关于昭通地区的文化
摘要：昭通地区历史文化悠久，在漫长的岁月里形成了独特的昭通文化。昭通属
民族杂居区域，全市共有23种少数民族。各民族文化汇集昭通，丰富了昭通文化。
关键词：艺术；民间工艺；民族服饰；民族节日
昭通属民族杂居区域，全市共有23种少数民族，其中人口在十万以上的有苗族、彝族。从大量的调查资料可以看到，在昭通各少数民族的现实生活中，还保留着许多宝贵的传统文化艺术精华。另外，明、清以来的大量汉族移民，带来了多样性的异域文化，并流传至今。从一定程度上说，今天的昭通，是云南保留汉族民间传统文化最多的地方。
传统艺术
舞蹈有彝族民间舞蹈和苗族民间舞蹈。彝族民间舞蹈有以“喀红呗”为代表的祭祀性舞蹈，以“阿说喀”为代表的风俗性舞蹈，以“撒麻舞”为代表的生产劳动舞蹈，以栽花舞为代表的节庆舞蹈。喀红呗是流传于镇雄、彝良等县彝族村寨中的一种古老的祭祀性舞蹈。又称“跳脚”、“拐脚舞”、“拽脚舞”、“铃铛舞”等，是指4个男舞者手持铃铛在守灵时跳的舞。舞蹈由“拽脚步”、“甩铃步”等基本动作连接技巧动作，一个或两个基本动作加上一种技巧动作组成一个套路。表现的内容“蛤蟆晒肚”、“老牛擦背”、“猴子爬树”、“毛狗钻洞”、“四马追羊”、“岩鹰展翅”、“野鸡钻篱笆”等。阿说喀印汉语“酒礼歌”，是彝族婚礼仪式中的系列歌舞。苗族民间舞蹈有芦笙舞，民间音乐有彝族和苗族的，其中，彝族民间音乐有酒礼歌、山歌小调。苗族民间音乐有古歌，又叫“酒歌”。苗族古歌根据演唱的内容和场合，大体分为两大部类：第一部类称为“开天辟地歌”，也称“创世史歌”，主要内容包括“磨天碾地”、“制天造地”、“犁天耙地”、“夯天拍地”、“铸日造月”、“射日杀月”、“斩雷擒龙”以及五谷，金银铜的来源等。第二部类称婚姻嫁娶歌，主要唱述苗族婚姻礼制的形成以及与嫁娶有关的传说、生活等。大致的内容有“迎亲歌”、“回土神歌”，“天黑歌”、“洗脚歌”、“吃新娘饭歌”、“天明歌”、“起程歌”等。
苗族的器乐，除了传统的标志性乐器芦笙外，还有箫筒、口弦、木叶、号角、大鼓唢呐、通花笛等．彝族的器乐有月琴、唢呐。
汉族民间艺术：寺庙文化及民间演艺活动。据调查，上个世纪的五十年代，昭通城及近郊，所存寺庙会馆有60余处。寺庙虽然是进行宗教活动的场所，但同时也是一种文化的载体，不同的寺庙反映不同的社群信仰和风俗。各种各样的寺庙及其活动，实际上也反映了昭通汉族移民和传统文化的多元性。若大致排列，昭通的寺庙、会馆有如下这些：江西庙、广东庙、陕西庙、川主庙、禹王宫、黑神庙、财神庙、土主庙、文庙、武庙、城隍庙、三官庙、张王庙、鲁班庙、吕祖庙、苏祖庙、老君庙、火神庙、小红庙、妈祖庙、梅葛庙、灵官庙、天后宫、文昌宫、玉皇宫等，另外还有善福堂、天主堂等外国人修的教堂，至于冠以姓氏的家族宗庙如李家祠、马家祠等则是数不胜数。
昭通唱书，为云南汉族独特的一种曲艺形式。至今有150多年的历史。昭通唱书的演唱活动一般在农历正月春节和农闲季节。闲暇和婚丧嫁娶也有唱的，但内容和唱腔有严格区别。办婚事时多唱歌颂美好姻缘和坚贞爱情方面的内容；办丧事时多唱忠孝节义、伦理道德，唱腔悲切忧伤，专曲专用，称孝歌。昭通唱书的形式简便，一人讲唱，以唱为主，无须乐器伴奏。
昭通扬琴，曾经流行于昭通等地的古老曲种，现已断代，濒于消亡。昭通扬琴是一种坐唱艺术，在说唱艺术基础上发展而来，以唱为主兼有说白，演唱者自己打扬琴伴奏。
洞经音乐也是昭通民间文化中的古老形式。据调查，昭通洞经音乐的源头在四川梓潼，同时，昭通洞经音乐又是云南的源头之一。旧时，昭通城内比较著名的洞经学社有四个，即：“敦义学”、“伦理学”、“述孝学”和“普缘社”。昭通洞经学社，由于不拘于任何一个教派，其活动的内容也比较广泛，关帝庙、孔庙、文昌宫、老君庙的各种“会火”活动都参加，而民间求雨，丧葬度亡等法事道场也参加。昭通解放后，洞经学社解散，洞经音乐无人演奏，濒于消亡。近来，昭通一些有识之士和热心人自发组织了昭阳洞经乐团，致力于恢复和发扬光大，又初见雏形。
形式多样的“龙灯舞”：昭通流传着多种形式的“龙灯舞”。包括舞火龙、水龙、小彩龙，板凳龙等。
“牛灯”、“狮灯”：每年农历十月初一，称“牛王节”，镇雄、盐津等地的农民还有敬牛，耍牛灯的习俗。昭通“狮灯”主要流传于永善、绥江、盐津等县，由外地汉族移民带来，南狮、北狮齐聚，“高台狮”、“地狮子”和“杆杆狮”都有，技艺高超，精彩动人。
打鼓草：流行于金沙江、朱提江和白水江沿岸，农人们挥锄薅草，一挎鼓之人在人群中击鼓扬歌，一唱众合，满山遍野歌声、鼓声、笑声荡洋漾，于是人们乐而忘返，提高了劳动效率，这种劳动中的歌鼓就叫打鼓草。
