・
・舞蹈
排舞运动的艺术特征及其艺术影响
万 超
摘要：排舞运动在我国已经成为群众参与人数众多的体育活动，其作为舞蹈与体育结合的一种艺术表达方式具有重要的运动艺术魅力。本文通过对排舞运动的舞步、音乐和节奏等方面解析，分析了排舞在参与个体的感知、群体共鸣的愉悦和音乐与氛围的和谐等方面的艺术变现，并就其推广对艺术发展的影响作了具体探究，以期促进舞蹈与音乐艺术的普及与推广。
关键词：排舞；舞曲；艺术；推广
排舞起源于上个世纪70年代的美国，最早也被称为牛仔舞。排舞最早的伴奏乐器是牛仔常用的吉他，以及拍手方式，舞者根据乐曲节奏进行相应的舞步。排舞经过一段时间的发展后，融入了欧洲宫廷和拉丁舞步，现在国际上的排舞已经有3000多支舞曲。[1]2004年排舞传入中国，在我国发展的速度很快，已经成为我国群众广场运动的一种主要运动模式，在我国各地市的广场上，经常能看到有群众参与，在中小学中也有了很大程度的推广。在很多城市，跳排舞已经成为一种时尚。排舞在进行表演时，所有的舞者都要排成一列一列地进行舞蹈，这就是排舞名称的起源。排舞最早的创编来源是欧洲中世纪的宫廷舞，但随着世界舞蹈文化的融会贯通，拉丁舞以其快速的舞步和节奏感强烈的旋律，使得更多的人开始喜欢拉丁风格的舞蹈，传统的宫廷排舞与拉丁舞蹈开始融合，就出现了排舞。
一、排舞的基本特点
排舞的每一只舞曲都有自己相对应的舞码，这些都是经
过国际排舞协会认可的。排舞经过40多年的发展，已经形成了自己独有的一些艺术特征。
（一）舞步与音乐
排舞按照风格可以分为拉丁风格和非拉丁风格两类。拉丁风格的排舞使用的乐曲风格主要有恰恰、曼波、伦巴等，非拉丁风格的排舞主要有传统风格、摇摆风格和其他的一些风格等。[2]
随着现代的电子音乐和各种音乐模式的融合，排舞的伴奏乐曲的范围也越来越宽泛，这就使得排舞在音乐上的艺术风格也呈现出多元化趋势。
排舞在音乐的节奏上是比较简单的，往往都是选择一些世界名曲，对其精华部分进行加工，只留取这些名曲的高潮或大家熟悉的部分，然后进行循环播放，就形成了排舞的伴奏乐曲。排舞的伴奏乐曲往往都是由32拍、48拍或64拍构成，增加排舞乐曲的长度。排舞的舞步动作也是比较简单的，主要的舞步都是按照国际排舞协会规定进行，整个舞曲在很多人的共同演示下进行展示，因此整个舞步不可能很复杂，其主要的行进方向是2个朝向或4个朝向。[3]
排舞在整个
舞曲的展示过程中，会从不同的方向进行反复，这样可以很
好地降低学习者的掌握难度。
（二）舞步的全球统一性
按照国际排舞协会认定的舞码，每个排舞都有国际上统一的名称和节拍数，这在全世界都是统一的。可以按照排舞进行编排舞码的舞蹈种类是很多的，如恰恰、伦巴和华尔兹等，各个国家的民族舞蹈也可以变成舞码，然后在全世界内进行规范的传播，因此排舞的舞码种类是很丰富的。舞码规定的主要是舞步和节拍，对于舞者的躯干动作和上肢动作没有进行统一规定，排舞的编舞者可以根据自己的爱好和舞蹈练习场地等因素来灵活掌握，可以通过对附加动作的设定，展示自己的个性，来宣扬自己的艺术风格。
（三）参与方式的灵活
排舞的参与比较简单，只需要一个空旷的场所和音乐源就可以了。在我国的很多公共城市广场、一些大型的购物中心广场和小区的广场上都可以看到很多人在练习排舞。排舞的动作比较简单，技术难度要求不高，对于参与人员的身体素质和身体的机能要求不高，因此普通的居民不需要经过专业锻炼，就可以参与该项舞蹈。[4]通过参与排舞练习，不但可以提高身体素质，还可以提高自身的艺术欣赏水平。
二、排舞艺术特征的体现
