利维坦按：上大学的时候就很迷塔特林的这座奇崛之塔，后来慢慢才知道，他还设计过单人飞行器、服装以及家具，可谓涉猎颇广。
我对第三国际纪念塔的迷恋，现在看来，可能是其工业美学设计的奇特吸引了我，至于其中一厢情愿的乌托邦构思，那就是另外一回事了。
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弗拉基米尔·塔特林（1885—1953，另一说法是1956年）
弗拉基米尔·塔特林生于莫斯科，出身于工程技术家庭，很早就在社会上独立谋生，当过水兵、画家助手、剧院美工等。1902年至1910年间，塔特林先后就读于莫斯科等地的艺术学校，并获得风景写生画家的职业证书。由舞台美术工作开始，他尝试进行绘画与雕塑相互转化的实践。他的早期设计大多是借助于自然的类比。1913年，他在巴黎受到了毕加索用木材、纸张和其他材料所作的三维空间建筑的启发，开始利用玻璃、金属、电线、木材等工业材料来进行抽象浮雕的创作。塔特林此时已将他的注意力转移到了俄罗斯及西欧——更准确地说是巴黎——最现代的先锋潮流中。他后来的所有作品都创作于绘画的基础上。
1920年，塔特林（右二）和他的创作团队
1920年，第三国际纪念塔模型制作过程中
纪念塔模型成品
20世纪初，俄国的十月革命给物化的世界带来勃勃生机，人们相信，作为一个复数的我们完全可以满怀信心的控制创造的精神财富和物质财富。1917年，十月革命政权凝聚了当时最为著名的艺术家于他们的周围，共渡了短暂的然而是激动人心的四年（1917-1921）。雕塑家嘉博、画家佩夫斯纳和艺术家康定斯基从欧洲返回俄国；马列维奇率先主张优雅的艺术已经过去，艺术应该转向实验室艺术；塔特林则提出了集团生产艺术的抱负，欲望艺术与生活结合牢不可分。塔特林在1919年受10月革命政权文化部的委托，创作第三国际纪念碑塔，400多米高的碑身矗立在莫斯科广场，既作为综合艺术的统一，又包含一个实用的目的。
第三国际纪念塔原本是被定位为一种新社会秩序中分等级并且组织公正的政府，它不断旋转的空间部分从“革命”这个词的两种角度阐明了其本身。它没有使用传统的建筑形式，而是采用了富有幻想性的现代雕塑形态。如果这座纪念塔建成，将比1931年的纽约帝国大厦（120层，高318米，在本世纪70年代以前，一直保持着世界建筑物最高纪录）还要高出一倍。纪念塔其中心体是由一个玻璃制成的核心、一个立方体、一个圆柱来合成的。这一晶亮的玻璃体好象比萨斜塔那样，倾悬于一个不对等的轴座上面，四周环绕钢条做成的螺旋梯子。玻璃圆柱每年环绕轴座周转一次，里面的空间，划分出教堂和会议室。玻璃核心则一个月周转一次，内部是各种活动的场所。最高的玻璃方体一天调转一次，也就是说，在这件巨大的建筑物上，它的内部结构会有一年转一周、一月转一周和一天转一周的特殊空间构成。
第三国际纪念塔的设计图
据塔特林说，第三国际纪念塔将“把纯艺术形式（绘画、雕塑、建筑）和实用融为一体”。这也是他倡导的“各种物质材料的文化”的构成主义理论的一个实验。
最初的模型展示是在1920年月12月苏维埃第八次会议期间，虽然设计者明确交待了怎样具体规划基座旋转形式之中的机械运动和人为活动，但是实际上，作为雕塑艺术的构思已大于作为建筑设计和组织意识的构成。这个方案最终被视为俄国构成派艺术观念的范例，不仅为后来的雕塑发展给予了辉宏壮观的场景启示，也为后起的建筑样式提供了释放机能的构成因素。
此件模型由木材、铁、玻璃制成，现被收藏在列宁格勒俄罗斯国立博物馆内。
塔特林认为，构成即组织，主题即是意图本身，进而以“工艺”和“技能”明确构成主义的含义——工艺在此寓指共产主义的政治机构和工业生产有效的进程，技能包括优化组合的进化概念朝向一个逻辑上可行的目标。就其本质而言，艺术家和物质材料都必须符合积极构成的功能，所谓“积极”意味着组织的主题和意图。塔特林的观点主张艺术是完整的工业化生产，只有共产主义才能达到的工业化生产状态，而艺术家必须成为一名工程师，必须学习如何利用工具及现代生产材料。
第三国际纪念塔的效果图
依据塔特林的解析，纪念塔复杂的空间可以简化成三种单纯的几何形式：立方体、角锥和圆柱面，各自按照不同的速度不同的时间间隔旋转——通过这种暴露结构的移动，说明时间的概念。
但出于各种原因——内战、物资缺乏、当时的技术限制等等，第三国际纪念塔的构想始终没能实现。不过，作为俄国早期的构成主义艺术家，塔特林却一直被西方艺术世界所推崇。