四筒鼓：流传于昭通市的昭阳区和鲁甸、永善县，是农村汉族丧葬祭祀中的一种舞蹈．这种伴随丧葬而存在舞蹈，形态较为原始。舞蹈时，舞者身挎自制的直桶形木鼓，合以锣、钹、镲等响器，顶腰大奖赛胯，扣胸梗脖，显得粗犷朴拙，极有韵味。舞蹈本身以套路为结构单元，以模拟动物形态和游戏为内容，套路动作多达80余个，如“喜鹊登枝”、“犀牛望月”、“老牛擦背”，“黄龙三转弯”、“猫拿耗子”等，非常丰富。
昭通端公戏与傩文化：昭通傩戏由乡俗间的端公(巫师)所为，俗称端公戏，最早于明朝初期，由江西等地的汉族移民传入，延续至今已有600余年的历史，并且保持着较为原始的形态，具有戏剧活化石意义。曾经在昭通市的大部分县(区)流传过，现仅保留在镇雄、彝良、大关、威信的一些偏僻乡村。
民族民间工艺
木，石雕刻： “龙家祠堂”、“卢家祠堂”、“李家祠堂”、“陕西庙”、“陇家花园”等旧时建筑中的木刻、石雕都可视为昭通传统工艺美术的精品。而威信县观斗山的石雕堪称昭通石雕艺术的精彩篇章。观斗山的石雕艺术，人物的造像，形神皆备，栩栩如生；龙，凤，狮、豹、麒麟，蟾、蛙等动物造像，构思奇特，雕凿细腻，颇具匠心。
竹，藤工艺：昭通竹类资源非常丰富。昭通的盐津、大关、彝良、巧家等县，竹编生产和生活用品仍在普遍使用，背篓、箩筐、提篮、竹沙发、竹椅子、
竹床、竹枕、凉席等。这些竹制的生产生活用品，由于工艺精巧，有很多已成为实用的工艺品，彝良县的牛街镇的背篓，堪称昭通一绝。这里的背箩，用青篾编制,做工细腻，结构精巧，适当饰以红、绿线条，既适用又美观，供不应求。作为物质的竹以已潜移默化于人们的精神文化生活中，形成了特殊的“竹文化意识”。藤编制品也是昭通的传统手品制品，具有悠久的历史，享誉滇、川两省。昭通民间的藤竹桌、椅、床、凳、造型独特，经久耐用。
龙氏家祠：龙氏家祠始建于1930年，竣工于1942年，祠堂坐南向北，由祠堂、宅院、碉楼组成。主体部分包括正殿、过厅、厢房、耳房、影壁等，两进院落，中轴线上有两个大天井，四角有四个漏角天井。如加上周围的空地部分，整体占地面积26.23亩。祠堂建筑群坐南向北，由前院、中院和后院组成。前院由照壁、东西大门和东西厢房组成,其中前院的正前方为三叠水式一字影壁，影壁两端与祠堂的东西大门相连接，东西大门属典型的欧式门楼，门额上分别书有“源远”“流长”。 中院由过厅、东西厢房和东西跨院组成，其中过厅为单檐硬山琉璃顶，明间前檐下悬云南民国时期大书法家陈荣昌手书“龙氏家祠”直额，下设深浮雕五龙捧圣御路石，御路石石雕技艺精湛,属云南民国时期石雕精品。
龙氏家祠是云南省近代祠堂和家宅建筑的优秀代表作，在建筑设计和营造上，体现了同时代建筑的特点，建筑风格上融合了中西建筑元素，中西合璧又兼具地方民族特色，装饰精美，各种木雕、石雕和彩绘生动传神，技艺精湛，代表了当时西南地区乃至全国建筑技艺的最高水平；同时，祠堂承载着部分乃至全国近现代历史信息，具有特殊的历史意义和较高的知名度。
民族服饰
民族服饰：包括苗族、彝族，汉族的服饰。
苗族服饰中，大花苗的蝴蝶式花衣，款式独特，色彩鲜艳，似古代的铠甲； 白花苗的服饰，集纺织、蜡染、挑花、刺绣于一身，工艺复杂。威信苗族妇女的蜡染百褶裙，风格独特， 昭通苗族的服饰备受服饰专家的青睐，在中国美术馆等均有收藏展示。
彝族“擦尔瓦”即彝族披毡，是金沙江流域彝族人的生活必须品，又是一种装饰品。属手工制品，以青色为主。昭通彝族的擦尔瓦，尤以永善县锦屏等地妇女制作的为上品。在昭通出土的东晋霍承嗣墓的壁画中，可以看到头挽“英雄结”，身披擦尔瓦，腰佩环首刀的彝族形象，这也是迄今为止能够看到的最早的彝族形象，说明早在1700年前的东晋时期，居住在今昭通的彝族人民，就以他们的聪明才智创造了集实用和美饰于一身的擦尔瓦。
汉族的披毡，居住在昭通高寒山区的人，无论男女老幼，普遍使用一种羊毛披毡。这种羊毛披毡，打开可当床垫，吸潮保暖，把领口的绳子拉紧，也就成了褶皱细密的披毡，抗风挡雨。
民间剪纸艺术：剪纸是昭通民间流传广泛的一种技艺，存于彝族、苗族、汉族中。彝族剪纸，图案多以花鸟虫鱼，飞禽走兽以及自然崇拜的“神物”为题材，龙、凤凰、游鱼、飞鸟、彩蝶、虎、喜鹊是最常见的图样。汉族剪纸主要是提供给别人刺绣、围腰、背衫、鞋帽的纹饰苗族剪纸中。威信县双河乡的杨廷芝剪出的各种人物、动物、花草、图案精美，民族特色浓郁。镇雄县文化馆的严隆成是昭通剪纸艺术的集大成者。其剪纸作品，多次参加国内外大展。