排舞是一种大众性的舞蹈形式，其艺术特征和专业性的
舞蹈有区别，它的艺术性主要体现在艺术的通俗化上，是一种大众可以直接参与的舞蹈艺术形式。排舞的艺术特征我们可以从通俗化的角度去思考和发掘。
（一）团队情感共鸣
舞蹈的首要美学特征就是抒情性。舞蹈是人对现实客观生活的总结和观察，然后通过对内心自我的感受和情感，将这些内心的翻译融入到肢体的动作和音乐上，就产生了舞蹈表演。舞者通过自己对现实的感受，将舞蹈演绎出来，最终感染观众，使得观众产生相应的情感共鸣。即从现实中发掘出情感，通过对情感艺术性的肢体展示，最终感染观众，这就是舞蹈创作和发展的根本。
排舞作为通俗舞蹈艺术的一种重要形式，也是对现实生活情感的反应。排舞在整个舞步的编排上有统一规定，这样虽然降低了舞蹈表演者通过舞步来展示自己对现实生活的反映，但是排舞对于躯干和上肢动作没有限定，排舞参与者可以自己进行再开发，通过这个再开发的过程来实现自己对美好现实生活的反应。[5]排舞是一种参与者众多的集体舞蹈，参与者本身就是观众，通过长期的共同锻炼，会使得参与者有一种共同的团队情感共鸣。而团队情感的同质化表达，可以说就是排舞艺术性的首要体现。
（二）动作表露内心感受
舞蹈是一种肢体动作的艺术行为。舞者在舞蹈的过程中不能通过声音的方式表达内心的感受，而是通过各种动作来展示舞蹈表演的内在涵义。舞蹈动作与“哑语”的手势表达是不一样的，“哑语”手势是规范性的意思表达，而舞蹈动
作没有一个统一规范，在不同的情境下，不同的动作可以有统一的意思表达，同一个意思也可以由不同动作来展现，这就是舞蹈动作的艺术表现方式。
排舞在整个表演过程中，舞步和节拍是固定的，但是上肢和躯干的动作是可以自己编排的，因此我们发现，各个地方排练的排舞动作样式非常多、非常丰富。在同一个地区，在同一首舞曲的伴奏下，每个排舞团体所展示出来的排舞动作是不一样的。我国现在城市广场上展示的排舞大多数都是一些中老年妇女参与，因此大部分排舞的节奏比较轻缓，动作的幅度不大，难度也不高，但是通过观看这些排舞的演示，我们可以很明确地感觉到这些参与的舞者，她们对于美好生活的幸福感，可见舞蹈动作能明确表达舞者内心的感受，这就是舞蹈艺术性的通俗化表达方式之一。
（三）音乐与韵律
音乐是舞蹈艺术的灵魂。舞蹈是在音乐伴奏下通过舞者的肢体动作来演示舞蹈所要表达的内涵，因此乐曲的选择对于整个舞蹈的艺术性表达是很重要的。作为舞蹈伴奏的乐曲和普通的乐曲是不一样的，主要区别在于，为舞蹈伴奏的乐曲的节奏感强，能够引导整个舞蹈的运动。可以说舞蹈就是一种有节奏的运动，就是舞者将生理和心理有节奏地通过肢体展示。舞曲节奏的快慢，可以说是除了舞者肢体以外最重要的表现舞蹈内涵的手段。
排舞的舞曲基本都是一些世界名曲，这些曲目所需要表达的含义基本都是程式化的，普通大众也是比较清楚的，可以说排舞的参与者对于舞曲的理解和表达是比较容易的。在广场上进行的排舞，由于经费和条件所限，其音响设备往往是比较简陋的，这就使得排舞的乐曲更注重乐曲的节奏，而非曲音。排舞的节奏是比较简单的，是整个舞曲中的高潮部分进行剪切后重复编辑而来。在这样的节奏下，对于舞蹈和音乐基础都比较差的普通群众来说，掌握起来就比较容易。
[6]
简单的节奏和强烈的群舞气氛，就很容易让参与其中的舞者
展示出其内心的基本想法，使得整个舞蹈的参与性变大。
三、排舞运动的推广对艺术发展的影响（一）有利于普及基本舞蹈艺术文化
排舞的参与门槛比较低，因此很多普通大众都可以很简单地加入到排舞的运动中去。通过进行排舞的简单训练，可以使得参与其中的舞者获得一些基本的舞蹈知识和舞动技术基础，这样不但可以提升参与者的身体素质，也能为参与者打下一定的舞蹈艺术基础。
