件轻而易举的事情，需要提高自身综合素质的同时也要有广泛的知识与技术。通过这次毕业设计，从开始设想、构思主题、搜索与收集资料，到确定设计方案。每个步骤都是在是我们增值与成长的过程。同时也要考虑服装的结构设计、尺寸以及具体的版型、裁剪缝制和后期加工工艺等一一不能忽略的细节与繁琐的工序进行严谨的考量，以确保最终完成的作品可以达到预期的效果。
而在这设计与制作的过程中，思维活动是相对活跃的，同时也掌握了许多知识与技巧。而构思与灵感来源始终是来源于百家布的历史传统文化，而百家布制作手法更是一种文化遗产。一种有历史性、特色性的工艺是我们作为年轻人有义务和责任传承下去的。
参 考 文 献
〔1〕杜杰《浅谈拼布艺术发展轨迹、现状》民族文化出版社，2010(2)：77-78
〔2〕蔡子谔《中国服饰美学史》河北美术出版社，2001：656-657，758-759.