刺绣：是昭通民间流传甚久，甚广，而且至今仍普遍存在的传统工艺。从品种来看，有妇女饰用的绣花围腰，绣花鞋、袜底、鞋垫；有小孩穿戴的虎头帽，虎头鞋、兔子帽、兔子鞋、猪鞋等；还有生活用品多用壁挂，补花帐沿、桌布、手绢等。昭通的刺绣，多以花为图案，故称为“绣花”，也有动物、人物的图案，常用的图案花样布：枣花、牡丹花、石榴花、莲花、十二百荷花、桃花(又分歪桃和喜桃)等，动物有喜鹊、龙、凤、虎、鸡、羊、猴、狗等。
民族节日
彝族火把节：“火把节”庆祝共三天：
火把节第一天：祭火。这一天，村村寨寨都会宰牛杀羊，集体分享，并备酒肉祭祖。夜幕降临时，临近村寨的人们会在老人们选定的地点搭建祭台，以传统方式击石取火点燃圣火，由毕摩(彝族民间祭司)诵经祭火。然后，家家户户，大人小孩都会从毕摩手里接过用蒿草扎成的火把，游走于田边地角，效仿阿什嫫以火驱虫的传说。
火把节第二天：传火。这一天，家家户户都聚集在祭台圣火下，举行各式各样的传统节日活动。小伙们要效仿传说中的阿体拉巴，赛马、摔跤、唱歌、斗牛、斗羊、斗鸡。姑娘们则效仿传说中的阿什嫫，身着美丽的衣裳，撑起黄油伞，跳起“朵洛荷”、达体舞。在这一天，最重要的活动莫过于彝家的选美了。年长的老人们要按照传说中阿体拉巴勤劳勇敢、英武神骏和阿什嫫善良聪慧、美丽大方的标准从小伙姑娘中选出一年一度的美男和美女。夜幕降临，一对对有情男女，在山间，在溪畔，在黄色的油伞下，拔动月琴，弹响口弦，互诉相思。故也有人将凉山彝族国际火把节称作是“东方的情人节”。
火把节第三天：送火。这是整个凉山彝族国际火把节的高潮。这一天夜幕降临时，人人都会手持火把，竞相奔走。最后人们将手中的火把聚在一起，形成一堆堆巨大的篝火，欢乐的人们会聚在篝火四周尽情地歌唱、舞蹈，场面极其壮观。故也有“东方狂欢夜”之称。
火把节是彝、白、纳西、基诺、拉祜等民族的古老而重要的传统节日，有着深厚的民俗文化内涵，蜚声海内外，被称为“东方的狂欢节”。不同的民族举行火把节的时间也不同，大多是在农历的六月二十四日，主要活动有斗牛、斗羊、斗鸡、赛马、摔跤、歌舞表演、选美等。在新时代，火把节被赋予了新的民俗功能，产生了新的形式。
1）火把节歌调
彝族地区流传着十分丰富的火把歌调，虽然形式多样，但都有固定的火把歌调，由于彝语方言发音不同，大小凉山彝族称之为“都则朵洛嗬”，“都则”即祭火，“朵洛”意为祝愿，“嗬”即为歌；云南楚雄彝族诺苏支系称为“朵则朵额”，“朵则”意为祭火，“额”则是“玩”的意思。彝族的火把节历来最为隆重，并逐渐衍成了成套的节俗歌调。
在楚雄彝族的这一歌种中，包括有《烧火歌》、《送火歌》、《招魂调》、《同乐调》、《火把节对歌》、《火把节祭歌》等等。演唱这些歌调的时间、地点和歌者亦各有所殊，如《烧火歌》由合户家长率领阖家在自家屋檐下的“节日火堆”旁围圈齐唱，以示庆贺；《招魂调》则由各家主妇独唱，同时手托祭物（粮、盐、酒、肉），直向自家菜地或粮田走去，边走边唱，当返回时，便采一株庄稼
苗，示意已将人魂、畜魂和庄稼魂一并接回家来共度火把节，同时象征迎来人丁清吉、六畜兴旺和五谷丰稔之年；《火把节对歌》仅供本寨人们聚会寨边坝场对歌时所唱；《火把节祭歌》由〈生产和畜牧〉、〈献酒〉、〈除祟〉、〈稻场祭经〉四部分组成，由祭司毕摩在火把节当夜进行祭祀时诵念的歌调，反映了彝族以火除祟、祈神求福的原生宗教观念。
楚雄彝族的火把歌调，唱词多属传统相沿，五字韵句，词头句尾有相对固定的衬格，填以“哦伙嘀哩伙”、“阿伙喔、噢来”等类的虚词演唱，其中部分歌调有较长的虚衬词乐段，有独唱、齐唱、对唱加和腔，一般不用乐器伴奏。各歌调以五声徵调居多，羽调次之。在其徵调式歌调中，常出现徵、宫二重调式音韵交错的现象，大多以上下乐句为主题演化成中、小型歌体和少量叙事歌体，采用
二、三拍子，尤突出“××·×××”式节奏，总体上看，这类火把歌调情感开阔，歌腔质朴，富有力度，民族特色浓郁。
苗族花山节：花山节是昭通市苗族传统节日，但因方言（支系）不同，节日活动的时间也不同。白苗的 花山节在每年正月初一至十五之间。花苗的花山节为每年农历五月 初五，即端午节。
节日到来之前，花山主办人就要在举行花山盛会的地方高高地竖起一根木杆，称为花杆。在离杆顶一米左右的地方，挂有红、黄、蓝、白色彩带，以及象征喜庆和将要奖给爬花杆优胜者的芦笙、糖果等。花山节不论是哪个民族，男女老幼都可以参加。主办人准备一些酒，招待前来采花山的客人。花山场上，举行武术、斗牛、赛马、射弩和打毽子等比赛活动。获胜者由主办人挂红戴花，给予物质奖励。青年男女对唱山歌，寻爱寄情，互订终身。过去，花山节往往由无嗣求子者筹办。现在，各地政府为发扬民族文化。每年都拨专款资助，各地花山场日益兴旺。