长期以来，我国整体居民的经济收入水平不高，人民的日常精神文化消费都呈现了低水平和低消费的模式。我国的艺术消费市场一直不大，尤其是欣赏水平要求比较高的舞蹈艺术，这个问题的主要原因就是因为我国普通居民的舞蹈艺术水平较低，高雅性的舞蹈艺术市场反映很不好，进而在市场经济体制下，就使得我国的舞蹈艺术发展困难很大。排舞的出现，很好地激发了广大群众参与舞蹈的积极性，通过参与通俗的排舞锻炼，能够对普通群众的舞蹈艺术文化打下一定的基础，为将来的舞蹈文化市场发展奠定群众基础。[7]
从这个角度可以说排舞成为了我国舞蹈艺术文化的启发舞种。
（二）有利于提升居民的审美情趣
随着改革开放的持续发展，我国居民的收入水平也在不
舞蹈
・81
・
断上升，居民的生活水平上升的也很快。现在我国居民的平均体重都在逐年增加，可以说很多居民对于业余生活的安排是单调乏味的。在居民物质水平提升后，要想让居民获得更多的幸福感，就必须加大精神层面的享受。要想提升精神层面的享受，就必须要提升居民对待美的看法，提升居民的审美情趣。在我国居民普遍文化教育基础薄弱的情况下，提升居民的审美情趣，最好的方法就是让居民多参加一些艺术活动。
排舞作为一种容易推广的通俗化艺术方式，整个运动量不大，对于参与者的要求不高，大部分居民都可以很容易地坚持，适合在广大人群中推广。中老年参加排舞，可以很好地起到锻炼身体，提升审美情趣的作用；在中小学推广排舞，可以让学生们多接触舞蹈，让他们对于艺术有一个直观的了解，进而提升自己的审美情趣。总之，排舞是一种舞蹈与运动相结合的艺术形式，通过排舞的锻炼，可以提高参与者的身体机能，从而形成一个正向的精神刺激，促进参与者提升自己的审美情趣。
（三）有利于促进整个社会的文化艺术交流
排舞的舞码是国际排舞协会统一规定的，每一个乐曲都有其固定的舞码。在全世界，只要乐曲一样，跳出来的排舞的舞步和节奏都是统一的。每个地方的排舞不同点主要是集中在躯干和上肢的动作上。从这个方面我们可以看出，排舞是一种在国际上可以通行的舞蹈语言，但是每个地方的排舞又是不一样的。有统一的基础，还有各自不同的特色，这就为排舞的交流打下了良好的基础。
地区间、国际间的文化通过交流，就可以很好地促进各自的发展。我国是一个有悠久文明史的国家，我国的文化类型是比较丰富的，随着我国经济的发展，我国文化的发展就出现了一个“跛腿”的局面。排舞虽然是外来的文化，但是经过我国人民群众的演绎和发展，现在已经出现了本土气息。经过国际和地区间的排舞比赛和交流，可以很好地促进整个社会的文化艺术交流，促进整个社会的整体快速发展。
注释：
[1]黄咏.《排舞风靡世界的缘由》[J].《神州民俗》（学术 版），2012（2）：93-95.
[2]古维秋.《排舞对我国民族健身舞发展的启示》[J].《体 育文化导刊》，2010（8）：140-142.
[3]杨梅.《排舞校本推广的背景分析、价值审视与策略探 究》[J].《新课程》，2012（3）：98-99.
[4]雷胜辉.《论广场舞蹈的艺术特征》[J].《大众文艺》， 2011（4）：173.
[5]张爽.《舞蹈艺术表现形式与精神内涵》[J].《神州》， 2012，（15）：139.
[6]朱奕，邓俭.《通俗舞蹈与艺术舞蹈的融通发展》[D]. 《飞天》，2011，（2）：84-85.
[7]葛聪颖.《排舞运动及其推广策略的研》究[D].重庆：重 庆师范大学，2011.5.