2011年，伦敦英国皇家艺术学院展出的纪念塔模型
其实，早在1920年，尼古拉·普宁就称赞塔特林的纪念塔设计是“发生在艺术界里的一次国际性事件”，并且将其看作是“建筑、雕塑与绘画的原则的有机结合”。如果这座纪念塔最终得以建成，那么它将能代表在塔特林的“反浮雕”（Counter-reliefs）中发展起来的时间与空间的准则在逻辑上的扩展，同时，也有可能形成一种新的空间体验。
2012年6月，瑞士巴塞尔丁格利美术馆举办了塔特林回顾展
塔特林死后，自上世纪60年代起，在对其毕生作品进行重新发现的过程中，第三国际纪念塔之前丢失了的模型被重建成了多种不同的形态。2012年6月，瑞士巴塞尔丁格利美术馆曾举办了塔特林回顾展，展出了其中最优秀的两个模型——分别来自莫斯科和巴黎——并且将其并置以形成一种对话的感觉。
俄罗斯发行的纪念邮票
不过，也有观点认为，第三国际纪念塔的方案虽然承袭了人类施展才能的技术追求，但是以艺术构成神话——生活结构的理性组合被幻想过度，或是夸大、混淆了国家与社会的肌能。集于其中的人们被机械的运转操作，组织机构控制运动，集团生产垄断目的，“构成”的理想会遇到远古传说中巴别塔一样严重的问题。在此，共产主义作为人类理想的生活目标，以艺术净化个人灵魂、服务于集体主义制下的行为原则，仍然属于一种异化的方式——以高扬生活之上的艺术旋律规限人们的日常生活，而不是奉人们的日常生活为艺术的内容。
事实上，在前苏联团结的精神破裂之后，一些艺术家便转向西方寻求艺术的发展，塔特林则选择继续留在自己的国家履行服务于社会的艺术主张。虽然意识形态无助于艺术家对“现实”主义艺术形式定义的理解，塔特林仍在舞台美术和实用美术的设计中展开把艺术作为一项工程的意图，实践艺术于人类生活中的纪念仪式。
1932年，塔特林研究了自然界昆虫飞翔的原理设计了滑翔机的草图，并以俄语单词和自己的名氏组成了一个复合单词“Letatlin”，以此寄托突破引力的梦想。突破引力的“自由”是人类共存的理想，同样是十月政权空间纲领中一个相关课题。
塔特林发明的人造飞行器——Letatlin
利维坦按：上大学的时候就很迷塔特林的这座奇崛之塔，后来慢慢才知道，他还设计过单人飞行器、服装以及家具，可谓涉猎颇广。
我对第三国际纪念塔的迷恋，现在看来，可能是其工业美学设计的奇特吸引了我，至于其中一厢情愿的乌托邦构思，那就是另外一回事了。
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弗拉基米尔·塔特林（1885—1953，另一说法是1956年）
弗拉基米尔·塔特林生于莫斯科，出身于工程技术家庭，很早就在社会上独立谋生，当过水兵、画家助手、剧院美工等。1902年至1910年间，塔特林先后就读于莫斯科等地的艺术学校，并获得风景写生画家的职业证书。由舞台美术工作开始，他尝试进行绘画与雕塑相互转化的实践。他的早期设计大多是借助于自然的类比。1913年，他在巴黎受到了毕加索用木材、纸张和其他材料所作的三维空间建筑的启发，开始利用玻璃、金属、电线、木材等工业材料来进行抽象浮雕的创作。塔特林此时已将他的注意力转移到了俄罗斯及西欧——更准确地说是巴黎——最现代的先锋潮流中。他后来的所有作品都创作于绘画的基础上。
1920年，塔特林（右二）和他的创作团队
1920年，第三国际纪念塔模型制作过程中
纪念塔模型成品
20世纪初，俄国的十月革命给物化的世界带来勃勃生机，人们相信，作为一个复数的我们完全可以满怀信心的控制创造的精神财富和物质财富。1917年，十月革命政权凝聚了当时最为著名的艺术家于他们的周围，共渡了短暂的然而是激动人心的四年（1917-1921）。雕塑家嘉博、画家佩夫斯纳和艺术家康定斯基从欧洲返回俄国；马列维奇率先主张优雅的艺术已经过去，艺术应该转向实验室艺术；塔特林则提出了集团生产艺术的抱负，欲望艺术与生活结合牢不可分。塔特林在1919年受10月革命政权文化部的委托，创作第三国际纪念碑塔，400多米高的碑身矗立在莫斯科广场，既作为综合艺术的统一，又包含一个实用的目的。
