四川美术学院王林教授作题为“当代艺术的变迁”的讲座
2011年11月10日晚，应四川文理学院美术系邀请，四川美术学院教授、西安美术学院客座教授、博士生导师、著名美术批评家、著名策展人王林先生在新校区126教室作了题为“当代艺术的变迁”的学术讲座。本场讲座由美术系主任刘承川副教授主持。
讲座中王林教授围绕“当代艺术的变迁”这个话题，首先对西方现代艺术的发展作了较全面的线性梳理，对“抽象表现主义艺术”、“波普艺术”、“装置艺术”、“行为艺术”、“照相写实主义艺术”等西方重要的当代艺术流派作了较深入的分析。随后从“当代艺术界域的综合性”、“艺术传达的开放性”、“艺术意识的当下性”三个方面系统的论述了当代艺术是如何发生、发展、变化的。讲座中王林教授儒雅的气度、严谨的论证、渊博的知识、风趣的语言都给文理学院师生留下了深刻的印象。
本次讲座为四川文理学院美术系第三届教师作品双年展系列学术报告的第一场，相信这系列的学术报告的开展，必将为同学们带来一场艺术与学术的盛宴，也将对文理学院的美术教育产生新的启示。
（王林，籍贯辽宁，生于西安，长于重庆。1982年毕业于重庆师范学院中文系，1985-1986年进入中央美术学院美术史系学习。现为四川美术学院学术委员会副主任、美术学系教授、博士生导师。是中国美术界近年来非常活跃、颇具影响力的美术批评家与策展人。）
贺万里教授、戴政生教授分别作题为《画境四鉴》、《木刻的脚步》的讲座
2011年11月12日晚，贺万里教授、戴政生教授在莲湖校区126教室分别作了题为《画境四鉴》、《木刻的脚步》两场高潮迭起的学术报告。这两场报告同时也是四川文理学院美术系第三届教师作品双年展系列学术活动的第三场、第四场讲座。讲座由学院党委书记李万斌教授主持。
贺万里教授是扬州大学艺术学院副院长，著名山水画家，理论家、批评家，中国美术家协会会员。他创造性地将画境分为象境、笔境、人境、神境四境，其对人境和神境的阐述尤为精彩。贺教授把人境称为小我之境，其表达的层次有常态和非常态之别；贺教授把神境称为超越小我的大我之境，它是透过人性层面而显露出来的一种神性的伟大和永恒。贺教授指出艺术应当致力于表现常态而达到神境，而这恰恰是近现代绘画所缺乏的东西。贺教授的报告体现了知识分子在文化建设中勇于担当的强烈的责任意识和对当代艺术的忧患意识。
戴政生为西南大学美术学院教授，曾任美术学院副院长，现为重庆市美术家协会副主席，中国美协版画艺术委员会委员。他在《木刻的脚步》的演讲中首先回顾了重庆版画的十年发展盛况，并重点介绍了自己的具有时代性的木刻创作史。戴教授作为四川文理学院美术系77级走出来的母校骄子，阔别母校三十一年后，他以大师兄的身份给美术系的师弟、师妹
们倾情阐述了艺术即人生、人生即艺术的深刻道理，在热烈的互动氛围中让师弟、师妹们真切地感受到人生经历和生活体验对艺术家艺术风格形成的重要性。戴教授的成功经历和典范形象又成为鞭策美术系学生们奋发进步的鲜活教材。报告会尾声戴教授向学校赠书以感谢母校的培育之恩。
报告会结束之际李万斌教授代表学校现场赋诗向两位教授致谢，将整个晚会的热烈气氛推向顶峰。
四川美术学院王林教授作题为“当代艺术的变迁”的讲座
2011年11月10日晚，应四川文理学院美术系邀请，四川美术学院教授、西安美术学院客座教授、博士生导师、著名美术批评家、著名策展人王林先生在新校区126教室作了题为“当代艺术的变迁”的学术讲座。本场讲座由美术系主任刘承川副教授主持。
讲座中王林教授围绕“当代艺术的变迁”这个话题，首先对西方现代艺术的发展作了较全面的线性梳理，对“抽象表现主义艺术”、“波普艺术”、“装置艺术”、“行为艺术”、“照相写实主义艺术”等西方重要的当代艺术流派作了较深入的分析。随后从“当代艺术界域的综合性”、“艺术传达的开放性”、“艺术意识的当下性”三个方面系统的论述了当代艺术是如何发生、发展、变化的。讲座中王林教授儒雅的气度、严谨的论证、渊博的知识、风趣的语言都给文理学院师生留下了深刻的印象。
本次讲座为四川文理学院美术系第三届教师作品双年展系列学术报告的第一场，相信这系列的学术报告的开展，必将为同学们带来一场艺术与学术的盛宴，也将对文理学院的美术教育产生新的启示。
（王林，籍贯辽宁，生于西安，长于重庆。1982年毕业于重庆师范学院中文系，1985-1986年进入中央美术学院美术史系学习。现为四川美术学院学术委员会副主任、美术学系教授、博士生导师。是中国美术界近年来非常活跃、颇具影响力的美术批评家与策展人。）
贺万里教授、戴政生教授分别作题为《画境四鉴》、《木刻的脚步》的讲座
2011年11月12日晚，贺万里教授、戴政生教授在莲湖校区126教室分别作了题为《画境四鉴》、《木刻的脚步》两场高潮迭起的学术报告。这两场报告同时也是四川文理学院美术系第三届教师作品双年展系列学术活动的第三场、第四场讲座。讲座由学院党委书记李万斌教授主持。
贺万里教授是扬州大学艺术学院副院长，著名山水画家，理论家、批评家，中国美术家协会会员。他创造性地将画境分为象境、笔境、人境、神境四境，其对人境和神境的阐述尤为精彩。贺教授把人境称为小我之境，其表达的层次有常态和非常态之别；贺教授把神境称为超越小我的大我之境，它是透过人性层面而显露出来的一种神性的伟大和永恒。贺教授指出艺术应当致力于表现常态而达到神境，而这恰恰是近现代绘画所缺乏的东西。贺教授的报告体现了知识分子在文化建设中勇于担当的强烈的责任意识和对当代艺术的忧患意识。
戴政生为西南大学美术学院教授，曾任美术学院副院长，现为重庆市美术家协会副主席，中国美协版画艺术委员会委员。他在《木刻的脚步》的演讲中首先回顾了重庆版画的十年发展盛况，并重点介绍了自己的具有时代性的木刻创作史。戴教授作为四川文理学院美术系77级走出来的母校骄子，阔别母校三十一年后，他以大师兄的身份给美术系的师弟、师妹
们倾情阐述了艺术即人生、人生即艺术的深刻道理，在热烈的互动氛围中让师弟、师妹们真切地感受到人生经历和生活体验对艺术家艺术风格形成的重要性。戴教授的成功经历和典范形象又成为鞭策美术系学生们奋发进步的鲜活教材。报告会尾声戴教授向学校赠书以感谢母校的培育之恩。
报告会结束之际李万斌教授代表学校现场赋诗向两位教授致谢，将整个晚会的热烈气氛推向顶峰。