（万超，西安财经学院体育教学部，体育教育学硕士，讲师。研究方向：体育教育、体育舞蹈等问题研究）
・
・舞蹈
排舞运动的艺术特征及其艺术影响
万 超
摘要：排舞运动在我国已经成为群众参与人数众多的体育活动，其作为舞蹈与体育结合的一种艺术表达方式具有重要的运动艺术魅力。本文通过对排舞运动的舞步、音乐和节奏等方面解析，分析了排舞在参与个体的感知、群体共鸣的愉悦和音乐与氛围的和谐等方面的艺术变现，并就其推广对艺术发展的影响作了具体探究，以期促进舞蹈与音乐艺术的普及与推广。
关键词：排舞；舞曲；艺术；推广
排舞起源于上个世纪70年代的美国，最早也被称为牛仔舞。排舞最早的伴奏乐器是牛仔常用的吉他，以及拍手方式，舞者根据乐曲节奏进行相应的舞步。排舞经过一段时间的发展后，融入了欧洲宫廷和拉丁舞步，现在国际上的排舞已经有3000多支舞曲。[1]2004年排舞传入中国，在我国发展的速度很快，已经成为我国群众广场运动的一种主要运动模式，在我国各地市的广场上，经常能看到有群众参与，在中小学中也有了很大程度的推广。在很多城市，跳排舞已经成为一种时尚。排舞在进行表演时，所有的舞者都要排成一列一列地进行舞蹈，这就是排舞名称的起源。排舞最早的创编来源是欧洲中世纪的宫廷舞，但随着世界舞蹈文化的融会贯通，拉丁舞以其快速的舞步和节奏感强烈的旋律，使得更多的人开始喜欢拉丁风格的舞蹈，传统的宫廷排舞与拉丁舞蹈开始融合，就出现了排舞。
一、排舞的基本特点
排舞的每一只舞曲都有自己相对应的舞码，这些都是经
过国际排舞协会认可的。排舞经过40多年的发展，已经形成了自己独有的一些艺术特征。
（一）舞步与音乐
排舞按照风格可以分为拉丁风格和非拉丁风格两类。拉丁风格的排舞使用的乐曲风格主要有恰恰、曼波、伦巴等，非拉丁风格的排舞主要有传统风格、摇摆风格和其他的一些风格等。[2]
随着现代的电子音乐和各种音乐模式的融合，排舞的伴奏乐曲的范围也越来越宽泛，这就使得排舞在音乐上的艺术风格也呈现出多元化趋势。
排舞在音乐的节奏上是比较简单的，往往都是选择一些世界名曲，对其精华部分进行加工，只留取这些名曲的高潮或大家熟悉的部分，然后进行循环播放，就形成了排舞的伴奏乐曲。排舞的伴奏乐曲往往都是由32拍、48拍或64拍构成，增加排舞乐曲的长度。排舞的舞步动作也是比较简单的，主要的舞步都是按照国际排舞协会规定进行，整个舞曲在很多人的共同演示下进行展示，因此整个舞步不可能很复杂，其主要的行进方向是2个朝向或4个朝向。[3]
排舞在整个
舞曲的展示过程中，会从不同的方向进行反复，这样可以很
好地降低学习者的掌握难度。
（二）舞步的全球统一性
按照国际排舞协会认定的舞码，每个排舞都有国际上统一的名称和节拍数，这在全世界都是统一的。可以按照排舞进行编排舞码的舞蹈种类是很多的，如恰恰、伦巴和华尔兹等，各个国家的民族舞蹈也可以变成舞码，然后在全世界内进行规范的传播，因此排舞的舞码种类是很丰富的。舞码规定的主要是舞步和节拍，对于舞者的躯干动作和上肢动作没有进行统一规定，排舞的编舞者可以根据自己的爱好和舞蹈练习场地等因素来灵活掌握，可以通过对附加动作的设定，展示自己的个性，来宣扬自己的艺术风格。
（三）参与方式的灵活
排舞的参与比较简单，只需要一个空旷的场所和音乐源就可以了。在我国的很多公共城市广场、一些大型的购物中心广场和小区的广场上都可以看到很多人在练习排舞。排舞的动作比较简单，技术难度要求不高，对于参与人员的身体素质和身体的机能要求不高，因此普通的居民不需要经过专业锻炼，就可以参与该项舞蹈。[4]通过参与排舞练习，不但可以提高身体素质，还可以提高自身的艺术欣赏水平。