近年来，大关境内的苗族“花山节”，很少有筑城仪式，大多以文艺表演，足球、篮球、射弩、骑马、绩麻等项目为主；有的已赋予新的文化内涵，如对歌比赛，苗族服装展示等。
花山节的来历(1)
在古老的部落时代，黄帝是汉族的首领，蚩尤是苗族的首领。黄帝和蚩尤原先很友好，后来，双方发生了争执，矛盾越来越大，两人互不相让，后来，双方发生了大战。这场战争相当激烈，打了很长的时间，直打得天昏地暗，日月无光，尸横遍野，大地一片凄凉。最后，蚩尤被打败了，苗族被迫四处流落，成了一个四分五裂的流亡民族。为了能让苗族团聚起来，重建家园，让苗族生存下去，蚩尤心如焚烧，他废寝忘食地冥思苦想。他想：汉族不会吹立箫和芦笙，只有苗族才会吹。于是他想出了一个好办法，他派人去砍下竹子做成立箫和芦笙，让法师到山顶上去吹奏，同时，在山顶上竖起花杆来。流落在四方的苗族忽然间听到了他们最熟悉的芦笙的声音，于是顺着这个声音走去。走着走着，他们又看到了高高的花杆，大家就向竖花杆的地方汇聚、汇聚„„终于，苗族又团聚了，大家高兴得又唱又跳，庆祝这重建家园的喜庆日子。从此以后，每年的这段时间，苗族都要举行盛大的歌舞活动，苗族的花山节（注）就这样流传下来了。
花山节的来历(2)
在很早的时候，有一对苗族夫妇，结婚好多年了，—直没有儿女。这时夫妻就出门去寻医问药，他们走呀，问呀，什么结果也没有。走了很久，有一天，他们突然走到了天庭，这对夫妻就去叩问天帝。天帝告诉他们：你们俩回去后，到
山顶上去竖起两根花杆来，代表你们夫妻二人。两根花杆要分开立在两个山包包上，取名“花山”。花杆立好后，要邀请面方八方的人都来耍花山，到时，男方要烧香，女方要点蜡。耍花山，从正月初一起，耍到桃花结籽时，耍完花山，你们就可以生儿育女了。夫妻俩向天帝致谢后，欢欢喜喜回家去了。
这对夫妻回家后，就按照天帝告诉的办法，在正月初—前立起了两根花杆，并邀请四面八方的人们正月初—来耍花山。当时的花山热闹非凡，锣鼓、唢呐、芦笙的声音震天动地，冲破云霄，天帝就派神仙下凡去查看，发现连雷神、龙王都下凡来耍花山了。天庭无人行云布雨，天下已经大旱，秧子枯死，五谷不生。天帝听到这个情况后，就召回雷神和龙王，并派神仙去把花杆扯掉。花杆扯掉后，又从地下冒出来，—个劲地朝上长，一直长到天上去。天帝又派神仙用金箍去箍花杆，箍—节花杆缩短一节，箍到只剩—丈二尺时，就用十二道金箍箍住花杆，然后拔出来，丢在—块大岩石下，到第二年的春节前，苗族又把花杆运到家中，到除夕夜，就把花杆运上山去立起来，为了不影响农业生产，耍花山从正月初一到正月初九就结束了。当时耍花山，主要是祈求生儿育女，花杆要做两根，只能做到—丈二尺高。以后，花山节就成了苗族的盛大传统节日。
回族古尔邦节：是阿拉伯语的译音，原意为“供献、牺牲”，中国回族又译有“禋祀节”、“牺牲节”、“忠孝节”等名称。在伊斯兰历12月10日，即全世界朝觐的最后一天举行。其缘起，根据《古兰经》记载，古圣贤易布拉欣受到安拉的启示，要以他心爱的儿子易司玛伊为“牺牲”，以表示对安拉的忠诚。易司玛伊从小就具备圣心，忠于安拉，孝于父亲是他的天性和品格，便欣然同意了。临动刀前，宰布依勒奉安拉之命赶到，嘉许易布拉欣父子的忠诚，并牵一羊以易子。后世伊斯兰教信徒为学习这种忠诚、孝顺的精神而形成重要的宗教礼仪。届期，除进行“尔德”的仪式外，有能力的人家七家人合宰一头牛，若一家人则可以宰一只羊。宰后，将牛肉分送给贫困人家。近来，昭通回民多半在清真寺举行会餐，绝大部分肉食则用冰柜存储起来，供中阿学校的师生长期食用。2000年古尔邦节昭通清真古寺宰牛28头，就是用上述办法来处理的。
以上这些民族民间文化的东西，至今仍在各民族每年的各种民族节日中广泛地生存着繁衍着，有着十分旺盛的生命力。昭通各民族的传统民族节日，主要有彝族的“火把节”、苗族的“花山节”、回族的“古尔邦”节、汉族的春节、二月八等。由于这些民族节日文化活动的很好开展，使昭通民族民间文化像一朵朵艺术奇葩在乌蒙高原绽放。
参考文献：
《彝族火把节的风俗习惯》，跟着你来，
http://www.todayonhistory.com/jieri/yizuhuobajie.htm
《云南昭通苗族的花山节》，Victoria，
http://www.pubchn.com/articles/48923.htm
《昭通回族民俗考》，弓长柴夫，
http://www.2muslim.com/forum.php?mod=viewthread&tid=228885