第三国际纪念塔原本是被定位为一种新社会秩序中分等级并且组织公正的政府，它不断旋转的空间部分从“革命”这个词的两种角度阐明了其本身。它没有使用传统的建筑形式，而是采用了富有幻想性的现代雕塑形态。如果这座纪念塔建成，将比1931年的纽约帝国大厦（120层，高318米，在本世纪70年代以前，一直保持着世界建筑物最高纪录）还要高出一倍。纪念塔其中心体是由一个玻璃制成的核心、一个立方体、一个圆柱来合成的。这一晶亮的玻璃体好象比萨斜塔那样，倾悬于一个不对等的轴座上面，四周环绕钢条做成的螺旋梯子。玻璃圆柱每年环绕轴座周转一次，里面的空间，划分出教堂和会议室。玻璃核心则一个月周转一次，内部是各种活动的场所。最高的玻璃方体一天调转一次，也就是说，在这件巨大的建筑物上，它的内部结构会有一年转一周、一月转一周和一天转一周的特殊空间构成。
第三国际纪念塔的设计图
据塔特林说，第三国际纪念塔将“把纯艺术形式（绘画、雕塑、建筑）和实用融为一体”。这也是他倡导的“各种物质材料的文化”的构成主义理论的一个实验。
最初的模型展示是在1920年月12月苏维埃第八次会议期间，虽然设计者明确交待了怎样具体规划基座旋转形式之中的机械运动和人为活动，但是实际上，作为雕塑艺术的构思已大于作为建筑设计和组织意识的构成。这个方案最终被视为俄国构成派艺术观念的范例，不仅为后来的雕塑发展给予了辉宏壮观的场景启示，也为后起的建筑样式提供了释放机能的构成因素。
此件模型由木材、铁、玻璃制成，现被收藏在列宁格勒俄罗斯国立博物馆内。
塔特林认为，构成即组织，主题即是意图本身，进而以“工艺”和“技能”明确构成主义的含义——工艺在此寓指共产主义的政治机构和工业生产有效的进程，技能包括优化组合的进化概念朝向一个逻辑上可行的目标。就其本质而言，艺术家和物质材料都必须符合积极构成的功能，所谓“积极”意味着组织的主题和意图。塔特林的观点主张艺术是完整的工业化生产，只有共产主义才能达到的工业化生产状态，而艺术家必须成为一名工程师，必须学习如何利用工具及现代生产材料。
第三国际纪念塔的效果图
依据塔特林的解析，纪念塔复杂的空间可以简化成三种单纯的几何形式：立方体、角锥和圆柱面，各自按照不同的速度不同的时间间隔旋转——通过这种暴露结构的移动，说明时间的概念。
但出于各种原因——内战、物资缺乏、当时的技术限制等等，第三国际纪念塔的构想始终没能实现。不过，作为俄国早期的构成主义艺术家，塔特林却一直被西方艺术世界所推崇。
2011年，伦敦英国皇家艺术学院展出的纪念塔模型
其实，早在1920年，尼古拉·普宁就称赞塔特林的纪念塔设计是“发生在艺术界里的一次国际性事件”，并且将其看作是“建筑、雕塑与绘画的原则的有机结合”。如果这座纪念塔最终得以建成，那么它将能代表在塔特林的“反浮雕”（Counter-reliefs）中发展起来的时间与空间的准则在逻辑上的扩展，同时，也有可能形成一种新的空间体验。
2012年6月，瑞士巴塞尔丁格利美术馆举办了塔特林回顾展
塔特林死后，自上世纪60年代起，在对其毕生作品进行重新发现的过程中，第三国际纪念塔之前丢失了的模型被重建成了多种不同的形态。2012年6月，瑞士巴塞尔丁格利美术馆曾举办了塔特林回顾展，展出了其中最优秀的两个模型——分别来自莫斯科和巴黎——并且将其并置以形成一种对话的感觉。
俄罗斯发行的纪念邮票
不过，也有观点认为，第三国际纪念塔的方案虽然承袭了人类施展才能的技术追求，但是以艺术构成神话——生活结构的理性组合被幻想过度，或是夸大、混淆了国家与社会的肌能。集于其中的人们被机械的运转操作，组织机构控制运动，集团生产垄断目的，“构成”的理想会遇到远古传说中巴别塔一样严重的问题。在此，共产主义作为人类理想的生活目标，以艺术净化个人灵魂、服务于集体主义制下的行为原则，仍然属于一种异化的方式——以高扬生活之上的艺术旋律规限人们的日常生活，而不是奉人们的日常生活为艺术的内容。
事实上，在前苏联团结的精神破裂之后，一些艺术家便转向西方寻求艺术的发展，塔特林则选择继续留在自己的国家履行服务于社会的艺术主张。虽然意识形态无助于艺术家对“现实”主义艺术形式定义的理解，塔特林仍在舞台美术和实用美术的设计中展开把艺术作为一项工程的意图，实践艺术于人类生活中的纪念仪式。
1932年，塔特林研究了自然界昆虫飞翔的原理设计了滑翔机的草图，并以俄语单词和自己的名氏组成了一个复合单词“Letatlin”，以此寄托突破引力的梦想。突破引力的“自由”是人类共存的理想，同样是十月政权空间纲领中一个相关课题。
塔特林发明的人造飞行器——Letatlin