二、排舞艺术特征的体现
排舞是一种大众性的舞蹈形式，其艺术特征和专业性的
舞蹈有区别，它的艺术性主要体现在艺术的通俗化上，是一种大众可以直接参与的舞蹈艺术形式。排舞的艺术特征我们可以从通俗化的角度去思考和发掘。
（一）团队情感共鸣
舞蹈的首要美学特征就是抒情性。舞蹈是人对现实客观生活的总结和观察，然后通过对内心自我的感受和情感，将这些内心的翻译融入到肢体的动作和音乐上，就产生了舞蹈表演。舞者通过自己对现实的感受，将舞蹈演绎出来，最终感染观众，使得观众产生相应的情感共鸣。即从现实中发掘出情感，通过对情感艺术性的肢体展示，最终感染观众，这就是舞蹈创作和发展的根本。
排舞作为通俗舞蹈艺术的一种重要形式，也是对现实生活情感的反应。排舞在整个舞步的编排上有统一规定，这样虽然降低了舞蹈表演者通过舞步来展示自己对现实生活的反映，但是排舞对于躯干和上肢动作没有限定，排舞参与者可以自己进行再开发，通过这个再开发的过程来实现自己对美好现实生活的反应。[5]排舞是一种参与者众多的集体舞蹈，参与者本身就是观众，通过长期的共同锻炼，会使得参与者有一种共同的团队情感共鸣。而团队情感的同质化表达，可以说就是排舞艺术性的首要体现。
（二）动作表露内心感受
舞蹈是一种肢体动作的艺术行为。舞者在舞蹈的过程中不能通过声音的方式表达内心的感受，而是通过各种动作来展示舞蹈表演的内在涵义。舞蹈动作与“哑语”的手势表达是不一样的，“哑语”手势是规范性的意思表达，而舞蹈动
作没有一个统一规范，在不同的情境下，不同的动作可以有统一的意思表达，同一个意思也可以由不同动作来展现，这就是舞蹈动作的艺术表现方式。
排舞在整个表演过程中，舞步和节拍是固定的，但是上肢和躯干的动作是可以自己编排的，因此我们发现，各个地方排练的排舞动作样式非常多、非常丰富。在同一个地区，在同一首舞曲的伴奏下，每个排舞团体所展示出来的排舞动作是不一样的。我国现在城市广场上展示的排舞大多数都是一些中老年妇女参与，因此大部分排舞的节奏比较轻缓，动作的幅度不大，难度也不高，但是通过观看这些排舞的演示，我们可以很明确地感觉到这些参与的舞者，她们对于美好生活的幸福感，可见舞蹈动作能明确表达舞者内心的感受，这就是舞蹈艺术性的通俗化表达方式之一。
（三）音乐与韵律
音乐是舞蹈艺术的灵魂。舞蹈是在音乐伴奏下通过舞者的肢体动作来演示舞蹈所要表达的内涵，因此乐曲的选择对于整个舞蹈的艺术性表达是很重要的。作为舞蹈伴奏的乐曲和普通的乐曲是不一样的，主要区别在于，为舞蹈伴奏的乐曲的节奏感强，能够引导整个舞蹈的运动。可以说舞蹈就是一种有节奏的运动，就是舞者将生理和心理有节奏地通过肢体展示。舞曲节奏的快慢，可以说是除了舞者肢体以外最重要的表现舞蹈内涵的手段。
排舞的舞曲基本都是一些世界名曲，这些曲目所需要表达的含义基本都是程式化的，普通大众也是比较清楚的，可以说排舞的参与者对于舞曲的理解和表达是比较容易的。在广场上进行的排舞，由于经费和条件所限，其音响设备往往是比较简陋的，这就使得排舞的乐曲更注重乐曲的节奏，而非曲音。排舞的节奏是比较简单的，是整个舞曲中的高潮部分进行剪切后重复编辑而来。在这样的节奏下，对于舞蹈和音乐基础都比较差的普通群众来说，掌握起来就比较容易。
[6]
简单的节奏和强烈的群舞气氛，就很容易让参与其中的舞者
展示出其内心的基本想法，使得整个舞蹈的参与性变大。
三、排舞运动的推广对艺术发展的影响（一）有利于普及基本舞蹈艺术文化
排舞的参与门槛比较低，因此很多普通大众都可以很简单地加入到排舞的运动中去。通过进行排舞的简单训练，可以使得参与其中的舞者获得一些基本的舞蹈知识和舞动技术基础，这样不但可以提升参与者的身体素质，也能为参与者打下一定的舞蹈艺术基础。