关于昭通地区的文化
摘要：昭通地区历史文化悠久，在漫长的岁月里形成了独特的昭通文化。昭通属
民族杂居区域，全市共有23种少数民族。各民族文化汇集昭通，丰富了昭通文化。
关键词：艺术；民间工艺；民族服饰；民族节日
昭通属民族杂居区域，全市共有23种少数民族，其中人口在十万以上的有苗族、彝族。从大量的调查资料可以看到，在昭通各少数民族的现实生活中，还保留着许多宝贵的传统文化艺术精华。另外，明、清以来的大量汉族移民，带来了多样性的异域文化，并流传至今。从一定程度上说，今天的昭通，是云南保留汉族民间传统文化最多的地方。
传统艺术
舞蹈有彝族民间舞蹈和苗族民间舞蹈。彝族民间舞蹈有以“喀红呗”为代表的祭祀性舞蹈，以“阿说喀”为代表的风俗性舞蹈，以“撒麻舞”为代表的生产劳动舞蹈，以栽花舞为代表的节庆舞蹈。喀红呗是流传于镇雄、彝良等县彝族村寨中的一种古老的祭祀性舞蹈。又称“跳脚”、“拐脚舞”、“拽脚舞”、“铃铛舞”等，是指4个男舞者手持铃铛在守灵时跳的舞。舞蹈由“拽脚步”、“甩铃步”等基本动作连接技巧动作，一个或两个基本动作加上一种技巧动作组成一个套路。表现的内容“蛤蟆晒肚”、“老牛擦背”、“猴子爬树”、“毛狗钻洞”、“四马追羊”、“岩鹰展翅”、“野鸡钻篱笆”等。阿说喀印汉语“酒礼歌”，是彝族婚礼仪式中的系列歌舞。苗族民间舞蹈有芦笙舞，民间音乐有彝族和苗族的，其中，彝族民间音乐有酒礼歌、山歌小调。苗族民间音乐有古歌，又叫“酒歌”。苗族古歌根据演唱的内容和场合，大体分为两大部类：第一部类称为“开天辟地歌”，也称“创世史歌”，主要内容包括“磨天碾地”、“制天造地”、“犁天耙地”、“夯天拍地”、“铸日造月”、“射日杀月”、“斩雷擒龙”以及五谷，金银铜的来源等。第二部类称婚姻嫁娶歌，主要唱述苗族婚姻礼制的形成以及与嫁娶有关的传说、生活等。大致的内容有“迎亲歌”、“回土神歌”，“天黑歌”、“洗脚歌”、“吃新娘饭歌”、“天明歌”、“起程歌”等。
苗族的器乐，除了传统的标志性乐器芦笙外，还有箫筒、口弦、木叶、号角、大鼓唢呐、通花笛等．彝族的器乐有月琴、唢呐。
汉族民间艺术：寺庙文化及民间演艺活动。据调查，上个世纪的五十年代，昭通城及近郊，所存寺庙会馆有60余处。寺庙虽然是进行宗教活动的场所，但同时也是一种文化的载体，不同的寺庙反映不同的社群信仰和风俗。各种各样的寺庙及其活动，实际上也反映了昭通汉族移民和传统文化的多元性。若大致排列，昭通的寺庙、会馆有如下这些：江西庙、广东庙、陕西庙、川主庙、禹王宫、黑神庙、财神庙、土主庙、文庙、武庙、城隍庙、三官庙、张王庙、鲁班庙、吕祖庙、苏祖庙、老君庙、火神庙、小红庙、妈祖庙、梅葛庙、灵官庙、天后宫、文昌宫、玉皇宫等，另外还有善福堂、天主堂等外国人修的教堂，至于冠以姓氏的家族宗庙如李家祠、马家祠等则是数不胜数。
昭通唱书，为云南汉族独特的一种曲艺形式。至今有150多年的历史。昭通唱书的演唱活动一般在农历正月春节和农闲季节。闲暇和婚丧嫁娶也有唱的，但内容和唱腔有严格区别。办婚事时多唱歌颂美好姻缘和坚贞爱情方面的内容；办丧事时多唱忠孝节义、伦理道德，唱腔悲切忧伤，专曲专用，称孝歌。昭通唱书的形式简便，一人讲唱，以唱为主，无须乐器伴奏。
昭通扬琴，曾经流行于昭通等地的古老曲种，现已断代，濒于消亡。昭通扬琴是一种坐唱艺术，在说唱艺术基础上发展而来，以唱为主兼有说白，演唱者自己打扬琴伴奏。
洞经音乐也是昭通民间文化中的古老形式。据调查，昭通洞经音乐的源头在四川梓潼，同时，昭通洞经音乐又是云南的源头之一。旧时，昭通城内比较著名的洞经学社有四个，即：“敦义学”、“伦理学”、“述孝学”和“普缘社”。昭通洞经学社，由于不拘于任何一个教派，其活动的内容也比较广泛，关帝庙、孔庙、文昌宫、老君庙的各种“会火”活动都参加，而民间求雨，丧葬度亡等法事道场也参加。昭通解放后，洞经学社解散，洞经音乐无人演奏，濒于消亡。近来，昭通一些有识之士和热心人自发组织了昭阳洞经乐团，致力于恢复和发扬光大，又初见雏形。
形式多样的“龙灯舞”：昭通流传着多种形式的“龙灯舞”。包括舞火龙、水龙、小彩龙，板凳龙等。
“牛灯”、“狮灯”：每年农历十月初一，称“牛王节”，镇雄、盐津等地的农民还有敬牛，耍牛灯的习俗。昭通“狮灯”主要流传于永善、绥江、盐津等县，由外地汉族移民带来，南狮、北狮齐聚，“高台狮”、“地狮子”和“杆杆狮”都有，技艺高超，精彩动人。
打鼓草：流行于金沙江、朱提江和白水江沿岸，农人们挥锄薅草，一挎鼓之人在人群中击鼓扬歌，一唱众合，满山遍野歌声、鼓声、笑声荡洋漾，于是人们乐而忘返，提高了劳动效率，这种劳动中的歌鼓就叫打鼓草。
四筒鼓：流传于昭通市的昭阳区和鲁甸、永善县，是农村汉族丧葬祭祀中的一种舞蹈．这种伴随丧葬而存在舞蹈，形态较为原始。舞蹈时，舞者身挎自制的直桶形木鼓，合以锣、钹、镲等响器，顶腰大奖赛胯，扣胸梗脖，显得粗犷朴拙，极有韵味。舞蹈本身以套路为结构单元，以模拟动物形态和游戏为内容，套路动作多达80余个，如“喜鹊登枝”、“犀牛望月”、“老牛擦背”，“黄龙三转弯”、“猫拿耗子”等，非常丰富。
昭通端公戏与傩文化：昭通傩戏由乡俗间的端公(巫师)所为，俗称端公戏，最早于明朝初期，由江西等地的汉族移民传入，延续至今已有600余年的历史，并且保持着较为原始的形态，具有戏剧活化石意义。曾经在昭通市的大部分县(区)流传过，现仅保留在镇雄、彝良、大关、威信的一些偏僻乡村。
民族民间工艺
木，石雕刻： “龙家祠堂”、“卢家祠堂”、“李家祠堂”、“陕西庙”、“陇家花园”等旧时建筑中的木刻、石雕都可视为昭通传统工艺美术的精品。而威信县观斗山的石雕堪称昭通石雕艺术的精彩篇章。观斗山的石雕艺术，人物的造像，形神皆备，栩栩如生；龙，凤，狮、豹、麒麟，蟾、蛙等动物造像，构思奇特，雕凿细腻，颇具匠心。
竹，藤工艺：昭通竹类资源非常丰富。昭通的盐津、大关、彝良、巧家等县，竹编生产和生活用品仍在普遍使用，背篓、箩筐、提篮、竹沙发、竹椅子、
竹床、竹枕、凉席等。这些竹制的生产生活用品，由于工艺精巧，有很多已成为实用的工艺品，彝良县的牛街镇的背篓，堪称昭通一绝。这里的背箩，用青篾编制,做工细腻，结构精巧，适当饰以红、绿线条，既适用又美观，供不应求。作为物质的竹以已潜移默化于人们的精神文化生活中，形成了特殊的“竹文化意识”。藤编制品也是昭通的传统手品制品，具有悠久的历史，享誉滇、川两省。昭通民间的藤竹桌、椅、床、凳、造型独特，经久耐用。
龙氏家祠：龙氏家祠始建于1930年，竣工于1942年，祠堂坐南向北，由祠堂、宅院、碉楼组成。主体部分包括正殿、过厅、厢房、耳房、影壁等，两进院落，中轴线上有两个大天井，四角有四个漏角天井。如加上周围的空地部分，整体占地面积26.23亩。祠堂建筑群坐南向北，由前院、中院和后院组成。前院由照壁、东西大门和东西厢房组成,其中前院的正前方为三叠水式一字影壁，影壁两端与祠堂的东西大门相连接，东西大门属典型的欧式门楼，门额上分别书有“源远”“流长”。 中院由过厅、东西厢房和东西跨院组成，其中过厅为单檐硬山琉璃顶，明间前檐下悬云南民国时期大书法家陈荣昌手书“龙氏家祠”直额，下设深浮雕五龙捧圣御路石，御路石石雕技艺精湛,属云南民国时期石雕精品。
龙氏家祠是云南省近代祠堂和家宅建筑的优秀代表作，在建筑设计和营造上，体现了同时代建筑的特点，建筑风格上融合了中西建筑元素，中西合璧又兼具地方民族特色，装饰精美，各种木雕、石雕和彩绘生动传神，技艺精湛，代表了当时西南地区乃至全国建筑技艺的最高水平；同时，祠堂承载着部分乃至全国近现代历史信息，具有特殊的历史意义和较高的知名度。
民族服饰
民族服饰：包括苗族、彝族，汉族的服饰。
苗族服饰中，大花苗的蝴蝶式花衣，款式独特，色彩鲜艳，似古代的铠甲； 白花苗的服饰，集纺织、蜡染、挑花、刺绣于一身，工艺复杂。威信苗族妇女的蜡染百褶裙，风格独特， 昭通苗族的服饰备受服饰专家的青睐，在中国美术馆等均有收藏展示。
彝族“擦尔瓦”即彝族披毡，是金沙江流域彝族人的生活必须品，又是一种装饰品。属手工制品，以青色为主。昭通彝族的擦尔瓦，尤以永善县锦屏等地妇女制作的为上品。在昭通出土的东晋霍承嗣墓的壁画中，可以看到头挽“英雄结”，身披擦尔瓦，腰佩环首刀的彝族形象，这也是迄今为止能够看到的最早的彝族形象，说明早在1700年前的东晋时期，居住在今昭通的彝族人民，就以他们的聪明才智创造了集实用和美饰于一身的擦尔瓦。
汉族的披毡，居住在昭通高寒山区的人，无论男女老幼，普遍使用一种羊毛披毡。这种羊毛披毡，打开可当床垫，吸潮保暖，把领口的绳子拉紧，也就成了褶皱细密的披毡，抗风挡雨。
民间剪纸艺术：剪纸是昭通民间流传广泛的一种技艺，存于彝族、苗族、汉族中。彝族剪纸，图案多以花鸟虫鱼，飞禽走兽以及自然崇拜的“神物”为题材，龙、凤凰、游鱼、飞鸟、彩蝶、虎、喜鹊是最常见的图样。汉族剪纸主要是提供给别人刺绣、围腰、背衫、鞋帽的纹饰苗族剪纸中。威信县双河乡的杨廷芝剪出的各种人物、动物、花草、图案精美，民族特色浓郁。镇雄县文化馆的严隆成是昭通剪纸艺术的集大成者。其剪纸作品，多次参加国内外大展。