长期以来，我国整体居民的经济收入水平不高，人民的日常精神文化消费都呈现了低水平和低消费的模式。我国的艺术消费市场一直不大，尤其是欣赏水平要求比较高的舞蹈艺术，这个问题的主要原因就是因为我国普通居民的舞蹈艺术水平较低，高雅性的舞蹈艺术市场反映很不好，进而在市场经济体制下，就使得我国的舞蹈艺术发展困难很大。排舞的出现，很好地激发了广大群众参与舞蹈的积极性，通过参与通俗的排舞锻炼，能够对普通群众的舞蹈艺术文化打下一定的基础，为将来的舞蹈文化市场发展奠定群众基础。[7]
从这个角度可以说排舞成为了我国舞蹈艺术文化的启发舞种。
（二）有利于提升居民的审美情趣
随着改革开放的持续发展，我国居民的收入水平也在不
舞蹈
・81
・
断上升，居民的生活水平上升的也很快。现在我国居民的平均体重都在逐年增加，可以说很多居民对于业余生活的安排是单调乏味的。在居民物质水平提升后，要想让居民获得更多的幸福感，就必须加大精神层面的享受。要想提升精神层面的享受，就必须要提升居民对待美的看法，提升居民的审美情趣。在我国居民普遍文化教育基础薄弱的情况下，提升居民的审美情趣，最好的方法就是让居民多参加一些艺术活动。
排舞作为一种容易推广的通俗化艺术方式，整个运动量不大，对于参与者的要求不高，大部分居民都可以很容易地坚持，适合在广大人群中推广。中老年参加排舞，可以很好地起到锻炼身体，提升审美情趣的作用；在中小学推广排舞，可以让学生们多接触舞蹈，让他们对于艺术有一个直观的了解，进而提升自己的审美情趣。总之，排舞是一种舞蹈与运动相结合的艺术形式，通过排舞的锻炼，可以提高参与者的身体机能，从而形成一个正向的精神刺激，促进参与者提升自己的审美情趣。
（三）有利于促进整个社会的文化艺术交流
排舞的舞码是国际排舞协会统一规定的，每一个乐曲都有其固定的舞码。在全世界，只要乐曲一样，跳出来的排舞的舞步和节奏都是统一的。每个地方的排舞不同点主要是集中在躯干和上肢的动作上。从这个方面我们可以看出，排舞是一种在国际上可以通行的舞蹈语言，但是每个地方的排舞又是不一样的。有统一的基础，还有各自不同的特色，这就为排舞的交流打下了良好的基础。
地区间、国际间的文化通过交流，就可以很好地促进各自的发展。我国是一个有悠久文明史的国家，我国的文化类型是比较丰富的，随着我国经济的发展，我国文化的发展就出现了一个“跛腿”的局面。排舞虽然是外来的文化，但是经过我国人民群众的演绎和发展，现在已经出现了本土气息。经过国际和地区间的排舞比赛和交流，可以很好地促进整个社会的文化艺术交流，促进整个社会的整体快速发展。
注释：
[1]黄咏.《排舞风靡世界的缘由》[J].《神州民俗》（学术 版），2012（2）：93-95.
[2]古维秋.《排舞对我国民族健身舞发展的启示》[J].《体 育文化导刊》，2010（8）：140-142.
[3]杨梅.《排舞校本推广的背景分析、价值审视与策略探 究》[J].《新课程》，2012（3）：98-99.
[4]雷胜辉.《论广场舞蹈的艺术特征》[J].《大众文艺》， 2011（4）：173.
[5]张爽.《舞蹈艺术表现形式与精神内涵》[J].《神州》， 2012，（15）：139.
[6]朱奕，邓俭.《通俗舞蹈与艺术舞蹈的融通发展》[D]. 《飞天》，2011，（2）：84-85.
[7]葛聪颖.《排舞运动及其推广策略的研》究[D].重庆：重 庆师范大学，2011.5.
（万超，西安财经学院体育教学部，体育教育学硕士，讲师。研究方向：体育教育、体育舞蹈等问题研究）