刺绣：是昭通民间流传甚久，甚广，而且至今仍普遍存在的传统工艺。从品种来看，有妇女饰用的绣花围腰，绣花鞋、袜底、鞋垫；有小孩穿戴的虎头帽，虎头鞋、兔子帽、兔子鞋、猪鞋等；还有生活用品多用壁挂，补花帐沿、桌布、手绢等。昭通的刺绣，多以花为图案，故称为“绣花”，也有动物、人物的图案，常用的图案花样布：枣花、牡丹花、石榴花、莲花、十二百荷花、桃花(又分歪桃和喜桃)等，动物有喜鹊、龙、凤、虎、鸡、羊、猴、狗等。
民族节日
彝族火把节：“火把节”庆祝共三天：
火把节第一天：祭火。这一天，村村寨寨都会宰牛杀羊，集体分享，并备酒肉祭祖。夜幕降临时，临近村寨的人们会在老人们选定的地点搭建祭台，以传统方式击石取火点燃圣火，由毕摩(彝族民间祭司)诵经祭火。然后，家家户户，大人小孩都会从毕摩手里接过用蒿草扎成的火把，游走于田边地角，效仿阿什嫫以火驱虫的传说。
火把节第二天：传火。这一天，家家户户都聚集在祭台圣火下，举行各式各样的传统节日活动。小伙们要效仿传说中的阿体拉巴，赛马、摔跤、唱歌、斗牛、斗羊、斗鸡。姑娘们则效仿传说中的阿什嫫，身着美丽的衣裳，撑起黄油伞，跳起“朵洛荷”、达体舞。在这一天，最重要的活动莫过于彝家的选美了。年长的老人们要按照传说中阿体拉巴勤劳勇敢、英武神骏和阿什嫫善良聪慧、美丽大方的标准从小伙姑娘中选出一年一度的美男和美女。夜幕降临，一对对有情男女，在山间，在溪畔，在黄色的油伞下，拔动月琴，弹响口弦，互诉相思。故也有人将凉山彝族国际火把节称作是“东方的情人节”。
火把节第三天：送火。这是整个凉山彝族国际火把节的高潮。这一天夜幕降临时，人人都会手持火把，竞相奔走。最后人们将手中的火把聚在一起，形成一堆堆巨大的篝火，欢乐的人们会聚在篝火四周尽情地歌唱、舞蹈，场面极其壮观。故也有“东方狂欢夜”之称。
火把节是彝、白、纳西、基诺、拉祜等民族的古老而重要的传统节日，有着深厚的民俗文化内涵，蜚声海内外，被称为“东方的狂欢节”。不同的民族举行火把节的时间也不同，大多是在农历的六月二十四日，主要活动有斗牛、斗羊、斗鸡、赛马、摔跤、歌舞表演、选美等。在新时代，火把节被赋予了新的民俗功能，产生了新的形式。
1）火把节歌调
彝族地区流传着十分丰富的火把歌调，虽然形式多样，但都有固定的火把歌调，由于彝语方言发音不同，大小凉山彝族称之为“都则朵洛嗬”，“都则”即祭火，“朵洛”意为祝愿，“嗬”即为歌；云南楚雄彝族诺苏支系称为“朵则朵额”，“朵则”意为祭火，“额”则是“玩”的意思。彝族的火把节历来最为隆重，并逐渐衍成了成套的节俗歌调。
在楚雄彝族的这一歌种中，包括有《烧火歌》、《送火歌》、《招魂调》、《同乐调》、《火把节对歌》、《火把节祭歌》等等。演唱这些歌调的时间、地点和歌者亦各有所殊，如《烧火歌》由合户家长率领阖家在自家屋檐下的“节日火堆”旁围圈齐唱，以示庆贺；《招魂调》则由各家主妇独唱，同时手托祭物（粮、盐、酒、肉），直向自家菜地或粮田走去，边走边唱，当返回时，便采一株庄稼
苗，示意已将人魂、畜魂和庄稼魂一并接回家来共度火把节，同时象征迎来人丁清吉、六畜兴旺和五谷丰稔之年；《火把节对歌》仅供本寨人们聚会寨边坝场对歌时所唱；《火把节祭歌》由〈生产和畜牧〉、〈献酒〉、〈除祟〉、〈稻场祭经〉四部分组成，由祭司毕摩在火把节当夜进行祭祀时诵念的歌调，反映了彝族以火除祟、祈神求福的原生宗教观念。
楚雄彝族的火把歌调，唱词多属传统相沿，五字韵句，词头句尾有相对固定的衬格，填以“哦伙嘀哩伙”、“阿伙喔、噢来”等类的虚词演唱，其中部分歌调有较长的虚衬词乐段，有独唱、齐唱、对唱加和腔，一般不用乐器伴奏。各歌调以五声徵调居多，羽调次之。在其徵调式歌调中，常出现徵、宫二重调式音韵交错的现象，大多以上下乐句为主题演化成中、小型歌体和少量叙事歌体，采用
二、三拍子，尤突出“××·×××”式节奏，总体上看，这类火把歌调情感开阔，歌腔质朴，富有力度，民族特色浓郁。
苗族花山节：花山节是昭通市苗族传统节日，但因方言（支系）不同，节日活动的时间也不同。白苗的 花山节在每年正月初一至十五之间。花苗的花山节为每年农历五月 初五，即端午节。
节日到来之前，花山主办人就要在举行花山盛会的地方高高地竖起一根木杆，称为花杆。在离杆顶一米左右的地方，挂有红、黄、蓝、白色彩带，以及象征喜庆和将要奖给爬花杆优胜者的芦笙、糖果等。花山节不论是哪个民族，男女老幼都可以参加。主办人准备一些酒，招待前来采花山的客人。花山场上，举行武术、斗牛、赛马、射弩和打毽子等比赛活动。获胜者由主办人挂红戴花，给予物质奖励。青年男女对唱山歌，寻爱寄情，互订终身。过去，花山节往往由无嗣求子者筹办。现在，各地政府为发扬民族文化。每年都拨专款资助，各地花山场日益兴旺。
近年来，大关境内的苗族“花山节”，很少有筑城仪式，大多以文艺表演，足球、篮球、射弩、骑马、绩麻等项目为主；有的已赋予新的文化内涵，如对歌比赛，苗族服装展示等。
花山节的来历(1)
在古老的部落时代，黄帝是汉族的首领，蚩尤是苗族的首领。黄帝和蚩尤原先很友好，后来，双方发生了争执，矛盾越来越大，两人互不相让，后来，双方发生了大战。这场战争相当激烈，打了很长的时间，直打得天昏地暗，日月无光，尸横遍野，大地一片凄凉。最后，蚩尤被打败了，苗族被迫四处流落，成了一个四分五裂的流亡民族。为了能让苗族团聚起来，重建家园，让苗族生存下去，蚩尤心如焚烧，他废寝忘食地冥思苦想。他想：汉族不会吹立箫和芦笙，只有苗族才会吹。于是他想出了一个好办法，他派人去砍下竹子做成立箫和芦笙，让法师到山顶上去吹奏，同时，在山顶上竖起花杆来。流落在四方的苗族忽然间听到了他们最熟悉的芦笙的声音，于是顺着这个声音走去。走着走着，他们又看到了高高的花杆，大家就向竖花杆的地方汇聚、汇聚„„终于，苗族又团聚了，大家高兴得又唱又跳，庆祝这重建家园的喜庆日子。从此以后，每年的这段时间，苗族都要举行盛大的歌舞活动，苗族的花山节（注）就这样流传下来了。
花山节的来历(2)
在很早的时候，有一对苗族夫妇，结婚好多年了，—直没有儿女。这时夫妻就出门去寻医问药，他们走呀，问呀，什么结果也没有。走了很久，有一天，他们突然走到了天庭，这对夫妻就去叩问天帝。天帝告诉他们：你们俩回去后，到
山顶上去竖起两根花杆来，代表你们夫妻二人。两根花杆要分开立在两个山包包上，取名“花山”。花杆立好后，要邀请面方八方的人都来耍花山，到时，男方要烧香，女方要点蜡。耍花山，从正月初一起，耍到桃花结籽时，耍完花山，你们就可以生儿育女了。夫妻俩向天帝致谢后，欢欢喜喜回家去了。
这对夫妻回家后，就按照天帝告诉的办法，在正月初—前立起了两根花杆，并邀请四面八方的人们正月初—来耍花山。当时的花山热闹非凡，锣鼓、唢呐、芦笙的声音震天动地，冲破云霄，天帝就派神仙下凡去查看，发现连雷神、龙王都下凡来耍花山了。天庭无人行云布雨，天下已经大旱，秧子枯死，五谷不生。天帝听到这个情况后，就召回雷神和龙王，并派神仙去把花杆扯掉。花杆扯掉后，又从地下冒出来，—个劲地朝上长，一直长到天上去。天帝又派神仙用金箍去箍花杆，箍—节花杆缩短一节，箍到只剩—丈二尺时，就用十二道金箍箍住花杆，然后拔出来，丢在—块大岩石下，到第二年的春节前，苗族又把花杆运到家中，到除夕夜，就把花杆运上山去立起来，为了不影响农业生产，耍花山从正月初一到正月初九就结束了。当时耍花山，主要是祈求生儿育女，花杆要做两根，只能做到—丈二尺高。以后，花山节就成了苗族的盛大传统节日。
回族古尔邦节：是阿拉伯语的译音，原意为“供献、牺牲”，中国回族又译有“禋祀节”、“牺牲节”、“忠孝节”等名称。在伊斯兰历12月10日，即全世界朝觐的最后一天举行。其缘起，根据《古兰经》记载，古圣贤易布拉欣受到安拉的启示，要以他心爱的儿子易司玛伊为“牺牲”，以表示对安拉的忠诚。易司玛伊从小就具备圣心，忠于安拉，孝于父亲是他的天性和品格，便欣然同意了。临动刀前，宰布依勒奉安拉之命赶到，嘉许易布拉欣父子的忠诚，并牵一羊以易子。后世伊斯兰教信徒为学习这种忠诚、孝顺的精神而形成重要的宗教礼仪。届期，除进行“尔德”的仪式外，有能力的人家七家人合宰一头牛，若一家人则可以宰一只羊。宰后，将牛肉分送给贫困人家。近来，昭通回民多半在清真寺举行会餐，绝大部分肉食则用冰柜存储起来，供中阿学校的师生长期食用。2000年古尔邦节昭通清真古寺宰牛28头，就是用上述办法来处理的。
以上这些民族民间文化的东西，至今仍在各民族每年的各种民族节日中广泛地生存着繁衍着，有着十分旺盛的生命力。昭通各民族的传统民族节日，主要有彝族的“火把节”、苗族的“花山节”、回族的“古尔邦”节、汉族的春节、二月八等。由于这些民族节日文化活动的很好开展，使昭通民族民间文化像一朵朵艺术奇葩在乌蒙高原绽放。
参考文献：
《彝族火把节的风俗习惯》，跟着你来，
http://www.todayonhistory.com/jieri/yizuhuobajie.htm
《云南昭通苗族的花山节》，Victoria，
http://www.pubchn.com/articles/48923.htm
《昭通回族民俗考》，弓长柴夫，
http://www.2muslim.com/forum.php?mod=viewthread&tid=228885